認識續翔是在三十年前,當時的他與別人并沒有什么兩樣,只是他的名字有點特別,像是個藝名的真名,更加加深了我對他搞藝術的印象。
三十多年的時光里,因為同在一個城市里生活,偶有機會參與他們一撥文藝青年的聚會和閑談,讓我對藝術、藝術生活和藝術家有了或多或少的了解,也因此而對續翔的藝術創作有了幾分認識。
續翔早期是搞油畫創作的,因此對西方藝術比較了解。后來又堅持從事國畫創作,對中國畫的理論和技法很有心得。近年來潛心探索東西方藝術融合之路,將油畫的一些技法改進后巧妙地融入中國畫,創作了一大批思想性和藝術性都很強的新作品,讓東方人和西方人都能看懂其意,甚至深諳其理,令人耳目一新,備感振奮。
三十多年的藝術人生對于專心執著的續翔來說,是一個蛻變的過程。從他二八年華邁入藝術殿堂的門檻開始,經歷了入行—學藝→創作—迷茫—探索→再創作—再迷茫—再探索→創新與升華的艱難歷程。與其說這是他從藝的三十年,不如說這是他追求藝境的三十年;與其說這是他挑戰進取的三十年,不如說這是他苦其心智的三十年。正因為如此,續翔的創作才會擺脫藝匠的簡單仿效與重復,在追求空靈和超脫的藝境中,洋溢出創新的氣息。
藝有三境:一曰物境,二曰情景,三曰意境。好的藝術家總是在追求物我同一的美好藝境,是將具有情、理特點的 “意”和具有形、神特點的 “境”的完美結合,即 “意境”。宋代畫論專著 《林泉高致》中早說過:畫 “山水有可行者,有可望者,有可游者,有可居者,畫凡至此,皆入妙品;但可行可望,不如可居可游之為得”。因為 “可居可游”的畫境,更能表達畫家的情感欲望和精神寄托,更能實現其“超凡脫俗”的夢想。
如何才能使作品走向美好的藝境,這取決于藝術家的不斷探索、感悟和自我否定,需要藝術家艱辛的付出和恒久的努力。續翔的歷程就遵循了這樣的規律。特別是近幾年來,他在不斷感悟和自我否定的基礎上,為了尋找這種心向往之的藝境,毅然遠離都市的喧囂,大部分時間深居南岳衡山,寄居于廣濟禪寺,一面參禪,一面寫生,一面思索,一面創作,幡然頓悟了很多道理,這在他近期的一些創作中有明顯體現。其實,藝境和禪境一樣,都是一種人生境界和人生感悟。禪的根本是 “心”,強調的是心靈感悟和心靈澄明。參禪有助于藝境的提升,禪境是藝境的終極目標。
《周易》云:“潛龍在淵,飛龍在天”。我堅信,專心致志、用心悟道的續翔,一定會得禪境之真諦,在美妙的藝境世界,永續飛翔!
衡陽師范學院院長 劉沛林教授
2013年10月