小論素描

摘 要：談到素描，首先素描的定義是什么？在我看來，物象去除顏色就是素描。當然，素描的感覺和視覺品位等那是更高層面的另一回事，素描是物象的骨架，也是一切造型藝術的基礎。這樣說是因為畫家們發現所有種類的繪畫藝術都只不過是一種品種上和材料上的變化而已。而素描這種作為骨架式的各種繪畫藝術的核心的東西是無法改變的。能變化的只是不同的繪畫材料和表面的色彩，而骨架是變不了的。因此，素描被稱為一切造型藝術的基礎一點都不為過，并且得到廣大繪畫工作者的普遍認可，就可以明白和理解。素描是造型藝術的核心。這個地位就不可動搖。兒童畫和成人作品的最大區別，其實就是素描問題，或說是有沒有素描，素描是需要有一定理性之后，才能學習和從事的藝術。所以，一般在兒童階段是無法學習的，等到少年階段，有一定的理智之后，才能學習真正意義上的素描。（除了個別天才之外。）不僅是素描藝術，其實所有的藝術要有一定的深度和成熟度在這個問題上都是一樣的。這就說明藝術是需要理性做支撐的，當然也不能排除感性的部分，這就說明各種門類的藝術，都是理性和感性的結合。缺乏理性的藝術，就像一種浮云，沒有根基。而缺乏感性的藝術，就像是冰冷的鋼筋架子，沒有生命力和感情，所有好的藝術作品二者都是不可缺少的，素描藝術也是如此。

關鍵詞：素描定義；理智；型；體；素描的感覺和品位

對于素描而言，素描的具體語言是素描繪畫藝術研究的重要構成部分。解剖素描的語言，就得從分析構成素描的元素談起，構成素描的元素或語言，包括有“型”、“體”、明暗、色等這些基本元素和比較高深一點的感覺、品位等元素。

1 素描的“型”

“型”在造型藝術領域里的重要性就像是素描在繪畫藝術領域里的重要性一樣，是根本性的和前提性的，沒有這個根本性和前提性，一切寫實繪畫藝術將不復存在。這就是“型”的地位。那什么是素描的“型”呢？它包括最基本的物體的輪廓線和內在的“型”，外在的輪廓線比如國畫里的白描或西方繪畫的速寫就是代表，而內在的“型”，應該是包括和形體、陰影、明暗、特征、光線等因素都有關的東西或元素，也就是說光是把素描的“型”或物體的“型”搞懂和描摹下來，都是不容易的事，所以才導致無數畫家一輩子都難以把僅僅是素描的一個“型”的問題都難以搞懂的原因，可見繪畫之難，也就是因為如此。一個國家要出幾個真正的寫實繪畫大師是很難的。什么事做到一般容易，但要做到出類拔萃很難，這是事物的普遍規律，繪畫藝術也是如此。其實，素描的“型”不僅是體現了輪廓、形狀、物體特征等基本元素，它還體現了內在的因素。例如，不同的造型會有一些不同的品味和感覺，而且線條和造型有時也像有生命，它們自身會運動和舞蹈，“型”的元素是很有深意的，值得我們好好研究。

2 素描的“體”

它是有別于我們平時講的或通常意義下的體，它是一種附在光影、明暗、線條之上的立體的視覺性的東西，很難用文字描繪清楚的一種既具象又抽象的“體”，那是需要用智慧和觀察力，用繪畫的天分才能觀察到和表現出的東西，西方素描大師們，在這一點上就做得很好，當然，首先他們明白這種東西。而反觀一下國內流行的一些對形體的認識，就是千差萬別，別出心裁，在各新華書店和各種各樣的書攤上，經常都能看到一些關于素描的書，而這些書里，對素描形體的認識也是各具“個性”，有的認為素描的“體”，是一種結構，順著他們的結構去畫，結果是看到了一些所謂的多余的結構，且看不到了一個美的形象，有時還套上了一個“結構素描”等名稱，有的把“體”甚至理解成了像醫學上的人體解剖圖，一翻開該書，就像是在看一本醫學圖譜，早已沒有了什么素描畫冊的感覺，等等各種各樣的離奇的脫離繪畫本身的素描畫冊和方法認識，其實，講到底，繪畫是需要有繪畫才能或繪畫天賦好的人才能明白的東西，各行各業在這個道理上都是一樣的，真正的行業精英永遠是極少數，這就是極少有人畫得很好的原因。好好地去思考一下什么是素描的“體”吧，沿著素描大師們的行徑，去學習學習，也許會有收獲。

3 素描的明暗

相對來說，素描的明暗和別的素描元素要簡單一些，素描的明暗也是離不開光影因素的，它可以說是物體的輪廓、起伏、物體本生黑、白、灰的明暗程度和光線的一種交合而形成的一種東西。它為形體服務，也體現節奏，有時也表達情緒，如很黑的畫面，有時給人一種困難、陰暗等情緒因素，強烈的黑白反差，有時也會帶來一種情緒上的強烈的東西等感受。藝術往往都是相通的，只要你留心，有時可找到不同門類藝術的對應的東西，素描的明暗其實就像音樂里的節奏，而線條和“型”，就像音樂里的旋律等，用心去感受和尋找，你會找到更多的東西。

4 素描的色

我們看到在西方素描大師的一些素描作品里有時會適度潤色，那是因為他們想增加作品的美感和品位，其實，有時素描作品適當潤色，會增加此作品的一種特殊的光彩。

5 素描的感覺

談到素描的感覺，這個元素就要深一點了，它不像素描的那些基本原始的元素，它是一種活的東西，一種有生命力的東西，它源于畫家的心靈感受和靈魂深處對美感，對繪畫，對藝術的認識，在那些有天分，有靈感的畫家或別的門類的藝術家當中，他們的作品總是充滿著靈氣、創新、獨特且基本功扎實等因素，這就需要對生活的觀察，對生活的熱愛，對業務的勤奮鉆研，加強知識、修養的學習和提高，當然天資還是會占一定因素，但努力仍是最重要的，所謂“臺上三分鐘，臺下十年功”就是此道理。以上因素都是培養出藝術修養和好的感覺的重要原因。良好的素描的感覺也需如此培養。

6 素描的品位

首先我們要以什么樣的繪畫品位為標準，這是素描作品品位的一個關鍵，那當然是以大師們為標準，在大師們的作品里，我們總是能讀到如樸素、厚重、大氣、強烈、對生命的表達等高品位因素，但這些高品位因素同時往往也僅限于大師，而現實很多一般的作品里往往缺乏這些因素，更可惡的反品位的代表，那就是如炭精畫等類似的東西，他們表面看上去很精細，但品位卻很低劣，在繪畫創作中，一定要注重品位的培養和表達，向大師學習，這是永遠正確的方向。

7 結語

從事繪畫藝術學習和創作近二三十年，也曾辛苦前行，有時舉步維艱，但一直都未放棄，對素描藝術的一些淺顯認識，在此述之于文中，點滴素描小論以之共勉，在藝術的無垠大道上，愿與同道共同勵舟前行，艱苦跋涉，直到藝術的彼岸。

參考文獻：

[1] 荷爾拜因.大師經典素描——荷爾拜因[M].廣西美術出版社，2003.

[2] 魯本斯.魯本斯素描[M].吉林美術出版社，2005.

作者簡介：古波（1971—），男，貴州貴陽人，本科，助教，1993年畢業于中央美術學院，曾參加過各種繪畫大展，繪畫作品發表于國內各大藝術刊物，主要從事美術創作和教學工作。