以藝術家個案為例淺析商業設計中的跨界合作

向寧

摘要：

跨界是一個多方面的概念，在設計領域，不同領域的結合能夠使得作品廣受贊譽。在當下，消費全球化日益普及了藝術在人們生活中的影響。不同品牌都尋求與藝術家合作來打響自身的知名度。涂鴉經歷幾十年的發展，已經成為一種流行的視覺元素。在不同品牌中我們都能發現對涂鴉元素的運用。以涂鴉藝術家斯蒂芬·斯普勞斯和讓-米歇爾·巴斯奎的個案為例來分析商業設計中的跨界合作。

關鍵詞：涂鴉；跨界

一、跨界的含義

跨界并不是一個新興的詞語，大到不同文化間的碰撞，行業間的融合，小到生活在不同的環境，做著不同的工作，這些都可以理解為跨界的存在。但在設計領域卻是一個新興的概念。跨界，即把多層面的設計元素融合在一起，以尋求在視覺感官上一種新的碰撞。在筆者看來，跨界有兩層含義。第一：A類領域的設計師去設計B類領域的物品，第二：不同領域的視覺元素被設計師人為融合在一起，如涂鴉元素與服裝設計，平面設計等的跨界融合。

二、涂鴉藝術的產生與發展

1960年到1980年是紐約快速發展的20年。但社會貧富差距的拉大，失業率的增加使得一部分西裔和黑人青年生活在了社會的邊緣。他們一部分人投入到“反······”的社會浪潮中，一部分則組成各自的幫派，把一個個街區劃分成自己的勢力范圍。

為了標明自己的勢力范圍，幫派人士通常會在自己的地盤噴涂上自己的標志。人們對這種即缺乏美感，又令人聯想到犯罪、恐怖的符號感到厭煩。無論是在普通民眾中或是政府官員中，這種類似“廁所文學”1的圖形符號一直得不到認同。這便是涂鴉最初留給人們的印象。

隨著時間的推移，涂鴉慢慢演變成一種以單色的文字圖形為主要風格的簽名。年輕人把自己設計的簽名噴涂到墻上以達到炫耀的目的。隨后一段時間內，帶有色彩的涂鴉出現在街頭。文字圖形已不見蹤影，取而代之的是一些絢麗的卡通圖形。這些圖形或是卡通片里的“美國式英雄”，或是作者的自畫像、更有風景、抽象圖形等。

涂鴉主題在這段時間內發生了許多變化。年輕涂鴉者帶來了的新的觀點和思路，并把藝術化的視覺語言融入到了涂鴉創作中。各種各樣的裝飾性圖形出現在畫面中。如星星、立體字、小圓點、縱橫交錯的線條。這使得涂鴉的內容和形式較以往都有了很大的創新。世界各地也出現了許多著名的涂鴉藝術家。

三、涂鴉藝術與商業設計的跨界合作

涂鴉藝術家的作品經常被設計師引用到不同領域，如斯蒂芬·斯普勞斯和讓-米歇爾·巴斯奎。

路易斯威登也在01年夏天推出以涂鴉字體作為設計元素的手袋。與之合作的是涂鴉藝術家是斯蒂芬·斯普勞斯。20世紀80年代紐約最具創造力的藝術家之一。

作為與基斯·哈林以及讓-米歇爾·巴斯奎等齊名的藝術家，斯蒂芬·斯普勞斯創造出眾多沿用至今的視覺意象，他的涂鴉無疑成為其服飾和藝術作品的獨特標志。

最初的合作只限于走秀所使用的涂鴉手袋。隨著預購訂單越來越長時，該系列也相當爭氣地為路易斯威登帶來3億美金的銷售，同時也改變了品牌老氣橫秋的陳舊形象。這件事開啟了高級時裝與街頭涂鴉合作的先例，這種從懷疑到熱賣的過程也使之成為業界的經典案例。路易斯威登與斯蒂芬·斯普勞斯的一直保持著密切的合作。在斯蒂芬·斯普勞斯去世之后，路易斯威登在2009年、2011年、2012年都推出以斯蒂芬·斯普勞斯涂鴉素材為主要元素的紀念單品。

同樣是一線品牌，華倫天奴與涂鴉藝術家讓-米歇爾·巴斯奎也有著深度的合作。讓米歇爾·巴斯奎1960年出生于紐約，父母為波多尼克籍美國人。他并未就讀于藝術學校，憑著自己對繪畫的熱情自學而開始其藝術生涯。巴斯奎最初以“SAMO”這個簽名出現在紐約的涂鴉界。這引起了許多青少年的注意和藝術評論家的關注。除了早期的簽名涂鴉，他的圖像語言中也包含對黑人文化的探討和贊頌。

巴斯奎那具有爆發力的杰作受到眾多設計師的青睞。時裝設計師華倫天奴在其2006年秋冬的系列中便大膽采用運用巴斯奎的作品作為設計元素，運用印花和釘珠片這兩種經典的手法將抽象藝術與華服設計天衣無縫地結合在一起。

這種跨界結合需要的是勇氣，但更多是要具備如藝術家般的叛逆氣質。華倫天奴能將與品牌高貴形象相去甚遠的街頭文化運用到服裝設計中，很值得推崇。在佩服他的魄力同時卻又不得不佩服華倫天奴的獨到眼光。

巴斯奎出生和藝術生涯起點和大多紐約其它涂鴉者一樣有著許多的相同。黑人血統，出生于底層家庭，無繪畫基礎，憑著對繪畫的喜好而走上涂鴉的道路。在當時的社會環境下這是大多數街邊涂鴉者的一種共性。但他那具有爆炸性的新藝術形式，驚醒了在美國占主導地位的白人藝術。 在數年之內，巴斯奎特的藝術取得了可與歐美主流藝術并駕齊驅的驕人業績。

或許正是因為巴斯奎獨特的藝術軌跡，讓其作品成為眾多設計師青睞的設計元素。同時，作為一位已經去世的藝術家，其作品的唯一性和不可再生性也應是其中原因所在。

四、結語

縱觀以上兩個個案，我們可以發現兩大品牌都以一種“設計師明星化”的方法去提升自身品牌價值。把藝術家作為設計師和把藝術作品作為設計元素都成為各大品牌提升自身品牌價值的一種方法。通過藝術家的影響力和號召力以達到品牌的廣泛推廣。藝術作品的個性化和藝術化賦予了品牌一種全新的活力，也帶給消費者一種新奇的感覺。同時，這種跨界的方式也一直被各大品牌沿用至今。耐克，法拉利，人頭馬等品牌都推出過與藝術家合作的產品。設計這個詞語本身并沒有特別的界定，有區別的只是現代工業發展所帶動的設計領域的專業化。在當今多元化消費文化的前景下，跨界無疑是提高品牌價值和獲得經濟利益所必須的方法之一。

【參考文獻】

[1]李晶.淺析廣告設計中的明星效應[J].藝術與設計，2007（09）

【作者單位：廣東嶺南職業技術學院】