2013中國電影：青春類型片的意蘊內涵

摘 要：2013年的青春類型電影，淡化了以往青春電影觸動人心的青澀的情愫或是叛逆愛戀、青春期的困惑和迷茫，成長的慘痛代價，更加注重在緬懷青春之余展望未來，高揚夢想、崇尚奮斗。個體的生命價值尊嚴在影片中得到尊重，傳遞著源源不斷的正能量。

關鍵詞：2013電影 青春類型片 夢想 尊嚴 正能量

2013年中國的大銀幕，青春片無疑是最亮眼的一道光芒。青春是我們最重要最值得珍藏的旅程，它是那么的光明與充滿希望，卻不知路在何方，它是那么的自信激昂，又可放任自我自暴自棄，它是甜蜜的亦或是酸澀的，它是矛盾的混合體。而以青春為對象的電影，總是展現著刻骨銘心的成長體驗。內心的躁動不安與對未來的期待是其中永不停息的戲碼。

中國青春題材影片的創作可以追溯到50年代，如《青春之歌》、《戰火中的青春》等。電影的主題與當時政治大環境密不可分，大多表現的是青年人找到集體歸宿，投身革命戰火的熱血青春。20世紀80年代，市場經濟的浪潮推動了青春題材影片的發展，青春片由“長輩式”的一種理性大于感性的教導轉變為傾向于個人化的青春經驗敘述，如《搖滾青年》《頭發亂了》等。這種創作趨勢一直持續到21世紀初，之后因市場需求的變化而逐漸轉向。“青春電影表現出日益向青春消費發展的走向，青春反抗的色彩與精英知識分子精神傳統愈益淡薄，越來越走向世俗和時尚。”[1]其中的轉變從某種意義上說，正是青春題材電影走向商業類型片道路的結果。市場的開放和市場的需求催生了娛樂元素，也推動了作為青春類型片的萌生和發展。

除了以往青春電影觸動人心的青澀情愫或是叛逆愛戀，青春期的困惑、迷茫，友情的破裂，成長的慘痛代價等，2013年的青春類型片呈現出新的意蘊。2013年的此類影片更加注重在緬懷青春之余展望未來，高揚夢想的旗幟，重視個體的生命價值尊嚴，傳遞著正能量。

一、展望未來的“懷舊”

辛夷塢曾說：“正如故鄉是用來懷念的，青春就是用來追憶的，當你懷揣著它時，它一文不值，只有將它耗盡后，再回過頭看，一切才有了意義——愛過我們的人和傷害過我們的人，都是我們青春存在的意義。”青春美好而又易逝，所以我們不可避免地要去追憶、要去懷舊。懷舊，是青春類型電影刻意表現出的審美特征，它通過拼貼與時空錯位等方式對“過去”進行風格式重組，營造一種“年代感”，電影中的音樂、服裝、布景等等都會渲染這種年代感。《致青春》作為趙薇導演的處女作可是下足了功夫，電影里有許多專屬上世紀九十年代的流行標簽：山羊皮樂隊、套在皮鞋里的白短襪、回力球鞋、呼啦圈、流行歌曲《紅日》，調動了所有感官喚起觀影者對那個逝去的年代的回憶，重撫時光。從電影的主題上來看，《致青春》擺脫了之前青春片的晦澀殘酷和邊緣化，讓觀影者感情心理上有所呼應，找到共鳴，釋放焦慮，獲得了滿足感。

在《中國合伙人》中則是有大量背景音樂，如崔健的《新長征路上的搖滾》《花房姑娘》，齊秦的《外面的世界》，蘇芮的《一樣的月光》，beyond的《海闊天空》，羅大佑的《光陰的故事》，葉倩文的《瀟灑走一回》，這些歌曲不僅唱出人物的心情，切合影片具體情境，更引起觀眾強烈的共鳴，這些有時代記憶的歌曲把觀眾帶入一種濃郁的懷舊情緒中。“創造性的懷舊揭示了時代的幻想，而未來正是在這些幻想和潛力中誕生的。我們懷舊，懷念的不是過去所存在的方式，而是過去可能存在的那種方式我們所力求在未來實現的，就是這類的過去的完美。”[2]

“時間是怎么樣爬過了我皮膚，只有我自己最清楚。”王菲的歌聲搖曳在淡黃色調的《致青春》中 ，“我們最終都要成為我們曾經討厭的那種人”，鄭微無奈感傷的聲音深深地刺痛著老去的觀影者。陳孝正則說：“不過鄭微，我跟你不一樣，我的人生是一棟只能建造一次的樓房，我必須讓它精確無比，不能有一厘米差池。”他的卑微與能量展露無遺，在人生之路上戰戰兢兢地行走的如陳孝正的觀影者是理解他的無奈與煎熬的。

人的生存追求是渴望穩定、安全，追尋生命的自由自在狀態，崇尚精神世界，渴求自我發展，趨向人性的完善和美。不管年華是否老去，你是變成一個自己討厭的人還是一厘不差地活著，“驕縱的心性已煙消云散”，如果額頭終將刻上皺紋，你只能做到，不讓皺紋刻在你的心上。懷舊不是目的，重要的是重振旗鼓，收拾好心情走接下來的人生之路。

二、追逐夢想傳遞正能量

在舉國上下為實現“中國夢”卯足干勁時，《中國合伙人》無疑讓我們更加熱血沸騰。它講述了三個性格迥異的年輕人“土鱉”成冬青、“海龜”孟曉駿 和“憤青”王陽從學生年代相遇、相識的故事。“土鱉”有“高考失敗”“泡妞失敗”“教書失敗”的不幸，“海龜”則遭遇“出國受挫”“事業受挫”“野心受挫”的尷尬，“憤青”歷經“兄弟走了”“姑娘走了”“夢想走了”的悲劇，但他們最終攜手創造了商業奇跡。在時代巨變的環境下，三個滿懷青春理想的年輕人，為了改變自身命運，打拼奮斗，創辦英語培訓學校，最終實現“中國式夢想”的草根故事。《中國合伙人》以敢作敢為的姿態將夢想的旗幟高高揚起，是對青春是奮斗、是夢想、是成就、是輝煌的最好書寫和詮釋。

影片開頭成東青就說“夢想是什么，夢想就是一種讓你感到堅持就是幸福的東西”。我們只有在失敗中尋找勝利，在絕望中尋求希望。與以往青春片私人化傾向不同的是，《中國合伙人》《致青春》保留了“社會”維度對“個人”的影響，采用了現實主義的表現方法。《致青春》里擁擠不堪的火車車廂、雜亂無章的宿舍過道，影片中各種人物的社會背景和社會關系在不同程度上都得到了體現，并且對不同人物及其關系產生重要影響也有體現。個人價值與時代需求是緊密結合的，如迎新時的校園廣播的內容、吃散伙飯時張開所說的“今天我們是學校的好學生，明天我們就是社會的好棟梁”等。《中國合伙人》里的校園學習小組、出國熱、市場經濟的浪潮、知識分子“下海”、紐約上市，每個人都被裹挾進國家民族命運中。成東青是一個被時代推著前行的人，從未想過改變世界，卻改變了世界；孟曉駿是一個夢想改變世界的人，卻被世界改變了。王陽是翩翩公子哥，貌似最不食人間煙火，卻是最腳踏實地的，知道什么時代該干什么。影片的結尾出人意料地展示成功創業者的照片：柳傳志、馬云、楊瀾、馮侖、張朝陽、李開復、王石甚至還有老干媽等，致敬了曾經摸爬滾打的年代，讓人心潮澎湃。endprint

《中國合伙人》是一部追夢的傳奇，更是奮斗的歷程。夢想照進現實，理想指引前程。對中國夢這面當代中國精神旗幟的文藝抒寫，一定會讓中國人的夢想飛得更高、更遠。

三、個體生命價值與尊嚴的回歸

隨著社會政治經濟變革而來的世俗化進程的開啟，隨著文學對重歸本位的積極實踐和對“人”的重新發現、尋找，電影對個體價值的追尋也走向敞開的旅程。藝術領域“日常生活”的發現，不管是日常審美化還是審美日常化理論，我們都可以發現日常生活的尊嚴說到底是以人的價值、人作為主體的尊嚴為支撐，塔爾科夫斯基說：“我對情節的發展、事件的串聯并沒有興趣——我覺得我的電影一部比一部不需要情節，我一直對一個人的內心世界感興趣，對我而言，深入探索透露主角生活狀態的心理象，探索其心靈世界所奠基的文學和文化傳統，遠比設計情節來得自然！”[3]

《致青春》中朱小北這個角色是電影中的一個悲情人物。她來自于一個貧窮家庭，但心正氣傲，被污蔑偷東西對她來說“是可忍孰不可忍”。有著強烈的自尊心的她拒絕被搜身，后來在學校領導面前又得不到道歉，一氣之下把小賣部砸了，學業被迫中斷，令人遺憾。最后成了記憶專家，但是自己卻故作失憶，這是她自尊心在作祟。《中國合伙人》說道“其實我們追求的不是成功而是自己的尊嚴”。影片中孟曉駿原是一個意氣風發、有領袖氣質的青年人，因在美國遭遇經濟上的窘迫、人格上的侮辱不得不落魄回國，曾經在眾人面前慷慨激昂的他沉默了，每個觀眾看到此刻都會揪心不已，他的最深的痛不只是“美國夢”的破滅，更是尊嚴的零落。成東青清楚地看到了這一點，“我有一個朋友，他比我優秀，遠比我更應該成功。他來到美國，我看到我們這一代人中游得最棒的在這里沉下去了。這里從來就不是一個公平的戰場，我要用我的方式幫他贏回尊嚴”。重要的不是成功，而是作為一個普通人，你不能喪失尊嚴。能體面而有尊嚴的活著是值得每個人一生去追求的。導演有意將夢想的追求回歸到個人生命價值的實現上，將單純追求物質財富的增長積累轉變為追求自我價值的精神層面上，有著深切的人文關懷和深刻的時代意義。

羅洛·梅說：“記憶不光是過去時間在我們腦里打下的印記，它是一個看護人，守護著那些對我們最深切的希望和最深切的恐懼、有意義的時刻。”[4]《致青春》和《中國合伙人》的成功就在于它們賦予了懷舊等人類共同的情感文化。關于青春，關于夢想，關于友情，關于尊嚴，關于愛，需要我們好好靜下心來仔細去品味、去感悟，反省過往，致敬未來。

注釋：

[1]陳旭光：《近年喜劇電影的類型化與青年文化性》，當代電影，2012年，第7期。

[2]思維特蘭娜·博伊姆著，楊德友譯：《懷舊的未來》，南京：譯林出版社，2010年版，第395頁。

[3][蘇]塔爾科夫斯基著，陳麗貴、李泳泉譯：《雕刻時光》，人民文學出版社，2003年版，第265頁。

[4]羅洛·梅著，馮川、陳剛譯：《人尋找自己》，貴陽：貴州人民出版社，1991年版，第205-206頁。

（王苗苗 山東省曲阜師范大學 273165）endprint