探析舞蹈表演中的情感因素

馮珺

摘要：諾維爾曾經對舞蹈藝術發表過這樣的感嘆：“舞蹈比所有美麗的語言更為優美。”他之所以這樣說是因為情感賦予了舞蹈更多的內涵，使舞蹈變得豐富多彩，更能打動人心，它是舞蹈在表演時的對比和變化。情感是人類發展進程的產物，而舞蹈是情感的抒發這一觀點由來已久。舞蹈所表現出的情感具有真實、直接、純樸、豐富的意蘊，深度也是其他的藝術不能匹敵的。因此，舞蹈表演更需要處理好情感的深淺度與豐富度。

關鍵詞：舞蹈 表演 情感 重要性

是否能塑造準確、鮮明、生動的人物形象是考驗舞者表演好壞的標準，要求舞蹈演員在掌握熟練的舞蹈動作基礎上表現“情”的國度。情感是舞蹈的靈魂和精髓，他要求表演者充分掌握情感的尺碼，使觀看者與人物達成情感的共鳴，在無形中領略舞蹈的情感魅力，提升自我的氣質修養。

一、情感與舞蹈藝術的聯系

《詩經·大序》中這樣寫道：“情動于中而行于言，言之不足，故嗟嘆之；嗟嘆之不足，故詠歌之；詠歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之也。”這段話為我們明確地闡釋了人類情感表達的演進和舞蹈產生的原始動力、源泉――內心情感。

舞蹈的強大之處就是在于它能準確、細致地刻畫出人物內心，表現出人處于不用情緒發生變化的姿勢動作。舞蹈藝術長于抒情，這個結論就不言自明了。任何事物都是主觀和客觀的統一，不同的是，對于舞蹈而言，其著力展現的是主觀方面。很多時候為了將主觀的情感內涵表達出來，便人為地對客觀對象進行改變，于是神似與行似、現實與模仿就有了分歧。總的來說，神似更為重要，舞蹈的本質特色是重視情感的表達。

情感的藝術化是舞蹈，是舞蹈潛在的靈魂、主旨，不管舞者以什么形式、方法去演繹角色，始終都是在特定的形象中以表達情感，帶動觀看者的積極性，引起情感上和心靈的共鳴為目的，在視覺上聽覺上都隨著情動，起到陶冶和感染的效果。達到這樣情景交融的效果，以情帶舞是跳舞演員必備的素質。舞者通過活靈活現的舞蹈形象展現將蘊藏的情感用無聲的動作表演出來。將自己的情感和身體各部分肢體有機地結合起來，激發人、打動人。只有舞蹈與情感統一結合才能塑造出鮮活、美麗的形象。

古往今來，多少民族舞蹈中的“情”被體現得淋漓盡致。比如說舞蹈《快樂的哆嗦》就是把握住了舞蹈的情感內涵加上一點的文化滲入，通過輕快的步伐、快速變換，形象生動地表現出了奴隸被解放后內心的狂喜和激情，那種從靈魂到身體的忘情喜悅。再比如說，《翻身農奴把歌唱》這個舞蹈，它之所以能夠得大獎，是因為它通過夸張服飾的狂熱而舞，完完全全地再現了翻身農奴的興奮歡欣、難以抑制的激動之情的壯麗場景，像一朵朵怒放的鮮花，充滿活力。教人如何不喜歡。

二、情感與舞蹈演員的聯系

各種各樣的人及他們所生活的社會文化背景、狀態和情感走向，都被舞蹈演員用嫻熟的舞蹈動作技巧表現出來，即人體的動作姿態的完美結合就成為了舞蹈。我們的社會生活被舞蹈演員通過不同角色的扮演呈現出來，借此來抒發舞蹈創作者對社會生活的理解認識、自身的審美標準和對事物追求。舞蹈表演成功的一個重要環節就是：在某一特定的時間把自身情感與角色情感緊密結合，達到以舞動人、以舞傳情的藝術高境界。可想而知，情感表現如此重要，當然就是舞蹈表演的技術核心了，不外乎這也是一大難點。由于生活中情感是多樣性的，這個就要求舞蹈情感的復雜性。我們也知道，情感并不是由我們意識控制的，往往情感的流露總是一種自然而然的表現。反之，能受控制的，都不是真正內心的。但是舞蹈中的情感表達卻是理性的，對演員的要求極高，演員必須時刻變換表情，隨時調換情感，說動就動、停則停。舞蹈表演中的復雜性體現在一下幾個方面：其一，舞蹈情感并非只有舞蹈演員的個人情感，其中還有角色情感，所以有些時候舞者的哭笑這些都因為表演的需要變得浮夸；其二，舞蹈情感不是單一的情，它是生活之情和藝術之情的詮釋；其三，舞蹈情感是一種情感的多次再創造，不同于攝影、繪畫這些簡單的可以瞬間記錄的，舞蹈藝術的高端在于它不可能存在說“一得永得”，每一次的排練、演出都必須及時轉換情感，否則整個體系都會被打亂，失去藝術的本質；其四，舞蹈情感屬于精神范疇，要掌握起來十分不易，要求舞蹈演員全神貫注，不得有絲毫的怠慢，會因為演員的緊張或者舞蹈動作的難度影響到表演質量，所以常說，舞蹈情感是舞臺上的最不穩定因素。這樣極大的難題又是不得不克服的，對舞蹈演員來說，達到“忘我”才是最佳的狀態。其實說到底，藝術是偉大的，舞者更是偉大的。

三、情感與舞蹈技巧的聯系

動作性是舞蹈藝術最重要的特征。有節奏、有氣韻、有姿態美的動作才能稱為舞蹈。然則舞蹈動作由舞蹈者的肢體語言決定，想要把角色演繹得得心應手，神形俱備，就必須擁有熟練的舞蹈技巧。

舞蹈技巧不單單是指身體的活動，它更強調的是人物形象和表現社會生活狀態的創造力。自古以來，人們對舞蹈欣賞普遍習慣于通過對舞蹈演員高超的表演技巧再提升到舞蹈情感的交流，為了滿足人們這樣的心理，舞蹈創作者不斷提高舞蹈動作的難度系數，各種動作的轉換、跳躍都給表演增加了藝術效果，活躍了氣氛，達到了悅目的效果。

說到底，再高超的舞蹈技術，如果不融入情感，也會變成一潭死水，像食物沒有鹽一樣，無滋無味。“情”才是創造角色、塑造人物形象的最基點，又是舞蹈是精髓。由此可見，把握人物性格是優秀舞者的必修課。“舞”與“情”的密切結合才能創造出完美的藝術作品。

四、結語

歐陽予倩也說過：“舞蹈是單獨用動作來表達情感的，它表現了感情的高度集中，是一門以靈動、鮮活的肢體語言來抒發人物情感的藝術。” 所表現出的情感方面具有真實、直接，純樸，豐富，深度是其他的藝術不能匹敵的。處理好情感的深淺，豐富、深入人物內心，使觀眾在不經意間融入。

參考文獻：

[1]朱江宏.論舞蹈中的“熟能生巧，巧有深意”[J].青春歲月，2013，（22）.

[2]海明杰.論舞蹈中情感表達元素的構成[J].大眾文藝，2012，（23）.endprint