摘要:美術欣賞課對提高學生的藝術修養與審美能力,開拓學生的藝術創造力起著舉足輕重的作用。但如何上好美術欣賞課,如何利用美術欣賞課提升學生的精神境界,增強人文教育,在學生心中樹立正確的審美觀一直是美術教育工作者苦苦思索的問題。本文依據作者多年實地工作經驗,按照依托教材,介紹鑒賞理論知識,夯實學生審美基礎;自由式材料鑒賞,主題式心得討論,激發學生的自主性的兩點一線式方法,對美術鑒賞實踐課程的理論探索起到拋磚引玉的作用。
關鍵詞:欣賞理論;自由式;自主性
中圖分類號:G632.0 文獻標志碼:A 文章編號:1674-9324(2014)09-0090-02
美術欣賞是培養學生樹立正確審美觀和藝術修養的重要途徑,為提高學生的美術素養和綜合素質奠定基礎。由于欣賞課理論性強,以往的教學方式是以老師講學生聽為主,但結果很不理想,學生收獲甚微。怎樣才能上好欣賞課,通過不斷實踐總結,下面,我們從以下幾點談談。
一、讓學生樹立正確的美術欣賞觀念
美術欣賞不光是用眼去看,更多的欣賞內容需要學生用大腦去感受,去鑒別,去理解,去補充。任何一件美術作品呈現出來的形象內容都是有限的。如作品的尺寸,色彩,作品描繪的形象。而作品通過這些有限的形象內容所闡述的內在情感與精神卻是無限的。這正是美術欣賞的重要部分。美術欣賞是欣賞者觀賞美術作品時產生的一種精神活動。是欣賞者的精神境界與美術作品表現出來的精神境界進行交流或碰撞的過程。如果我們在作品表現出的精神境界中找到與自己生活經驗或情感、經驗相似的東西時,就會產生藝術共鳴,我們就會被美術作品感動。如果在美術作品表現出的精神境界中找到自己渴望的和尚末達到的精神境界時,我們就會受到啟迪,就會從美術欣賞中得到收獲,從而也提高了自己的審美能力和藝術修養。美術欣賞既能提高學生的審美能力和藝術修養,同時又對學生的審美能力和藝術修養有要求。學生由于自身審美經驗的缺乏,藝術修養的不足,獨立自主地欣賞一些美術作品有時很困難,這就要求老師給予知識上觀念上的支持。例如西方雕塑作品許多是裸體或半裸體形象出現,人體健美,姿態優雅,但由于中國傳統觀念的影響,學生很難接受這種形象和表現形式,這給了解西方藝術帶來阻礙,也談不上欣賞了。這就需要向學生講述古希臘人對人體美的認識,結合作品講解。如欣賞《阿波羅與達芙妮》時,講明古希臘人祟拜神的同時,更承認人的偉大,相信“神人同形同性”,神體即人體,并且古希臘人崇尚健壯有力的人體和優美的造型,這種源于古希臘人的運動觀念。通過這些講解讓學生用正確的眼光去了解去欣賞,從而得到正常的欣賞美感和欣賞收獲。
二、要讓學生夯實鑒賞理論知識
為了美術鑒賞課程的因材施教,有所針對,教師不光要備好課,寫好教案,還要先選好題材內容。因為每件美術作品最突出的美點所處部位不同,所以備課、授課的側重也應不同,有的作品最突出美點側重于時代背景和歷史故事;有的側重于藝術家奇特而巧妙的構思;有的側重于形象的空間組合和畫面構圖;有的側重于造型于材質的表現力;有的側重于形象造型的寓意和聯想;有的側重于對整體空間和自然環境的關照;有的則側重于某種造型形式因素的運用。但是,無論教材如何變化處理,萬變不離其宗,最重要的是,教師要準確抓住美術欣賞課的理論簡紹,引導學生發掘每件作品特有的最突出、最本質、最感人的美點,并能對其做深刻分析上來。讓學生在一次又一次的剖析中發揮創造力和想象力,掌握核心理論技能,逐漸培養他們的藝術修養和創造性審美能力。例如:在欣賞民間泥塑時,我首先展示許多學生的優秀泥塑作品,學生的注意力一下子被這些小玩意吸引住了。這時緊接著播放一段泥塑的錄像,講解泥塑的故事和泥塑的知識,最后觀看泥人的制作過程,了解泥塑作品美的因素,誘發學生繼續探求美的愿望。
三、要讓學生充分發揮自主性
學生是學習的主人。學生的學習活動不是一個被動接受的過程,而是一個主動參與的過程。只有在主動參與的學習活動中,學生才能充分發揮自身的主觀能動性,調動自身的創造潛能。美術欣賞中,觀賞者在觀賞美術作品時,最初的感受往往是獲得美感的重要基礎。學生更是憑第一印象(直覺)來欣賞美術作品,學生直覺會受到個體知識和經驗的局限,感受到美的成分和質量都很有限,但確實是親眼所見,親身體驗,感受強烈。根據這些,課前給學生充分的時間預習,引導學生利用圖書館、網絡等收集與欣賞內容有關的資料,讓學生有各而“賞”,從而縮短與欣賞內容的距離,產生欣賞的興趣。上課時,教師出示欣賞作品后,不要立即講解,可以讓學生讀畫幾分鐘,也可以以討論的形式,再請他們說說自己對作品的第一印象,充分發揮學生的自主性,鼓勵他們發表自己的觀點。有時還不妨讓學生照著作品的風格、形象臨摹一下,以加深學習效果。例如:在講西班牙畫家畢加索作品《格爾尼卡》時,首先不會引導學生從作品的內容和形式(重要美點)去觀察,觀其色彩、造型;取而代之的是仔細講述大師繪制此畫的時代背景,歷史背景,及所屬畫派,讓學生自己仔細利用所學的知識思索與考究,并組成小組進行討論,讓學生充分發揮自己的鑒賞能力,并在學習討論對比中提升自己的鑒賞力;最后在小結時,我才會告訴學生正是通過作品中怪誕的造型和黑白灰地獄般的色彩,用六個被肢解的人體、一頭兇猛的牛、一匹鳴嘶的馬來揭露法西斯的罪行的,既表達了人民對法西斯暴行的憤慨,又表達了畫家的思想感情(最重要美點),從而使人產生一種泄憤后的“美感”。這樣的方式對學生自我鑒賞力的提升大有裨益。所以,美術欣賞課教學方法切忌千篇一律,作品分析避免面面俱到。如果每件作品都是“形象造型生動、構圖均衡穩定、色彩層次豐富……”之類的老套數,學生不會有學習的積極性和主動性;如果學生感到索然無味,那么欣賞還有什么意義呢?教師欣賞教學工作的創造精神應體現在如何引導學生發掘每件作品特有的最突出、最本質、最感人的美點,并能對其做深刻分析。
對于我們教師而言,我們應用心去體驗作品的內涵,引導學生正確地去認識作品,把握創作者的思想意圖,美術欣賞教學發展到今天,總的來說時間不是很長,成功的經驗也并不多,總結經驗,是為了堅持正確的方向,希望在一線教學的美術老師都來研究探索中學美術欣賞教學的規律和方法,為培養學生良好的審美素質而共同努力。我相信,學生一旦掌握了正確的美術欣賞方法,以后走出學校,進入社會同樣會讓他們受益無窮。
參考文獻:
[1]中等師范學校美術課本《美術鑒賞》(試用本)[M].北京:人民美術出版社:134.
作者簡介:何俊玲,女,中學一級教師,安徽省宿州市第二職業高級中學。endprint