基礎訓練對提高藝術設計能力之重要性淺析

賀也頻

（慶陽市畫院，甘肅 慶陽 745000）

基礎訓練對提高藝術設計能力之重要性淺析

賀也頻

（慶陽市畫院，甘肅 慶陽 745000）

基礎訓練中，平面構成、色彩構成、立體構成等三大構成對提高藝術設計能力都有深刻影響。在藝術創造過程中，基礎訓練是指導藝術者從視覺藝術的角度來認識事物最直接和最根本的方法，因此說基礎訓練是藝術創作的前提條件，沒有基本技能、技法的訓練，所謂藝術創作就只能是空中樓閣。

基礎訓練；藝術設計；三大構成；重要性

一、基礎訓練和藝術設計的內涵解讀

（一）什么是基礎訓練

基礎訓練在各學科各專業中有各種不同的形式，而訓練的內容卻是一致的，即基礎。(如：三大構成作為藝術設計教學中的基礎訓練形式是該專業基礎訓練的首選，這是因為它作為一種手段是那么的簡潔、單純、直接、有效)。基礎訓練的形式和被訓練的基礎內容是兩個概念。基礎訓練的內容決定著基礎訓練的形式選擇。只有正確的基礎訓練形式和手段才能達到訓練“基礎”內容的目的，基礎訓練手段總是為訓練基礎內容而設置的。當今的高等教育中，基礎訓練是提高藝術設計創造能力的有效途徑和捷徑。在藝術設計教育中基礎訓練包括三大構成體系，而三大構成又包括平面構成、色彩構成、立體構成，它源于1919年的德國包豪斯設計學院。大體而言，基礎訓練包括公共基礎和專業基礎，肩負著對形、造型、空間、色調、色彩、點線面的把握和處理能力，是訓練眼與手、手與腦的配合能力的有效途徑。

（二）對藝術設計的認識與研究

所謂藝術設計，就是將藝術的形式、美感結合社會、文化、經濟、市場、科技等諸多方面因素，再現于和我們生活緊密相關的設計當中，使之不但具有審美功能，還具有使用功能。換句話說，藝術設計首先是為人服務的（大到空間環境，小到衣、食、住、行、用等），藝術設計應是人類社會一定的物質功能與精神功能的完美結合，是現代化社會發展進程中的必然產物。藝術來源于生活，反過來又作用于生活。藝術設計是一門獨立的藝術學科，它的研究內容和服務對象有別于傳統的藝術門類。同時藝術設計也是一門綜合性極強的學科，它涉及到社會、文化、經濟、市場、科技等諸多方面的因素，其審美標準也隨著這諸多因素的變化而改變。藝術設計貴在創造活動與實踐。藝術設計，實際上是設計者自身綜合素質（如表現能力、感知能力、想象能力）的體現。各個專業雖然對設計知識的著重面不盡相同，但對于“大設計”概念的關于美、節律、均衡、韻律等的要求是一樣的。

二、基礎訓練的三大構成對提高藝術設計能力之影響分析

（一）三大構成對藝術設計的作用

藝術設計教育三大構成體系中平面構成是“構成”藝術的基礎，并與立體構成同時存在著色彩構成；而色彩構成也不可能脫離平面構成而單獨存在，三者是相輔相成的依存關系，我中有你，你中有我，互為一體。三大構成是現代設計學科的基本框架，是現代美學應用于設計學科構成形態的基礎訓練體系，是設計學科必修的專業基礎課。三大構成以其科學的創造性思維和抽象的藝術表達方式，體現了現代設計教學的嶄新理念和多維的教育思想。目前，全世界的設計專業的基礎課都是來源于包豪斯設計學院，這個基礎課的體系結構，是把對平面和立體的結構研究、材料研究、色彩研究三方面獨立成體系。使視覺教育第一次牢固的建立在科學的基礎上，而不僅是基礎藝術家個人的、非科學化的、不可靠的感覺基礎之上。構成教育應該是美術與設計的基礎教育或者說是平行教育，應該是一個動態的、發展的、開放的體系，它為現代造型設計奠定堅實的理論和實踐基礎。

（二）三大構成有助于培養學生的創造能力

藝術基礎訓練的三大構成包括平面構成、色彩構成和立體構成。平面構成、色彩構成和立體構成，與藝術設計關系密切。平面構成以一個全新的造型觀念，給藝術設計課堂注入了新鮮的血液。高科技的融入，大大的拓展了設計藝術的視覺審美領域，豐富了設計的思維及表現手段。色彩構成是藝術設計的基礎理論之一，它與平面構成及立體構成有著密切關系，色彩不能脫離形體、空間、位置、面積、肌理等而獨立存在。立體構成教學是設計的專業基礎課程，它是立足于對立體造型可能性的探索，而完全不考慮造型的功能等因素。旨在討論、研究立體造型的原理、規律和構造訓練。立體構成的學習、訓練不是目的，而是提高、完善現代設計能力的重要手段。

三大構成有助于培養學生的各種能力，構成課作為基礎課，再用于通過構成課的教學，可以最大限度地開拓學生的視覺語言、造型方法等方面的創造力和想象力。首先，三大構成訓練在于創造力的培養，及培養學生的創造意識、創造精神、創造能力。作為基礎課的構成課，要求學生有較為扎實的專業修養。只有基礎打扎實了，才可以拓寬專業方向，才能達到引導學生展開樹立思維的方法、情理結合思維方法及悖理思維的方法的訓練，促使思維方式多樣化，創造方法靈活多變的目的。其次，三大構成是設計的基礎，也是設計的核心，是任何一項設計的具體表現，所以，構成課與專業方向課是緊密的聯系在一起。然而在平面構成點線面的分割排列中，在色彩的組合中，以及在對立體空間和新的材料的運用中，需有預見性的延伸出專業設計的動態，在設計過程中體現出三大構成的內涵，這就需要我們改革舊的教育方式和手段。此外，構成課也是一門理論與實踐相結合的課程，需要注重學生的動手能力的培養，以及新材料、新工具、新技法的運用，使學生在反復的動手實踐中提高造型能力和創造能力。

對于藝術設計專業而言，創造力的培養至關重要，而美術基礎訓練對于創造力培養的作用不言而喻。而當今的設計教育有一種忽視美術基礎教育的傾向。這種教學方式過于片面強調思維能力的培養，卻忽視基礎訓練的提高，忽視對學生的審美素質和創造力的培養。這是一種舍本逐末的做法，很難真正提升設計創造能力。不論學習純藝術還是學習實用美術，都是需要有天賦和藝術潛質的。顯然，天才總是少數，大部分人都是經過后天不斷的學習而獲得成功的，這就需要通過系統的美術教育。美術教育的目的是為國家和社會培養高素質和高層次的美術、設計專門人才乃至藝術家、設計家。因此，美術教育應該重視的是學生綜合素質的培養，而非單單技術層面的要求。那樣的美術教育往往也會誤導一部分學生重視專業技巧訓練，而忽視綜合藝術素質的提升。作為一個設計師必須具備寬廣的知識面，過于狹隘的專業知識和技能很難適應將來學科的需要和發展。美術基礎訓練有助于學生形象思維和造型設計能力的培養，提升審美素質，從而提高他們的整體素質。因此，在當今的高等教育中，基礎訓練是提高藝術設計創造能力的有效途徑和捷徑。

三、基礎訓練的成效對提高藝術設計能力之重要性思考

“合抱之木，生于毫末；九層之臺，起于壘土；千里之行，始于足下。”老子簡練之語，透出對自然人生的參悟：世間任何事情都是要從第一步慢慢積累，沙成聚塔、集腋成裘，只有經過不懈的努力，最終才能有很大的成就。知識的累積和完成也是一個由易漸難，由淺入深，由低到高，循序漸進的過程。同樣，在藝術創造過程中，基礎訓練是指導藝術者從視覺藝術的角度來認識事物最直接和最根本的方法，因此它也成為繪畫及藝術設計基礎教學中不可或缺的訓練科目，它在激發藝術創作者的想象力，提高藝術表現手法具有重要意義。

藝術是人的知識、情感、理想、意念綜合心理活動的有機產物，是人們現實生活和精神世界的形象表現，它以情感和想象為特性，通過審美創造活動再現現實和表現情感理想。藝術創造能力是藝術創造者在藝術創造過程中所體現出來的激發創作靈感、推動創作過程、維系、控制和調節創作活動的持續性生理、心理以致文化方面的能量與活動的總和。如李政道所說，“科學與藝術，是一枚硬幣的兩面”，由此可見，藝術對創造能力具有較高的要求，它們的關系主要體現在兩方面：首先是藝術本身是一種創新，是對自然、世界、人生的新發現和新表現，即內容的創新，其次為內容的表現手法和方法上的創新。前者是后者的基礎，后者是為前者服務的，由前者引發并最終由前者決定其藝術價值的。基礎訓練的重要目的就是培養學生去發現和挖掘生活中的藝術美，并通過藝術的方法表現出來。可以說，讓學生用創新的表現手段，去表達自己的人生、對世界、對自然的新發現、新認識、新體驗是基礎訓練的出發點和落腳點，它是為更高層次的目的服務的，也是實現目的不可缺少的階段。因此基礎訓練是藝術創作的前提條件，沒有基本技能、技法的訓練，所謂藝術創作就只能是空中樓閣。

[1]華羅慶.從孫子的“神機妙算”談起.科學出版社，1963.

[2]施旭升.藝術創造動力論[M].中央廣播電視出版社，2002.08

[3]朱小軍，常利群.色彩構成[M].天津大學出版社,2010.02

[4]于洋，張曉韓.色彩構成[M].北京理工大學出版社,2009.06.

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1005-5312（2014）29-0067-01