淺議美術教育與人文素質的培養

劉映卿 張明 熊萬國

摘要:美術課程是一種人文課程,是人文精神的集中體現。本文從人文精神的內涵與價值;人文精神在美術課程中的體現談起,盡而從聯系學生生活實際,體驗生活的樂趣;注重學生情感體驗,提高審美情趣;了解人類文化背景,尊重多元文化;整合美術與其他學科,使身心得到協調發展;加強藝術修養,提高審美素質等五個方面闡述了培養人文精神的有效途徑。

關鍵詞: 美術課程;人文精神;培養

中圖分類號：G633.34 文獻標識碼：B文章編號：1672-1578（2014）19-0294-01

自新課程標準頒發以來,我校在美術與人文教育上得到充足的發展,筆者根據自己多年的教學和對美術與人文的探索結合同事的經念,對我校美術與人文教育總結如下,以供同行賜教。

1.讓學生了解美術與社會的關系

美術是一種藝術，它來源于生活同時又高于生活，即美術必須建立在對社會的理解和認識的基礎上的，但美術作為一種藝術是對生活的加工和提煉。美術是人類文化最早和最重要的符號性載體之一，記錄和再現了人類文化和思想的發生、發展過程。運用美術形式傳遞情感和思想是整個人類歷史中的一種重要的文化行為。

2.發揮學生獨立思考能力，運用適當的方法進行創作

美術是表現和激發學生創造才能的最佳方式之一。美術活動最能提高學生的想象能力、觀察能力。學生通過觀察生活來感受生活。體驗來自生活的情感和樂趣。如引導學生觀察周圍生活、自然環境、自然景觀等，并用點、線、面、色彩、空間、明暗、質感等繪畫要素，進行對比、和諧、節奏、韻律、均衡、黑白、排列、堆積、組合等構成因素來表達自己的想法和感受。引導學生發現身邊的美，把自己的生活經驗和美感相聯系，將自己對生活和自然的感受、體驗與藝術家對它們的表達聯系起來。嘗試用自己喜歡的繪畫方式表達出自己的體驗和感受，或將自己對生活和美的理解寫進美的成長記錄里。

3.美術教育關注人文素質培養的必然性

我們所處的這個時代，科學技術發展迅猛，給我們帶來了昔日難以想象的經濟繁榮，但是另一方面：科技犯罪、環境污染、民族沖突等等問題同時也困擾著人們。現在人們終于意識到，單純的科學技術并不僅僅給人帶來幸福，它如一柄"雙刃劍"，既可以造福人類，又可以嫁禍于人。由此可見，未來人才的培養絕不能忽視人文素質的教育。

自然科學是中性的，人文學科才具有道德和價值取向。正如德國大學的一位校長所說，自然科學是時代的列車，而人文科學才是時代列車的司機。美術作為人文學科的核心內容，凝聚著濃郁的人文精神。人的理想、情感、意志、道德、尊嚴、個性、修養、智慧、愛、自由等人文特征都蘊含于各國藝術家的作品之中，學生在接受美術教育的過程中，通過對古今中外優秀美術作品的欣賞、學習、體驗和感悟，逐步提高自身的文化素質和審美修養。

4.了解人類文化背景，尊重多元文化

美術是人類文化最早和最重要的符號性載體之一，記錄和再現了人類文化和思想的發展進程。用美術這種藝術形式表達思想和情感是人類歷史中的一種重要的文化行為。通過美術與文化的聯系，可以了解不同地域文化背景，學會尊重多元文化。我們所接觸到的很多美術作品都有象征意義，這是由文化所規定的。人類社會的神話、史詩、傳說、典故、宗教、寓言都是規定象征的重要原因。所以美術教學可充分發揮學校、家庭、社會的多元文化的總體效益，整合各方面的教育影響，引導學生走向生活、走向社會、走向自然。通過欣賞、認識自然美和美術作品的材料、形式與內容等特征；通過描述、分析、對比與討論等方式；了解美術表現的多樣性；通過走進博物館、美術館、民俗館，了解其中的民族民間美術、藝術等文化，了解它們與其他地區或其它民族美術文化的異同；通過參觀、座談、調查、訪問藝術家工作室等參與活動，了解中外藝術家的藝術思想、生活及作品誕生的過程，或結合有關資料，讓學生了解相關國家的地理、歷史、風俗人情、社會風貌、增進對不同國家、民族，不同風格畫派的了解與尊重。

5.加強藝術修養，提升審美能力

美術教育是一種人文教育，它通過感性與理性、動腦與動手、藝術與科技、智力與非智力因素等方方面面，在促進人的全面和諧發展中起著重要作用。所以在實踐教學中，要遵循審美規律，來拓展學生文化視野和學習境界，了解人類豐富的文化遺產和文化發展，了解藝術與歷史、藝術與社會、藝術與生活、藝術與文化、藝術與的生產關系，學會分析、綜合和評價的思維技能，多給學生感悟藝術作品的機會，引導學生展開想象。通過比較、討論、體驗、思考、鑒別、判斷等方法以及各種形象的教學手段，如電影、電視、錄像、范畫、參觀、訪問等，增加直觀形象感受，提高其審美能力。使學生受到良好的藝術熏陶，使學生具有積極向上的精神追求，擺脫物質利益的束縛，并具有文明感和歷史感，是我們應不斷追求的人文精神。

6.文化與內蘊

美術課堂力求使每一個學生了解每種藝術的發展脈絡及其風格流派。讓學生積極參加各種藝術活動,提高鑒賞能力,尊重科學與人格,擴展藝術視野。第一、我國地大物博,有極為豐富的自然景觀和人文景觀。讓學生了解并珍視它們。第二、比較地方文化古跡、景觀的特色,加強對歷史文化的了解。第三、珍視、探討多元文化。美術是人類文化最早和最重要的符號性載體之一,記錄和再現了人類文化和思想的發生、發展過程。運用美術形式傳遞情感和思想是整個人類歷史中的一種重要的文化行為。通過美術與文化的聯系,可以了解不同地域文化背景,學會尊重多元文化。我們所接觸到的很多美術作品都有象征意義,這是由文化所規定的。人類社會的神話、史詩、傳說、典故、宗教、寓言都是規定象征的重要原因。如蘋果在不同的文化背景中有著不同的象征性,在基督教藝術中,由于蘋果是夏娃從智慧樹上摘取得禁果,一般象征著人類的墜落,而嬰兒耶穌手拿蘋果,其實是象征著贖救人類。這些象征關系的規定性是來源于希臘神話,如果我們不理解這些規定性,就不可能真正解讀作品,甚至還可能對作品做出錯誤的解讀。所以美術教學可充分發揮學校、家庭、社會的多元文化的總體效益,整合社會、社區、家庭各方面教育影響,引領學生走向生活、走向自然、走向社會。通過欣賞、認識自然美和美術作品的材料、形式與內容等特征;通過描述、分析、對比與討論等方式;了解美術表現的多樣性;通過走進博物館、美術館、民俗館,了解其中的民族民間美術、藝術等文化,了解它們與其他地區或其它民族美術文化的異同;通過參觀、座談、調查、訪問藝術家工作室等參與活動,了解中外藝術家的藝術思想、生活及作品誕生的過程,或結合有關資料,讓學生了解相關國家的地理、歷史、風俗人情、社會風貌、增進對不同國家、民族,不同風格畫派的了解與尊重。

心理學家佩斯里經過多次實驗研究得出結論：左腦支配人體右側的多個器官，并實施語言和抽象思維能力（即理性思維，也稱"科學思維"）。右腦控制人體左側的多個器官，并實施立體圖像和形象思維能力（即感性思維，也稱"形象思維"或"藝術思維"）。薛春濤先生也在《美術與智力開發》一文中指出"對中小學生有目的、有計劃地進行智育與美育，能使大腦兩半腦得到充分發展"因此，美術教育有助于發展和培養學生的綜合思維能力，使得手腦配合能力得到有效鍛煉，并達到高度協調一致，從而使學生的身心素質得以提升。美術又稱"造型藝術"，是指運用一定的物質材料和造型手段，塑造出具有一定空間和審美價值的可視形象，反映現實生活，表達思想情感的"視覺藝術"。美術的這種特有功能是在左右腦中通過想象和創造，再通過手的配合表現來完成的，而想象是指人腦中對既有表象進行加工改造而產生新形象的過程。因此，美術對右腦的開發是何其重要？著名科學家愛因斯坦說："想象力比知識更重要，因為知識是有限的，而想象力是無限的，它概括世界上的一切，推動著進步，并且是知識進化的源泉。""我的科學成就很多是從音樂、美術作品中啟發而來的"。多年的應試教育唯重語、數、外、政、史、地、理、化、生等功課，囿于其中，使學生左腦長期處于極高興奮和緊張疲勞中，而右腦長期處于松弛或抑制狀態，天長日久，左、右腦使用的懸殊將會影響整個大腦的均衡、和諧的發展，影響大腦的健康。

總之,培養學生人文態度,提高學生的人文素養,是一個長期的工程,決不是一朝一夕就可以完成的。教師必須在自己的教學活動中精心設計,充分利用各種機會去作好這方面的工作。

參考文獻:

[1] 《美術課程標準解讀》(實驗稿)尹少淳主編

[2] 《教師教學創新能力培養探析》 王軍《教育探素》