狀物傳神刻畫入微

陶文鵬

南宋末詞人王沂孫（生卒年不詳），字圣與，號碧山，又號中仙，今存《碧山樂府》詞六十四首。擅長托物言志，在詠物中寄托亡國哀思。近人梁啟勛《曼殊室詞話》卷一說：“碧山以詠物擅場，集中名作如詠春水之《南浦》，雪意之《無悶》，新月之《眉嫵》，落葉之《水龍吟》，螢與蟬之《齊天樂》，榴花之《慶清朝》，均屬神來之筆，刻畫入微。”顧隨《駝庵詞話》卷八說：“對物，要在物中看出其靈魂。”王沂孫最出色的詠物詞，確能在所詠之物中看出其靈魂。下面擷取四例賞析。

柳下碧粼粼，認曲塵乍生，色嫩如染

王沂孫《南浦·春水》詞云：“柳下碧粼粼，認曲塵乍生，色嫩如染。清溜滿銀塘，東風(fēng)細，參差縠紋初遍。別君南浦，翠眉曾照波痕淺。再來漲綠迷舊處，卻添殘紅幾片。葡萄過雨新痕，正拍拍輕鷗，翩翩小燕。簾影蘸樓陰，芳流去，應(yīng)有淚珠千點。滄浪一舸，斷魂重唱花怨。采香幽涇鴛鴦睡，誰道湔裙人遠。”此詞通篇寫春水，含蓄抒寫夫妻的離別相思之情。詞題為“春水”，詞中不出此二字，但句句都緊扣著春水來寫，多角度多層次地展現(xiàn)春水美境。開篇首句描寫楊柳陰下，澄碧的水面漾起粼粼波紋。曲，酒母，釀酒或制醬用的發(fā)酵物。曲上所生的菌，淡黃色如塵，因稱曲塵。二、三句說，春水看起來像曲塵剛生出來，顏色嫩綠帶黃，似乎是造化染成的。南宋詩人范成大《謁金門》詞有“塘水碧，仍帶曲顏色”之句，王沂孫這三句從范詞中脫胎，但他先畫出楊柳作映襯，又用“粼粼”摹狀春水在和風(fēng)中漾起波紋的動態(tài)，再用動詞“認”字和副詞“乍”字，表現(xiàn)出春水如曲塵初生與他觀賞春水時的欣悅之情，其后更以“色嫩如染”四字作精妙的形容與比喻，這就比范成大的兩句生動、細致、活潑，并且飽含情味。王沂孫那些寄寓故國之思和身世之感的詠物詞，寫得隱晦曲折，情調(diào)凄苦，風(fēng)格沉郁。而這首詠物抒情并無寄托的春水詞卻清疏秀麗，別具一格。正如清人陳廷焯所評：“題極清秀，卻合碧山手法。寄慨處，亦清麗閑雅。非蔣竹山，亦非周草窗也。”（《云韶集》卷九）。

驚舊夢、綠鬂輕凋，訴新恨、絳唇微注

王沂孫《綺羅香·紅葉》詞云：“玉杵馀丹，金刀剩彩，重染吳江孤樹。幾點朱鉛，幾度怨啼秋暮。驚舊夢、綠鬂輕凋，訴新恨、絳唇微注。最堪憐，同拂新霜，繡蓉一鏡晚妝妒。千林搖落漸少，何事西風(fēng)老色，爭妍如許。二月殘花，空誤小車山路。重認取，流水荒溝，怕猶有、寄情芳語。但凄涼，秋苑斜陽，冷枝留醉舞。”此詞描寫秋天紅葉，婉曲地表達詞人對故國淪亡、人世滄桑的慨嘆，是有寄托的。詞人以其獨特的感受和豐富的想象，運用典故、擬人、反襯等藝術(shù)手法表現(xiàn)紅葉幽異奇瑰又孤寂凄涼之美。詞中“幾點朱鉛”兩句用擬人化手法，寫紅葉被秋風(fēng)秋雨吹打，一片片飄墜下來，就好像美人的眼淚沾著面頰上的脂粉灑落，帶著美人對秋風(fēng)的怨艾與遲暮的悲傷。緊接著的“驚舊夢”兩句，繼續(xù)擬人，對紅葉——美人的形色、神情作更生動細膩的描繪。“注”，涂抹。白居易《時世妝》詩有“烏膏注唇唇似泥”句，元代無名氏《一枝花·嘲黑奴》套曲有“唇注松煙墨”句。這兩句說，紅葉這位綠鬂女子，一到秋暮，黑發(fā)便輕易地凋謝，這是她心驚于美好舊夢的消逝吧？她微微抹上絳紅色的唇膏，又好似在訴說著新恨。大自然中的青色楓樹，到了秋天樹葉會變成絢麗的紅色。這一現(xiàn)象在詞人筆下，竟化作一位“綠鬂輕凋”、“絳唇微注”的佳人，讀者從她的“驚舊夢”與“訴新恨”中，深切感受到她（其實是詞人自己）的失望、怨恨、孤苦、凄涼。從句法看，“驚舊夢”對“訴新恨”、“綠鬂”對“絳唇”、“輕凋”對“微注”都用了“反對法”，對比鮮明強烈，對仗工巧密麗。更妙的是，使紅葉——佳人形神兼?zhèn)洌瞵F(xiàn)紙上，可謂得其靈魂。在此詞中，開篇“玉杵馀丹”、“金刀剩彩”兩句都是用典，后句典故生僻，有王國維《人間詞話》所批評的“隔”；“繡蓉一鏡晚妝妒”句，繡蓉是荷花還是紅葉，也使讀者難以確指，因此藝術(shù)效果都不如“驚舊夢”這兩句。結(jié)拍“但凄涼、秋苑斜陽，冷枝留醉舞”，以景結(jié)情，生動凝練，意象凄冷，意境深遠，是詞人在亡國后悲劇命運的象征，堪與辛棄疾“休去倚危欄，斜陽正在煙柳斷腸處”（《摸魚兒》）和姜夔“憑欄懷古，殘柳參差舞”（《點絳唇》）媲美。

漢苑飄苔，秦陵墜葉，千古凄涼不盡

王沂孫《齊天樂·螢》詞云：“碧痕初化池塘草，熒熒野光相趁。扇薄星流，盤明露滴，零落秋原飛磷。練裳暗近。記穿柳生涼，度荷分暝。誤我殘編，翠囊空嘆夢無準。樓陰時過數(shù)點，倚欄人未睡，曾賦幽恨。漢苑飄苔，秦陵墜葉，千古凄涼不盡。何人為省。但隔水馀暉，傍林殘影。已覺蕭疏，更堪秋夜永。”此詞通篇詠螢，不出“螢”字。上片用典、白描、比喻、擬人等手法兼用，對螢的初生、發(fā)光、飛行等形態(tài)作了細致入微的刻畫，更以螢火暗近人衣的生動細節(jié)，引出詞人對昔日美好生活情事的追憶。下片側(cè)重描繪秋螢悲愴無望的末路之境，暗寓詞人的亡國之痛與身世之悲。螢與詞人、家國三者融為一體。“漢苑飄苔”三句，化用唐人劉禹錫《秋螢引》：“漢陵秦苑遙蒼蒼，陳根腐葉秋螢光。夜空寂寥金氣凈，千門九陌飛悠揚。”意思說：當(dāng)年的漢苑、秦陵，已經(jīng)變?yōu)橐黄氖彛镲L(fēng)掠過，遍地蒼苔飄舞，敗葉墜落，只有幾點青冷的螢火在它們的廢墟上飛來飛去，使人不禁生出千古興亡、凄涼不盡的悲愴感慨。這兩句妙用前人詩句，明寫漢苑、秦陵，暗寫螢火。蒼苔與落葉，將昏暗微弱、零落閃爍的螢火襯托出來，使人宛然如見。可謂“不著一字，盡得風(fēng)流”。這三句寫螢火純用虛筆，不著跡相，與上片對螢火的明寫、實寫呼應(yīng)，又有明暗相映、虛實相生之妙。字面上是懷古，其實是傷今。“凄涼不盡”，傳達出詞人暗傷亡國的沉痛悲憤之情，永難消釋。

已故的現(xiàn)代杰出詩人綠原在1942年寫了一首短詩《螢》：“蛾是死在燭邊的/燭是熄在風(fēng)邊的//青的光/霧的光和冷的光/永不殯葬于雨夜/呵，我真該為你歌唱//自己的燈塔/自己的路。”抒寫出詩人追求光明、抗擊黑暗的獨立人格和堅韌意志。短小精悍，深蘊哲理，是傳統(tǒng)與現(xiàn)代的美妙結(jié)合。將此詩與王沂孫此詞對照閱讀，可悟新詩與舊體詩詞的繼承與超越，是很有益處的。

病翼驚秋，枯形閱世，消得斜陽幾度

王沂孫《齊天樂·蟬》：“一襟馀恨宮魂斷，年年翠陰庭樹。乍咽涼柯，還移暗葉，重把離愁深訴。西窗過雨。怪瑤珮流空，玉箏調(diào)柱。鏡暗妝殘，為誰嬌鬂尚如許？銅仙鉛淚似洗，嘆移盤去遠，難貯零露。病翼驚秋，枯形閱世，消得斜陽幾度？馀音更苦。甚獨抱清高，頓成凄楚？謾想薰風(fēng)，柳絲千萬縷。”此詞開篇就巧妙運用《古今注》中所載齊王后尸變?yōu)橄s的神話傳說，以奇幻、豐富的想象描寫作為哀蟬化身的后妃的悲慘身世與凄楚情狀，顯然是抒發(fā)對元僧楊璉真伽盜發(fā)宋代后妃陵墓的悲憤。詞中蟬、后妃、詞人融合無間、渾化一體，寄寓著詞人的家國之恨與身世之感。結(jié)尾用對往昔歡樂的回憶作有力的反襯，更顯得沉痛徹骨，動人心魄。詞的下片，“銅仙鉛淚”三句用唐人李賀《金銅仙人辭漢歌》的典故，既影射臨安淪陷、諸陵被掘、南宋亡國，又表現(xiàn)以餐風(fēng)飲露為生的哀蟬已無露可飲。既然無露可飲，哀蟬的生命也就危在旦夕。于是，詞人自然以“病蟬驚秋”三句承接，寫哀蟬臨秋時的凄苦境況與心情：病弱的薄翼，已抵擋不住秋寒的侵襲，不由得驚惶失措；它經(jīng)歷了人世時序推移冷暖巨變，此刻它那瀕臨死亡的枯槁形骸，還能禁受得幾度落日斜陽的慘淡凄寒？顧隨先生《駝庵詞話》卷九說：“描寫有二種：一為繪畫的。如《左傳》，似水墨畫，得其神氣，有飄逸之致，如云龍。……一為雕刻的。如《水經(jīng)注》之寫景近于雕刻，形態(tài)清楚逼真。”王沂孫這三句詞描狀哀蟬，用雕刻之法，形容詞“病”與“枯”、動詞“驚”與“閱”，錘煉得極精準、堅實，力透紙背，從而清楚逼真地塑造出瀕死哀蟬憔悴枯槁的形貌與辛酸凄楚神情，令人不忍卒讀。兩個四言對仗句繼之以一個六言設(shè)問句，駢散結(jié)合，音調(diào)抑揚起伏，后二句都用去聲字“世”、“度”收尾，聲音激厲勁遠，極富馀韻。清人陳廷焯評此詞：“低回深婉，托諷于有意無意之間，可謂精于比義。字字凄斷，卻渾雅不激烈。”（《白雨齋詞話》卷二）近人陳匪石《宋詞舉》評：“‘病翼三句，一片變徵之音。”都很中肯。