譜由心生 心從口“讀”——揚(yáng)琴“讀譜”漫談

文/周義欣

樂(lè)譜，作為音樂(lè)呈現(xiàn)最為直接、首要的詮釋符號(hào)，可以說(shuō)它既是作曲家心靈、思想的結(jié)晶，又是讓音樂(lè)得以傳承、延續(xù)的重要手段。學(xué)習(xí)一首音樂(lè)作品，我們首先可以從認(rèn)識(shí)、熟悉樂(lè)譜開(kāi)始，對(duì)音樂(lè)表現(xiàn)和樂(lè)曲思想進(jìn)行初步的想象和判斷，進(jìn)而描繪、展現(xiàn)屬于我們自己的音樂(lè)世界。在大多數(shù)揚(yáng)琴音樂(lè)作品中，不同創(chuàng)作手段、不同形式特點(diǎn)的樂(lè)譜同樣帶給人以不同的感受和體會(huì)，只要用心加以解讀，音樂(lè)形象便會(huì)在不經(jīng)意間初步呈現(xiàn)，為我們進(jìn)一步演奏音樂(lè)打下良好基礎(chǔ)。

同我們鑒賞文學(xué)作品一樣，我們既需要對(duì)作品有一個(gè)大致了解即泛讀，也需要對(duì)某一處或某一段進(jìn)行深入的剖析即精讀，當(dāng)然在音樂(lè)領(lǐng)域它還包括對(duì)某首音樂(lè)作品譜面的各種分析等等。這可以說(shuō)是認(rèn)識(shí)音樂(lè)、演奏音樂(lè)的重要基礎(chǔ)和前提。在我國(guó)整個(gè)民樂(lè)大家庭中，揚(yáng)琴作為一件外來(lái)改制樂(lè)器，有其獨(dú)特的演奏方式和音響特點(diǎn)，如雙手持竹擊弦的靈活運(yùn)用和類鋼琴化的音色表現(xiàn)，這就在本質(zhì)上與我國(guó)其它單聲樂(lè)器，如二胡、笛子等又有著不一樣的藝術(shù)表現(xiàn)力和感染能力。如果不聽(tīng)其音響而看其書(shū)面，這種體現(xiàn)則首要可以從揚(yáng)琴樂(lè)譜的變化中反映出來(lái)。尤其在進(jìn)入現(xiàn)代以后，各種題材、風(fēng)格作品的不斷涌現(xiàn)隨之帶來(lái)的就是創(chuàng)作手段、技巧的不斷豐富、復(fù)雜，如各種多聲，復(fù)調(diào)織體的頻繁出現(xiàn)、連續(xù)而又極富表現(xiàn)的音域大跳、密集而又變化多端的連音符演奏、更為復(fù)雜而又靈活的節(jié)奏、轉(zhuǎn)調(diào)等等，而這樣的演奏方式在我國(guó)其它民族樂(lè)器中是不具備或者說(shuō)是難以自由實(shí)現(xiàn)的。另外，從現(xiàn)階段揚(yáng)琴曲目的創(chuàng)作來(lái)看，多數(shù)作品大多富于民族性且旋律線條基本都能通俗易懂，雖然少數(shù)現(xiàn)代作品在創(chuàng)作手段上借鑒了西方曲式思維，但如果稍加對(duì)譜面予以剖析也不難發(fā)現(xiàn)其規(guī)律。因此筆者認(rèn)為，揚(yáng)琴譜有一定的特殊性、獨(dú)立性、復(fù)雜性但又不乏存在一定的規(guī)律性、共通性以及易辨性，如果學(xué)習(xí)者能稍加予以注意并做到合理分析，這樣不僅能幫助初學(xué)者更好地認(rèn)識(shí)和理解音樂(lè)，另外，有一定基礎(chǔ)和能力的學(xué)生如果在此基礎(chǔ)進(jìn)行拓展、演奏，也能更好地表現(xiàn)和演繹音樂(lè)，進(jìn)而豐富自己的思想情感，拓展音樂(lè)視野。而如何對(duì)譜面加以正確的解讀，我認(rèn)為可以從以下幾個(gè)方面來(lái)入手。

一、瀏覽作品，體會(huì)大意

第一次接觸一首揚(yáng)琴作品，我們可以從多個(gè)視角對(duì)譜面進(jìn)行簡(jiǎn)單的審視和瀏覽，即前文所說(shuō)的“泛讀”。此時(shí)我們可主要從曲目名稱——不同的曲目名稱是作曲家整體創(chuàng)作基調(diào)、風(fēng)格的集中體現(xiàn)，適當(dāng)了解這些曲目的相關(guān)背景、內(nèi)涵對(duì)于全曲的理解和情感把握有重要意義；樂(lè)譜的創(chuàng)作結(jié)構(gòu)——如全曲段落劃分、樂(lè)曲的曲式結(jié)構(gòu)、樂(lè)曲類型（獨(dú)/重奏曲、協(xié)奏曲、組曲、變奏曲）等，而熟悉各種結(jié)構(gòu)段落有助于加深演奏者對(duì)作品認(rèn)知程度以及自我評(píng)價(jià)對(duì)作品的駕馭能力；樂(lè)譜中所出現(xiàn)的所有音樂(lè)術(shù)語(yǔ)——如各種力度標(biāo)記、表情符號(hào)、演奏技法說(shuō)明、樂(lè)段處理說(shuō)明等，這些可以說(shuō)為我們演奏和理解作品提供了一個(gè)最為直觀的書(shū)面捷徑，對(duì)我們進(jìn)一步的音樂(lè)想象和發(fā)揮提供了重要的引導(dǎo)作用。另外，有些教材中在樂(lè)譜最后附有的演奏提示、樂(lè)曲簡(jiǎn)介等相關(guān)文字說(shuō)明也可以說(shuō)為我們認(rèn)識(shí)、演奏作品提供了一個(gè)很好的指引途徑。最后，在做完以上幾項(xiàng)預(yù)備工作后我們不妨通過(guò)音響手段來(lái)對(duì)整首作品加以反復(fù)聆聽(tīng)和對(duì)照，這樣，樂(lè)曲的整體脈絡(luò)框架便逐步浮現(xiàn)，其大概意境和主題思想也能猜知一二，如此為進(jìn)行更深入的解讀作品創(chuàng)造了必要前提。

二、視唱樂(lè)段，抓住主旋

對(duì)作品有了大致了解后接下來(lái)可從細(xì)節(jié)處對(duì)樂(lè)譜的描繪作進(jìn)一步的分析，即做到精讀。在這要說(shuō)明一點(diǎn)的是這里所說(shuō)的譜例分析并不是指專業(yè)的曲式學(xué)分析，因?yàn)檫@不符合多數(shù)學(xué)習(xí)者所具備的一種音樂(lè)共性心態(tài)。本文所關(guān)注的僅僅是對(duì)音樂(lè)表層方面的一種認(rèn)知和理解，其中之一就是對(duì)樂(lè)譜進(jìn)行有針對(duì)性的視唱。一般而言，無(wú)論何種類型風(fēng)格的作品，作曲家都會(huì)用一種固定的樂(lè)思始終貫穿在樂(lè)譜的各個(gè)樂(lè)段甚至是全曲當(dāng)中，如特定的音符、節(jié)奏、旋律、織體、速度、調(diào)式等。通過(guò)對(duì)這些音樂(lè)元素的歸納總結(jié)我們不難發(fā)現(xiàn)，樂(lè)曲中結(jié)構(gòu)、段落的發(fā)展多數(shù)是由幾個(gè)特定的音樂(lè)要素變化而成，而只要抓住其關(guān)鍵部分，即唱會(huì)主要旋律主干音、節(jié)奏點(diǎn)，其音樂(lè)發(fā)展趨勢(shì)便可大致掌握。

以經(jīng)典揚(yáng)琴傳奇曲目《林沖夜奔》為例，該曲由我國(guó)著名揚(yáng)琴大師項(xiàng)祖華先生創(chuàng)作，采用了中國(guó)傳統(tǒng)的“起、承、轉(zhuǎn)、合”曲式，共分為包括引子在內(nèi)五個(gè)部分。全曲充滿民族神韻、陽(yáng)剛氣質(zhì)與震撼之美。引子部分為“起”，整段音樂(lè)豪放灑脫、堅(jiān)定有力，作者采用6、3、7、6為主干音，旋律色彩變化鮮明、自然。第一部分慢板“憤慨”為“承”，同時(shí)旋律也具有明顯的“標(biāo)題性”特點(diǎn)，開(kāi)始處音樂(lè)為單聲走向，而后織體上做了多聲處理，視唱時(shí)拋開(kāi)多余的加花（如倚音、延音線音符）和和聲，只唱旋律音，體會(huì)音樂(lè)線條和情緒的彼此起伏、變化，嘗試將音樂(lè)中憤慨、不安的音樂(lè)主題體現(xiàn)出來(lái)。第二部分小快板“夜奔”為“轉(zhuǎn)”，同樣只唱旋律第一聲部可以很快發(fā)現(xiàn)，樂(lè)曲情緒突然急促而又緊張，旋律進(jìn)行以連續(xù)的級(jí)進(jìn)、小跳為主以突出林沖在夜色出逃時(shí)腳步的輕快、穩(wěn)健；緊接旋律以“承”段主干音3、5、1和6、1、3為素材進(jìn)行變奏，節(jié)奏上又做了十六分音符的密集處理，而在后半部“奔跑”段中，旋律同樣又以“轉(zhuǎn)”段為基礎(chǔ)，通過(guò)十六分音符的連續(xù)模進(jìn)將“奔跑”情緒推向高潮。第三部分“風(fēng)雪”段同樣為“轉(zhuǎn)”，為突出音響效果，作者運(yùn)用半音音階奏法來(lái)進(jìn)行創(chuàng)作，開(kāi)始的華彩段基本以下行半音音階漸變?yōu)橹鳎欢罂彀宀糠种校胍粢綦A進(jìn)行的反復(fù)出現(xiàn)及滑抹搖撥技法將暴風(fēng)雪由遠(yuǎn)及近變化的呼嘯聲刻畫(huà)得淋漓盡致。這兩處因變化音階出現(xiàn)較多，視唱時(shí)可采用哼唱并結(jié)合想象做到強(qiáng)弱規(guī)律的不同變化。第四部分“上山”為全曲之“合”，同樣只唱第一聲部主旋可以明顯感受到這也是一個(gè)主題再現(xiàn)段，只是音域的提升和織體的加厚使音樂(lè)形象更加寬廣、有力，同時(shí)也是林沖內(nèi)心沖突得到最后勝利的標(biāo)志。視唱時(shí)可結(jié)合譜面相應(yīng)的力度及說(shuō)明努力體會(huì)這一情緒的深刻變化。

當(dāng)然，視唱過(guò)程中應(yīng)同時(shí)注意音準(zhǔn)、節(jié)奏、呼吸、力度等相關(guān)音樂(lè)術(shù)語(yǔ)要求，不可應(yīng)付了事，也不可急于求成。通過(guò)視唱將音樂(lè)主題形象準(zhǔn)確、清晰的印在腦海中，演奏時(shí)才能真正專注于心，打動(dòng)于聽(tīng)眾，使人共鳴。

三、剖析樂(lè)句，化繁為簡(jiǎn)

有的揚(yáng)琴作品中，音樂(lè)的構(gòu)成和發(fā)展通常都有規(guī)律可尋。有時(shí)，出于作曲家個(gè)人的創(chuàng)作方式和譜面排版需要，看似復(fù)雜難懂的樂(lè)句通過(guò)簡(jiǎn)化處理即可進(jìn)行非常簡(jiǎn)便而又有效地演奏，本文將列舉三種典型方法予以說(shuō)明。

1.旋律音標(biāo)注法

即對(duì)部分樂(lè)句中出現(xiàn)帶重音符號(hào)的音符或是標(biāo)志性的音頭進(jìn)行有重點(diǎn)的歸類和整理。通常情況下，為達(dá)到一種特殊音響效果或加強(qiáng)對(duì)比需要，作曲家通常會(huì)對(duì)某個(gè)主題旋律進(jìn)行變奏或加花處理，在一些比較復(fù)雜的旋律或是密集的節(jié)奏進(jìn)行中，如連續(xù)的三連音、十六分音符組合等，每一小節(jié)強(qiáng)弱拍出現(xiàn)的第一個(gè)音一般為樂(lè)曲的主旋律音符，為方便進(jìn)行讀譜和演奏，可用鉛筆將這些音符單獨(dú)加以標(biāo)注。

以樂(lè)曲《春雨》（朱毅曲，項(xiàng)祖華改編）第五、六部分小快板為例，其原譜為：

其后的演奏亦是如此，只不過(guò)將音區(qū)作了高八度和低八度的不同轉(zhuǎn)換；再比如樂(lè)曲《春到清江》（劉維康曲）后面快板部分，原譜為：

分解后的旋律不難發(fā)現(xiàn)，其實(shí)作者還是將快板主題又重新再現(xiàn)了一遍，只不過(guò)在織體中作了加花和節(jié)奏上的延伸處理，使音響效果聽(tīng)起來(lái)更為歡快而富有律動(dòng)。

這樣，通過(guò)對(duì)每個(gè)這樣樂(lè)句進(jìn)行有針對(duì)性地剖析整理，在還原出主題旋律以后，其技術(shù)上的難點(diǎn)問(wèn)題（如竹法安排）也可得到有效改善和解決，為接下來(lái)進(jìn)一步的流暢演奏打好基礎(chǔ)。

2.等節(jié)奏型替換法

基于揚(yáng)琴可以同時(shí)演奏兩個(gè)聲部這一獨(dú)特特性，作曲家在創(chuàng)作過(guò)程中通常會(huì)利用各種多聲思維手段來(lái)進(jìn)行不同的聲部組合，如復(fù)調(diào)、左手支輪、聲部對(duì)位、音域大跳等。這些組合有的看似復(fù)雜，但實(shí)際演奏并非如此。我們可以將類似這樣的織體組合在不改變其實(shí)際音響、節(jié)奏的前提下進(jìn)行合理的節(jié)奏型對(duì)等替換，即將原譜某處復(fù)雜的多聲/單聲織體通過(guò)對(duì)節(jié)奏型的簡(jiǎn)化處理以還原其實(shí)際演奏效果的目的。

以《瑤山夜畫(huà)》（許學(xué)東曲）快板一處譜例為例，原譜為：

在有的樂(lè)曲中，有些看似復(fù)雜繁瑣的單聲旋律會(huì)重復(fù)出現(xiàn)，為考慮讀譜需要，可將其拆分為兩個(gè)聲部來(lái)進(jìn)行演奏，如《云端》（王瑟曲）整個(gè)快板部分，原譜為：

當(dāng)然，并不是所有樂(lè)曲都能找到這樣規(guī)律性的方法、捷徑，很多情況下我們依然還要根據(jù)譜面要求規(guī)范演奏。但無(wú)論怎樣，對(duì)各種節(jié)奏、音型的掌握，還需演奏者日常學(xué)習(xí)經(jīng)驗(yàn)以及各種風(fēng)格、類別曲目的大量積累。只有這樣才能熟能生巧、巧以活用。

3.固定音階演奏法

固定音階指平時(shí)常用的五聲、七聲、半音音階演奏，其總體特點(diǎn)是音區(qū)不同，但音位固定不變，演奏時(shí)只需遵循各自音階排列特點(diǎn)，根據(jù)旋律走向按照音階排列順序彈奏即可。本文以最典型的半音音階彈奏為例作說(shuō)明①。揚(yáng)琴作品中的半音音階排列通常都是按照音高先后順序逐一產(chǎn)生，除少數(shù)作品外，基本上旋律線呈連續(xù)的上行或下行音階式進(jìn)行，雖然首尾音不同，但音響（半音）效果幾乎大同小異，即彈奏時(shí)“兩端固定，中間作連線”即可。因此，演奏者只需按照這一固定排列，在明確好起始和終止音旋律走向后即可將樂(lè)曲中出現(xiàn)的半音階樂(lè)段進(jìn)行快速的音區(qū)/音準(zhǔn)定位，以節(jié)約“讀譜”時(shí)間。當(dāng)然，做到這一點(diǎn)的前提是需要演奏者對(duì)各種半音階平時(shí)基本功訓(xùn)練的熟知且掌握。以樂(lè)曲《海燕》引子部分為例，調(diào)號(hào)為D大調(diào)，旋律基本以兩處較長(zhǎng)半音音階排列構(gòu)成主干。通過(guò)讀譜可知，第一處半音階起始、終止音分別為#5和 ，第二處為#6和 ，由此得出兩處都為跨兩個(gè)八度音區(qū)的上行半音音位排列，彈奏時(shí)可嘗試脫離樂(lè)譜，按照音與音的半音音程關(guān)系向上逐一推出即可。

四、再次聆聽(tīng)，強(qiáng)化主題

音樂(lè)需要多次去聆聽(tīng)、去感悟。這既是學(xué)習(xí)音樂(lè)的必經(jīng)過(guò)程，也是理解、認(rèn)識(shí)音樂(lè)的最佳方法之一。在揚(yáng)琴演奏的學(xué)習(xí)過(guò)程中，對(duì)作品的反復(fù)聆聽(tīng)和體會(huì)也是對(duì)先前各種“讀譜”工作做的一個(gè)必要反饋，即通過(guò)聆聽(tīng)來(lái)還原樂(lè)譜意圖，強(qiáng)化作品主題思想；通過(guò)聆聽(tīng)來(lái)檢驗(yàn)“讀譜”質(zhì)量，及時(shí)糾正和彌補(bǔ)在“讀譜”階段中所產(chǎn)生的問(wèn)題和不足。參照“讀譜”方法，聆聽(tīng)也可分為兩種，即“泛聽(tīng)”和細(xì)聽(tīng)。“泛聽(tīng)”，也就是對(duì)整首作品進(jìn)行初步的欣賞和大致判斷，使作品中的主題旋律在腦中形成初步的印象，并且對(duì)作品的風(fēng)格特點(diǎn)、結(jié)構(gòu)劃分、音響層次以及情感表現(xiàn)有一個(gè)大致的判斷，當(dāng)然這一點(diǎn)在前文也曾稍有提到。但以此還不能實(shí)現(xiàn)其最終“讀譜”目的，所以還需對(duì)作品進(jìn)行更為細(xì)致的再次聆聽(tīng)。如同解讀樂(lè)譜一樣，“二次聆聽(tīng)”中應(yīng)對(duì)樂(lè)曲中的樂(lè)部、樂(lè)段、樂(lè)節(jié)進(jìn)行有重點(diǎn)的聽(tīng)辨，尤其對(duì)樂(lè)曲主旋、節(jié)奏、力度的把握此時(shí)應(yīng)有一個(gè)較為清醒的認(rèn)識(shí)，聽(tīng)辨時(shí)可隨聲音變化肢體做相應(yīng)配合。如用手或用頭打著節(jié)拍或用琴竹頭輕擊琴面，進(jìn)行音準(zhǔn)定位等。除此之外，“二次聆聽(tīng)”過(guò)程中還應(yīng)做到聽(tīng)唱（哼唱）結(jié)合，對(duì)于在譜面中出現(xiàn)的所有技術(shù)難點(diǎn)、音樂(lè)術(shù)語(yǔ)在聽(tīng)唱中應(yīng)形成清晰的旋律及音響定位，這樣既可以及時(shí)發(fā)現(xiàn)和糾正在唱譜階段中所產(chǎn)生的音準(zhǔn)、節(jié)奏問(wèn)題，另外，對(duì)于較為復(fù)雜難唱的多聲織體以及密集的半音音階進(jìn)行也可起到一個(gè)很好的示范和彌補(bǔ)作用。

在揚(yáng)琴演奏中，讀懂、看會(huì)樂(lè)譜，既是幫助學(xué)習(xí)、掌握一首音樂(lè)作品的重要開(kāi)始，也是成功塑造、演繹一首音樂(lè)作品的必要前提。而當(dāng)我們真正用心去領(lǐng)會(huì)其中時(shí)，一幅完整絢麗的音樂(lè)畫(huà)卷已經(jīng)在不經(jīng)意間悄然展現(xiàn)在你眼前……

注釋：① 五聲、七聲音階的彈奏亦是同理，本文不再詳述。