獨白對白與合唱

“齊物等觀：2014年國際新媒體藝術三年展”于 2014年6月9日在中國美術館開幕。這是自國際矚目的2008北京奧運文化項目“合成時代：媒體中國2008”藝術展開始，繼2011年 “延展生命：媒體中國2011” 正式以國際新媒體藝術三年展推出之后，由中國美術館舉辦的第三屆大型國際新媒體藝術展。本次參展的國內藝術家有張培力《關于物損耗和再生的圖像》、徐文愷《物1-3》、陳劭雄《墨水東西》、 胡介鳴《一個世界正在建設中》、王郁洋《呼吸 財務辦公室》、楊振中《V》、楊健《英國古詩精選1839》吳玨輝《錯造物》等。

在漢語里，“物”也被稱為“東西”，作為國際性的展覽，反映了“東”和“西”這橫跨想象中地理兩極間的無限。“物”即“一切之所有”。“齊物平等”（莊子“齊物論）先行排除了主體與客體的對抗，以及“我與它” 間無盡的沖突及由此而來必然的抑迫。“齊物平等”懸置了代表和身份之不可調和的文化紛爭。身份的述求，代表的批判面對無可逆轉的溫室效應和生態危機，已然顯得脆弱而蒼白。

展覽圍繞“獨白：物自體”； “對白：器物之間”；“合唱：物之議會”三個相互作為的主題展開，以物，器，人貫通一體的“齊物等觀”的視野，并以技術媒體獨有的潛力觸發物之能動性，回應目前知識界對于包括非人類主體在內的多重主體的反思，為莊子“齊物平等”的大同理念注入新穎的當代解讀與啟迪。新媒體藝術所揭示的自在，自創，自生及自主的活力，對于擺脫媒介工具論的固有思維并顛覆被符號及語義解析壟斷的藝術評價系統，拓展藝術想像新的可能，構建美學的新表述提供了契機。

獨白，既自物體。海德格爾說“物總是默默地翹首待命， 以供使喚，只有在其使用性出了故障， 干不了事的時候，物才顯露出自身的存在”。“物”的存在只因人的存在而存在，才被賦予意義。《發光》由韓國作曲家兼藝術家的金允哲 所作，他將物質與幻覺統合起來，液化他們之間的差異而成為一種模糊與自相矛盾的狀態。不可言狀的流體景象出現在多聯屏幕“發光”上。《源于內部的平衡》是一個精巧的藝術 。一張有170年歷史的沙發依靠一條腿達到不穩定的平衡并持續地搖擺著，這是一個有關人之間的關系及其和我們用來支持這種關系而生產的物器的冥思。對白，則為彼與此的關聯互動。《想要離開》是楊健的第二件展出作品，離開是人的本能，椅子上的拱形LED頻不斷滾動著“某某想要離開”，給到來的觀者帶來新的感官體驗。當你在觀展是看到一面滿目瘡痍的破損墻壁時，不要擔心。這是一件來自澳大利亞的作品《同謀者》，展廳墻壁內隱藏著自動機器人，它們通過敲打出有節奏的信號來與觀眾閑聊。通過不斷的敲擊，墻壁上會出現越來越多被擊破的墻洞。對于“陰險”的機器人來說，你在不知不覺中已經成為了造成損壞的“同謀者”。在合唱主題中，張培力《關于物損耗和再生的圖像》通過紅外感應紀錄作品的被觀看次數，每一次的觀看相應地增進或損耗一次圖像自身的像素值，循環呈現，引發對于觀看的距離哲思。

該三年展系列探討在技術時空建構的當代語境下對新型社會文化現象的認知及發展趨勢，為國際前沿媒體藝術創作，論述與展示提供了重要的平臺。2014年的展覽將展出包括由22個國家和地區，65位藝術家及藝術家組合創作的58件作品，絕大部份作品將首次與中國觀眾見面。展覽將持續至7月7日。（編輯：李任芮）