約爾格·德慕斯 觸摸音樂與情感的本質

與保羅·巴杜拉·斯柯達、弗雷德里希·古爾達并稱為“維也納學派三杰”的鋼琴演奏家約爾格·德慕斯以擅長演奏巴赫、舒伯特、舒曼、德彪西等作曲家的作品而聞名，其錄制的專輯超過200余張。在薩爾茨堡近郊，約爾格·德慕斯擁有自己的鋼琴歷史博物館，充分展現了其對歷史鍵盤樂器搜集的熱情。與此同時，德慕斯亦是一位作曲家。其曾為鋼琴及室內樂譜寫了多部作品，并根據胡戈·馮·霍夫曼史塔的劇本創作了抒情歌劇《死亡之門》。6月12日，德慕斯將再度蒞臨國家大劇院，為觀眾演繹巴赫的《哥德堡變奏曲》，以及由其本人創作的鋼琴作品。

I ART：在本次音樂會上，你將演奏巴赫《哥德堡變奏曲》。在你看來，當今天的演奏者在現代鋼琴上彈奏這些巴洛克時期作品的時候，怎樣的處理方式是適宜的？請談談你在巴赫鍵盤音樂詮釋方面的見解。

約爾格·德慕斯：在演奏這些作品的時候，沒有炫耀、沒有宏觀的波瀾壯闊，有的只是內心內斂的激情。這些作品會帶領觀眾超越音符本身，觸摸到音樂與情感的本質。

I ART：除了演奏之外，你也創作了很多包括鋼琴作品在內的音樂作品。今天的古典音樂舞臺在繼續演繹經典作品的同時，也在致力于對新作品的挖掘與呈現，越來越多的觀眾也在期待著新作品的出現。能否結合你的音樂創作談談對這一現象的看法？

約爾格·德慕斯：我還在維也納音樂學院上學的時候，就曾經上過作曲課程。我與小提琴家、大提琴家合作了一些室內樂作品，我自己作曲，自己演奏。我對大提琴和鋼琴很著迷，因而也想為他們創作相應的音樂。我寫了為小提琴和鋼琴而作的奏鳴曲，小提琴、大提琴和鋼琴的三重奏，鋼琴獨奏和許多歌曲。2006年，我還根據奧地利作家胡戈·馮·霍夫曼史塔的劇本創作了歌劇《死亡之門》（Der Tor und der Tod）。我覺得現在并不缺乏新的音樂作品，缺乏的是這些作品被人們聽到的機會。

I ART：你自幼在維也納接受古典音樂教育，維也納給予了你音樂上怎樣的影響？

約爾格·德慕斯：我從小出生在一個音樂家庭，母親是小提琴手，而我的父親是一名音樂史學家。我在6歲時開始了人生的第一節鋼琴課，并在11歲進入維也納音樂學院。在那里，除了學習正常的高中課程，我還跟隨沃爾特·克施鮑默學習鋼琴，跟隨卡爾·沃爾特學習風琴，跟隨約瑟夫·克里普斯學習指揮，以及跟隨約瑟夫·馬克思學習作曲。在維也納完成這些課程之后，我又分別前往巴黎及薩爾布呂肯師從伊夫·納特、瓦爾特·吉塞金學習，之后又跟隨威廉·肯普夫和阿爾圖羅·貝尼戴提·米開朗吉利學習。可以說，這些學習的經歷影響了我的一生。我第一次登臺演奏巴赫是在14歲。在維也納學習的過程，讓我系統地研究了諸多音樂家的作品 ，也因而對古樂器產生了興趣。（編輯/采訪：王薇）