淺談中國傳統(tǒng)文化與平面設計

張玲玲

（煙臺南山學院，山東 煙臺265713）

淺談中國傳統(tǒng)文化與平面設計

張玲玲

（煙臺南山學院，山東 煙臺265713）

文章主要講了中國傳統(tǒng)文化在平面設計中的應用和結合，為平面設計和藝術者提供參考意見。

中國傳統(tǒng)文化；平面設計；應用和結合

一、設計方面的中國傳統(tǒng)文化

中國是世界文明古國之一，博大精深的中國文化形式、符號在世代傳承中不斷演化、再生。而文化的精髓也源遠流長，不斷得到繼承和升華。

（一）傳統(tǒng)吉祥符號

中國傳統(tǒng)吉祥符號是人類智慧的結晶。傳承與發(fā)揚它，把其精神元素融入現(xiàn)代企業(yè)形象設計之中，必定會使企業(yè)形象設計更具文化性與社會性。中國幾千年傳統(tǒng)吉祥圖案及紋樣經逐步挖掘、變化和改造成為中國企業(yè)形象標志，有方勝、云紋、如意紋、回紋、水紋、太極八卦、中國結等。這些紋樣內涵豐富、意義深遠。中國聯(lián)通的標志，就是由一種回環(huán)貫通的中國傳統(tǒng)吉祥圖案“盤長”（即中國結）演變而來的。取其“源遠流長，生生不息”之意。迂回往復的線條象征著現(xiàn)代通信網(wǎng)絡，寓意信息社會中聯(lián)通公司的通信事業(yè)井然有序，信達暢通。將這種吉祥寓意與現(xiàn)代信息時代的理念巧妙結合，使傳統(tǒng)文化有了延續(xù)性，巧妙而不牽強，使我們的現(xiàn)代設計少了一些商業(yè)氣，更多了一些文化氣息和親和力，在傳達中達成了傳統(tǒng)與現(xiàn)代的對話，設計作品與大眾心理的對話。

（二）神韻的傳承

對傳統(tǒng)文化的傳承，更深層次的是在于神韻、內涵的傳承。中國有5000年的文化，具有獨特的審美哲學和審美情趣，這些文化隨著具體事物通過視覺表現(xiàn)出來，如：國畫、書法、易經、禪學、五行八卦等等。在神韻傳承中，設計師不直接引用符號而是將傳統(tǒng)文化的表達形式、意蘊、審美方式等綜合之后，再形成獨特的設計方法，達到與傳統(tǒng)“神似”的目的。香港著名設計師靳球強之所以走向成功，源于他有一流的設計意識和頭腦，以及在對中國文化精髓如古錢幣、水墨文化、書法、儒家文化、民間文化等的深刻理解，加之早年受到的現(xiàn)代設計的影響，使他的設計作品傳達出厚重的文化底蘊。他的設計將傳統(tǒng)和現(xiàn)代融會貫通，神形俱佳。

二、傳統(tǒng)文化在現(xiàn)代平面設計藝術中的應用

（一）構圖方式

中國人向來追求中、全、和。所謂“中”，即不偏不倚，恰到好處。儒學表現(xiàn)的正是這種中正平和的大家氣度，它深深植根于中國文化的優(yōu)秀傳統(tǒng)。儒家思想為古代設計提供了設計的宗旨，陰陽五行思想為設計定下了具體的模式，如在建筑設計上強調等級體現(xiàn)，布局上富有層次感和對稱性，在色彩上以黃色為至高無上等。這種注重系統(tǒng)規(guī)劃的觀念深入人心，在構圖方式上多有體現(xiàn)。中線是一個表現(xiàn)，中線指以一條中心線自上而下貫穿整張畫面的構圖方式。這種構圖折射出“萬事求中”觀念對設計師潛移默化的影響。對稱也是一個表現(xiàn)，在西方古典美學中，“對稱”被公認為美的一種因素。在中國民間美術的圖案構成中以偶為美、兩兩相生的對稱之美也是由來已久的，如年畫、剪紙、風箏、臉譜等。

（二）表現(xiàn)方式

中規(guī)中矩的儒學與自由隨意的道家導致了兩種不同的中國古代工藝設計思想，兩者對立補充，使得中國的設計思想有了完整的發(fā)展空間。正如等級森嚴、秩序井然的紫禁城與小橋流水、詩意盎然的江南園林能夠和諧共生一樣，道家清靜無為的道德準則和封閉含蓄的文化特征形成了中國傳統(tǒng)藝術總體上重意境、自然含蓄的特點，為本土化圖形設計注入了獨特的精髓。

1.傳統(tǒng)水墨方面

當代平面設計從中國傳統(tǒng)繪畫中汲取了豐富的營養(yǎng)，如工筆畫的線條、版畫的色調等，然而水墨畫的隨意筆觸和虛實關系更為現(xiàn)代設計所普遍借鑒，它的不規(guī)則性和滲透性與商業(yè)設計的嚴謹性巧妙而又奇特地結合在一起，顯示出一種非凡的視覺力量。

2.傳統(tǒng)文字方面

在現(xiàn)代圖形設計中，運用傳統(tǒng)文字進行圖形創(chuàng)意的平面設計十分常見，可以說是最具本土化特征的一種表現(xiàn)形式。漢字的獨特魅力在于它象形的字形和巧妙的結構，漢字中蘊涵著視覺表現(xiàn)的無限可能。如清代吉祥文字“黃金萬兩”利用字體結構的相似重復，把四個字連成一個圖形，是現(xiàn)代字體標志的成功范例。

（三）色彩表現(xiàn)

中國傳統(tǒng)色彩一方面受統(tǒng)治階級制約，如皇宮寺院用黃、紅色調，王府官宦用紅、青、藍等色，民舍只能用黑、灰、白等色；另一方面則不受限制地在民間蓬勃發(fā)展，呈現(xiàn)出五彩繽紛的面貌。在當代平面設計作品中依舊能感受到色彩表現(xiàn)上的樸素與濃艷、大俗與大雅的獨特個性。簡化色彩既可舒緩視覺疲勞，更能體現(xiàn)設計作品的典雅情調。濃艷主要指色彩搭配的對比關系。我國傳統(tǒng)藝術用色的基本準則為五色，即黑、白、赤、青、黃。這五種色彩并置，效果十分強烈，在我國傳統(tǒng)藝術中，都常用五色對比。這種養(yǎng)目的色彩在傳統(tǒng)食品的包裝設計中最為常見。

放眼世界，現(xiàn)在已是網(wǎng)絡時代，我們的設計作品通過各種現(xiàn)代化的手段廣泛而迅速地傳播，我們的文化交流也就顯得非常的頻繁和有效。只有立足當代，深挖我們的優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，我們的設計之路才會越走越寬，才會在國際上占有一席之地。

[1]張曼娟.平面設計與傳統(tǒng)文化的導入[J].內蒙古藝術,2006(02).

[2]陳蓉.傳統(tǒng)文化在現(xiàn)代平面設計中的作用[J].太原科技,2006(02).

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1005-5312（2014）32-0074-01