心靈的救贖
——塔可夫斯基電影的意境表達

楊美

（山東藝術學院，山東 濟南 250300）

心靈的救贖
——塔可夫斯基電影的意境表達

楊美

（山東藝術學院，山東 濟南 250300）

“意境”是藝術辯證法的基本范疇之一，指文藝作品或自然景象中所表現出來的情調和境界，它是審美的深度表達，是心靈時空的存在與運動，其范圍廣闊無涯，與整個哲學意識相聯系，亦是美學中所要研究的重要問題[1]。塔可夫斯基流亡意大利之后創作的影片不僅表達了對祖國及童年的懷念，對信仰的堅守，更以時間與記憶的維度展開生命意義的探索和拯救。從影片意境的表達過程中我們可以看到心靈救贖所呈現出的啟示錄般的震撼力量和哲理思考。

意境表達；精神的信仰；生命的自由

“意”是情與理的統一，“境”是形與神的統一，在兩個統一過程中，情理、形神相互滲透，相互制約，就形成了“意境”。塔可夫斯基的電影無論是《伊萬的童年》、《犧牲》還是晦澀難懂的《鄉愁》都流露出深刻的意境表達。烈火與濃煙升騰彌漫，燃燒的房屋終于坍塌，瓦礫橫陳，死樹似乎奇跡般地開始復活。影片無不充斥著世界死寂般的沉悶、文明和精神迷失的哀痛、生命與靈魂的剝離……通過信仰與生命的表達完成心靈的救贖。

一、信仰的堅守 精神的向往

信仰是任何一個文化的核心肯定。信仰的指向是意義，是信念最集中、最高的表現形式。塔可夫斯基執著于一種古老的信念：藝術家應當承擔近似上帝的使命，藝術創造不是自我表達或自我實現，而是以自我犧牲創生另一種現實、一種精神性存在。塔可夫斯基就是一種精神性的存在，在世界電影史上沒有哪一位電影導演像塔可夫斯基一樣，對信仰有如此堅守對精神建設如此執著。

我認為藝術是生命的表達，他只能夠去體驗，去感受，而不能被經驗、被認識。而塔可夫斯基的影片卻讓我開始學會了認識，“我不怕死！但是我為何而活？我要信仰！我的信仰是否真實？”他曾經坦言，心中最深的憂慮是"我們文化中精神空間的貧瘠。他深信“一個人能夠重建他與自己靈魂源泉的盟約，以此恢復他與生命意義的關系，而重新獲得道德完整性的途徑是在犧牲中奉獻自己。"他的信仰里沒有戰爭，沒有災難，沒有精神的迷失和慌亂。《伊萬的童年》是塔可夫斯基的處女作，是其電影作品中最容易理解的一部，它明顯帶有導演童年的印記。影片雖還沒有形成完整的塔式個人風格，但是導演以兒童的視角給禁區、森林等意象賦予了華麗而寫意的特色。塔可夫斯基的主題和意象在此已初露端倪，采用夢境化的詩意鏡頭貫穿全片，用夢幻的美好真誠來反襯戰爭的冷酷殘忍。影片最后老人把門鎖起來，把我們的觀察鏡頭鎖在門外，似乎暗示了俄羅斯人會把侵略者趕出家園。無論是對戰爭背景的殘酷性描寫還是對人民水深火熱的敘述，都淋漓盡致的反映了導演對戰爭的痛恨對美好精神的向往。《鄉愁》不單單是一個俄羅斯詩人在意大利的懷念自己的故土激發的無限鄉愁，更是人類在離開精神上的伊甸園后，驀然回首溯望見的悲苦。整個思想史在二十世紀下半葉已全面陷入混亂狀態，人們像塔可夫斯基的群眾演員一樣，在觀望、在停滯、在游離……

耶穌、天堂、凈土、靈魂、來世……只能通過一個瘋癲老頭多米尼克表達出來。羅馬廣場，尼采式的魘語、麻木的人群，沒有靈魂的軀體、精神迷失的人類還在偽裝著生存。那些想證明自己的存在，試圖搭建棲息的精神家園的人們，是否肯承認自己已遺失在精神的靈柩中？

二、自由的向往生命的表達

塔爾科夫斯基曾說：“我的目的是拍出能幫人活下去的電影。”這完全體現在了他的電影中，他的影片最常涉及的主題便是生命的救贖和對自由的向往。《鄉愁》這部影片是一種末世的情緒宣揚，對人類破壞世界健康和諧的憤怒與失望，并號召人們一起來改變這一切。“人人都在渴望自由，可當自由真正得到了卻不知道怎么辦，”“人人都在渴望快樂，但有些東西比快樂重要”這是影片給予我們的關于自由和快樂的解讀。我不清楚導演塔可夫斯基是否也在嘲笑這種無知的自由和快樂，但他準確地傳達了一種復雜的痛苦感受。而這種感受又引向更高層次的生命回歸。

“懷著希望與信心”，這是流亡他鄉的塔可夫斯基告別世界的遺言。在《鄉愁》那段著名的8分45秒的長鏡頭中，主人公安德列走過溫泉，緩緩移動的孤寂身影，寂靜的風與水滴，升騰的濃霧，他小心翼翼的呵護燭光，殘垣破壁、褐綠色的墻面，安德列抵達終點時令人窒息安靜呼吸，形成了一種充滿存在意味生命時刻，蘊含著“大音稀聲”的力量。塔可夫斯基最后的作品《犧牲》明顯的重復著《鄉愁》的同一主題，卻又走得更為徹底遙遠一些，影片中充斥著戰爭的迫害，亞歷山大對生命復蘇的期待。在看似凝固的場景中潛藏著隨時可能崩潰的巨大暗流，塔爾科夫斯基用盡最后的力氣來表明心跡，傳達著他對愛，對人性和信念強有力的信心和憧憬。或許正是流亡所帶來的對生命的震撼，是這個陷入歧途的時代，瀕于崩潰的人類精神世界，令得這位充滿濃厚宗教氣質的詩人導演在他生命中最后的一刻透過亞歷山大虔誠的眼神和口吻傳達出要以自己的犧牲來尋求拯救。

塔可夫斯基的電影常用詩性敘事，電影語言增強電影意境的表現力方面值得稱快。比如通過內心的故事來增強影片的意境，他一直對人的內心世界感興趣，通過探索透露主角生活態度的心理現象來探索其心靈世界。而在色彩運用上慣用藍黑、墨綠和暗褐色強調電影的情感，有深深的鄉愁氣息。

[1]楊辛,甘霖.美學原理[M].北京大學出版社,1993.

[2]童慶炳.文學理論教程[M].版社,1998.

J905

A

1005-5312（2014）32-0130-01