方青



《瑪麗和馬克思》是一部2009年出品的澳大利亞粘土動畫片,由亞當·艾略特執導,影片一經上映,便獲得了該年的法國昂錫國際動畫影展最佳動畫長片獎、柏林國際電影節水晶熊獎及渥太華國際動畫電影節最高獎。
影片講述了一個發生在兩位筆友之間的非常簡單的故事。1976年,8歲的瑪麗·黛西·丁格爾(貝絲妮·惠特摩爾配音)是澳大利亞墨爾本的一個小女孩,喜歡動畫片“諾布利特”、甜煉乳和巧克力。瑪麗的媽媽是個酒鬼,而在茶葉包裝廠工作的父親平日只喜歡制作鳥標本。孤獨的瑪麗沒有朋友,某一天心血來潮給美國紐約市的馬克思·杰瑞·霍羅威茨(菲利普·塞默·霍夫曼配音)寫了一封信詢問美國小孩從哪里來,并附上一根櫻桃巧克力棒。44歲的馬克思患有自閉癥及肥胖,碰巧也喜歡看“諾布利特”動畫片及吃巧克力。二人的筆友關系從1976年維持到1994年,期間各自經歷了許多人生起伏,而瑪麗和馬克思也成為了忘年交,雖然中間他們也曾有過誤解和矛盾,所幸的是,這段友情一直堅持了下來。
茫茫人海,喧囂塵世,這一老一少的真誠的友情讓人不禁動容。或許世間有太多的陰暗乃至污穢,我們有太多的痛苦與無奈,幸運的是,只要你還擁有一份真誠,你還擁有一點相信別人的勇氣,那么這個世界下一秒回報給你的或許就是溫暖與美麗。
情關鍵詞:真誠與友誼
兩個原本沒有任何交集的人,一個生活在墨爾本,一個生活在美國,卻因為一個偶然的機會開始了通信,他們很相似,愛吃巧克力,喜歡noble動畫,都住在城市孤獨的角落,極度缺愛,都沒有什么朋友,鮮有笑容,在旁人眼里他們古怪難以接觸,瑪麗因額頭的胎記而生性自卑,馬克思患有精神病終日與虛構的朋友和金魚相伴。跨越了地域局限在虛擬世界的相遇讓他們找到了最了解自己的人,他們不停地通過信件傾訴著自己對于社會、愛情、友情和精神世界的看法和理解,并不斷地向對方袒露自己的喜好和經歷,訴說著自己平時無法說出口的一切,并且互相給予對方安慰,一段真摯的友誼就這樣開始升溫,等對方的信成了兩人生活中最值得期待的事情,信一封又一封,在傾斜寒冷的世界里兩個人“擁抱”在了一起,成為了彼此世界里最忠誠的依靠。
【微評論】當友情作為選擇題出現在我們面前,不同的人會給出不同的答案。其實在相處的過程中最重要的是你自己,你是怎樣的,你的世界就是怎樣的,你必須自己先做到真誠,做到完全的敞開心扉,才能換取到別人的信任和認同,才能最終獲得持續牢固的友情。但當下的我們都具有極強的自我保護意識,在選擇朋友的過程中,許多人總是會給自己設定許多所謂的擇友標準,不輕易的交出真心,這也是許多人表面喧鬧內心孤寂的根源所在。
【適用話題】付出與得到;相信別人;朋友……
關鍵詞:寬容與諒解
在筆友馬克思的關懷與鼓勵下,瑪麗漸漸擺脫了童年時期自卑孤僻的陰影,慢慢變得活潑自信起來,她迎來了美好的婚姻,順利拿到了學位,擁有了自己喜歡的工作。為了自己的研究著作,瑪麗在沒有征得馬克思同意的情況下,就把馬克思的種種隱私暴露在她的作品中,當她高興地把成功出版的《如何改善你的缺點》寄給遠在他國的好友時,得到的是馬克思的憤怒與絕交。頓時,瑪麗一下子陷入了巨大的悔恨與悲傷中,她成日酗酒,對生活也喪失了熱情。當她終于鼓起勇氣決定面對這一切,去美國看望馬克思并準備道歉時,才發現馬克思已經離開了這個世界。當瑪麗握緊他冰冷的手指,她看到馬克思的鏡子上貼著自己第一封自畫像,桌子上還有送給馬克思的眼淚,她看到天花板上貼著她的每一封信、每一張照片,還有那句令她感動終生的話:“我們無法選擇自己的缺點,它們也是我們的一部分,只能適應;然而我們能選擇我們的朋友。我很高興選擇了你。……你是我最好的朋友。你是我唯一的朋友。”
【微評論】人非圣賢,孰能無過。面對別人無心的錯失,我們要做的不是從此埋下仇恨的種子,而是應該以一顆包容之心去學會理解他人、原諒他人。因為仇恨換來的只能是更大的仇恨,而包容換來的則是人與人之間更融洽的關系與更深厚的情感。這樣的包容與原諒,實際上也就是“愛”的核心意義。
【適用話題】寬容的力量;面對過錯;愛的真諦……
哲理素材
關鍵詞:完美與不完美
如果按照我們慣常的標準來看,影片中沒有一個“完美”的人。 小女孩瑪麗,癟臉蒜鼻,雀斑點點,額頭還有塊膠布樣的丑陋胎記。她的媽媽不僅是個酒鬼,還愛偷東西,她的父親不會與人交流,成天一個人幽閉在地下室里。而另外一個國度的馬克思是個阿斯伯格綜合征,自閉,焦慮,還暴飲暴食。但是,這些只是他們性格中的一部分,如果你細細觀察,每個人又都是那樣的美好與友善。瑪麗是那樣的天真,她對待每一個人都以一顆善良而純真的心,即便遭到同學們的欺負,她心里也從來沒有居住過“仇恨”二字。她的父母雖然有這樣那樣的毛病,但對于瑪麗一樣舐犢情深。肥胖的馬克思,人雖中年,卻有著孩子般的一顆赤子之心。他對瑪麗的所有奇怪問題都竭盡所能真誠作答,他用自己中獎的錢為鄰居治好了眼睛,他自覺地撿起人們扔在街邊的煙頭,他擁有著淡然從容的心態,就連中了巨額大獎這樣的事他都不放在心上,一笑而過。
【微評論】沒有誰會十全十美,即便在我們看來風光無限的人,仍會有他們固有的缺陷與悲傷。而相反,那些在我們眼中一點都不完美,甚至有些卑微的人們,他們所在的世界,他們的生活于我們外人看來可能會非常單調無趣甚至貧困可憐,但誰又能否認,他們的真誠與友善,他們看似不起眼的小愛好,不一樣讓我們看到人性的美好與世間的溫暖嗎?完美與不完美其實并沒有什么固定的標準與差距,心中有愛,做好自己,享受生活,這便是最完美的人生。
【適用話題】完美人生;心存善念;做好自己……
【影外素材】
回歸傳統,
向純手工制作影片致敬
在該影片的幕后創作手記中,有這么一組數字:50人團隊,132480張畫面,6臺相機,10個動畫組,7個拍攝組,2位服裝設計師,147位裁縫,212個黏土人,133個場景,475個微縮道具,1026張不同的嘴,886只手,394個瞳孔,38個黏土燈泡,808個泡茶袋,632個黏土模具……
在追求華麗場景與3D等最新技術的影壇,導演亞當的確是一個特例。他說他想把電影做成最原始的樣子,于是他的作品一貫追求電影的真實與質樸,追求簡單的人物外形與其豐富的心靈世界。針對這部影片,亞當最終決定采用純手工粘土制作。為了保證電影的質量,特地寫了一個“創作圣經”,團隊自始至終都認真遵守所有的模型制作和場景設置準則。他選擇了一組特定的色彩范圍,并明確指出除此之外其他顏色均不可使用在主畫面中。他為主要的角色畫出了詳細的圖片,然后嚴格按照圖片制作泥人。至始至終,影片的制作沒有任何可套用的準繩,不管是人物,還是影片中每一樣視覺元素都是手工制作,然后用攝影機拍攝記錄下來。據悉,僅影片中人物的嘴型,工作人員就制作了1026個。
那些原本質疑用傳統手工來制作此片的人們,在觀看了影片后,激動地說:“看似簡陋的畫面卻深刻地著震撼人心。”他們甚至說,如果對比一下當下那些所謂的主流電影——采用高科技、大成本制作的動畫電影,反而會讓觀眾覺得油滑花哨,不切實際。而導演亞當也一再表示,當下,很多原本以傳統方式制作的電影都開始效仿3D動畫,這讓我們的傳統電影失去了它最初存在的理由和特質。
【微評論】究竟哪種電影制作方式會帶來更好的視覺效果,我們暫且不討論。僅僅是該片導演那種對傳統電影的尊敬,對純手工制作方式的堅守,就已經足夠值得我們去敬佩。在當下,在包括影壇的各個領域,人們都一味地追求最新科技,而忘記了那些事業最初的價值與意義,我們向傳統致敬并不是抵制新事物,而是要重新喚起人們對傳統文化的認知。他們踏實而認真,不浮華,不做作,不偷工減料,那些看似笨拙實際上蘊含了深厚文化與高度責任心的傳統方式,在這個一味追求速度與效率的當下,顯得尤為重要。
【適用話題】新與舊;堅守傳統;那些漸行漸遠的_______……endprint