現代陶瓷釉下五彩裝飾語言

譚杰齊皓

(景德鎮陶瓷學院 陶瓷美術學院，江西 景德鎮333001)

在中國歷史的發展潮流中，陶瓷彩繪藝術的工藝種類和技法表現名目繁多，形式多樣的藝術陶瓷創作形式竟相斗艷。中國陶瓷發展史中，釉下五彩是我國歷代眾多的藝術陶瓷創作中優秀的傳統藝術陶瓷彩繪工藝之一。

1 釉下五彩瓷的發展歷程

釉下五彩瓷在《辭海》的解釋是：五彩，陶器釉彩名，在已燒成的瓷器上，繪上多種彩色的花紋圖案，再入窯以低溫燒成[1]。從我國陶瓷的發展史來看，唐以前沒有彩瓷，自從長沙窯在唐代開創了釉下彩技法，為瓷器的裝飾藝術開拓了新的天地，燒制出了瑩潤美麗的褐綠色彩繪，為瓷器的裝飾樹立了新的里程碑，后來的元明清各種彩繪瓷全是在唐代彩繪傳統的基礎上，取得進一步成就，并成為后代五光十色的各類彩瓷的先驅。

醴陵釉下五彩瓷產生于1907-1908年間，當時湖南瓷業學堂研制出五種高耐火性釉下顏料，從而燒制出獨具特色的釉下五彩瓷，突破了傳統的單色釉，在工藝上獨樹一幟[2]。1907年，湘人熊希齡在湖南醴陵創辦的瓷業制造公司在青花基礎上經過多次試驗，研制出釉下五彩顏料，并運用中國畫工筆雙鉤填色的裝飾方法和三燒制的工藝技術，發明了釉下五彩瓷器。此后釉下五彩瓷在國內外博覽會上屢獲大獎均獲金獎，名聲大噪，馳名中外。

然而，舊中國由于戰亂頻繁，兵禍天災，盛極一時的釉下五彩瓷藝術瀕于失傳。新中國成立后，國家提出的“繼承、保護、發展”的方針，經多方努力，釉下五彩瓷藝術猶如枯木逢春，得到了迅速發展。1958年起，湖南醴陵窯生產的釉下五彩瓷成為毛澤東、周恩來等黨和國家領導人的生活用瓷，隨后被選為北京人民大會堂、中國軍事博物館、民族文化宮和首都工人體育館專用瓷[3]，同時被作為國禮饋贈來華訪問的外國元首，被譽為“國瓷”。

2 釉下彩藝術陶瓷的類別

瓷器釉下五彩是指將高火礦物顏料繪制在半成品坯體上，經釉層覆蓋后，在高溫中多次燒制而成的一種陶瓷裝飾技藝。陶瓷釉下彩藝術的制作以及作品藝術的傳達中必須具備兩個條件：一是釉下彩料、造型形體以及釉色同在高溫中完成；二是彩料須繪畫在釉的下面、或胎的上面、或釉的中間、燒成后和胎釉結合、繪畫色彩經過窯溫從釉中顯透出來，這是釉下彩藝術陶瓷創作的共同性。

傳統的釉下彩品種所表現的色彩藝術形象，顯示了各品種類型創作作品的藝術特色。青花表現為青白，釉里紅表現為紅白，均屬單色料著色表現的釉下彩藝術陶瓷。釉下五彩藝術陶瓷坯不同，它雖同屬釉下彩類型，但它不僅具備了紅蘭色調，而且具備了紅、黃、蘭、綠、紫、黑、白、灰等多色調子。這是青花和釉里紅藝術陶瓷品種不具備的色彩，釉下五彩藝術陶瓷是以色彩表現的藝術形象為特征[4]。

用“創作”一詞作為本文討論釉下五彩藝術陶瓷的裝飾實踐活動是再合適不過的，這是因為在瓷器繪畫藝術活動中，包含了藝術再創造的構思、圖案實施的實踐事案，例如制作效果圖和制作流程及其工藝理論等。釉下五彩陶瓷的創作中，作品的構成有它自身工藝語言的追求：布局、色彩、裝飾、造型、材質、工藝。這些概念既是釉下五彩藝術構成的藝術語言，同時也是在其創作過程的要素。

圖1 釉下彩的分類

3 釉下彩陶瓷的二維裝飾語言

首先，現代陶瓷裝飾藝術通過“經營位置”，把形象附于造型的裝飾、主題、襯景、黑白關系，以及色彩作為一件藝術品從整體著眼。在瓷器的整體布局上，盡量做到主次分明、疏密得體、輕重適宜、大小合度、層次井然；體現出創作者創作情感，形成獨具一格的特色。正如中國畫講究的“密不透針，疏可跑馬”一樣，其中的意境追求“空白處有意，無畫處有情”；裝飾形象布局在考慮其輕重對比的同時，也要注意到它們的諧調統一，在布局上取得極致的均衡，產生和諧的節奏；陶瓷裝飾語言在布局時根據裝飾形象的視覺效果匹配與不同的部位的器型來確定裝飾形象的大小，表現其活躍的生命力。宗白華先生在所著的《美學散步》中認為“中國畫的主題—氣韻生動，就是生命的節奏、或有節奏的生命”[5]，非常精辟地闡明了氣韻生動的實質。

其次，在現代陶瓷裝飾形象的結構形式中，瓷器釉下五彩在吸收國畫技法的同時，又有新的創造。用筆方面，人們從中國工筆畫技法和青花裝飾技巧中演繹釉下五彩瓷“雙勾分水填色”的工藝技術。不同性格的線條，反映出千變萬化的形態和感情，其中或剛、或柔、或動、或靜、或細若游絲、或力能扛鼎，從而產生各種神韻和美感，神采飛揚，令人為之神往。在裝飾形象方面，是平擺在器物的立體面上，沒有焦點透視，完全是平面圖案化處理，裝飾形象特征突出，藝術感染力極強。

再次，繪畫技法中，如果說豐富多彩的顏色為釉下五彩提供物質基礎的話，方式繁多的繪畫技法就是釉下五彩的上層建筑，這其中包含骨法用筆、色料性能的掌握以及色釉與色料的綜合表現等多個方面。

4 釉下彩陶瓷三維空間裝飾體現與器型的一致性

陶瓷釉下五彩創作作品的三維空間裝飾表現，設計思路，非語言表達以及作品的材質、形狀、色彩、組合這些符號的形式表達都需要器型的載體，而欣賞者解讀作品的自我性，解讀與創造是同樣具有時代性、民族性、價值情感等特性，這是藝術作品不同于一般符號的特性所在。在現代陶瓷裝飾作品中也是同樣給人無限想象的解讀自由空間的由來，現代陶瓷裝飾形體中主要要點有：“簡與變”所謂的簡練與夸張結合體。

在創作中，瓷器獨特的造型設計構思是作品整體立意的基礎，是好的作品的外在載體。一件陶瓷設計的器型有口、頸、肩、胸、腹、脛、底腳等部位，一般在裝飾上采用多種不同的裝飾手法、分層次分形式來裝飾不同的部位，使裝飾形式能貼切地呈現在不同造型部位,使得器型結構清晰、情感表達明確；而裝飾紋樣在不同的視角中不易產生很大的視覺變化，這就保持了裝飾與器型造型的完整統一。在確立的器型形體上，把裝飾紋樣與特定的器型相匹配，比如，多邊形，長方形，圓柱，扇形，規則形體和不規則變化等。以他來作為表現整體藝術形象構成的主體。他是整個作品藝術形象立體視覺形態的基本形體的材質，表現為作品形象的質感和機體，體現為“人材氣質”。民間傳說的“要順著造型走”，就是這個方法。現代陶瓷裝飾作為藝術品的表現，首先是給人外在形象的形式外，最重要是讓觀賞者體驗作者內心深處的情感表達——創作者的文化立場、生命態度和行為方式，仿佛在作者和欣賞者之間給了世間萬物以情感意義。作品展現的是自然的大千世界的和諧美與生命美，構成一個宇宙生命系統,天人合一的最高境界。

在陶瓷器型上表現的釉下五彩藝術所產生的意境和情感乃至于整體的色彩藝術形象，是最具有感染的表現。陶瓷的裝飾技藝貫穿在整個陶瓷創作活動的始終，他是作者在創作中力度和技巧的磨煉的巧妙結合。造形形體的完美是釉下五彩藝術完美的最佳外在形象，而藝術形象是一個事物兩個側面,相輔相成。有彩而無形體，那樣釉下五彩藝術成為空中樓閣；有形而無彩，會使釉下五彩成為無與依附的藝術體現。

陶瓷成型后“火”的力量控制，釉下五彩瓷的藝術價值很大程度上還取決于“火”的功夫。如果窯爐的燒制火候掌握不好，可能置一窯爐的半成品毀于一旦。另外，瓷質的美也是人們喜愛釉下彩瓷的原因之一。傳統的釉下彩瓷，采用石灰釉和“三燒制”的制作工藝，因此釉面瑩潤光潔，顯得質樸古艷。陶瓷藝術是土與火的藝術，因此，釉下五彩瓷裝飾藝術價值的完美體現離不開工藝技術手段來保障。

在釉下五彩的陶瓷中無毒、耐酸、耐堿、耐磨損，永不褪色的特性中，其中不含鉛毒及各種有毒物質釋放，由于釉層的保護作用既美觀又能起到抵抗自然酸堿的侵蝕，同時在使用中又能耐磨損。只要瓷器釉層不受到強力破壞，花色就能永保清晰、鮮艷和明亮。故釉下五彩瓷融合現代裝飾藝術是一種藝術品的質地細膩欣賞價值，同時也是理想的日用瓷器的實用首選。

通過對陶瓷彩裝飾在二維構圖布局、陶瓷繪畫技法及設色以及三維造型，形體塑造等方面的剖析，現代裝飾語言往后的發展中遠遠不止以上幾點，有無限的拓展空間值得我們去發現，對釉下五彩瓷藝術裝飾表現技法中的特征及其形式多樣裝飾風格值得人們探究。

［1］辭海編輯委員會.辭海[M].1949：36.

［2］湖南醴陵瓷業總公司，編.醴陵陶瓷志[J]，1986：3.

［3］吳玉文.對陶瓷“五彩”繪畫裝飾語言的認識[J].

［4］熊聲貴.論高溫釉下五彩藝術陶瓷的制作[J].陶瓷工程，1995.

［5］宗白華.論中西畫法的洲源與基礎[M]//美學散步.