當(dāng)代藝術(shù)拍賣(mài)：市場(chǎng)重心逐漸東移

對(duì)于大多數(shù)藏家來(lái)說(shuō)，

從接受當(dāng)代藝術(shù)，

到認(rèn)可當(dāng)代藝術(shù)，

再到收藏當(dāng)代藝術(shù)需要一個(gè)過(guò)程。

在香港佳士得2013年秋拍中，總成交超過(guò)了38億港元，其中“亞洲與二十世紀(jì)當(dāng)代藝術(shù)”夜場(chǎng)拍賣(mài)，以9.34億港元成交，成交香港佳士得史上最高成交額的夜場(chǎng)。曾梵志的《協(xié)和醫(yī)院系列之三》成交突破億元，而在稍早時(shí)候結(jié)束的香港蘇富比秋拍中，總成交額達(dá)41.96億港元，曾梵志《最后的晚餐》以1.8億港元成交，刷新當(dāng)代亞洲藝術(shù)品和在世當(dāng)代中國(guó)藝術(shù)家作品拍賣(mài)紀(jì)錄。回購(gòu)中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)拍賣(mài)，從最初的紐約市場(chǎng)到現(xiàn)在的中國(guó)香港市場(chǎng)，市場(chǎng)重心的逐漸東移已經(jīng)是一個(gè)不爭(zhēng)的事實(shí)。

起步：紐約市場(chǎng)功不可沒(méi)

2006年春季紐約蘇富比舉辦第一次“亞洲當(dāng)代藝術(shù)”專(zhuān)場(chǎng)拍賣(mài)，成交額1322.89萬(wàn)美元，成交率高達(dá)90%。張曉剛的作品《血緣系列：同志NO.120》以近百萬(wàn)美元的高價(jià)拔得“頭籌”，創(chuàng)中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)家全球拍賣(mài)歷史最高紀(jì)錄，徐冰、王廣義、劉小東、陳逸飛、方力鈞的作品也創(chuàng)出個(gè)人作品拍賣(mài)的歷史最高價(jià)，從此紐約蘇富比成了國(guó)際當(dāng)代藝術(shù)品市場(chǎng)中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)品的市場(chǎng)行情的風(fēng)向標(biāo)。

早在2003年，油畫(huà)和中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)就已經(jīng)開(kāi)始在拍賣(mài)市場(chǎng)上成為了關(guān)注的對(duì)象，但是由于市場(chǎng)走勢(shì)極不穩(wěn)定，大公司加大拍賣(mài)數(shù)量、小公司接連進(jìn)入，造成數(shù)千張畫(huà)全部以高價(jià)涌進(jìn)市場(chǎng)，幾乎讓炒家難以招架。在此情況下，非常需要有一個(gè)成熟的市場(chǎng)來(lái)引領(lǐng)當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域，紐約在2006年的拍賣(mài)，無(wú)疑就起到了一個(gè)“風(fēng)向標(biāo)”的作用。

從2006年到2007年，紐約的“中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)”專(zhuān)場(chǎng)拍賣(mài)，成為了整個(gè)行情飆升的“導(dǎo)火索”，更重要的是也成為了當(dāng)時(shí)觀(guān)察中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)在國(guó)際藝術(shù)市場(chǎng)行情發(fā)展變化的一個(gè)重要指標(biāo)。特別是在2007年，連續(xù)出現(xiàn)的千萬(wàn)成交，更是出乎了許多市場(chǎng)人士的預(yù)料，像被譽(yù)為中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)“F4”之首的張曉剛，其早期作品《創(chuàng)世篇———一個(gè)共和國(guó)的誕生》以306.5萬(wàn)美元成交，折合人民幣2372.31萬(wàn)元，創(chuàng)藝術(shù)家當(dāng)代油畫(huà)作品的最高價(jià)格紀(jì)錄。當(dāng)時(shí)還是被稱(chēng)為年輕藝術(shù)家的劉野，其代表作《美人魚(yú)》以138.5萬(wàn)美元成交，約合人民幣1145.395萬(wàn)元，

發(fā)展：市場(chǎng)行情潮起潮落

2008年9月，紐約蘇富比舉行了“亞洲當(dāng)代藝術(shù)”的秋季拍賣(mài)，這也是紐約蘇富比最后一次舉辦“亞洲當(dāng)代藝術(shù)”拍賣(mài)專(zhuān)場(chǎng)。這場(chǎng)拍賣(mài)只取得了851.3萬(wàn)美元的成交總額，是從2006年春季舉行的“亞洲當(dāng)代藝術(shù)”專(zhuān)場(chǎng)以來(lái)成績(jī)最差的一次。同時(shí)也是成交率最低的一次，211件作品上拍，只成交了137件，成交率只有64.9%。這場(chǎng)拍賣(mài)舉行的當(dāng)天也是美國(guó)第四大投資銀行雷曼兄弟宣布申請(qǐng)破產(chǎn)保護(hù)的第二天，全球金融危機(jī)的逐步發(fā)酵，使得當(dāng)代藝術(shù)的“冬天”早早到來(lái)，作為中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)市場(chǎng)也不能避免。

據(jù)當(dāng)時(shí)的業(yè)內(nèi)人士分析，蘇富比之所以做出這次拍賣(mài)業(yè)務(wù)的調(diào)整，根本原因在于購(gòu)買(mǎi)當(dāng)代亞洲藝術(shù)的客戶(hù)群體仍然以亞洲區(qū)的藏家和畫(huà)商為主，而當(dāng)其在紐約拍賣(mài)，希望能夠吸引到歐美藏家和畫(huà)商們的關(guān)注。但是，根據(jù)蘇富比網(wǎng)站公布的從2006年春季至2008年秋季紐約蘇富比舉行的6次“亞洲當(dāng)代藝術(shù)”專(zhuān)場(chǎng)成交價(jià)格前10名作品的購(gòu)買(mǎi)流向的分布如下：這60件高價(jià)成交的作品有48%，也就是有29件是被亞洲的私人藏家或者畫(huà)商購(gòu)得；歐洲藏家和美國(guó)藏家各自購(gòu)得10件，歐美藏家和畫(huà)商購(gòu)買(mǎi)的比例各占18%；而匿名藏家購(gòu)得到了其中的11件，他們的比例占到了20%。這表明亞洲私人藏家或者畫(huà)商是紐約市場(chǎng)中追捧當(dāng)代亞洲藝術(shù)的最大的“粉絲團(tuán)”。同時(shí)也說(shuō)明在紐約設(shè)立的“亞洲當(dāng)代藝術(shù)”專(zhuān)場(chǎng)并沒(méi)有完全達(dá)到蘇富比的預(yù)期。于是，中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)拍賣(mài)的重心開(kāi)始逐步向東方轉(zhuǎn)移，中國(guó)香港接過(guò)了這一棒。

隨著拍賣(mài)中心的轉(zhuǎn)移，長(zhǎng)期由西方收藏者主導(dǎo)的中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)市場(chǎng)正在經(jīng)歷一個(gè)“由外到內(nèi)”的過(guò)程，這勢(shì)必形成了市場(chǎng)的一輪“洗牌”，特別是尤倫斯收藏的拍賣(mài)，成為了一個(gè)標(biāo)志性的事件。

藏家出售自己的收藏本無(wú)可厚非，但是從2009年初開(kāi)始，尤倫斯夫婦開(kāi)啟了出售自己的中國(guó)藏品之途，卻對(duì)于當(dāng)時(shí)尚處于發(fā)展階段的中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)市場(chǎng)產(chǎn)生了非常大的沖擊。在2009年春的時(shí)候，北京保利中國(guó)現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)夜場(chǎng)板塊的21件尤倫斯夫婦收藏的作品全部成交，當(dāng)時(shí)許多人并沒(méi)有覺(jué)得其是在“出貨”，直到2011年香港蘇富比的春拍和秋拍，舉辦了兩場(chǎng)尤倫斯當(dāng)代藝術(shù)專(zhuān)場(chǎng)，當(dāng)時(shí)就引發(fā)業(yè)內(nèi)懷疑比利時(shí)收藏家尤倫斯是否要拋售中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)品的爭(zhēng)論，特別是在2011年的秋拍中，僅兩件作品突破千萬(wàn)大關(guān)，與春拍時(shí)的十七件相比，差距之大令人慨嘆。不到半年，尤倫斯藏品的市場(chǎng)表現(xiàn)出如此巨大的落差。從2011年尤倫斯的秋拍開(kāi)始，中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)市場(chǎng)走勢(shì)明顯回落。特別是2012年香港蘇富比秋拍，被著名策展人顧振清稱(chēng)為“當(dāng)代藝術(shù)的黑色星期天”。

在業(yè)內(nèi)人士看來(lái)，當(dāng)以尤倫斯夫婦為代表的資深藏家紛紛將手中的藏品拋出之后，市場(chǎng)對(duì)于當(dāng)代藝術(shù)的審美正在發(fā)生明顯變化，一些原來(lái)受到追捧的作品開(kāi)始受到詬病，其特征為畫(huà)面形象臉譜化，一味荒誕、木呆甚至血腥，趣味低級(jí)；形態(tài)丑陋或呆板、色彩媚艷或蒼白、趣味怪異或庸俗，以及運(yùn)用圖式化的政治符號(hào)。一個(gè)畫(huà)家一種畫(huà)面造型，幾十張甚至幾百?gòu)埉?huà)就是場(chǎng)面翻來(lái)覆去變換，而核心造型一成不變。一部分中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)家甚至刻意迎合西方的意識(shí)形態(tài)偏見(jiàn)，這些作品采用丑化人物、反諷政治的方式不適當(dāng)?shù)乇憩F(xiàn)中國(guó)的社會(huì)與文化。

現(xiàn)狀：熱點(diǎn)分化亮點(diǎn)頻現(xiàn)

正當(dāng)人們對(duì)于中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)未來(lái)抱著悲觀(guān)態(tài)度的時(shí)候，接踵而來(lái)的天價(jià)卻讓許多藏家開(kāi)始迷惑。特別是在今年的秋拍中，曾梵志的兩幅作品均超過(guò)億元天價(jià)，似乎成為了一個(gè)標(biāo)桿。但是我們應(yīng)該看到，曾梵志的受追捧的背后，還是有著許多非拍賣(mài)的因素。目前，曾梵志的代理畫(huà)廊是美國(guó)頂級(jí)的高古軒。在選擇藝術(shù)家之時(shí)，畫(huà)廊會(huì)綜合考慮藝術(shù)家的升值空間、是否走得遠(yuǎn)、是否有潛力等因素。而就在《最后的晚餐》成交之后，曾梵志的個(gè)展就在法國(guó)舉行，這些無(wú)疑都是讓市場(chǎng)關(guān)注的因素。

與此同時(shí)，80后藝術(shù)家的崛起，成為了今秋藝術(shù)品市場(chǎng)上的一大亮點(diǎn)：在蘇富比北京的拍賣(mài)會(huì)上，陳飛作品《熊熊的野心》最終以542.8萬(wàn)成交，創(chuàng)藝術(shù)家個(gè)人拍賣(mài)新紀(jì)錄，而這件作品在2010年北京翰海秋拍時(shí)的成交價(jià)只有30.24萬(wàn)元；在北京保利的秋拍中，油畫(huà)《京劇人物·卿意》以138萬(wàn)成交，作者也成為了最年輕的上拍畫(huà)家。

近年來(lái)，75后、80后新生代畫(huà)家作品成為了藏家關(guān)注的對(duì)象，也成為了當(dāng)代藝術(shù)市場(chǎng)的新生力量。但在當(dāng)前高企的市場(chǎng)價(jià)位面前，這些新生代藝術(shù)家有了更多受到關(guān)注的機(jī)會(huì)。與此同時(shí)，大量新成立的畫(huà)廊、藝術(shù)空間、美術(shù)館，以及藝術(shù)市場(chǎng)都需要相當(dāng)數(shù)量的藝術(shù)家與作品，這也為新生代們提供了生產(chǎn)的土壤。當(dāng)他們的作品以出人意料的高價(jià)成交時(shí)，已經(jīng)儼然成了藝術(shù)界最熱門(mén)的話(huà)題，為何他們的作品被熱捧？為何他們的身價(jià)飆升？社會(huì)上質(zhì)疑聲四起，甚至有人質(zhì)疑是被藝術(shù)炒家炒出來(lái)的。雖然今年秋拍這些價(jià)格的真實(shí)與否，我們并沒(méi)有辦法去驗(yàn)證，但單純地靠炒作來(lái)提升新生代畫(huà)家的地位，肯定是不能長(zhǎng)久的。

新生代畫(huà)家的未來(lái)和增值空間令人期待，但在作品進(jìn)入市場(chǎng)的同時(shí)，他們的創(chuàng)作應(yīng)該遠(yuǎn)離市場(chǎng)。有“中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)教父”之稱(chēng)栗憲庭告誡新生代藝術(shù)家：“藝術(shù)作品商業(yè)化是不可避免的，但藝術(shù)創(chuàng)作不能商業(yè)化，創(chuàng)作和商業(yè)應(yīng)該有距離。”

新生代畫(huà)家遇到的最大問(wèn)題是價(jià)值體系的確立，由商業(yè)意識(shí)形態(tài)強(qiáng)力植入的藝術(shù)“風(fēng)格”是柄雙刃劍，特別是當(dāng)我們看到這些畫(huà)家的“前輩們”經(jīng)過(guò)了市場(chǎng)的追捧之后，其中的一些逐漸被市場(chǎng)所“拋棄”，這樣的前車(chē)之鑒更是應(yīng)該引起警惕。

未來(lái)：注重原創(chuàng)關(guān)注內(nèi)涵

在這兩年的當(dāng)代藝術(shù)拍賣(mài)市場(chǎng)上，一個(gè)非常顯著的特點(diǎn)，就是文化性取代了政治，市場(chǎng)從之前對(duì)方力鈞、岳敏君、王廣義等作品符號(hào)化的強(qiáng)調(diào)，正在向劉小東、曾梵志、劉煒、劉野等繪畫(huà)性的強(qiáng)調(diào)轉(zhuǎn)變。正如2013年香港蘇富比日常推出的一個(gè)特別的繪畫(huà)單元，包括王音、賈靄力、秦琦等藝術(shù)家，特別是其中的70后藝術(shù)家，他們與文革無(wú)關(guān)，創(chuàng)作中更注重于繪畫(huà)性本身，將是日后的重點(diǎn)。香港蘇富比現(xiàn)當(dāng)代業(yè)務(wù)主管林家如強(qiáng)調(diào)，今年大家更關(guān)注繪畫(huà)本身，更關(guān)注原創(chuàng)的作品。

無(wú)論是說(shuō)“過(guò)去行情好，現(xiàn)在需要調(diào)整”，還是“現(xiàn)在市場(chǎng)悲觀(guān)，但未來(lái)充滿(mǎn)信心”，這些說(shuō)法并不重要，重要的是，未來(lái)這個(gè)市場(chǎng)由誰(shuí)來(lái)主宰？這個(gè)話(huà)題可能對(duì)新的收藏家們更有吸引力。他們很想知道，未來(lái)的市場(chǎng)到底是什么樣的？對(duì)畫(huà)廊來(lái)說(shuō)，他們很想知道未來(lái)到底誰(shuí)的作品能賣(mài)得好？其實(shí)這也就相當(dāng)于問(wèn)：未來(lái)呈現(xiàn)在世界舞臺(tái)上的中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)家是什么樣的藝術(shù)家？

在未來(lái)，中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)將呈現(xiàn)更加多元化發(fā)展的趨勢(shì)，既能代表中國(guó)，也能夠讓各國(guó)受眾感受到藝術(shù)的魅力。國(guó)內(nèi)的收藏家和藝術(shù)機(jī)構(gòu)應(yīng)更多地發(fā)揮作用，一方面收集早年流失海外的重要中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)作品；另一方面聯(lián)合藝術(shù)家、藝術(shù)史學(xué)者及批評(píng)家等，自主定義中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)，將中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的話(huà)語(yǔ)權(quán)掌握在自己手中，盡量避免優(yōu)秀當(dāng)代藝術(shù)作品再流失海外，讓更多的好作品能夠留在國(guó)內(nèi)。收藏需要具有較高的審美能力和文化修養(yǎng)，同時(shí)也需要一些專(zhuān)業(yè)知識(shí)和辨別方法，收藏當(dāng)代藝術(shù)也不例外。在發(fā)生激烈變化之后的藝術(shù)形態(tài)往往令人費(fèi)解，這就更加需要藏家以深入理解當(dāng)代社會(huì)文化思想作為基礎(chǔ)。

對(duì)于大多數(shù)藏家來(lái)說(shuō)，從接受當(dāng)代藝術(shù)，到認(rèn)可當(dāng)代藝術(shù)，再到收藏當(dāng)代藝術(shù)需要一個(gè)過(guò)程。作為當(dāng)代藝術(shù)收藏家，必須跟當(dāng)代藝術(shù)一起成長(zhǎng)，發(fā)現(xiàn)富有創(chuàng)造力的藝術(shù)作品。需要不斷地探索才能發(fā)現(xiàn)新的優(yōu)秀藝術(shù)，而不是預(yù)先設(shè)定標(biāo)準(zhǔn)。當(dāng)代藝術(shù)并不像傳統(tǒng)藝術(shù)一樣容易理解。在寫(xiě)實(shí)油畫(huà)大行其道的當(dāng)代市場(chǎng)，如何使具有觀(guān)念性、思想性的藝術(shù)進(jìn)入公共收藏的視野，對(duì)于當(dāng)代藝術(shù)收藏來(lái)說(shuō)至關(guān)重要。收藏當(dāng)代藝術(shù)需要對(duì)現(xiàn)狀和前景具有敏銳的判斷，炒作歸根結(jié)底這是短期現(xiàn)象，不論怎樣都不會(huì)影響當(dāng)代藝術(shù)的前景，市場(chǎng)的熱度終歸會(huì)理性地冷卻下來(lái)。