美感匱乏：國產動畫之“罪”

常常看到一些與我大致同齡的朋友在網絡上數落國產動畫片的“幾宗罪”，被批的片子多是“喜羊羊”“熊出沒”之類，罪狀主要是“宣揚暴力”“語言庸俗”“教壞小孩子”。在我看來，小孩子雖懂事不多，可也真不那么容易被幾部粗糙的動畫片就教壞了。

我女兒今年10歲，她大約五六歲時也曾抱著電視看“喜羊羊”，如今我問她當年為什么喜歡看，她答說：“年紀小，傻唄。”現在女兒在電腦上追看日本動畫片，因為她覺得那些動畫片“畫得好看”“故事精彩”有想象力”。是的，“畫得好看”是她選擇動畫片時排在第一位的標準。

作為“70后”，我小時候也常看那些如今已被稱為經典的國產動畫片。其中最有名的幾部如<大鬧天宮》《哪吒鬧海>《天書奇譚》，乃至稍晚些的《葫蘆兄弟》，仔細想來，若按今日有些朋友的評價標準，都是有暴力的。打與殺、斗爭與消滅的片段，幾乎是這些作品故事主線上開出的最誘人觀賞的花朵。但也就在那一串火燒雷劈抽筋剝皮之中，經典成為了經典。

在我小的時候，似乎沒有人說這是兒童不宜的，也鮮聞有孩子是因受這些動畫片的鼓舞而成了暴力的崇拜者。

但我確也不喜歡“喜羊羊”或者“熊出沒”。我厭惡它們不是因為宣揚了暴力或愚笨，而是因為缺乏美感。在我看來，缺乏美感與想象力，才是如今這些國產動畫最大之罪。它們不會教小朋友打或燒，卻會讓小朋友對美的事物漸漸失去判斷力。是為隱毒，尤其可憎。

在中國，動畫片最早是被稱為“美術片”的。在詞典上查“美術”的定義，是指“占據一定平面或空間、具有可視形象以供欣賞的藝術”。是藝術，首先應該是美的。

上世紀50年代末，上海美術電影廠提出‘探民族風格之路’的口號，其后便有了《大鬧天宮>等一系列經典作品。當時有外國的評論說，《大鬧天宮》“不但具有一般美國迪士尼作品的美感，而且造型藝術又是迪士尼式的美術片所做不到的，即它完全地表達了中國的傳統藝術風格”。

因為美，才可能稱為經典，才有資格被流傳。

我問女兒為什么從不看“熊出沒”，她說那畫得太丑了，“大樹拔出來樹根居然是平的！”

如今的許多國產動畫片是不美的，甚至是丑的，丑到稍微有點自己想法的孩子，都會主動放棄它們，轉而尋找在他們看來富有美感的動畫片，不管它來自日本還是美國。在我看來，其中最大的遺憾，莫過于在這種群體性的追尋和期待中，缺少了來自中國的傳統的美。

動畫片，或者說美術片，終歸是視覺的藝術，它必須區別于一般的故事片，除了講道理講知識，它還得進行審美的教育，用關的故事、美的畫面、美的想象力將孩子包裹其中，教孩子欣賞美、習慣美，進而獲得創造美的啟迪。

如果沒有這些，那么，無論這些動畫作品在現實中為其操盤者賺了多少錢，它仍舊是不值一提的文化垃圾。