探討民間音樂(lè)對(duì)音樂(lè)創(chuàng)作的影響

摘 要：音樂(lè)是人類最古老、最具普遍性和感染力的藝術(shù)形式之一，是人類通過(guò)特定的音響結(jié)構(gòu)實(shí)現(xiàn)思想和感情表現(xiàn)與交流的必不可少的重要形式，是人類精神生活的有機(jī)組成……對(duì)音樂(lè)的感悟、表現(xiàn)和創(chuàng)造，是人類基本素質(zhì)和能力的一種反映。“越是民族的，也越是世界的”“中國(guó)音樂(lè)應(yīng)以民族音樂(lè)為主流，民族音樂(lè)應(yīng)以民間音樂(lè)為重點(diǎn)”。民族民間音樂(lè)是在不斷發(fā)展的，包括與外來(lái)文化相結(jié)合而引起的發(fā)展。專業(yè)音樂(lè)創(chuàng)作只有將根深植于民族音樂(lè)的沃土，在繼承民族民間音樂(lè)的基礎(chǔ)上，才能得到更好的發(fā)展與創(chuàng)新。

關(guān)鍵詞：民間音樂(lè)；音樂(lè)創(chuàng)作；發(fā)展與創(chuàng)新；

中圖分類號(hào)：J607 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1674-3520（2014）-09-00-02

我國(guó)是個(gè)歷史悠久的文明古國(guó)，同時(shí)又是擁有56個(gè)民族的多民族國(guó)家，我國(guó)各民族都有豐厚的民族民間音樂(lè)寶藏。這些悠久而豐富的民族民間音樂(lè)文化表現(xiàn)了我們民族的思想、感情、意志和精神風(fēng)貌，體現(xiàn)了我們民族的審美觀念和思維方式。這些寶貴的民族民間音樂(lè)在漫長(zhǎng)的流傳和發(fā)展過(guò)程中，形成了民間歌曲、民間歌舞、說(shuō)唱音樂(lè)、戲曲音樂(lè)和民族器樂(lè)五大類別。

音樂(lè)創(chuàng)作是一個(gè)復(fù)雜的心理過(guò)程，其中既有豐富細(xì)膩的精神體驗(yàn)，又有充滿理性的對(duì)音樂(lè)素材和各種表現(xiàn)要素的駕馭。但可以肯定的是，音樂(lè)創(chuàng)作決不完全是一種純技術(shù)的操作，因?yàn)椋屑夹g(shù)駕馭都是以一定的心理意象和審美體驗(yàn)為前提的，技術(shù)駕馭只不過(guò)是將種種心理意象和審美體驗(yàn)，通過(guò)樂(lè)譜這種符號(hào)中介使其固化。前者是預(yù)見(jiàn)性的，后者是對(duì)這種預(yù)見(jiàn)的落實(shí)。當(dāng)然，符號(hào)中介相對(duì)于作曲家的心理意象和審美體驗(yàn)來(lái)說(shuō)，只能保留了其中的大部分信息，這是抽象符號(hào)的敘述缺陷所限定的。無(wú)論作曲家在譜面上怎么盡可能多地加以包括文字在內(nèi)的種種提示或說(shuō)明，但它始終未能達(dá)到原態(tài)心理和審美體驗(yàn)?zāi)欠N預(yù)見(jiàn)性音響幻覺(jué)的豐富性。

一、民間聲樂(lè)

民間聲樂(lè)也叫“民間歌曲”，簡(jiǎn)稱為“民歌”，這種“民歌”與詩(shī)歌中的“民歌”是兩個(gè)并不相同的概念。民間音樂(lè)的“民歌”，是既有詞又有曲的，所以它屬于音樂(lè)范疇；詩(shī)歌中的“民歌”只有詞而無(wú)譜，故它屬于文學(xué)范疇。

我國(guó)的民間聲樂(lè)種類繁多，主要有：信天游、花兒、安、長(zhǎng)調(diào)、贊達(dá)仁、呂日格仁、薩滿調(diào)、嫁令闊、桑植民歌、紫陽(yáng)民歌等等。少數(shù)民族的民歌藝術(shù)十分豐富，除各種單聲部民歌外，還有大量多聲部民歌。

多聲部民歌是在與歌唱相關(guān)的社會(huì)性集體活動(dòng)中產(chǎn)生和發(fā)展起來(lái)的，它是人民群眾集體智慧的結(jié)晶。早在原始社會(huì)，各少數(shù)民族即有“大混唱”的早期集體歌唱活動(dòng)，這意味著多聲部民歌的雛形，這種“大混唱”來(lái)源于原始先民們?cè)诩w勞動(dòng)斗爭(zhēng)中發(fā)出的呼喊聲，它已經(jīng)具有了多聲的因子，是多聲部民歌的萌芽與先導(dǎo)。進(jìn)入母系社會(huì)之后，生產(chǎn)伙伴的相對(duì)穩(wěn)定，使歌唱活動(dòng)長(zhǎng)期合作，于是便將偶然出現(xiàn)的縱向多聲現(xiàn)象加以固定化和規(guī)范化，并逐漸發(fā)展完善，一直到今天，從文獻(xiàn)資料上考察，少數(shù)民族的民歌，無(wú)論是生產(chǎn)歌還是情歌，均有多聲部形式。

二、直接引用古典、民間現(xiàn)成曲調(diào)

早在20世紀(jì)初，中國(guó)樂(lè)歌的初創(chuàng)階段，音樂(lè)家們就運(yùn)用現(xiàn)成的曲調(diào)填詞編配成歌曲在學(xué)校教唱。音樂(lè)家黎錦暉在歌舞劇《春天的快樂(lè)》中就采用民間流行的曲調(diào)來(lái)編配唱段，由于歌詞親切流暢、口語(yǔ)化，旋律悅耳動(dòng)聽(tīng)和富于感染力，在該劇演出之后，很快就流傳于社會(huì)各階層，其中主題歌《桃李爭(zhēng)春》成為當(dāng)時(shí)全國(guó)最為風(fēng)行和膾炙人口的歌曲，其詞洗練典雅，其曲源自民間戲曲曲牌，詞曲配合工巧無(wú)比，足見(jiàn)作者對(duì)民間音樂(lè)的熟悉與功力。引用古典、民間現(xiàn)成曲調(diào)，或改編引用傳統(tǒng)器樂(lè)曲、民間樂(lè)曲的作品中還有許多成功之作。如：陳鋼、何占豪的《梁祝》，劉熾根據(jù)陜北民歌《陜北道情》改編的《翻身道情》。賀綠汀根據(jù)同名民歌改編的小型管弦樂(lè)曲《森吉德瑪》是中國(guó)近代小型西洋樂(lè)器合奏音樂(lè)的佳作。這些作品的成功主要在于，一方面，作曲家要體驗(yàn)調(diào)式風(fēng)格的特質(zhì)，作為和聲風(fēng)格的依據(jù)；另一方面，要把已有曲調(diào)的客觀性，與作曲家個(gè)人感受的主觀性適當(dāng)?shù)亟y(tǒng)一起來(lái)，仿佛這一曲調(diào)不是借的，而是作曲家個(gè)人創(chuàng)作的一樣。

三、繼承和發(fā)展民族傳統(tǒng)音樂(lè)文化

在對(duì)傳統(tǒng)音樂(lè)的繼承和發(fā)展方面，民間音樂(lè)家華彥鈞的二胡、琵琶作品具有典型意義。《聽(tīng)松》中各段落之間鮮明的節(jié)奏對(duì)比，特別是各種切分音型的組合應(yīng)用，顯得氣勢(shì)宏偉，震撼人心。華彥鈞的作品中對(duì)節(jié)奏的運(yùn)用非常下工夫，傳統(tǒng)音樂(lè)中調(diào)式調(diào)性的安排也頗有新意，為后人留下“聲情并茂”的典型范例。又具民族音樂(lè)家冼星海的《黃河大合唱》體現(xiàn)了中華民族自強(qiáng)不息地挺立于世界民族之林的偉大民族精神，是中國(guó)近現(xiàn)代新音樂(lè)史上的一個(gè)完美體現(xiàn)，幾十年來(lái)，一直以其巨大的藝術(shù)魅力感染每一個(gè)熱愛(ài)祖國(guó)的人。冼星海在他的《黃河大合唱》中把中國(guó)民間音樂(lè)和多種多樣新的歌曲風(fēng)格進(jìn)行了一番有機(jī)結(jié)合，同時(shí)又進(jìn)行了新的開(kāi)拓。《黃河大合唱》以其光輝燦爛的藝術(shù)創(chuàng)作，完全不同于西方音樂(lè)中大型聲樂(lè)套曲的模式，驚現(xiàn)于世界音樂(lè)之林。

四、運(yùn)用民族調(diào)式美學(xué)特征加以發(fā)揮

我國(guó)是一個(gè)多民族的國(guó)家，在音樂(lè)中所使用的調(diào)式具有多樣性的特點(diǎn)。調(diào)式是歷經(jīng)長(zhǎng)久年代的音樂(lè)實(shí)踐形成的，本身就凝聚著民族獨(dú)特的音樂(lè)審美感。運(yùn)用民族調(diào)式美學(xué)特征加以發(fā)揮和創(chuàng)造的作品如賀綠汀的鋼琴曲《牧童短笛》，在曲調(diào)上找不到完整的現(xiàn)成曲調(diào)的原型，但它是鮮明的民族傳統(tǒng)審美感在音樂(lè)上的一種結(jié)晶，它的樂(lè)觀、優(yōu)美、質(zhì)樸、明朗，都凝聚著中國(guó)式的詩(shī)意和情趣。它的美源自民族藝術(shù)，在我國(guó)優(yōu)秀藝術(shù)傳神、寫(xiě)意、精練的傳統(tǒng)中可以找到它的源泉。

藝術(shù)無(wú)國(guó)界，作為情感藝術(shù)的音樂(lè)，全人類相通。因此，音樂(lè)作品走向世界，成為音樂(lè)創(chuàng)作的主要目標(biāo)之一，也成為衡量音樂(lè)作品成敗得失、高低優(yōu)劣的重要標(biāo)志之一。事實(shí)上，許多音樂(lè)作品都是為全世界人民所共同欣賞、所共同擁有的。例如貝多芬的交響樂(lè)、柴可夫斯基的交響樂(lè)、“三大歌王”帕瓦羅蒂、多明戈、卡雷拉斯演唱的歌曲《我的太陽(yáng)》（歌劇《羅密歐與朱麗葉》選段）、《飲酒歌》（歌劇《茶花女》選段）等，都為中國(guó)聽(tīng)眾所熟悉、所喜愛(ài)。

同樣，中國(guó)的許多音樂(lè)作品也為世界各國(guó)人民所熟悉、所喜愛(ài)。例如民歌《茉莉花》，被意大利作曲家普契尼寫(xiě)進(jìn)他作曲的歌劇《圖蘭朵》中；郭頌演唱的民歌《烏蘇里船歌》，被定為亞太地區(qū)音樂(lè)教材；汪立三作曲的鋼琴曲《東山魁夷畫(huà)意》，被評(píng)論為世界級(jí)的鋼琴曲，表現(xiàn)的是日本版畫(huà)家東山魁夷美術(shù)作品的寓意，可謂是“曲中有畫(huà)，畫(huà)中有曲”；宋祖英演唱的民族聲樂(lè)作品，走進(jìn)維也納金色大廳，特別是她的主打歌曲《愛(ài)我中華》，受到各國(guó)朋友的歡迎，并一起引吭高歌。

但是，世界性與民族性也是有機(jī)統(tǒng)一的，一方面，民族性是世界性的基礎(chǔ)與前提，即所謂“越是民族的，越是世界的”；另一方面，世界性又是民族性的目標(biāo)和歸宿。音樂(lè)作品要想走向世界，就必須在民族性上下大氣力、花大功夫、有大作為、獲大成效。

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