歐洲古典坦培拉繪畫的材料與制底方法

摘 "要：在歐洲的中世紀以及文藝復興早期，坦培拉作為一種繪畫技法就有獨特的形式。采用這種形式的繪畫，不僅可以賦予畫面內容以豐富的內涵，而且對于油畫的誕生和發展起到了重要的推動作用。作為古老的歐洲繪畫樣式，坦培拉繪畫技法被延續至今，雖然伴隨著油畫的興起而逐漸被淡忘，但是，在工業經濟發展的十九世紀，這種古老的繪畫技法又被拾起。眾多的藝術家都對于這種古老的繪畫媒材以實踐性研究，尋求其自身所特有的繪畫語言，特別是繪畫材料以及制底方法，都是值得研究的內容。

關鍵詞：坦培拉繪畫;繪畫材料;制底方法;油畫間接技法;綜合繪畫;

文章編號：1674-3520（2014）-11-00-02

坦培拉是外來語，英語表達為“Tempera”，其具有“調和、攪拌”的意思。顧名思義，坦培拉繪畫技法，是運用水，將膠性材料調和于其中，運用結合劑促進調料的融合。由于在古典坦培拉繪畫中，常用的結合劑為雞蛋，因此，在中國有“蛋培拉”的譯法。與其他的顏料相比，坦培拉的主要成分為水和油，乳化劑以雞蛋溶液或者蛋黃為主，所能夠體現出來的特殊性質在于，其本身是一種乳狀混合物，多水且不透明。當溶液充分融合之后，在其中融入適量的樹脂油或者亞麻仁油。一旦所有的油分子穩定了，就形成了強有力的乳濁液。將色彩用水稀釋好之后，融入到乳濁液中進行充分調和，就形成了顏料溶液。這種溶液易干的特點，短至幾秒鐘就會干燥。溶液經過長時間暴露在空氣中，就會在表面結合硬膜，其堅韌而牢固的程度使人很難溶于其中。后來，對于雞蛋坦培拉的配置有所擴展，相繼出現了干酪素坦培拉和水膠坦培拉，主要的配置原理，都是運用了乳液具有較強的親油性特點和親水性特點。

一、堪培拉繪畫的發展概況

坦培拉繪畫起源于古希臘時期，中世紀時期得以發展，主要用于壁畫、木版畫以及羊皮紙繪畫。坦培拉繪畫獲得廣泛傳播是在十三世紀，由畫家契馬布埃將這種技法帶到意大利。從拜占庭繪畫中，對于蛋膠材料進行分析，是很難掌握的。直到十四世紀，進入到早期的文藝復興時期，坦培拉繪畫技術被用于拼板祭壇畫，才使得這一繪畫技術有所發展，推動其進入輝煌時期。自此，意大利坦培拉繪畫大師層出不窮，諸如弗朗西斯卡、烏切羅、坡拉約洛等等，都是這個時期在極具影響力的繪畫藝術家。隨著坦培拉繪畫技法的進一步發展，金銀箔貼地技術被運用于坦培拉技術中，形成了具有裝飾風格的“西耶拿”畫派。坦培拉的繪畫技法不斷地推陳出新。

十五世紀初期，油畫技法被融合于坦培拉繪畫技法當中，由于色粉調和油脂之后，會形成顏色鮮艷的透明色，因此坦培拉主要被用于油畫底層。在此基礎上，弗蘭德斯·凡·愛克兄弟與楊·凡·愛克發明了新型的繪畫媒介材料，所體現的性能使得在坦培拉作畫用筆靈活。至此，古典油畫進入到重要的發展時期。坦培拉繪畫技法則由于其自身的缺陷而邊緣化。

十六世紀是油畫形成的時期，此時油已經完全取代了蛋清，越來越多的繪畫藝術家對于坦培拉與油畫相結合的激發有所掌握。此時的油畫創作主要采用的是色層疊加法。

進入到十九世紀，歐洲化他的繪畫技法日漸成熟。從坦培拉過渡到油畫的間接畫法，到油畫的直接畫法，無論是從繪畫材料上，還是繪畫方法以及技術要領上，都存在著一定的差異性，但是相互之間還存在著緊密的聯系。歐洲繪畫發展的嬗變軌跡形成。

進入二十世紀，藝術領域多元化發展，各種流派呈現出來。主流的繪畫已經已經不再拘泥于架上繪畫，而是使用配置好的坦培拉乳液，將所需要的色粉調制于其中作畫。

二、坦培拉繪畫創作的基底材料

（一）木板（Board）。古典坦培拉繪畫主要以木板作為基底材料，不同的木板拼接而成。在木板的背面是支撐架，呈縱橫相錯的井字型，這樣，可以使得木板拼接之后，更為緊密，更方便于安裝。坦培拉繪畫所選用的木板，要確保其質地密實，經過干燥之后，不會出現變形，因此，一般會選用樺木質的木板或者楊木質的木板。木板的厚度上，以2厘米至3厘米為宜，且10%至12%的含水率。根據坦培拉繪畫作品的規格，歐洲早期油畫基底木板要經過加工之后，才可以使用。在中世紀至文藝復興初期，坦培拉繪畫進入到鼎盛時期，此時油專門的木匠進行繪畫木板的加工。比如，中世紀世紀的由契馬布埃所創作的坦培拉繪畫作品《圣母與天使》，就是由多個木板拼接為尺寸427×276厘米，而呈現出一幅完整的繪畫作品。

（二）布（Linen）。坦培拉所繪畫作品所采用的基底布材多為棉布或者亞麻布，根據繪畫所需版面的大小將布剪裁到合適的尺寸，用于裝裱板面。當時使用最簡單的布多為沒有破損的舊床單布。如果使用新布，由于其質地硬，且會遇水收縮，因此在裝裱之前，要先進行浸水，晾干之后，還要進行縮水處理。但是在坦培拉作品中，更多第使用棉布或者是舊的細麻布，主要在于，不了的質地不容易霉變，且具有較高的強力，伸長的幅度較小。從繪畫的角度而言，由于多使用乳膠狀燃料，使用這種散濕快的布料，更有利于繪畫創作作品的持久性。根據有關材料記載，在中世紀時期，修道院用于繪畫圣像畫師就會到坦培拉畫底制作的真傳。在畫底制作的過程中，其中的一個關鍵環節就是在繪畫木板上粘貼上條狀麻布，確保布與布之間要粘貼緊密，然后將底層涂刷在上面，但是這還沒有完成，還要進行最后一道工序，就是進行打磨，使作畫的布面光潔如新。然后才進入到坦培拉繪制過程當中。

（三）大白粉（Big white powder）。大白粉簡稱“石灰石”，俗稱為“膩子粉”。作為一種無機化合物，其主要的成分是碳酸鈣（CaCO）。石灰巖本是主要的建筑材料，在自然界中具有廣泛的分布。優質的石灰石使用范圍得以擴展，經過技術處理后，被用于橡膠、粘結、造紙、涂料以及拋光等技術領域中。自然界中的石灰巖屬于是不可再生資源，其具有良好的光學性能、均勻度較高且細膩，因此被作為坦培拉繪畫中重要的基底材料。

（四）動物膠（Gelatin）。動物膠又被稱為“明膠”，在化學成分上屬于是肽分子聚合物。作為一種膠原蛋白質材料，其是通過對動物的軟組織熬煮很長時間后，形成無色、無味的高質量動物膠。當這些動物膠干燥變硬之后，就會更有韌性。動物膠不僅不會在有機溶劑中溶解，而且粘度高，且具有較強的吸水性。從固體透明膠的物質狀態上來看，其呈現出脆片狀態或者是粗粉狀。將明膠膠溶于30℃至40℃的熱水中，就會膨脹成為含水自重5倍至10倍的凝膠，凝膠具有可逆性。由于凝膠具有良好的物理性質，因此在坦培拉基底材料中，凝膠是較為重要的膠合材料。

（五）立德粉（Lithopone）。立德粉是白色的混合物，其中主要的化學成分為硫酸鋇和硫化鋅，因此又被稱為“鋅鋇白”。當鋅鋇白經過反應之后所形成的沉淀，經過過濾、之后進行干燥處理，研磨稱為粉末。將這些粉末煅燒到紅熱狀態后，浸入到水中極具冷卻，就可以獲得坦培拉繪畫所使用的立德粉。從遮蓋力上而言，效果不如鈦白，而且容易被酸腐。但是，由于立德粉很容易變黑，因此在選擇上，要盡量選擇優質品。

三、坦培拉繪畫創作的制底方法

（一）底膠按照1：6的比例配置。底膠中，選用粉粒狀明膠大約80克左右，其中比對1升水。溶解明膠，在小鍋中倒入6份水，待膠變軟滯后，一定不能煮沸，溫度局限在80℃至85℃之間，放入大鍋中加熱，使用玻璃棒攪拌溶化后，停火保溫待用。關于膠的粘度，用棍挑起來可以形成水柱狀即可，隨著溫度的降低，膠出現凝滯，經過加熱滯后，還可以繼續使用。

（二）裱基底布。將布底布面清理干凈之后，檢查木版質量，不可以有彎曲。將布平鋪在木版上之后，在布面上涂膠，要注意均勻度。在版面上均勻涂一遍膠之后，使用干刷刷表面，一定不可以有氣泡出現，更不可以有雜質附著在版面上。布的四周圍要較底部長出20厘米左右，膠液要均勻飽和。使用干粗布團、干刷等等將布面擦平，多余的膠擠出后，使布在板面上帖服，晾干。

（三）涂白漿膠底。坦培拉制底在基本做法上，是將分四遍均勻涂抹白漿膠底十二層。用小鍋準備1：8的膠水，溶開之后就停火。用第二只小鍋熬膠，將立德粉混入其中之后，調勻。具體做法上，先使用金屬篩網將粉篩開膠，均勻調配。如果仍然無法調勻，就使用湯匙將粉末中的粗團塊沿壓開，使用篩過濾，然后將糊狀涂料使用紗布過濾，從團粒中隔開。

涂白漿膠底膠水的基本比例要根據程序進行調整。第一層、二層和三層的基本比例為膠水比例1：7，膠粉比例為1：1.第一層的涂層20分鐘之后，趨于干燥狀態，涂第二層，再隔20分鐘后涂第三層。當三層涂層干燥滯后，開始使用1：9比例配置的膠水涂第四層、第五層和第六層。待六層涂層干燥后，使用1：10比例配置的膠水涂第七層、第八層、第九層。待九層涂層干燥后，使用1：12比例配置的膠水涂第十層、第十一層、第十二層。當十二層涂層全部干燥滯后，就可以進入到磨光程序。

（四）基底打磨。經過十二層的涂層之后，膠底完全干透，進入到基底打磨環節。在基底的表面使用軟木炭條或者是炭粉涂勻，將浮塵清理干凈之后，將0號沙紙裹在15公分左右的方木條上進行打磨。直到將黑色平涂炭層打磨消失之后，將浮塵拂去，使用絲綢或者軟布拂面拋光，使基底如象牙般光潔潤澤。

四、結語

綜上所述，坦培拉繪畫是歐洲古典繪畫，其作為西方油畫產生的基礎，對于文藝復興的繪畫發揮了重要的作用。坦培拉繪畫技術作為造型技術的基礎，使中世紀的藝術創作者創作出諸多的優秀作品。對于坦培拉獨特的材料與制底方法進行研究，對于繪畫藝術的多元化發展具有積極的意義。

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