永修“丫丫戲”的現狀調查及保護傳承措施探討

鄭雙花/江西科技學院文化與傳媒學院

永修“丫丫戲”的現狀調查及保護傳承措施探討

鄭雙花/江西科技學院文化與傳媒學院

永修“丫丫戲”為江西瀕危的地方戲曲小劇種，2014年已成功被列入第四批國家級非物質文化遺產代表性項目名錄，對其現存狀況進行了解，實施合理有效的保護傳承措施是當前重中之重的任務。

“丫丫戲”；現狀；保護傳承

永修“丫丫戲”，江西地方戲曲劇種，是江西采茶戲與外來戲種融合基礎上形成的永修地方戲，根據可靠歷史文獻記載，自明清以來盛行于永修境內，深深植根于廣大人民群眾之中。它產生于江西四大名鎮之一——吳城鎮，吳城鎮位居永修北部商貿港口，當時的吳城鎮商賈云集，文化昌盛，南腔北調，交匯融合，有著“裝不盡的吳城，卸不完的漢口”之美譽，“丫丫戲”便孕育在這塊繁華的土地之上。在縣文化館領導、老師與當地藝人的共同努力下，“丫丫戲”最初被評為縣級非物質文化遺產，緊接著列入九江市第二批非物質文化遺產名列，然后繼續努力經過多年各方面的不斷爭取，2014年成功申請成為第四批國家級的非物質文化遺產，可見，“丫丫戲”是具有潛在價值的戲種，它不僅具有保護傳承的價值，而且也有著重要的研究價值。本文試從“丫丫戲”現存狀況出發，探討分析其存在的問題，并提出相應的傳承保護措施，它將為“丫丫戲”的傳承、保護和發展創造有利條件，以此為其他戲種的傳承、保護提供經驗借鑒與政策參考。

一、永修“丫丫戲”的現存狀況

（一）演出形式仍然保持傳統特色，對聽眾缺乏可聽性

1.保持板凳的表演風貌，總體演出形式單調。

“丫丫戲”原本是為商人休閑娛樂而演唱的，最早的形式為板凳坐唱，稱為“板凳戲”，即坐在板凳上演唱戲曲，以清唱為主，不用表演，后來慢慢的吸收地方戲曲的表演風格，逐漸脫離坐唱，走上舞臺，但是劇目與音樂仍然保持著坐唱時期的原始面貌，即仍保持干唱形式。改良后，表演雖加入了插花、對襯、跪拜等，但整體演出形式還是單調，調動不了聽眾的興趣。

2.運用打擊樂伴奏，缺乏陪襯的伴奏形式。

演出前，鑼鼓擊響。演出時，有時鑼鼓穿插于唱腔之中，有時墊于拖腔之后，即一句唱腔，一陣鑼鼓聲，處于一唱一和的狀態，以鑼鼓伴奏助節，人聲干唱的形式伴奏，整個伴奏基本還停留在鑼鼓伴奏，尤為鬧騰，缺少柔性。

3.演員“丫丫小髻”裝扮，演員角色不對稱性。

一開始“丫丫戲”的演出旦角就是頭扎兩個丫丫小髻，妖娥作態，演唱成曲。為避免晦氣，早期的“丫丫戲”與其它很多戲曲一樣，女人是不能露臉的，劇中角色都由男演員扮演，但隨著時代的不斷變化現如今已發生了很大的改變，男女演員扮演的都有，且不管男女，演出時仍保持著丫丫頭，看上去顯得滑稽，逗趣。

（二）年輕人缺乏傳承熱情，后繼無人的狀況堪憂

圖9給出了子宮內膜癌細胞動態顯微觀察結果.圖9(a)是加普通培養液10 s后的相位像，圖9(b)是加普通培養液30 min后的相位像，圖9(c)是加藥后30 min后的相位像，圖9(d)是加藥后150 min后的相位像.

根據“丫丫戲”傳承譜系記載，這代傳承人年齡最大的約70多歲，最小年齡的也已接近50歲，老藝人多以作古，生存者也以到遲暮之年，年輕人更喜快節奏的生活旋律......，據現實演出情況來看，平時穿梭于節假日演出的沒有專業演員，演出人員均為基層群眾，且年齡普遍偏大，文化素質大多不高，等等，諸多因素嚴重威脅著永修這一散發著泥土氣息的鄉土藝術，“丫丫戲”即將面臨著后繼力量不足的窘境狀態，面臨凋謝絕滅的危機。

（三）唱腔受方言影響難以擴大傳承

用地方語言演唱地方戲，是地方戲曲的最大特色之一，要是缺少這一環節，所謂的地方戲也就無價值可言?！把狙緫颉睂儆谮M方言體系戲種，演唱此戲也是用地地道道的地方語，目前，隨著鄉村孩子隨同父母打工進城的，還有村民們慢慢遷移到鎮上或縣里安家的現象司空見慣，慢慢的鄉村的小孩大都普及普通話，對家鄉土語慢慢的淡忘，這就存在一個問題，即很多孩子慢慢的不會講本地方言，而我們的民間音樂是需要用純正的方言演唱的，不會講，不會聽，怎么可能去唱，這給我們傳承帶來很大的困擾。

（四）劇團萎縮嚴重

隨著市場經濟的不斷沖擊和人們審美情趣的不斷改變，“丫丫戲”劇團從原來的四、五十個遞減到現如今的十多個，即虬津葉家村劇團，虬津下岸村劇團，白槎龍井村劇團，三溪橋黃嶺村劇團，麻潭上坊村劇團，寶田村劇團，麻洲村劇團等等，劇團人數有的十多個，有的二十幾個，還有的只有幾個人。劇團大多名存實亡，演出較活躍的僅有虬津葉家村劇團，虬津下岸村劇團，白槎龍井村劇團，其它劇團幾乎都閑置著。

二、永修 “丫丫戲”的保護傳承措施探討

何謂保護傳承，其實就是妥善的保管，最好的發揚光大，讓更多的人了解它，喜歡它，學習它。怎樣去保護傳承我們的“丫丫戲”呢？當務之急就是要找到保護傳承切實可行的途徑。針對其現狀，提出幾點個人的看法：

（一）收集整理歸類“丫丫戲”資料，采取有效手段保護繼承

收集“丫丫戲”的所有資料，特別是文本記載，對其進行收集整理歸類。文本信息是人們用于信息保存與信息傳播重要的途徑之一，也是人們最熟悉、使用最多的一種記載方法。隨著了解“丫丫戲”的老年人的慢慢離世和年輕一代對“丫丫戲”的遠離，文本的保存顯得尤為重要。組織人員，特別要組織專業人員到永修縣的各個鎮、村、組、進行全面普查，對“丫丫戲”的表演特點、演唱劇目、演出行當、音樂特點等進行錄像和譜子的整理，并妥善保存，完成“丫丫戲”資料的調查、登記、整理，并加以建檔，此項工作需要加大力度展開。

（二）采取有力措施保護民間藝人，并激發年輕人和孩子主動接班的熱情

黃翔鵬在《論中國傳統音樂的保存和發展》一文中說道：“真正要講傳統音樂的保存，就必須講活的傳承關系。資料、樂譜的作用對于提供音樂的有關信息而言是極為有限的，通過口傳心授、活的演奏，才能真正的保存。”①因此，歸根結底對民間音樂家的保護，才是更好的對傳統音樂的保護，保護他們在傳統音樂文化生態根基上的原生性沿襲傳承，通過各種傳承途徑和手段使其能夠延續發展。在保護民間音樂家的過程中一定要做到輕重緩急，比如：對年齡大的老藝人要盡快的進行尋訪，了解有關他們知道“丫丫戲”的所有情況，因為一旦老藝人過世就無法挽回。物色當地年輕人和孩子作為傳承人也是至關重要的，我們要采取一些激勵措施來帶動年輕人和孩子，比如：給予年輕人和孩子參加活動的一定報酬；給予年輕人和孩子參賽獲獎的高機會，等等。

（三）創新戲種演出的美感，增強更多觀眾吸引力

在市場經濟發展規律及網絡共享資料豐富的作用下，要想發揚“丫丫戲”，作品本身就要跟上時代發展的需要，要與時俱進，要有創新。運用現代化手段，創新戲種演出形式，使之形式豐富多彩；優化劇本內容，使之演唱內容高雅；創新伴奏形式，提高音樂的飽滿度；美化演員的穿著打扮，滿足觀眾眼球的審美觀，等等，只有這樣才能適應人們不斷更新的審美心理需求，才能與當代觀眾同步互動，才能讓更多人喜歡它，才能獲取更多更好的演出機會，獲取觀眾人群隊伍的擴大。因此，加入新元素的改良，用現代意識和創新觀念來推廣“丫丫戲”，是保護傳承“丫丫戲”的重要措施之一。

（四）將“丫丫戲”的發展與當地的旅游業相結合

據了解，永修當地的旅游業也是較為豐富的，比如：虬津的柘林湖、星子的泡溫泉、鄱陽湖候鳥保護區、永修云山的龍源霞、虬津的桃花溪漂流等等，我們完全可以把永修“丫丫戲”與當地旅游業很好的結合，讓來自全國各地的遠到游客了解江西的文化，了解江西永修地道的戲曲風味，這樣不僅可以增添旅游之地的風采，同時也為“丫丫戲”的發展開辟一個更為廣闊的前景。

（五）將“丫丫戲”引進當地課堂

“丫丫戲”的保護與傳承離不開孩子的參與，否則就容易斷層。我認為要想讓孩子很好的參與，最好的辦法就是安排“丫丫戲”進中小學課堂，這需要當地政府的大力支持以及“丫丫戲”戲曲工作人員的很好配合。“丫丫戲”進課堂，就必須要有相應的教材，于是就需要“丫丫戲”的改編者圍繞“丫丫戲”的主要元素進行改編一系列符合孩子們的“丫丫戲”曲目，這些曲目旋律要盡量簡單，歌詞要健康，以保證孩子們容易接受和身心的健康發展，把這些曲目加之有關的解說匯編成書，作為學習“丫丫戲”的教材。

三、結語

總而言之，了解現存戲曲存在的一系列問題，有針對性的采取一些有效措施，對其進行保護傳承是我們音樂人士，乃至國人刻不容緩的重任。保護傳承好我們的藝術根，讓我們的藝術百花齊放，才能使我們的藝術豐富多彩。

注釋：

①黃翔鵬.論中國傳統音樂的保存和發展[J].中國音樂學,1987年第4期.

[1]陳建國.略論民俗節日文化保護傳承與創新發展[J].中國民俗學年會,2010年8期.

[2]江山.上海小鑼鼓發展軌跡與音樂表現特征研究[J].海歌,2011年2期.

[3]栗曉洋.民間舞蹈小戲武驢的現狀調查與保護對策[J].四川戲劇,2012第2期.

[4]陳小娟.武漢曲藝的發展與傳承[J].戲劇之家,2014年17期.

[5]王聰生.閩西客家十番音樂現狀及其保護傳承之對策[J].龍巖學院學報,2010年1期.

注：

本文系江西省社會科學“十二五”規劃項目《音樂生態學視閾下贛北“丫丫戲”研究》（項目編號：15YS22）和江西科技學院哲學（人文）社會科學研究項目《音樂生態學視閾下永修“丫丫戲”研究》（項目編號：XJRW YB09）的階段性成果。

鄭雙花（1976.6-），女，江西浮梁人，江西科技學院文化與傳媒學院教學副院長，文學碩士，主要研究方向：中國民辦高校教育教學問題研究、中國地方民間音樂研究。