探討風(fēng)景寫生的方法

風(fēng)景寫生是通過研究和表現(xiàn)自然景物的光色變化規(guī)律，表現(xiàn)自然風(fēng)貌來借景抒情，最終表達(dá)自己內(nèi)心的認(rèn)識和感受，它是把自然美轉(zhuǎn)化為藝術(shù)美的過程。它既可以訓(xùn)練學(xué)生的造型技能，又可以培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)新意識與審美品格。本文分析了風(fēng)景寫生的意義，提出了風(fēng)景寫生的觀察方法與構(gòu)圖原則，闡述了風(fēng)景寫生的表現(xiàn)方法。

風(fēng)景寫生的意義

風(fēng)景寫生通過對自然景物的描繪再現(xiàn)自然美，使學(xué)生了解自然和自然景色，激發(fā)人們對生活和自然的熱愛，從而得到美的享受和熏陶，提高人的審美情趣，豐富學(xué)生的想象力和創(chuàng)造力，以具象或抽象的形式展現(xiàn)對自然的贊美。風(fēng)景寫生還對訓(xùn)練學(xué)生眼、手、腦之間的相互協(xié)調(diào)，捕捉大自然瞬間的光色變化，抒寫個人感受有著重要的

作用。

通過風(fēng)景寫生，可以培養(yǎng)學(xué)生對自然景色的組織概括能力、手繪表達(dá)能力、記憶想象能力，以及對色彩關(guān)系的感性認(rèn)識與理性分析的能力。通過對自然景物的造型規(guī)律及整體色調(diào)的把握，對光色轉(zhuǎn)瞬即變的記憶概括，提高我們觀察生活、體驗生活、表現(xiàn)生活的能力，讓我們了解社會風(fēng)俗、地域文化，反映時代特征，激發(fā)我們的創(chuàng)造力。

風(fēng)景寫生的觀察方法

面對千姿百態(tài)、變化萬千的大自然景象，初畫風(fēng)景會顯得不知所措。有的學(xué)生寫生坐下來就畫，看什么畫什陶瓷裝飾藝術(shù)

文/黃桂明

隨著人們生活水平不斷提高，人們對生活居住環(huán)境的要求越來越高，生活空間的美觀、舒適和人性化是大多數(shù)人所追求的居住目標(biāo)。陶瓷是我國古代的一項重要發(fā)明，在現(xiàn)代社會，陶瓷在人們的生活中同樣充當(dāng)著重要角色，人們生活中使用的很多日用品是陶瓷制品，此外，人們的生活空間也可以用陶瓷制品進(jìn)行裝飾，增加空間的藝術(shù)性。因此，陶瓷制品正逐漸改變著人們的生活，同時也成為一種藝術(shù)表達(dá)形式存在于人們的生活當(dāng)中。文章主要對陶瓷裝飾藝術(shù)進(jìn)行簡要分析。

自從陶瓷制品作為人們生活中的日用品開始，陶瓷裝飾藝術(shù)就隨之而來，同時陶瓷裝飾藝術(shù)有多種藝術(shù)表現(xiàn)手法，包括坯的裝飾、釉的裝飾和彩的裝飾。現(xiàn)代陶瓷裝飾具有多元化的設(shè)計理念，不論從制陶所使用的土質(zhì)還是造型和裝飾元素來說，都加入了深刻的文化內(nèi)涵。人類創(chuàng)造性的思維不斷激發(fā)新的創(chuàng)作理念，不僅拓展了陶瓷制品的功能，而且更加注重陶瓷的藝術(shù)感。在這樣的基礎(chǔ)上，人們充分發(fā)揮空間想象力和創(chuàng)造性思維，可以更深入地挖掘陶瓷藝術(shù)的造型感和藝術(shù)感。我們的先人已經(jīng)在陶瓷制作方面留下了豐富的經(jīng)驗和方法，也促使現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)不斷開拓新的發(fā)展方向。

日用陶瓷的裝飾作用

簡單來說，陶瓷就是通過紋飾、釉色來美化陶瓷造型，實現(xiàn)紋飾與釉色的完美結(jié)合，因此，陶瓷產(chǎn)品具有一定的使用價值和觀賞價值，在造型和裝飾方面都具有一定的藝術(shù)氣息。日用陶瓷裝飾設(shè)計必須服從陶瓷器物設(shè)計的形狀和部位，因此陶瓷日用品具有一定的限制性，對制作使用的材料有明確的要求，在繪畫或者雕刻的過程中完成陶瓷制品的藝術(shù)創(chuàng)作，也就是陶瓷裝飾的藝術(shù)語言。

陶瓷是人們生活中經(jīng)常接觸的日用品，它具有兩個主要特點：一類的陶瓷主要以中國的繪畫藝術(shù)在陶瓷器皿上完成繪畫工藝的轉(zhuǎn)換，另一種是以適合陶瓷造型進(jìn)行裝飾設(shè)計的圖案紋樣。

在古代，陶瓷制品剛剛興起的時候僅供皇家使用，隨著陶瓷制品產(chǎn)量和技術(shù)不斷提高，陶瓷制品逐漸走進(jìn)人們的生活，由此，陶瓷制品走向市場，作為商品開始參與市場流通。在當(dāng)代社會，陶瓷裝飾品除了在市場上作為商品進(jìn)行流通，同時也在不斷地向國內(nèi)外各個地區(qū)傳播中國的陶瓷文化。中國陶瓷制作工藝歷史悠久，因此我國可以盛產(chǎn)各具特色的陶瓷，不斷滿足人們對生活和審美的追求。此外，陶瓷藝術(shù)品在我國對外貿(mào)易、文化交流方面都起到了重要作用，為中國民族文化傳播與世界文化繁榮做出了巨大貢獻(xiàn)。

陶瓷藝術(shù)與生活中的陶瓷

陶瓷的裝飾主要有三個方面：胎裝飾，主要見于陶器；釉裝飾，五大名窯都是很好的釉裝飾的例子；彩裝飾，見于彩陶、釉下彩、釉上彩。宋瓷無疑是中國陶瓷歷史的高峰，最突出的當(dāng)屬定瓷，定瓷的裝飾方法有劃花、刻花、印花和捏塑等。定窯除燒白釉外還兼燒黑釉、綠釉和醬釉。定窯為宋代五大名窯之一，以燒白瓷為主，細(xì)潤光滑的釉面，白中微微閃黃。裝飾以印花、刻花、劃花與剔花為代表，尤以印花技法為世人所稱道。鈞瓷的又一特征是釉面上常出現(xiàn)不規(guī)則的流動狀的細(xì)線，稱“蚯蚓走泥紋”。鈞窯瓷器是中國歷史上的名窯奇珍，品種繁多，造型獨特，以瑰麗異常的鈞釉名聞天下。其成就在于釉中加入銅金屬，經(jīng)高溫產(chǎn)生窯變，使釉色以青、藍(lán)、白為主，兼有玫瑰紫、海棠紅等，色彩斑斕，被譽為“國之瑰寶”，在宋代就享有“黃金有價鈞無價”、“縱有家財萬貫不如鈞瓷一片”的

盛譽。

陶瓷制品早已進(jìn)入人們的生活，人們在選擇物品的時候，首先看中物品的實用性和整體美感。陶瓷裝飾藝術(shù)品更加注重物品的藝術(shù)性，給人們以美的視覺享受和心靈世界的沖擊。因此，對于陶瓷裝飾品來說，其藝術(shù)性所占比重遠(yuǎn)遠(yuǎn)大于實用性。同樣的造型設(shè)計，使用不同的藝術(shù)紋樣和釉色就會發(fā)生極大的變化，也會得到不同人的欣賞，因此可以更加符合大眾的審美要求。在家居裝飾中，陶瓷裝飾品無處不在。目前市場上的陶瓷制品已經(jīng)不是滿足人們基本生活的瓶瓶罐罐，陶瓷墻磚、地磚、陶瓷衛(wèi)浴產(chǎn)品都逐漸進(jìn)入人們的日常生活，換言之，人們的生活已經(jīng)離不開陶瓷產(chǎn)品。在質(zhì)量相同的產(chǎn)品面前，人們主要選擇的是陶瓷的釉色和樣式。由此可見，陶瓷裝飾品的設(shè)計理念和較強的裝飾理念對于陶瓷產(chǎn)品來說至關(guān)重要。隨著當(dāng)代社會的發(fā)展，人們的藝術(shù)欣賞水平和審美要求不斷提高，這對陶瓷裝飾藝術(shù)的創(chuàng)新與發(fā)展起到推動作用。

總結(jié)

中國是世界上屈指可數(shù)的文明古國，悠久的歷史文化，成就了陶瓷技術(shù)和藝術(shù)的發(fā)展，其獨特的造型、生動的紋樣、變換的色彩都為卓越的制陶技術(shù)增添了新的光彩。陶瓷裝飾藝術(shù)隨著陶瓷產(chǎn)生不斷發(fā)展，人們的審美觀念和制陶技術(shù)也隨之不斷提高。陶瓷裝飾藝術(shù)的出現(xiàn)，不僅滿足了人們的生活需求，同時推動了全社會的審美水平的提高，提高了人們對美的追求和享受。

（作者單位：福建冠福現(xiàn)代家用股份有限公司）

作者簡介：黃桂明（1988-），男，漢，本科（在讀），助理工藝美術(shù)師，研究方向：陶瓷產(chǎn)品研發(fā)。么，結(jié)果什么都沒有表現(xiàn)好，畫面雜亂無章。與之相反，有的學(xué)生寫生找來找去，總覺得這兒不好、那兒不行，覺得景色平庸而沒有滿意的構(gòu)圖，從而失去作畫的欲望。這往往是因為學(xué)生在寫生之前頭腦中已有一個畫面的假想模式，他們有意無意地在尋找這個畫面，其實很難找到！

大自然中的美并不是處處都可以入畫的，在進(jìn)行風(fēng)景寫生之前要對表現(xiàn)的景物多轉(zhuǎn)一轉(zhuǎn)，多角度的觀察、比較、分析、體會，這樣有助于我們尋找出獨特的美。初學(xué)者可以先畫些與人們生活息息相關(guān)的景物，如山村小鎮(zhèn)、水鄉(xiāng)古橋、海島漁村、森林田野、丘陵山巒等，這些容易喚起人們對大自然的熱愛和向往。在觀察選景中，還要注意到景物之間的搭配，光影的捕捉，色調(diào)的變化以及畫面整體意境的表達(dá)。

風(fēng)景寫生的構(gòu)圖原則

構(gòu)圖是一幅作品成功的基礎(chǔ)，也是繪畫者根據(jù)表現(xiàn)內(nèi)容和形式美法則處理畫面構(gòu)成的一種手段。如果構(gòu)圖不好，就會直接影響到這幅作品的觀賞性以及美感；一幅好構(gòu)圖的作品也會為畫的品質(zhì)增色許多。縱觀美術(shù)史上一些大師的作品，在構(gòu)圖上都是反復(fù)推敲、費盡功夫，所以說掌握一些構(gòu)圖基本原則，對其繪畫水平的提高無疑是相當(dāng)重要。

風(fēng)景寫生構(gòu)圖應(yīng)該做到主體突出而不單調(diào)、畫面均衡而不呆板、飽滿而不滯塞、活潑而不散亂，畫面應(yīng)該有中心、有變化、有對比，有主有次、有遠(yuǎn)有近、疏密有致、變化統(tǒng)一。

1.主體突出

在取景構(gòu)圖時，首先要確定畫面表現(xiàn)的主體，圍繞主體物來進(jìn)行布局，多余的影響畫面效果的東西可舍去不畫，空缺的部分要適當(dāng)添加或挪動，使主體更突出、主題更明確、視覺效果更好。在取景和組織畫面構(gòu)圖時，要有意識地進(jìn)行概括處理，一定不要將造型和色彩分開，如果只考慮造型不考慮色彩或者只顧色彩而放棄造型都是不合適的，應(yīng)該把兩者很好地協(xié)調(diào)起來。

2.左右均衡

左右均衡是我們在風(fēng)景寫生構(gòu)圖的時候考慮畫面整體安排的基本要求。如果我們把要表現(xiàn)的物體安排在畫面的過于左邊或者過于右邊，勢必就會人為地造成畫面不穩(wěn)定的因素，物體的重量就會集中在畫面的某一邊。觀者在欣賞的時候，就會產(chǎn)生一些不穩(wěn)定的感覺，這種感覺也會嚴(yán)重地削弱畫面的表現(xiàn)性，所以風(fēng)景寫生表現(xiàn)的景物在視覺感受上要注意左右適當(dāng)均衡。

3.有聚有散

有聚有散要求我們在風(fēng)景寫生的構(gòu)圖階段，考慮各景物在畫面上的擺放方式。也就是說如果要在畫面上表現(xiàn)多個景物，一定要考慮到有的景物相對集中，有的景物相對散開，不能將所有的景物都集中地擠在一起，或者所有的景物都散點式地分散在畫面上。

4.變化統(tǒng)一

“變化”與“統(tǒng)一”是形式美法則的最高形式，也是對畫面審美的最基本要求。對于幾個相同的對象，我們在構(gòu)圖時，一定要考慮到他們的不同，即變化；但是，我們在表現(xiàn)變化的同時，也要突出他們的共性，即統(tǒng)一。一個畫面，統(tǒng)一應(yīng)當(dāng)是構(gòu)圖的主導(dǎo)，變化處于從屬地位，過于統(tǒng)一就顯得雷同，過于變化就顯雜亂，把握變化與統(tǒng)一的尺度靠的就是畫者的綜合修養(yǎng)。

《歲月的痕跡》（水彩）李建強

在風(fēng)景寫生中仰視、平視、俯視，不同的視高給人不同的構(gòu)圖效果，不論采用什么樣的構(gòu)圖方法，都要以更好的表現(xiàn)主題內(nèi)容，努力挖掘自然的亮點，組成耐人尋味的畫面，要強調(diào)形式美感，爭取做到“收集最理想的景色，進(jìn)行最理想的安排”。

風(fēng)景寫生的表現(xiàn)方法

風(fēng)景寫生的表現(xiàn)方法很多，在具體寫生實踐中我們可以根據(jù)不同的畫面主題和意境選擇不同的表現(xiàn)方法。

1.寫實表現(xiàn)

寫實表現(xiàn)是寫生中常見的一種表現(xiàn)手法，它是藝術(shù)家以繪畫的形式通過對外部物象的觀察與描摹，再現(xiàn)外界的物象，追求自然的光感和真實感，從而表達(dá)自身的感受和理解。這種表現(xiàn)方法是忠實于客觀物象的自然形態(tài)的繪畫形式，它是有鮮明的形象特征，符合觀者的視覺經(jīng)驗并能給觀者提供感觀的審美愉悅。

風(fēng)景寫生的寫實表現(xiàn)注重傳達(dá)視覺之真實，即對感官感受的真實表現(xiàn)，它是以具象為載體，表現(xiàn)為手段，注重視覺對景物的真實捕捉，即注重造型、輪廓、結(jié)構(gòu)、體面變化、質(zhì)地肌理、色澤變化的表現(xiàn)畫法，追求精神的真實表述，讓學(xué)生運用學(xué)過的色彩知識對天氣、光線、景物進(jìn)行理性分析，掌握色彩變化的規(guī)律，并在作品中表現(xiàn)出來，直接畫法是風(fēng)景寫生中最常用的寫實表現(xiàn)方法。整體的觀察表現(xiàn)是寫實表現(xiàn)的重點與核心，訓(xùn)練中應(yīng)時刻提醒學(xué)生堅持并遵循這一方法，不斷改正與整體觀察方法相對的習(xí)慣認(rèn)識，規(guī)范整體觀察下的作畫步驟，整體觀察的方法其實就是一種緊密聯(lián)系的相互比較的方法。

《老樹新枝》（油畫）李建強

2.歸納表現(xiàn)

歸納表現(xiàn)是在造型的基礎(chǔ)上，概括地表現(xiàn)色彩關(guān)系的基本技法。它是以風(fēng)景寫生為基礎(chǔ)，把對景物的色彩感覺進(jìn)行概括、提煉并利用有規(guī)律、有秩序的用色方法，把景物所呈現(xiàn)的紛繁復(fù)雜的自然色彩變得簡練、統(tǒng)一、和諧而不失生動。

歸納畫法是通過寫生的方式，在寫實的基礎(chǔ)上，對客觀物體的復(fù)雜色彩和形體進(jìn)行必要的提煉和概括。在歸納、寫生的同時追求單純、鮮明、有序的畫面效果，仍然保持其立體感和空間感，其特點是設(shè)計意識明確、構(gòu)思新穎獨特、色彩層次分明、主調(diào)突出且協(xié)調(diào)完美。畫面概括、醒目、規(guī)范、統(tǒng)一、同時要注意畫面色調(diào)控制和用色習(xí)慣，培養(yǎng)以簡練的語言達(dá)意、以質(zhì)樸的美姿感人的藝術(shù)品質(zhì)。

歸納表現(xiàn)側(cè)重表現(xiàn)客觀色彩的主觀感受，通過對形與色的提煉、概括，使畫面形成豐富而現(xiàn)代感的裝飾效果。概括與提煉并不是以減少色彩為目的，原則上盡可能保留各種色彩的一席之地，保全色彩的豐富性，只減弱一些極其微弱不起什么說明性作用的小部分色彩的種類和數(shù)量。歸納表現(xiàn)將復(fù)雜的色彩關(guān)系通過概括、提煉、歸類等方法進(jìn)行刪繁就簡的處理和組織，傳統(tǒng)寫生色彩要充分表現(xiàn)客觀物象的固有色、光源色、環(huán)境色屬“加法”練習(xí)，色彩歸納表現(xiàn)是在做“減法”，但并不是簡化，而是一種藝術(shù)語言上的以少勝多。

歸納表現(xiàn)是一種寫生式的創(chuàng)作訓(xùn)練，過分依賴客觀物象或一味脫離客觀景物都是不可取的，大家應(yīng)該在景物色彩變化規(guī)律的基礎(chǔ)上仔細(xì)觀察、大膽表現(xiàn)，一般常見的歸納表現(xiàn)方法有寫實性歸納、平面性歸納、意象性歸納等等。

《早春》（油畫）李建強

3.裝飾表現(xiàn)

風(fēng)景寫生中的裝飾表現(xiàn)有別于一般的平面裝飾畫，它是在寫生風(fēng)景的基礎(chǔ)上把客觀景物的復(fù)雜色彩和形體進(jìn)行必要的概括、提煉、省略和適當(dāng)夸張，使畫面效果更單純而鮮明。它比寫實風(fēng)景畫更具有裝飾性效果，而相比一般的平面裝飾畫又顯得接近寫生對象，具有一定的真實性，其特點是設(shè)計感強、色彩對比強烈、畫面協(xié)調(diào)完美。

裝飾表現(xiàn)不依附于規(guī)律，而是對自然界色彩的一種整理、歸納和概括，并按照美的法則和主題需要對色彩進(jìn)行變色、變調(diào)的加工，強化主觀感受，力求創(chuàng)造出某種特定的藝術(shù)氛圍，使色彩成為反映畫者審美觀點和設(shè)計意圖的強有力手段。裝飾色彩往往帶有理想化傾向，以象征的手法，明確、清晰地概括和表現(xiàn)自然，畫面所營造的裝飾性色彩改變了客觀物象所顯示的顏色，給人以啟示性的感受。

裝飾色彩著重于發(fā)現(xiàn)和研究自然景物色彩的形式美，研究自然色調(diào)中各種色相、明度、純度、冷暖之間的對比和諧規(guī)律，它不受光源色、環(huán)境色和固有色的束縛，完全根據(jù)畫者的主觀意識和需要來表現(xiàn)色彩的色調(diào)、冷暖及色彩之間的相互配置與變化，使畫面達(dá)到和諧、優(yōu)美、統(tǒng)一的效果，從而揭示色彩藝術(shù)的普遍規(guī)律。裝飾表現(xiàn)常用的表現(xiàn)方法有概括與提煉手法、夸張與變形手法、分割與勾線手法等等，教師在教學(xué)中可根據(jù)學(xué)生具體情況和專業(yè)特點來進(jìn)行大膽的想象和創(chuàng)造。

在風(fēng)景寫生中用裝飾畫法，把真實具象的景物高度概括為平面的、裝飾性的作品。能夠訓(xùn)練學(xué)生觀察、提煉、表現(xiàn)對象的能力，有助于學(xué)生掌握設(shè)計性繪畫的表現(xiàn)手法，增強其審美體驗和設(shè)計意識，為專業(yè)設(shè)計打好基礎(chǔ)。

大自然的千姿百態(tài)是由自然景物、光照、色調(diào)等諸多因素相互影響形成的，不同的季節(jié)和氣候就有不同的色調(diào)氣氛，畫者可以根據(jù)表現(xiàn)主題的需要，選擇不同的工具材料和方法來塑造表現(xiàn)，也可多種技法綜合應(yīng)用表現(xiàn)。

（作者單位：武漢軟件工程職業(yè)學(xué)院）

作者簡介：李建強（1973-），男，漢族，湖北洪湖人，武漢軟件工程職業(yè)學(xué)院藝術(shù)與傳媒學(xué)院教研室主任，副教授，國家一級平面設(shè)計師，碩士，研究方向：架上繪畫與室內(nèi)外裝飾藝術(shù)。

基金項目：2014年度湖北省教育廳人文社會科學(xué)研究項目“高職校企合作互動平臺的構(gòu)建——以藝術(shù)設(shè)計專業(yè)為例”，項目編號：14G567；2013年度湖北省職教學(xué)會科學(xué)研究重點課題“高職院校學(xué)生學(xué)習(xí)特點與學(xué)習(xí)能力研究——以藝術(shù)設(shè)計專業(yè)為例”，課題編號：ZJGA201325 ；2013年度武漢市市屬高等學(xué)校教學(xué)研究項目“高職院校跟單式教學(xué)人才培養(yǎng)模式研究——以藝術(shù)設(shè)計專業(yè)為例”，項目編號：2013171 。