現(xiàn)代速寫研究

長期畫速寫能提高我們的觀察、概括對象的能力，訓練我們對于對象的塑造、默寫記憶和想象能力。中國畫與速寫有深深的淵源，但是現(xiàn)在很多國畫繪畫者不重視速寫，以相機等拍攝機械來代替速寫。這樣只在技法上追求在造型上不下苦工的做法是不可取的，我相信歷代名家都是速寫高手，只有練就了深厚的速寫功底才能創(chuàng)作出感人的作品來。

速寫的學術價值與作用

“速寫” 速寫是近代西方繪畫引入中國后被明確界定的一種繪畫形式，因其要求的工具簡單，很少受時間地點的限制，以及表達過程的快速、簡括和隨意自由，受到了中國眾多美術家的親睞。盡管其在中國的傳播演變過程中，與素描概念含糊不清，但它對于造型的最終功效是毋庸置疑的。并且，速寫直接面向生活，生動傳神，作為創(chuàng)作的準備它具有其它藝術形式無法代替的作用。

速寫是訓練基本功的重要手段。速寫在于提高學生觀察對象、捕捉對象的敏銳度和概括性。速寫能力的強弱，直接影響著一個畫家處理形象、表現(xiàn)形象的質(zhì)量與效率，對包括素描在內(nèi)的其他繪畫形式的發(fā)揮也影響很大。譬如有些畫家沒能力在短時間內(nèi)用速寫把對象畫下來，但花費較長的時間最終還是用素描將對象畫到位，這表明該畫家對物象的形體特征敏感度不夠，于是下筆的準確性也必然很低，所謂的“到位”其實是靠長時間的修改才打到的。這種狀況不僅增加了作畫成本，而且無法避免的還會造成筆觸美感的損失、畫面效果的死板和藝術精度的降低。，

其次，速寫不同于照片，畫家對于場景是經(jīng)過藝術加工的再創(chuàng)造，速寫作品表達了生動的現(xiàn)場對畫家情感的觸動。而且每一張速寫的完成還需要一定的時間，在這一定的時間里，畫家可以很認真的細致的觀察被畫的對象和物象，將最動人的審美細節(jié)深深的印在記憶里、頭腦中，即使是事隔多年再翻看原來的速寫，也可以迅速的回憶起當時的許多情景。

在速寫上有成就的畫家

達·芬奇運用銀筆、色粉筆和墨水筆等各種工具畫速寫，速寫是他的工具與手段。他力圖通過物體的開頭分析其本質(zhì)，他的描繪毫不費力，似冥冥之中有神相助，并賦予他筆下的一切，甚至是無生命之物也一樣完美。如《達芬奇人物速寫手稿》。提香的素描邊緣模糊，光影明確，如瞇著眼觀看到的整體，這焦距不清的畫法標志著美術史進入了“視覺方式時期”如《圣母升天》中的使徒習作。欣賞倫勃朗的作品，都不會忘記震撼人心的巨幅油畫夜巡和解剖等杰作，也不會忘記他大量的自畫像和版畫作品，但是和所有藝術家一樣，在從事造型藝術練習和搜索素材的過程中，倫勃朗也創(chuàng)作了大量的速寫。這些作品中的精品有著極高的藝術欣賞價值和美學理論研究價值。例如，今年來被越來越多的畫冊選用的少女睡姿速寫作，因為是捕捉瞬間動作速寫，畫中少女姿態(tài)美麗優(yōu)雅，給人以輕松自然的感覺。人們在研究倫勃朗的繪畫時發(fā)現(xiàn)他對光線強烈對比運用的偏愛，反映在速寫上，則是赭石色彩的濃淡虛實的運用。線條和中國畫中的寫意人物和草書用筆墨的濃潤苦澀不謀而合。

我國現(xiàn)代畫家葉淺予的速寫乃是一一他手操毫管直面造化的一場生命藝術的撞擊。非惟徒事摹擬呆寫、描頭繡腳者流可以夢見，亦非以所謂科學素描之法所愈寫愈錯者也。繪畫乃情致、意氣之事，葉公的速寫尤其如是。我們今天面對他的速寫仍可感受到他生命的滾燙和火花般的壯麗華美，如《白族女孩》。 師法自然，取陰陽之道，繪真、善、美——記藹繪丹速寫，在畫家藹繪丹的繪畫世界貫穿整個學習和創(chuàng)作。藹繪丹畫速寫受益于孔子所講“君子不器”，有用鋼筆、毛筆水墨、鉛筆、樹枝、油彩、水彩等不擇手段，擇一切手段，根據(jù)情感表達需要來表現(xiàn)不同感覺的畫面，構圖無定法，隨心隨性。 黃胄人物畫作品基調(diào)的行成，是因為他對生活的深入觀察和感悟，而速寫是體驗生活的一個很好的途徑，這個方法簡單而直接。同時速寫也推動了他人物畫的創(chuàng)作水平。“速寫是生活的浪花，也是創(chuàng)作題材的粉本”這是黃胄在他畫的福建的速寫本上寫過的一句話。

速寫與現(xiàn)代中國畫的關系

長期畫速寫能提高我們的觀察、概括對象的能力，訓練我們對于對象的塑造、默寫記憶和想象的能力。國畫與速寫有很深的淵源。因為速寫寫形之際，集神、情、趣于一體。這正是中國畫創(chuàng)作極為重要的基本功。歷代畫家對神、情、趣都有深入的研究和精辟的論述。“傳神這必以形，形與心手相湊而相旺，神之所托也。”在寫形傳神的技巧中，重要的是要有扎實的以錢造型的基本功，既要有寫生造型的基本功，又要有自由造型的基本功。以線為主要造型手段的中國人物畫，必須要有和他相適應的基本功訓練。以線造型，注重空靈，為表現(xiàn)性藝術，若用西洋明暗素描發(fā)，則是格格不入的。而用工筆白描寫生作為訓練基本功的主要方法，又難免失諸雕琢。因為描的成分較多，意筆的成分較少，縱則形似，卻難以揮灑自如。所以最佳的方法應是以速寫為主，以工筆白描和書法為輔相結合，并適當穿插西洋明暗素描法。因此速寫對于中國繪畫是至關重要的藝術基礎。神，屬于中國畫創(chuàng)作中高層次的審美境界。中國人物畫創(chuàng)作，歷來強調(diào)寫神與傳神，而速寫作品更不可離神。所以速寫與中國畫之間有很深的淵源。如黃胄、周思聰、蔣兆和等畫家，他們用速寫的方式積累了大量的生活素材，他們的速寫令人激動和難忘、畫面相當感人。

總結

綜上所述，速寫在中國畫的學習中應占有重要的地位，它不能被忽視，更不能被機械鎖取代，而應該重視起來。對于速寫在中國畫學習過程中的特殊性，我認為畫毛筆速寫不僅能提高造型能力，還可以磨練筆墨技巧。

（作者單位：新疆師范大學）

作者簡介：閆曉丹（1986-），女 ，籍貫：河北邯鄲， 2013級研究生，研究方向：國畫人物。