設計史的創新性教學模式探究

常 霖 Chang Lin

(中南林業科技大學家具與藝術設計學院，湖南長沙 410004)

設計史的創新性教學模式探究

常 霖 Chang Lin

(中南林業科技大學家具與藝術設計學院，湖南長沙 410004)

本文以設計史的傳統教學模式探討為切入點，分析了目前教學過程中存在的問題及不足之處；提出了情境式學習方法輔助多媒體技術的創新性教學模式，從而闡述了設計良好課型設計與教學模式的重要性，對設計史的課程教學從教學模式、教學方法、課堂氣氛以及評價方式等方面深化改革，為綜合性大學藝術類本科生課程教學提供了可行性意見。

設計史；創新性；情境式教學方法

設計成為一門研究學科的歷史并不是太長,然而對設計史的研究歷史相應的就更短了。在學科研究的領域中，往往時間的沉淀和學科理論高度成正相關變化，這也恰恰成為了治學需實，無法討巧的地方。正如尚剛先生在《從“寫法”說起》一文中曾經提起過設計史仍然是歷史的一部分，對其研究自然要遵循歷史研究的方法和基本要求，在掌握準確史料的基礎上生發觀點和結論。其實這段話的重點是“認識”與“生發”，我的理解是前者是基礎，后者是目的，然后生發是需要創新力來推動的，這也恰恰和我們在本科教學中開設藝術史，期望對學生的藝術視野開拓起到重要作用的出發點不謀而合。

1 教學研究的現狀與反思

近年來，設計史論課程已經成為了藝術院校的專業必修課，但是教學模式及教學方法依然停留在傳統的“講授”模式之上，尤其是面向藝術類的學生，他們思維活躍，這種教學模式和課型模式的無法擺脫史論課程固有的“乏味、陳舊”的感受，無法達到教學目的。關于設計史的教學探討上，國內外專家都提出過一些建議。如2012年姜彥文在《實踐出真知：美術史論學科實踐教學課程模式探討》一文中提出在課程設置上以藝術考察課程為突破口，將其與美術理論專業課學習、考察報告的寫作、論文講演、論文集編輯、展覽策劃與宣傳、市場調研與推廣、平面設計與展示設計等其他相關的實踐課程結合起來，全方位、多角度地培養和訓練學生在各個方面的能力［1］。同年，溫平教授也在藝術教育期刊上發表了《中外藝術史課程的教學思考》一文，他通過多年的教學實踐，提出學習藝術專業不能與從事藝術史專業研究劃等號,要區別對待,應該根據培養目標的不同而有兩種不同的課程內容編排和教學手段[2]。啟發我們在教學的時候要對癥下藥。通過多年的設計史課程的教學探討和教學經驗，筆者發現我校的課型模式研究在如下方面還有待深入：以往的研究雖然肯定了課程設置應與專業特色，但對課型體系、設置原則、實施方法、課程管理和評價等如何與專業特色接軌等具體內容缺乏深入的研究，因而可操作性不強，創新性不足。

2 創新性教學模式探索與提出

所謂的教學模式的改革與創新，并不是單純的照搬或者套用，更不是找到了癥結之后利用“1+1=2”的機械模式來疊加，利用新方法新手段取長補短、揚長避短才是關鍵；此外，筆者認為,多年來教學發現不同基礎的學生對于知識點的攝取和消化的能力截然不同,而史論課程的教學原則應該是因材施教,靈活的根據學生的課堂反應以及知識點的難易程度調整上課的進度與方法,從而創新或者改良現有教學模式,才能讓設計史論課程的教學落到根本。針對目前的設計史教學中所引發的癥結，通過多年的教學實踐，提出以下4點創新式模式：

(1)擺脫傳統講課模式：傳統的設計史論課程是以“教師為中心，講課為主導”軸線展開教學的。這種教學方式的優勢在于循規蹈就，保證傳統知識點的梳理及傳授，但是史論的背后更重要的不是講述與還原，而是觀念，有時候歷史觀不一樣，對歷史的表述也會不相同，藝術史尤其甚之。因為藝術史的很多觀點以及表述就建立在圖案和色彩上的。既然藝術的表達形式自古以來就是風起云涌、風繁多姿的，那么筆者認為對藝術史的研究路徑和方法也應該趨于多元化，而不是“人言亦言”，這樣教學的目的是為了引導學生學會對未來藝術成果的期待，而不單純是對既有成果進行評價。既然目的發生了根本的改變，那么傳統的“念書、背書”的史論教學方式的滯后就顯現出來了。舉例來說，可以在教學中弱化書本章節的限制，教師可以按照不同的線索關系將有效知識點來重新細分，例如說門類、斷代、影響值、生活形態、風格特征、制度體系等等都可以作為細分的關鍵詞，從而生成更加生動立體，帶有比較性的設計史圖像，讓學生突破書本的格局，選擇自己感興趣的細分路徑切入知識點，而且達到深化整個學科對設計本質的思考。在這種創新的教學模式中，教師一定要注意弱化一種“以講為主導”的形式感，用討論、對比、實踐的互動模式來強調“以講為引導”的課型模式。在每個章節中先梳理知識重點，再打破格局提出關鍵問題，讓學生以小組討論的形式重新細分知識點，這種新的課型模式既可以擺脫學生對史論課程乏味繁瑣的抵觸，同時又可以提高學生的理論水平和認知能力，促進設計專業類學生設計能力的培養，提升其創造美的能力和欣賞美的情趣，讓教學目的“淺入深出”。

(2)優化教學輔助手段：既然設計史的教學對象是從事創意設計的學生，那么教學的重點就應該是體會、領悟、感知，而非生硬了解。利用情境學習的模式來替代傳統教學方法已經成為了大勢所趨。最早這種教學理念的提出在1989年,由Brown、Collins和Duguid在一篇名為《情境認知與學習文化》[3](Situated Cognition and the Culture of Learning)的論文中。他們研究發現并沒有受過科班教學和訓練的職業性工人,通過長時間的職業操作,就可以像專家一般解決問題。不難發現這些人是在真實的工作活動中學習,并依據平日工作中與情境互動的經驗而獲得解決問題的技能。這種現象表明知識的獲得是學習者受環境中活動的影響,與情境互動,與已有知識重新組織、建構的結果[4]。換而言之，在設計史的教學中，教師的任務是通過多媒體手段，讓學生可以通過視頻、音樂、故事等營造出來的真實的畫面感來切入情境之中，身歷其境的感觸與思考，由于每一個人學生所感觸到的情境共鳴是不一樣的，所以在這種教學學習的方式中，可能面對同一個知識點，會因人而異得到不一樣的思路和答案。相對于以前“生硬念書教學”的模式而言，這種情境式學習的方法可以更好的引導學生的自主學習能力。筆者在多年的設計史教學中也反復探索嘗試了這種創新性教學模式，舉例來說，西方設計史的書籍教材大多是以風格流派為軸線展開討論的，但是同一種風格流派在發展的過程中由于地域不一致，起源時間不一致，主要人物觀點的偏差可能會有一些區別，而這些區別在設計中會表現為不一樣的圖形變現手法或者是色彩趨向，很多時候單純利用理論講述學生往往概念模糊，最后只是“知其名而不知其意”。所以筆者在教學中將每一種風格流派最有代表性的設計手法、變現圖案或者是顏色都轉化成課件的設計元素，讓學生每一眼看到的課件都是一種直觀的情境設計，從視覺上，聽覺上來感受這種風格流派的特征，例如圖1-3所展示的就是筆者在講授“荷蘭風格派”的課件，直接將變現元素提煉出課件背景。情境教學模式的應用,不應該狹義的理解為創造、還原盡可能真實的知識背景環境。這樣設計的另外一層含義在于，通過這種設計，引導學生知道任何的歷史設計元素都可以通過創新，變成現代藝術的觸角。

(3)強化課程藝術氛圍：既然情境營造是學習的前提，那么課程氣氛就是關鍵。學生反感史論課程其實排斥的是乏味的“講與聽”，而設計類學生更應該在課程中接觸一些直觀的、動態的甚至是前沿的課程手法。在教學實踐中得到了如下的經驗：其一，要讓課件“美起來”，去除整版的文字，利用課程知識點來裝飾課件，用關鍵詞來引導思考，如圖4在講新藝術運動的時候用當時的繪畫元素來“畫”課件，讓學生直觀體會，而不是對著書看復印的圖片；其二，讓課件“動起來”，作為設計專業的教師應該時刻掌握一些前沿的，時尚的軟件來運用，筆者近年來運用IEBOOK電子書、PREZI甚至是把課件做成APP讓學生下載，這些動態的，繪聲繪色的課件形式所取得的課堂效果遠遠的優于板書和傳統文字多圖片少的PPT，如圖5就是筆者用現代軟件制作的課件；其三，讓課件“帶起來”，這里所說的帶是指帶動討論與思考，在每一個章節結束前，特別是課堂氣氛最濃的時候，由課件帶出小結和思考題，這種利用氣氛順水推舟的方式學生會更加容易接受。如圖6-7。

(4)改良課程評價標準：為了配合情境學習的創新性教學模式，在設計史課的評價標準中筆者認為設計視野的培養遠遠大于知識點的掌握，所以復合型的課程考查模式應該取代“一卷定分數”的考試模式。所謂的復合型評價標準是指利用分層次的作業形式來綜合評價學生。舉例來說將該課程改為30人以下的小班授課制，這樣才能首先保證教師有足夠的精力來輔導每一個學生的作業，其次，學期末的課程成績由幾次大小不同，形式不同的作業按比例相加而成，例如每一次授課結束后，提出章節內容小結，然后給出一個思考題，讓學生迅速的發散思維思考，并且給每一個答案一個評分，每4-5次授課結束后，讓學生自由組成討論小組，教師給出一個知識點細分路徑，讓討論小組的成員們頭腦風暴，然后按照每一組討論的內容交一份形式不限制的5分鐘演講，這可以設計的重點是在于對小組討論學習氛圍的營造和能力的培養,既提高學習的效果又鍛煉團隊協作的能力,這種能力對于將來走出校門的設計師來說非常重要。最后，課程結束前讓每一個學生獨立完成一個設計作業，在之前理論課程中已經教授的知識點范圍內自主地挑選具有代表性的風格流派,知名設計師、設計團隊例如孟菲斯、或者是抓住一個設計現象進行深入研究,總結選題的風格特色和產生的歷史背景，提交一份研究并報告，并且根據自己所選擇的課題內容用設計方法提煉典型性的設計元素并設計一件具有該元素風格的作品。多年來筆者通過反復摸索，得到了這種分層式的評價標準來檢驗教學成果，效果顯著。

圖1 用知識點特征設計課件

圖2 插入相關視頻營造情景

圖3 將信息元素進行對比

圖4 利用創意強化藝術形式感

圖5 利用創意強化藝術形式感

圖6 知識點小結

圖7 作業形式多元化

3 結語

藝術史即為“用歷史的眼光來闡釋藝術的發展歷程”。設計史的發展并不僅僅是向我們展示一件件精美絕倫的藝術作品這樣的簡單，物品是表現，思想才是精髓，同樣的道理，學習設計歷史最終的目的也是傳承歷史元素來創新當代精神。那么創新性的設計史論教學模式的探索就變得更加迫切與必要。

（責任編輯：黃 炎）

[1]姜彥文.實踐出真知：美術史論學科實踐教學課程模式探討[J].天津美術學院學報,2009,(03).

[2]溫平.中外藝術史課程的教學思考[J].藝術教育,2012,(02).

[3]劉偉.基于情境認知理論提高工業設計本科畢業設計水平[A].北京市高等教育學會2007年會論文集[C].北京市高等教育學會,2007：112-116.

[4]韓玲玲,張康風.對情境學習理論的幾點認知[J].吉林糧食高等專科學校學報,2004,(9).

[5]徐新逸.情境學習對教學革新之響應[J].研習信息,(1)：16-23.

[6]譚嫄嫄.工業設計史課程情境教學模式的探討 [J].藝術百家,2009,12：108-109.

[7]胡文仲.中國家具與中國傳統文化現象(一)[J].家具與室內裝飾,2003,05：20-23.

[8]程艷萍,吳智慧.中國明清家具現代價值考[J].家具與室內裝飾,2010,05：28-29.

[9]干瓏.創新現代中式家具的研究與實踐[J].家具與室內裝飾,2009,06：1.

Innovative Teaching Mode Discussion for "Design History"

Based on design history course of the teaching mode for breakthrough point, the current problems and in the teaching process, the traditional teaching mode in the use of defects and countermeasures methods; Situational learning method is proposed the innovative teaching mode of auxiliary multimedia technology, and expounds the design good class design and the importance of the teaching mode, the design of history teaching from the teaching mode, teaching method, classroom atmosphere and evaluation ways to deepen reform, provides the comprehensive university undergraduate course teaching art feasibility suggestions.

Design History;Innovative;Situational teaching method

TS664;TU86

A

1006-8260(2015)01-0072-02

2013年中南林業科技大學教學改革研究項目（2013JG05）