戲 票 情 緣
——“玩家”何大中一生中的五場戲

□ 張 鵬

戲 票 情 緣
——“玩家”何大中一生中的五場戲

□ 張 鵬

去年8月，何大中在國家大劇院聽完了一場音樂會之后就病倒住院了，他沒想到，這可能是他此生看的最后一場演出。

多年的糖尿病終于奪走了他的健康，眼將盲，耳將聾，這對于一個一輩子癡迷戲劇電影，把視聽享受作為人生最大樂趣的人，是最殘酷的命運。

陽光好的時候，他會對著窗戶，輕輕撫摸那些殘破發黃的票根，腦子里會出現少年時代某場演出的場景，演員的臺詞似乎還清晰地回響在耳邊，他只能用這種方式重溫那些熱愛的劇目。

60多年，何大中收藏了近2000件北京各個時代，不同劇場的戲票、電影票、演出票和節目單，這些藏品被譽為“中國戲劇的微型發展史”。目前，何大中已將自己的全部藏品無償捐給了東城區文化館。這些珍貴的戲票背后，是那些牽連著戲里戲外的時代記憶，是一個普通北京人如大戲一般跌宕的人生。

1944長安大戲院 《白蛇傳》

7歲的何大中第一次走進西城的長安大戲院。立刻就喜歡上了那種熱鬧的氛圍。新式的裝潢，上下兩層樓，長圓形的戲臺被三面圍著，容得下上千人，賣煙卷花生的，扔手巾把的，吵吵嚷嚷。戰亂年代，戲劇中的夢幻似乎成了人們逃避現實的去處。

打扮入時，風姿綽約的母親是長安大戲院的常客，戲票價格不菲，看一場要一兩塊大洋，頂普通百姓一個月的口糧錢。年幼的何大中對京劇并不陌生，聽戲捧角玩票正是八旗子弟的遺風。何家是滿族鑲藍旗，何大中的祖父曾在清朝工部官至三品，家境優越。當時他們全家十多口人住在皇城根的官家大院，認識不少梨園名家，家里甚至置辦了行頭，一家人就能唱一臺大戲。

“我大爺唱老生，我爸唱小生，我三叔唱花臉，我祖父扎上靠，一家人唱起來，有板有眼，我從三四歲就喜歡看，還喜歡模仿。”戲文里的故事，何大中聽不懂也覺得有趣。三歲的時候，他自己畫了一個小花臉，模仿戲里的情節，坐在地上拿著酒壺假裝喝酒，被父親看到，拍下了一張照片，還在旁邊題字“自斟自飲自劃拳”。

“那一句話，大概冥冥中注定了我一輩子的命運，孤獨一生，與戲為伴。”78歲的何大中看著父親的題字，輕嘆一聲。

對戲劇熱愛還是從長安大戲院的那場《白蛇傳》開始的。“離了峨眉到江南，人間竟有這美麗的湖山……”白素貞一亮相，滿園子的喧鬧全都沉寂了，何大中的眼里只有那一襲飄渺的白衣，婉轉的音韻縈繞在心里，揮也揮不去。

何大中從此與戲劇結下一生的緣分，不僅是京劇，話劇、電影他都愛看。“那時候話劇很流行，大柵欄的新羅天劇場、西單游藝社都演話劇。到了1947年，北京的電影院有了‘玻璃七彩’，就是彩色電影，我們這些家境不錯的小學生，下了學就往電影院跑。”

和那個時代的很多人一樣，何大中是被美國電影啟蒙的，《泰山》中人猿泰山和大猩猩媽媽擁抱的動人一幕他至今記得，而《瓊宮恨史》(又譯《瑞典女王》)中，嘉寶面無表情的悲傷一下子就擊中了一個少年的心。

1954首都劇院 《雷雨》

何大中一直記得61年前的這一天，17歲的他是名高中生，放了學，路邊匆忙買了兩個冬菜包子，他就往首都劇院跑，盛夏天氣忽然雷雨交加，這個雷雨之夜和人藝首版《雷雨》就這樣深深刻在他的記憶里。

人藝1954年首版《雷雨》的演出單是何大中的收藏中最為珍貴的一件，演出單非常樸素，而豪華的演員陣容足以讓每個話劇迷動容：鄭榕飾周樸園，朱琳飾魯侍萍，呂恩飾繁漪，于是之飾演周萍……“我一邊看，內心的震動無以復加，劇中那種復雜的大家庭的關系，四鳳對現實的迷茫，周沖對未來的向往，對我來說感同身受，我也有同父異母的弟弟妹妹，在那個新舊交替的時代，那種共鳴震撼人心。”

《雷雨》讓何大中真正成為了一個“戲癡”，他一生看過不同劇團演出的20多個版本的《雷雨》，至今還能背下大段的臺詞。而當年，他可以把整個劇本倒背如流，劇中魯貴對四鳳說的一句臺詞“花開花落年年有，人過青春不再來”成了何大中的座右銘。

上世紀五十年代的“百花齊放”，對一個戲劇愛好者來說是無比幸福的歲月。“那時候人藝、青藝上演的劇目又多又好，人藝的曹禺、焦菊隱、歐陽山尊、趙起揚四巨頭導演出了《龍須溝》、《雷雨》、《日出》、《北京人》、《茶館》、《明朗的天》這些經典劇目，讓人看不夠，忘不了；青藝的金山、吳雪、張奇虹導演了《保爾·柯察金》、《李秀成之死》、《鋼鐵運輸兵》、《文成公主》等名劇，青藝當時還請來了有‘北焦南黃’之稱的黃佐臨老先生導演了《伽利略》這樣一部優秀的劇作。那時有的觀眾為了看話劇，背著被子排一夜的隊才買到票。”

何大中收藏的1957年北京電影學院的莎士比亞名劇《第十二夜》的演出單上，竟有六位導演同導一臺戲，藝術、舞美、舞蹈顧問全都是前蘇聯的藝術家，“這樣的盛況可說史無前例，以后再沒有了。”

中學畢業后，何大中分配到第一機床廠工作，他的車間曾來過幾個“學徒”，跟著師傅學磨銼刀。直到看青藝話劇《文成公主》，他才發現，其中一名“學徒”正是舞臺上光彩照人的文成公主白峰溪。“那時的演員不走穴，注重下基層體驗生活，非常敬業，戲劇質量高，帶給觀眾的是真正的藝術享受。”何大中感慨。

1965北京功德林監獄《智取威虎山》

何大中做夢也想不到，這一年的春節，他還能看到這樣一臺好戲，雖然是耳熟能詳的《智取威虎山》，楊子榮卻是由一位青衣名角反串的，令人耳目一新。

這場戲，不用買票，演出地點是功德林監獄，此時他的身份是一名服刑的勞改犯，演出是過年時犯人們的自娛自樂。“當時勞改的名角太多，都能湊成一臺大戲了，回想那種情景，就像是一出荒誕劇。”

上世紀六七十年代，何大中的收藏出現了將近20年的“斷檔”，中國戲劇進入了低谷，而何大中的人生則跌入了谷底。1962年，因為對“三面紅旗”發表了一些反面言論，這個涉世不深的年輕工人，這個整天沉浸在戲劇中的文藝青年，在最好的25歲的年華，成了“現行反革命”，被判入獄勞改5年。

高墻里的生活除了審訊，就是日復一日地做涼鞋，熬到了刑滿的日子，“文革”已經開始，他又被送到清河農場勞動改造，幾年后，到了更遠的山西勞改農場。

唯一和外界的聯系就是母親的家信，信中除了家常還有報上的消息，告訴他全國八個樣板戲演的正紅火，一些從前的名角在里面跑龍套，更多的名角被批斗……他為這些戲里的帝王將相才子佳人悲傷，戲散了，人還是逃不過現實。

而那時，他還太年輕，不懂得為自己的命運發愁，后來，青春在艱苦的勞動中一年年消磨，他沒有力氣發愁了，終于從勞改農場回到北京的時候，他已經是一個38歲的中年人。

幸運的是，他遇到了愛情，可是快樂的日子很短，在對方母親的強烈反對下，何大中選擇了放手，從此孑然一身，與戲劇為伴。

1984首都劇場內部電影《巴黎圣母院》

再次來到熟悉的首都劇場，曾經的少年已經是滿面風霜，距離那個難忘的雷雨之夜，已經過了30年，魯貴的那句臺詞“花開花落年年有，人過青春不再來”，何大中想起來便覺得錐心刺骨。

何大中這次看的并不是人藝的話劇，而是“內部電影”《巴黎圣母院》。坐在第三排，對于寬銀幕來說，并不是理想的座位，可是，當風情萬種的埃斯梅拉達提著水罐出現在銀幕上，何大中覺得自己的心一下子柔軟了，被樣板戲者折磨了多年的審美感覺，被勞改生活變得麻木的情感，仿佛瞬間復蘇了，戲劇之美依舊是那么震撼人心。

這個時期何大中收藏的電影票中，有很多是小而簡陋的票根，地點并不是電影院，而是“外交部禮堂”、“公安部禮堂”、“中央美院禮堂”、“中直機關禮堂”等，“上世紀80年代初，一些單位開始放內部電影，都是還沒有公映的名片，當時北京的電影愛好者都在四處搞這種內部票，開始是《戰爭與和平》這樣的外國電影，后來《巴士奇遇結良緣》這樣的港片也放了。”

當時，回京后找不到工作的何大中干起了個體戶，在人藝附近的胡同開了一個專門賣外貿服裝的小店，因為衣服式樣洋氣，吸引了不少人藝的演員。

“別看演員在臺上光彩照人，可是她們在臺下和普通人沒什么兩樣。那時有個女士總來買衣服，我后來才發現她就是呂中，我還看過她演的那一版《雷雨》的繁漪呢，后來熟了，她就總給我留內部票。”

這樣一家簡陋的小店，因為老板是戲迷竟然名聲遠揚，“先是人藝的，后來青藝的演員也來，有人一來就讓我猜他演過什么劇，我立刻就能說出來，他們都叫我一聲‘何老師’。”內部票就這樣源源不斷地到了何大中手里。

在文化藝術的禁錮中生活了十余年的中國人，迫不及待地走進劇場，上世紀80年代掀起了“戲劇熱”、“電影熱”，讓何大中這樣的戲癡無比興奮。“青藝一年就排了8部話劇，真是太過癮了，電影也幾乎場場爆滿。1982年我去看《少林寺》是在勞動人民文化宮的大殿里，那時候還沒有大銀幕，墻上掛著9個電視機，大家就坐在下面看，跟著畫面比畫，別提多高興了。”

2007國家大劇院《紅色娘子軍》

2007年9月24日，70歲的何大中來到新落成的國家大劇院，這一晚，歌劇院將試演彩排中央芭蕾舞團的《紅色娘子軍》，他是受邀的觀眾之一。

他很早就來到了國家大劇院，在里面走了一圈又一圈，看了前臺看后臺。參觀后臺是何大中多年來的一個小嗜好，他喜歡摸一摸那些華美的服裝道具，研究一下復雜的舞臺裝置，明知道夢境是如何制造的，可他還是愿意沉浸其中。

“那一天，我覺得，就像回到自己家一樣，從上個世紀50年代，我就盼著北京有個大劇院，在天安門邊上最好。2006年，我開始跑籌建處，看圖紙，想著能在這么好的劇院看演出該是多美的一件事!”

在三層的樓座上，何大中凝神看了一整晚，心里想著：“在中國頂尖的劇院里，看最好的舞團演得最經典的劇目，這輩子值了。”

此后的7年里，何大中在國家大劇院看了100多場演出，這些演出單和票根成了他收藏中的精品，也記錄下他最快樂的時光，“在劇院，我交了很多新朋友，大家一起看演出，一起交換心得，探討藝術，每次見面都特別高興。”而這樣的快樂終結在去年8月。

由于糖尿病的加重，何大中的眼睛目前只有0.1的視力，聽力也在急速減退，孤身一人的他已經聯系好了郊區的一家養老院，很快就要搬過去，恐怕以后進劇場的機會不多了。

“我就是一個玩家，玩了一輩子，樂了一輩子，有錢的時候自己買票，沒錢的時候有人送票，曾經享受過最美最好的東西，我活得不冤。”

老人微笑著嘆息，指尖滑過那些票根的時候，一生的歲月似乎也這樣輕輕滑過，美麗的演出單上，那些經典的劇目仍然在一次次地重演，劇里的故事永遠沒有完結。

(摘自《北京晚報》）

我愛的是悲鴻

在徐悲鴻去世的當天，廖靜文把自家的鑰匙送到了文化部，把這個屬于個人財產的院子交給了國家，也同時把院子里保存的徐悲鴻創作的1200多件作品，收藏的唐、宋、元、明、清名家書畫1200多件，以及圖書、碑拓一萬多冊，悉數交給了國家，而在這些作品中，很多是徐悲鴻畫給她的，畫上多屬“靜文愛妻存”的款。她卻只是淡淡地說:我愛的是悲鴻，他不在了，我要這些東西還有什么意義。