尋找永不落幕的電影節(jié)

尋找永不落幕的電影節(jié)

著名學者、教授

專業(yè)影迷與批評家、上海大學影視學院副院長

代表著作：《華語電影與泛亞實踐》《文學都市與影像民間》 等

話題還要從剛落幕的戛納電影節(jié)說起。侯孝賢導演七次出征終于修成正果，從學生輩手中搶到最佳導演獎。正如侯導自己感言，“獲獎不易，找錢更難”，這是條“也許只有一個人走”的路，大概很難期待票房市場的超值回報。不過還好有一眾或老牌或新銳的電影節(jié)力挺，讓堅持個性追求的導演們在傳統(tǒng)院線之外尋找到另一種發(fā)行渠道，也許受眾面做不到全方位，但足以營造游走在商業(yè)外圍的影像產(chǎn)業(yè)生態(tài)。

我們知道，1932年“開張”的威尼斯電影節(jié)首次明確了歐洲電影節(jié)的文化生成機制。二戰(zhàn)前后，戛納電影節(jié)和柏林電影節(jié)相繼成立，不僅為復興歐洲或第三世界國家的電影傳統(tǒng)提供展演平臺，也在與好萊塢的微妙抗衡中合縱連橫，共同形成了北美地區(qū)市場分銷體系之外的影像流通網(wǎng)絡。

全球電影節(jié)的文化高燒在20世紀90年代之初達到了峰值，很快地，好萊塢舉兵反擊，率先轉(zhuǎn)型，在新媒體時代重新贏回那些一度離開的觀眾群體，世界電影節(jié)的網(wǎng)絡地圖自此發(fā)生驚人的逆轉(zhuǎn)。世界三大藝術電影節(jié)似乎突然丟失了相互競爭與差異互補的戰(zhàn)略默契，變成紅毯時裝秀與廣告商的地盤。如同謫仙墮人世，好萊塢明星出場、好萊塢大片首映，儼然成為媒體評價三大電影節(jié)影響力的衡量指標。當然也有不屈的斗士，2012年阿爾伯托.巴貝拉（Alberto Barbera）接棒馬克.穆勒執(zhí)掌威尼斯帥印，多少有些清算“親美”政策的反抗意識，很快就被人氣高冷的電影節(jié)觀眾現(xiàn)場弄得措手不及，令金獅目光黯淡。

然而電影節(jié)畢竟還是會隨著春夏秋冬四季的更迭，在每年固定的月份里如期再至。一年的時間足以讓電影節(jié)的組織者反思與革新，嘗試用更具包容性的姿態(tài)提供高效且多元化的電影流臺。從

文化趣味看，他們的努力反映在多元共存的展映單元中；從市場開發(fā)看，表現(xiàn)為類型各異的市場交易；從媒體拓展看，體現(xiàn)為從傳統(tǒng)的城市地理空間向網(wǎng)絡世界的大范圍延伸。“藝術電影王國”法國在新世紀的第十個年頭推出了“法國在線電影節(jié)”（My French Film Festival）。這個以互聯(lián)網(wǎng)為媒介、面向全球觀眾的在線電影節(jié)，其后臺支持是法國電影聯(lián)盟（UniFrance），所有影片都有十幾種語言的字幕翻譯。除了與iTunes合作，他們還與中國的優(yōu)酷、土豆合作，借助互聯(lián)網(wǎng)傳播,貼近青年觀眾的觀看習慣，同時為新銳導演的作品尋找更多的發(fā)行和營銷機會。

“在線電影節(jié)”的出現(xiàn)，表明了傳統(tǒng)電影節(jié)推進互聯(lián)網(wǎng)化的媒體轉(zhuǎn)型創(chuàng)新，也有向網(wǎng)民示好的姿態(tài)，因為他們是電影的主流消費群。我們看到，野心勃勃的網(wǎng)飛公司（Netflix）正在全力對接世界各地的電影節(jié)，通過電影項目預收購,獲取專屬的在線放映權。為了說服戛納電影節(jié)上的制片人，他們甚至樂意支付電影成本1.3倍的價格，而后繞開院線直接在線點播。全球各色電影節(jié)相繼摘下矜持的面具，全面擁抱新媒體，力爭融入新型的、不斷變化的電影工業(yè)網(wǎng)絡。

隨著中國電影票房高歌猛進，越來越多的國際電影節(jié)主動尋求在中國的新媒體平臺落地，形成以中文為官方交流語言的在線電影節(jié)。2013年首屆荷蘭在線電影節(jié)借助優(yōu)酷網(wǎng)和土豆網(wǎng)與中國觀眾見面，2014年5月戛納電影節(jié)在線影展試水，2014年6月上海國際電影節(jié)全力跟進。2014年8月，愛奇藝擔當了威尼斯電影節(jié)的全球視頻合作伙伴，雙方合作的“在線影展”模式令一籌莫展的阿爾伯托.巴貝拉心花怒放。2014年底，英國網(wǎng)絡電影節(jié)借力樂視網(wǎng)登陸中國。很快，釜山電影節(jié)、多倫多電影節(jié)、臺灣金馬電影節(jié)和香港電影節(jié)全力跟進，“永不落幕”的電影節(jié)蔚為大觀，熱愛電影的華語網(wǎng)民真的有福了。