藝術院校美術史論課教學對策研究

鐘海燕

〔摘要〕近年來藝術院校美術史論課程的教學遭遇前所未有的困難。本文在分析了藝術院校美術史論課教學現狀及原因的基礎上，提出建立綜合型的藝術理論教研室，切實提升美術史論課教學團隊素質，積極轉變考核方式，大膽進行教學模式的創新等對策，期待得到藝術院校外部環境的協調配合與頂層設計的有力支撐。

〔關鍵詞〕藝術院校美術史論現狀對策

目前，我國藝術院校廣泛設立美術專業，而美術史論課是藝術高校美術（藝術）設計專業教學中的基礎必修課之一。美術史論課的價值不僅在于使學生了解古今中外美術形態的演進歷史、風格劃分、理論思潮嬗變，更多的是讓學生構建起較為完整的宏觀藝術理念，使其對各類藝術作品的判斷鑒賞、審美感知、沿承創新能力得到系統提升，從而增強其綜合文化素養和應用技術的全面發展可能性。可以說，美術史論課既是無可替代的專業基礎理論課，也是美術專業學生綜合素質全面進步的必由之路。

然而，新時期大多藝術院校的藝術設計專業史論課的教學現狀令人堪憂：教育模式保守，授課的方法單一，老師積極性不足，學生興趣不高。這都是美術史論課教學陷入困境的主要表現。為了進一步了解藝術院校美術史論課教學現狀，也為了促進美術史教學更好在專業教學中發揮其作用，近年來筆者采用電話采訪、短信溝通、問卷調查等形式，對中南地區部分藝術學院美術系師生，進行了綜合調查；對學生的學習心理、原有的基礎、學習目的與意義的認識以及師生對該學科教學的建議等進行較全面的了解。發現制約美術史論課教學發展的因素很多，但從整體上來說，主要體現在以下四個方面：1、師生認識不到位；2、專業考評模式的引導；3、學生文化修養整體不一致；4、教學理念、模式單一僵化。目前全國美術史論教學基本模式與十年前大體無異。無論從教材、理念、課堂組織、教法還是考核都缺乏應有的革新。———這些不僅對學生的專業學習沒有什么幫助，反而極大地挫傷了學生對于本專業的熱情。

我們必須承認，造成藝術院校美術史論課地位尷尬的原因是多方面的，有很多不是學校、教師本身的原因。但如果我們能夠直面那些客觀暫時無力改變的因素，只從學院、教師層面入手談該課程的改革，我們就會發現其實還是有很多有效措施的。

一、建立綜合型的藝術理論教研室

從學院層面來說可以嘗試建立一個集美術史論、優秀公共文化課與美術技能課教師于一體的藝術理論教研室。該教研室的設立是為了最大程度地將藝術史與文化史、藝術理論與藝術技能教學融合于一體。自古書畫同源，文史不分，美術理論課程自誕生之日就與語文、英語、政治息息相關，教學自然要向語文、英語、政治等公共文化課取經。當然最重要的還是要與專業技能課教師保持密切聯系，吸收專業技能課教師進入美術史論課堂。

在教研室的統籌規劃下，可以嘗試由多位美術專業技能教師與美術史論專任教師共同分擔課程教學，擇其興趣擅長而設計教學內容。優秀專業技能教師進理論課堂，本身就是對美術史論課的重大支持。無論在跳出書本、新穎表達，還是在知行合一、現身說法，亦或是引起學生重視方面都能促進美術史論教學風氣的全新轉變。最后，經驗積累到一定時候就能以藝術理論教研室為核心開發新的、針對學生文化現狀的美術史論校本教材。教材編寫時應該遵循有用、有趣、由淺入深的原則，采用曉暢生動的語言，凸顯地域特色文化。

二、史論教師要切實轉變教學理念

授課老師的素質要求一定要嚴格把關。首先就要以綜合全面的藝術人文素養為標準。美術史論教師不僅要深刻掌握全面的專業理論，同時亦必須具備相當的藝術鑒賞及實踐創作能力。惟其如此才能避免“紙上談兵”的空洞與刻板教條的印象。而要做到這一點，沒有多年的藝術實踐磨練和理論浸淫是不可能的，這也直接決定了一個合格美術史論老師的難得。其次，教師要轉變觀念，貼近學生所思所想所在意。課堂上傳授給學生的不是繁多的概念，而是藝術創造方法與思維；要培養的是學生的素養、能力，而不是他們的記憶力。因而在教學設計與課堂教學時必須以學生為主體，教師為主導———甚至在此基礎上努力嘗試學生既為主體又為主導。

課程考核方式的轉變也很有探討意義。筆者認為可以借鑒畢業論文答辯的方式———授課之初設計開放式的考核論文題目；期末所有授課老師（包括專業技能教師）集體給學生的論文打分，并現場提問；學生代表旁聽，并設置學生提問及打分環節；綜合各方結果給出最終成績。這樣既避免了一張試卷定成績的片面和完全網上抄襲的可能，更近距離地考察了學生的綜合素質與理論修養。

三、嘗試“大”而“微”的教學模式創新

既然美術史論與文史哲密不可分，又與美學、社會心理學甚至民俗學聯系不斷，那么想要真正達到設置這門課程的目的，就必須站在綜合藝術人文的角度來設計教學，做到“大而潤之”。具體來說，就是打破“小教室”的局限，以實踐課的形式走向自然與人文大天地。通過參觀博物館、文化館、美術展等方式帶學生走進更加直觀的藝術世界，感悟作品魅力；通過走訪歷史古鎮、文化名勝，追尋前輩藝術家創造之路的足跡，體味知行合一的快樂。一般美術專業學生都有外出寫生的安排，可以與美術史論實踐參觀教學相結合，統籌兼顧、精心設計實景講解、參觀學習的路線。

如果說“大”是走出去，那么“微”就是打開來。從筆者所做的調問中可以發現：幾乎在所有的課堂上，學生都喜歡低下頭———看微信；比起面對面的語言溝通，很多學生更喜歡在微信上“說說”；網絡教學風起云涌，藝術院校學生更是好奇向往。授課教師在“痛恨”之余有沒有想過這也是一種教學新途徑呢？可嘗試分班級建立師生微信群，每次上課的內容可以提前發給每一位學生，課前導入可以配合圖片給學生保存，課后作業可以在群里共同探討完成，學生的反饋意見還能通過這個平臺自由表達。最后，一些重點概念、重要思潮還能通過制成“微課”（時長5—10分鐘并插入PPT）的形式在微信群、QQ群中傳播，便于學生的復習。學生只要“一打開”，就發現枯燥古板的美術史論課也能新穎時尚且生動有趣。只要教師管理好這個平臺，那么學生的學習積極性必然會有提升。

總之，遵循以學生為主體，以陶冶學生道德情操，培養學生藝術審美與創新能力為目標的思路，切實提升美術史論課教學團隊素質，積極轉變考核模式，大膽進行教學模式的創新，是當下美術史論課走出被邊緣化窘境的有效途徑。當然，在美術專業活動中具有無可取代作用的史論課，真正要煥發生機，離不開外部環境的協調配合與頂層設計的有力支撐，還需要除專業師生外的整個學院師生、高層領導甚至校外美術界的更多理解關注與熱心支持。

（責任編輯：黃曉利）

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