中國古代建筑與漢字表現形式的關聯性

劉娜

〔摘要〕中國古代建筑與漢字有諸多的關聯性，尤其在組合方式、間架結構及表現形式上。

〔關鍵詞〕布局結構表現形式關聯性

美學家宗白華指出：“中國各門傳統藝術（詩文、繪畫、戲劇、音樂、書法、建筑）不但都有自己獨特的體系，而且各門傳統藝術之間，往往互相影響，甚至互相包含……因此，各門藝術在美感特殊性方面，往往可以找到許多相同之處或相通之處。”通過初步研究發現在中國古代建筑與漢字中有諸多的關聯性，尤其在組合方式、間架結構及表現形式上。

一、中國古代建筑的布局與漢字的組合方式

中國古代建筑在布局設計上，一般以“間”為單位構建單座建筑，再以單座建筑組成庭院，庭院再組成群落。中國古典園林設計中，一般均由建筑、山石、水、植物等組成，其中建筑又分為亭、臺、樓、榭、廳、堂、舫、閣等，并隨山水地勢、自然形勢的變化而合理布局，但在整體上是有機的組合。漢字的構形多為二合結構、三合結構，甚至更多。這種組接與疊合的形式與中國古代建筑有異曲同工之處。

從空間結構形式上分析，對稱成為漢字與中國古代建筑的共有形式。中國古代建筑追求對稱、追求均齊的空間結構。宮殿、宗教、民居、園林、陵墓等建筑的平面、立面，這種對稱式布局無所不在，對稱式布局從古代漢、唐長安城，元大都及明清北京城都是如此。明清北京城從最南端的永定門向北經正陽門、天安門等五門五殿到鐘、鼓樓長達7.5公里的中軸線。貫穿這條中軸線的東西方，排列著整齊的壇社宮殿、府第、寺廟、民居胡同等建筑。漢字的空間結構基本上是對稱的，漢字分上下、左右、半包圍、全包圍等多種結構方式，都有一個對稱的中軸線。有了中軸線，方塊體才能在穩中求變化，結構才完美。作為漢字的表現形式書法藝術中，書法的空間布局也講究中軸對稱。

二、漢字的間架結構與中國傳統建筑中的空間結構

漢字的間架結構與中國傳統建筑在空間結構上有著同樣的組織法則和關系。傳統建筑中宮殿、園林、宅院在空間結構組合關系上與漢字的穿插、避就、呼應等組構法則上具有相似性和一致性。尤其是中國傳統園林在整體布局、疊山理水及建筑物造型上的排列組合、結構、空間、節奏韻律與漢字藝術的空間結構、穿插、共建、疊合形式如出一轍。中國古典園林中山水、石、廊橋、亭臺等元素將園林營造出各種變化的空間；漢字中的點、橫、撇、豎、捺等筆畫，書法中的線條變化，黑白的相互穿插等形成不同的空間形式。

“點線既是造字材料，又是抒情手段，是形式，又是內容。”當點線組合成了字，就成為點線所框的一塊空間。“永”字之法講的就是用點線構造最美的空間，于方寸之間生出萬千種點線的排列組合。建筑則是以墻、梁、柱等為基本構成元素集合而成的空間體。人無骨不立，書無骨不存，建筑首須建立起間架。漢字間架結構的復雜多變與園林中的布景相吻合。間架指字的各部分的比例大小；結構指漢字筆畫的組合規律。漢字的結構有好多，大體分類為：獨體字、左右結構、上下結構、左中右結構、上中下結構、全包圍結構、半包圍結構等等。歐陽詢在結字三十六法中講到筆畫之間的穿插、組合、避讓等這與中國傳統園林的空間序列組織有其相似。在漢字中如：圍、園，由“口”表圍墻成閉合式，里面的筆畫如同園林中的空間布局。蘇州的暢園，為一宅旁小園，呈閉合的環形序列，建筑物沿周邊布置，中央設水池，點綴亭榭，形成一個較大較集中的單一空間。

三、中國古代建筑與漢字在形式美的多元構成性上的關聯性

在書法藝術中，線條及結構的組合自然構成形式美的最基本的語素。書法中通過各種線條按一定美的結構整理、組織成有序的序列，各部分相互交叉滲透，形成章法，一副完整的書法作品由字連成行，由行連綴成篇這如同中國古典園林追求空間的張弛，節奏的舒緩，講求一種“線性”的感覺。二者在形式美的構成上呈多種相似性。書法作品中有大量的對比關系例如大與小、輕與重、疏與密、俯與仰、收與放、藏與露等，例如鄭板橋的《七言詩》軸線彎折，字結構的大小錯落，空間的疏密對比猶如暢游于園林之中。

1、均衡。均衡作為形式美的重要因素，它來源于自然事物在力的狀態下穩定存在的視覺感受，所以均衡是力與量的視覺平衡，在物理學上是兩種力量處于相互平均的狀態。在藝術的均衡現象中，均衡應當是一種心理的體驗，而不是物理上的原則。在設計中是設計要素在總體配比中的平衡統一，是利用設計要素的虛實、氣勢、量感等相互呼應和協調的整體效果。它的形式體現主要是在有機的布局中掌握整體的重心。

在中國傳統建筑的古典園林設計中這一點也是非常重要的，全園不以軸線控制，但局部仍有軸線處理，自然式園林中的建筑類有亭、廊、榭、舫、閣、軒、館、臺、塔、廳、堂、橋等使整個園林的景觀達到一種和諧，在變化中求統一。書法的布局中，均衡是第一位的，一旦一副作品失去均衡感，就會引起視覺進而造成心理上的失衡感，和諧之美就無從談起了。

2、比例。比例是部分與部分或部分與全體之間的數量關系。人們在長期的生產實踐和生活活動中一直運用著比例關系，并體現于衣食住行的器用和工具的制造中。一切造型藝術都存在比例是否和諧的問題。恰當的比例則有一種諧調的美感，成為形式美法則的重要內容。美的、和諧的比例可以引起人們的美感，使總的組合有明顯理想的藝術表現力。美好的構成都有適度的比例與尺度，即構成的各部分之間，部分與整體之間的關系要符合比例。

中國傳統建筑在形式上注重比例之美，建筑一般分屋基、屋身、屋頂三個部分，這三部分經過發展、調整、成熟，形成各部分之間的比例與形制。其中屋頂是發展歷史最早、樣式最多，最有特色的部分。中國傳統建筑的立面比例之美體現于建筑的結構之美與裝飾之美上。許多建筑的進深與面闊之比，接近或達到黃金分割。在中國古建中特別注意了建筑重心位置與視覺上的安定。高層建筑中的塔、樓閣都應用了“收分”，這不但使整體建筑的重心偏下，而且使雄偉高大的建筑有穩定之感。在梁柱結構上，從唐代以后廣泛使用“側腳”、“生起”技術，使得龐大的建筑直而不僵，屋身平緩升起。太原晉祠圣母殿造型空靈輕揚，柔和絢麗是絕好的例證。除技術、構成形式上的比例，中國古代建筑在社會、倫理、宗教等方面也注重比例，《禮經》規定：“天子之堂九尺，諸侯七尺，大夫五尺，士三尺”，嚴格的等級尊卑比例。如唐朝明堂中的堂心八柱代表“河圖”八柱承天，第一層二十柱代表天五地十與五行之和，第二層二十八柱代表二十八宿，這種包容著社會、倫理、宗教、技術的比例，大大加深了中國傳統建筑的美感。

漢字的比例即左右（左中右）結構或上下（上中下）結構的漢字書寫時，各部分大小比例的分配情況，各種字體的比例分配適當，形成漢字獨特的美感。例如仿宋，小篆的字形，一般是5：3的比例，隸書則成3：5的比例呈扁形。如：況，左小右大；靜，左右均等；部，左大右小；集，上大下小；翁，上下均等；人，上小下大，心，成正三角形。

3、節奏與韻律。節奏是指音樂中音響節拍輕重緩急有規律的變化和重復，著重運動過程中的形態變化。韻律是在節奏的基礎上賦予一定的情感色彩，是神韻變化給人以情趣和精神上的滿足。在建筑藝術中，節奏指一些元素的有條理的反復、交替或排列，使人在視覺上感受到動態的連續性而產生節奏感。韻律不是簡單的重復，是有一定變化的互相交替，是情調在節奏中的融合，能在整體中產生不尋常的美感。

在中國傳統建筑中，大屋頂屋檐上的當瓦與滴水，檐下的椽子梁架上的斗拱排列組合的使用，它們各有其形，排列有序，形成中國古建筑所特有的結構形式與裝飾構成的節奏韻律之美。園林中的花墻與形態各異的透窗所構成的韻律與節奏，給人以隔而不透、露而不通的神秘之感。著名的萬里長城，蜿蜒萬里，起伏于高山峻嶺之上，城墻的墻體與高聳的峰火臺形成優美起伏的韻律與節奏。人們用凝固的音樂來比喻建筑之美真是美妙絕倫。書法技巧上一句術語：“一波三折。”道出了書法線條的韻律，在運筆節奏中，便自然出現頭尾重中段輕、頭尾緊中段松、頭尾慢中段快的效果，這樣一根線條就變得有了起伏，也就產生了律動。在整幅作品中字與字的間隔也形成節奏，如同古典園林中的院落的穿插，借助亭、廊、水榭的連接表現出交錯的韻律。

4、收與放，藏與露。書者在每幅作品動筆前先是蓄意，創作情緒十分豐富而復雜的，托點線言志，寄形抒情，在表現時就纏身引而不發，欲露還藏，巧妙地拿捏線條，控制行筆的收與放，運用簡約的線條省儉的示意。在中國古典園林設計中認為露則淺，藏則深，為忌淺露而求的深邃，則采用欲顯而隱或欲露而藏的手法把某些精美的景觀藏于偏僻幽深之處，或隱于山石樹叢間。（責任編輯：楊建）

參考文獻：

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