楊樂
小學音樂課堂教育是實施美育的重要途徑,是培養學生想象力和創造性思維能力的有效手段,是塑造思想道德教育和小學生健全人格教育的重要手段之一。在小學音樂教育中,音樂教師應該把握音樂課程的基本理念,從“以音樂審美為核心”、“以興趣愛好為動力”、“注重個性發展”方面入手教學,促使小學生德、智、體、美全面發展。
1.關于識譜教學
識譜是音樂教學中最難、最枯燥的教學環節。我在進行五線譜知識教學時,采用“集中識譜教學法”,把五線譜的基礎知識進行集中教學。這樣有利于學生克服識記方面的困難,具備了應有的識譜技能后,熟練聽唱和視唱簡單的曲譜,為初中進一步學習五線譜知識打下基礎。多媒體提供了大量的音樂表現手段和方法,豐富了音樂的表現力,也為音樂教學提供了新的手段、新的方法、新的觀念,有助于學生學習興趣、審美能力、創造能力、表現能力的培養。在教學中,老師把譜表、高音譜號、音符、簡譜與五線譜音階對照表制作成課件,進行直觀教學。多媒體的應用能正確引導學生感知和理解音樂形象,特別是簡譜譯五線譜這一教學環節,課件的應用讓學生直觀、形象地看到正確的譯譜過程和結果,課件中每個音的音高為學生提供準確的音響,為學生動手譯譜打好基礎。根據學生活潑好動、模仿力強、好奇心強的特點,可把五個手指變成現成的譜表,在手掌五線譜的現有“線”和“間”進行循序漸進的互動練習,加上順口溜的表演,讓學生方便學習、方便記憶,使得本來枯燥、乏味的識譜教學變得生動、有趣。
2.演唱歌曲,增強學生的表演欲望
2.1要唱出優美的歌聲,演唱者的姿勢很重要。就像田徑隊員一樣,只有姿勢正確,才能發揮最佳狀態。演唱亦是如此,有了正確的姿勢,聲音才能自然從口腔中發出。正確的姿勢是指站時兩腿并攏,背部要挺拔,還要精神飽滿;坐時要雙腳并攏,雙手舉書本與視線相平,亦可一手持書,一手插腰部,用來感受唱歌時腰部控制氣息時的感覺。
2.2要唱出優美的歌聲,發音的位置很重要。許多成功人士都指出,“打哈欠”的吸氣方式有助于發音位置的尋找。人們“打哈欠”時,軟腭就會自覺抬起,口腔呈豎起的“雞蛋”狀,同時牙關得到充分打開,要讓學生尋找這種狀態并記住這個狀態。發音位置找到后,配上適當的練聲曲進行訓練,從高音至低音練唱發聲曲,學生能比較容易地掌握高位置發聲技巧。
2.3要唱出優美的歌聲,咬字吐字非常重要。正確的吐字、咬字方法,能將歌曲的內容準確無誤地表達給聽眾。
2.4要唱出優美的歌聲,把握正確的速度非常重要。在唱歌中,速度快與慢的處理要得體、有度。如果處理不當,便不能很好地表達歌曲內容,甚至歪曲作品的音樂形象。
3.分層施教
注重培養學生的自學能力、合作能力,已成為當今國內外教學改革的一大趨勢。課堂上學生注意力不集中,常常有兩個原因:一是學生基礎差,如果老師講得太深,則聽不懂,所以干脆不聽不學;二是學生已經會了的東西老師反復,對此感到膩煩,不愿意聽。因此,在設計教學活動時,要結合音樂學科的特點,做到“精講活練”,關注學生之間的差異性,了解學生的情況,根據學生的期望,給予適合學生個性發展的期待,在教學中進行“分層教學,分類指導”。根據學生的學習興趣、學習能力,在進行小組合作學習分組時,可以有意識地根據學生性別、成績、性格、能力等方面的相對差異,進行異質分組搭配,并且在小組活動設計上分層次,以滿足不同學生的需要,讓學生都能參與活動,并體驗成功。如在教學歌曲創編表演這個環節時,我經常有意識地將學生分成四個小組,確保每個小組里都有“活躍分子”,對于那些“活躍分子”較多的小組,對他們提出更高的要求:不僅要把歌曲唱好,而且創編的動作要盡量符合歌曲的需要,進行器樂伴奏的節奏要富有變化等。采取這種“分合有致”、“動靜結合”、“全員參與”、“各得其所”的分層施教策略,可以促進不同層次學生的發展,做到因材施教,讓學生都感到“我能學”、“我會學”,獲得成功的快樂。
4.在演奏中讓學生感受音樂美
“興趣是最好的老師”,孩子們好奇心強,喜好新生事物。口風琴的出現,猶如音樂課堂中的一塊磁鐵,牢牢地吸引學生,他們摸著、敲著,鼓起兩腮吹著。這時我不失時機地吹奏一首學生熟悉的歌曲,他們都睜大眼睛看著,豎起耳朵認真地聽著,都被我的演奏吸引住。
為了讓學生自如地演奏,我想辦法把知識點、演奏技巧滲透在學生感興趣的游戲比賽活動中。例如訓練運用氣息進行吹奏時,我組織學生進行“吹紙、吹氣球”比賽。在游戲中,學生自覺地做深呼吸,讓氣息緩緩地吹出,有效地進行長音練習,加強氣息的訓練。此外,指法是一個大難題,我以形象、生動的語言開展教學,把五個指頭比喻成士兵,試問學生希望自己的士兵是站著走還是爬著走?此時學生自覺地把手穩穩地立在鍵盤上進行彈奏練習,個個興趣盎然,樂在其中。我把演奏融入歌唱教學中,讓學生彈一彈、聽一聽,使學生在愉悅的教學中全身心地體驗,感受音樂給他們帶來的美妙感覺。
5.關于音樂欣賞教學
5.1要根據作品選擇不同的體驗方法。內容決定形式,形式服務于內容,每一個作品都有它的特點。老師首先要熟悉掌握音樂作品,理解通過這個作品要讓學生學會什么、了解什么。如果欣賞的是一首聲樂作品,就要從歌曲的內容、演唱形式入手,結合音樂要素欣賞;如果是童聲合唱,教師則可以先從猜謎或者提示等導入,激發學生的學習興趣和好奇心,在復聽時分段欣賞,讓學生感受不同的演唱形式,從不同的速度、情感體驗等入手,這樣不同的合唱要表達的不同的感覺就出來了。
5.2對欣賞內容有所取舍,切忌泛泛而聽。自新課程改革以來,有的老師為了完成教學任務,在有限的教學時間里只能走馬觀花地欣賞一下,結果老師都教了,學生卻什么也沒有記住,既說不出印象最深的作品又唱不出作品的主題旋律,建議老師根據單元的主題,選擇重點欣賞的曲目以重點欣賞。