試論油畫技法對油畫風格的影響

蘇 婉 （河南藝術職業學院 450000）

繪畫作品的藝術性元素非常豐富，其不僅能從簡單的線條、圖形、圖案來反映藝術內涵，還可以通過一些特定的角度來體現不同作者所要表達的情感訴求，與觀賞者之間形成一種非語言的交流狀態。不同的個體對同一繪畫作品的感受各有不同，對不同風格的作品的認知與感觸更是千差萬別，因此在繪畫作品創作時可以將作品的風格當作作品的靈魂來塑造，以專業化的技法或色彩運用來闡釋內心所要表達的思想元素。油畫作為一種注重色彩和風格的繪畫種類，其對技法的運用更為嚴格，因此就要準確的區分不同風格所需的技法，才能完成高水平的油畫作品。

一、油畫技法內涵闡述

（一）工具和材料的選擇

油畫工具及材料多種多樣，不同工具所形成的畫面效果也各具特點，每位油畫創作者都可能有自身的使用習慣，或者慣用的風格設計。從工具方面來說，畫筆有軟毛和硬毛，畫紙有細膩和粗糙，軟毛的畫筆所表現出來的線條與畫面是偏柔和的，所描繪出來的形體狀態也是偏于蓬松的；同樣硬毛畫筆所表現出來的效果就更加有力、干脆，表現出的平面效果或立體形體也比較厚實；畫紙也會影響畫面所要表現的效果，細膩的畫紙能夠將每一個線條、每一個色彩準確的表現出來，因此其所反映的畫面也是非常精細的；粗糙的畫紙由于對線條、畫面的精準度還原性差，所以表達一些粗獷的事物風格比較適用。

在材料的選擇上通過對顏料的不同控制與使用方法，就能夠使顏色表現力形成擴張。例如，一些藝術家將油畫顏料的油用吸油紙吸干，使顏料更干，色彩更渾厚，再加上工具的使用，最終表現出來的色彩效果就會非常厚重、粗糙或者產生閃爍的色彩效果，這在表現一些特定風格的油畫作品時是非常好的顏料手法；有的藝術家就更偏好于使用油多的油畫顏料，這樣在表現人物細節上能夠呈現更好的立體感以及皮膚的紋理。另外，在油畫創作過程中還有許多能夠發展與創新的手法，只要確定了風格塑造需求，然后根據工具的變化性與創造性條件進行有效創作，就能夠用豐富的工具和材料來詮釋各種不同風格。

（二）觀察法的運用

油畫作品所要表達的情感不僅是創作者的思想，更可能是觀賞者所特有的對作品的理解角度，因此在一部油畫作品的創作技法中，就包括最根本的對所要描繪事物的觀察。只有用正確的觀察方法來審視創作對象的細節，然后再通過繪畫藝術手法體現在作品當中，才能使油畫更具風格性。而不同的觀察法運用也會產生不同的作品風格，如利用圖繪式觀察法對創作元素或對象進行觀察來完成的油畫作品創作，其觀察角度由于比較重視畫面效果，因此所創作出的作品畫面感就更強，比較偏于給人的直觀效果和視覺體驗。線描式觀察法主要是著重于對線條的觀察與創作，這種視角下的創作作品線條更加細致，表現的事物更加明確和精細。此外，通過不同觀察法所進行的油畫創作，其在作品著色上的風格和方法也有所不同，注重線條的線描式觀察法則比較關注于色彩之間的明確界限劃分；而注重畫面效果的圖繪式觀察法則更偏向于利用不同色彩之間的漸變、暈染等效果來體現畫面效果。

（三）形象邊緣的處理

形象邊緣處理是西方油畫創作中所運用的基本手法，也是區別于我國傳統繪畫手法的最明顯因素。形象邊緣處理是指在油畫作品中不出現直接區分事物邊緣的線條，而是將色彩直接將線條覆蓋住，將事物色彩與形狀體現在色彩的過渡或不同色塊上，通過在形象邊緣處理上的不同手法，來表現作品所要表達的感情與風格，這就形成了不同的油畫創作風格。有的作品能夠將形象邊緣處理手法運用到細致入微，每一點細小的變化都用不同的色彩運用手法表現出來，在繪畫手法上追求精細和筆觸的圓潤；而有的作品在形象邊緣設計上，采用一些非常粗線條的顏色設計，邊緣處的色彩過渡明顯、干脆，即使沒有線條也能夠明顯的體現出事物明確的棱角，進而形成不同形象邊緣設計形成的不同作品風格。

二、形象邊緣處理中不同油畫風格

（一）形象邊緣中色彩透視處理

色彩透視主要是通過顏色的過渡、深淺、虛實來表現立體化和空間化的事物，邊緣色彩處理中的透視手法。首先，要以空間的實際顏色深淺為基礎，然后加入一定的藝術創作元素，對色彩的處理保持與現實統一的基礎上，利用一定的變化性來體現其所要表達的情感或作品風格。例如，描繪一些比較柔和、寧靜的場景，形象邊緣的色彩透視就要流暢、過渡性良好，并保持其整體性色彩的統一。

（二）形象邊緣中色階處理

色階處理主要是指光線的明暗、光影對比等，這主要是指在一些人物作品或靜物作品的創作中，所要運用和注重的形象邊緣處理方法。由于人物肖像或靜物創作主體比較明顯，因此對光線的明暗和光影對比要求比較嚴格，在這種創作需求下，邊緣色階處理就要重視在顏色把握的同時，將每一個線條都作為物體的一部分，最終做到與人物或靜物融為一體，每一筆都成為作品不可或缺的組成部分。

（三）形象邊緣處理中情感處理

形象邊緣的處理也是對創作情感或風格的主要體現。改變事物原本的狀態或形狀，就是對情感表達的最直接體現，比如將整齊的事物扭曲化創作，明顯表達作者內心糾結、抑郁等情緒，原本有條理的內心和思想就如作品的扭曲一樣，沒有明確的方向。同樣將原本清晰化的邊緣事物運用模糊的形象邊緣處理手法，也是表達作者內心思想零亂或意識模糊的直接體現。

油畫風格與作者的創作思路分不開，但同時也由繪畫技法所決定。僅僅有了好的創作想法或思路，而技法運用不恰當是無法實現預期的油畫作品風格設計的，因此在油畫創作之間應當首先明確油畫風格，及所運用的繪畫技法，使兩者都能夠完美的配合個人想法，最終完成優秀的油畫作品。此外，顏色的搭配和處理也是作品與設計風格相符的基本條件之一，除了在技法使用上針對創作選擇相應的繪畫技法之外，更要加重對色彩搭配合理性的設計，同時還要考慮到欣賞者的立場與不同審美觀點，方可將個人的藝術創作初衷完好的表現出來。

[1]廉一明.形象邊緣處理對油畫風格的影響[J].藝術教育，2013（2）.

[2]何振歐.油畫風格中的觀念與技法[J].數位時尚（新視覺藝術），2010（1）.