楊 琨 (保山市廣播電視臺 678000)
不僅僅是“舌尖”的舞蹈
——觀紀錄片《舌尖上的中國》有感
楊 琨 (保山市廣播電視臺 678000)
紀錄片《舌尖上的中國》在CCTV播出以后,其風頭即力壓各種電視熱播劇,迅速火爆媒體與網絡,引起了觀眾強烈的精神共鳴和廣泛的關注與喜愛,成為人們街談巷議的熱點話題和網絡上的熱門話題,網絡搜索量和點擊量持續居高不下,甚至讓許多早已拋棄了電視的“吃貨”們又重新紛紛回到了電視機前,坐等收看,在一向以曲高和寡著稱的紀錄片領域開啟了一種“舌尖”現象,在時下電視節目泛娛樂化的大環境里,不僅重新點燃了中國觀眾對紀錄片的熱情和期待,也以一個更為貼近人們生活的主題,用一種史無前例的唯美表達方式喚起了人們對中國紀錄片的重新定義和認識……《舌尖上的中國》(以下簡稱《舌尖》)為何能夠贏得人們如此熱切的關注和追捧?它又能為我們在紀錄片創作上給予一些什么樣的啟示呢?本文將嘗試從人文關懷和畫面美學兩個方面做一些分析。
《舌尖》它首先是一部美食紀錄片。然而,《舌尖》卻并不像以往國內眾多以美食為主題的影視作品那樣,以烹飪大師或美食名家、菜系流派、地域特色來結構,更多地去展現精湛的廚藝和某種菜品的制作過程,而是把紀錄片的格調高雅與電視的市井百味結合在一起,另辟蹊徑,透過自己獨特的角度,以開闊磅礴的視野,通過一種食材、一門技藝以及與美食相關的人和故事,展現生活在中國廣袤土地上普通人的生活狀態,借此進一步引入一方水土、一方人情,把觀眾的注意力引入到文化和精神傳承的意義上來,讓觀眾跟隨食物這根主線,走遍大江南北,看見煙火之中的世態人情。這種極富歷史關照和人文氣息的委婉細膩的表達,從一開始就牢牢抓住了觀眾的心。
1.質樸的視覺,彰顯出濃郁的人文情懷
從一開篇,《舌尖》就摒棄了“好好吃”“太美味了”這樣空洞的介紹,而是將更多畫面用于展現勞動者如何捕獵、采掘、加工、制作大自然饋贈的食材。它所關注和討論的,決不僅僅是“口腹之欲”這么簡單,所展現的勞動、收獲、傳統、傳承,更多觀照的是人的生存態度以及人們對飲食和文化的認知。縱觀兩季《舌尖》,我們既看不見“烹飪大師”,也沒有“美食專家”,整個系列的主角幾乎全部是普通勞動者:挖蓮藕的工人、采竹筍的山民、全中國只剩5人繼承的高蹺式捕魚人、賣黃饃饃的陜北老漢等等,自始至終貫穿于整部紀錄片的“就地取材、就材化味、就味品人、就人成文”的思路和結構方式,讓人、場景、食材、命運變成了一種豐沛的直指人心的力量。《舌尖》記錄的視覺,不僅僅是一道道美食,而是那些最懂得人與事物之間關系的美食制造者——一個又一個普通人的故事。這種平行、微觀而質樸的視角選擇,彰顯的是一種潤人心肺的人文關懷,使《舌尖》呈現出與眾不同的魅力感召。
2.情真意切,人文情懷引共鳴
相對于以往眾多的中國美食影像素材,《舌尖》拍攝對象的草根化和質樸的溫情顯得格外難得。正像許多觀眾所評論的那樣,《舌尖》讓大家看到的不是精致的“烹飪教科書”,而是真真切切的市井美食與草根生活,讓人回味起媽媽的味道、兒時的味道、故鄉的味道。在《舌尖》里,每一道美食的背后都有一個鮮活的個體,而每一個鮮活個體的背后,都洋溢著樸實的生活氣息。它呈現給我們的,不僅是“味蕾”的生理反應,更是“鹽的味道,山的味道,風的味道,陽光的味道,也是時間的味道,人情的味道”。這些味道,已經在漫長的時光中和故土、鄉親、念舊、勤儉、堅忍等等情感和信念混合在一起,才下舌尖,又上心間,讓我們幾乎分不清哪一個是滋味,哪一種是情懷。正是這種對普通人和他們家庭的真實、真誠的本色描繪,拉近了向來以高端嚴肅面貌示人的央視與普通小民之間的距離,進而把觀眾都帶到《舌尖》所闡釋的世界中,透過那些充滿人間煙火氣息的百姓故事,從心底感受到靈魂的沖擊,咀嚼到一層又一層難忘的況味。
貫穿片中的濃郁的人文情懷,讓《舌尖》所勾起的,不光是人們對于美食的垂涎,還有流淚的沖動。或許正是這種“沖動”,首先鋪就了《舌尖》的勝出之道。
畫面是影視藝術作品結構最為基本的組成單位,是影視造型語言的基本視覺元素。從畫面美學的角度,《舌尖》制作精良,畫面精致優美,視覺呈現堪稱美輪美奐。其將真實性和藝術美完美結合在一起的畫面語言所營造出的藝術美感,對于其成功是不可忽視的,在給觀眾帶來一場視覺盛宴的同時,也深深地戳動了廣大觀眾的心,喜悅,贊嘆,繼而感動并引發一系列的深思,值得我們認真揣摩學習。
1.構圖、光影和色彩運用獨具匠心
面對“讀圖”時代觀眾越來越高的審美需要,《舌尖》在視覺呈現上所展示出的美輪美奐,為我們的紀錄片創作提供了一個絕好的范本。
在構圖上,《舌尖》力求表現真實,將真實與藝術完美結合,讓觀眾們看到的,雖然是中國土地上存在的真實誘人的美食,但在真實的背后又流露出作者的創作意圖,用美食抒發情懷,使真實得到了藝術的升華;在光影運用上,《舌尖》既不是一味的追求華麗絢爛,也不是簡單的進行生活形態的還原,而是具有一定的寫意性,在表現生活的同時渲染了出濃厚的藝術氛圍,讓觀眾在光影所塑造的藝術氛圍中身臨其境;在色彩方面,《舌尖》不僅用鮮亮誘人的色彩來表現各種美食、吸引觀眾,更善于用不同色調傳達深厚的藝術內涵,體現出一種時尚精致的時代風貌。這種在構圖、光影和色彩運用上的獨具匠心,最大限度地發揮了影像的視覺表現力,造就了《舌尖》別具一格的影像風格,值得借鑒、學習。
2.強大的高清技術支撐,使畫面更為真實完美
《舌尖》是國內第一部全程使用高清設備拍攝的美食紀錄片,它從一開始就是按照國際通行的制作模式打造的。高清技術將美食的發生過程還原到了極致,一捧抖落的水珠、一滴濃厚的湯汁、一枝春筍的萌動、一粒蝦籽的晶瑩剔透、一抹光影的瞬息改變,不僅僅是纖毫畢現的真實記錄,更是充滿想象力的呈現。片中反復使用超大廣角、顯微鏡頭、航拍、水下攝影和高速攝影、延時攝影等手段,讓本來普普通通的日常食材綻放出新鮮誘人的色彩,再普通不過的細節畫面都被清晰、真實、美輪美奐的紀錄下來,畫面精美而極富張力,鏡頭語言表達豐滿而細膩,庸碌生活中許多被忽視的美好突如其來的呈現于眼前,令人震驚也令人感動。比如第一季第1集里的煮鹽場面,第3集里的酒壇畫面、傾倒黃酒的畫面等等,這些攝影師們借助高清設備用心構造的眾多優秀畫面,不僅耐人尋味,更堪為業內人士學習的范本。
《舌尖》不僅抓住了廣大觀眾的眼球,攥住了眾多觀眾的心,更為我們電視紀錄片創作同行們提供了一個成功的借鑒對象。正如《舌尖》所說:廚房最大的秘密,就是沒有秘密。任何一部影視作品,包括紀錄片在內,它最大的成功在于不僅僅是紀錄,還在于對我們文化中所固有的精神氣質和對于傳統的深深眷戀的傳揚與謳歌,這也許才是《舌尖》帶給我們最大的啟迪。