論當代油畫對木板年畫元素的借鑒和運用

張 舒 (南京航空航天大學 210000 )

木板年畫是我國特有的一種傳統民間藝術，其歷史悠久，有著一千多年的文化積淀。木板年畫與百姓生活息息相關，扎根于人民生活之中，從世俗民風中挖掘豐富素材，寓教于畫，將中國人民的生活盡皆濃縮到木板年畫之中。而在當今畫壇，木板年畫作為寶貴的傳統民族藝術，也對我國當代油畫創作產生了重要影響，為中國油畫的本土化、民族化開拓了視野，探索了前進的道路。油畫創作者在作品中融入年畫元素，打破了人們對傳統年畫的認知和對西方油畫的陌生感，而出現這種結果，也是因為木板年畫有著其獨特的藝術價值與特點。在眾多的民間藝術中，中國傳統木版年畫由于它獨有的平面性、裝飾性和色彩特征的元素特點，使得它在豐富油畫語言方面不失為一條可借鑒融合之路。中國當代油畫要走可持續發展的道路，這條道路上，作為傳統藝術的代表，木板年畫元素不可或缺，它將是中國當代油畫繼承傳統，開創屬于中國的油畫本土化語言特色的一個關鍵因素。

一、木板年畫的特殊性

我國木版年畫的藝術特色凝聚著中華民族上千年的智慧與文化內涵，傳承了中國特有的民間風俗和民族精神，是對民族藝術的最質樸的表現。我國木板年畫有多個產地，各地風格迥異。其中，江蘇蘇州桃花塢、天津楊柳青、四川綿竹、河南朱仙鎮是我國民間傳統木版年畫著名的四大產地，被譽為中國“年畫四大家”各家風格迥異，異彩紛呈。

年畫藝術秉承了中華民族在藝術的創作上追求現實主義和浪漫主義高度完美統一的宗旨，賦予民間年畫以無窮的魅力與巨大的藝術感染力。傳統木板年畫的藝術形式包括了色彩、造型、構圖和題材等幾個主要方面。其特點可以歸納為色彩濃重、用色大膽，以線造型、畫面平面化、富有較強的裝飾性，構圖飽滿、創作時主觀性強。

色彩表達的是整體視覺美感，畫面效果鮮艷、熱烈、輕松、明快，追求色彩對比，又講求和諧與統一，講求單純、簡練，多采用紅、黃、綠、紫等純色，色彩搭配對比強烈，變化豐富，高度飽和的對比色使得畫面氣氛熱烈，富有強烈的藝術感染力。

線條則是木板年畫造型及構圖的基本手段，形因線而立，神因線而傳。中國木板年畫從線條上看可以清楚的區分南北差異。北方年畫粗獷奔放，線條雕刻的有陰、有陽、粗細對比性強；南方的風格則偏于細膩溫婉，線條講求洗煉、流暢，剛柔結合，疏密有致，具有強烈的節奏感，木板與彩繪結合，畫面線條自然流暢，繪畫性強。

造型上更是體現了中國傳統藝術元素，與題材息息相關。年畫藝人對形象的把握十分到位，處于似與不似之間，更趨于傳情而不在寫形和高超的表現力，使用夸張、變形和抽象等主要的造型手法，配合著點、墨線、和對比強烈的色面，創造出傳統木版年畫特有的造型。這種變形與抽象和油畫中的抽象繪畫有著異曲同工之妙，這也體現了人類在繪畫創作中不分中西方，有著殊途同歸的意義。

二、當代油畫的創作的發展之路

西方油畫已經傳入中國已有400多年，而其作為獨立的畫種為人們所接受，并生長于中國文化之中也已有百年歷史。在這個過程中，中國一代又一代的藝術家們為了掌握這一外來的繪畫形式并進行獨立的表現，付出了無數汗水和努力。

隨著中國當代油畫語言成多元化元化趨勢發展，逐漸擺脫了過去僵化、單一的繪畫語言模式，畫家們開始更多地關注和追求體現自己繪畫風格的繪畫語言。在多元化藝術氛圍的今天，尋求東方與西方、古典與現代的交融，創造出具有民族精神、個性特征的中國油畫，才是作為中國藝術家應該深入思考和探討的問題。

在我看來，從傳統向非傳統的轉化，從學習傳統到步出傳統的蛻變，以及由此形成的新的藝術觀點，這是中國油畫發展必走的道路，西方油畫進入中國，對中國畫家而言，并不僅是繪畫技法的問題，在民族的角度來看，更不能以西方為借口脫離民族，將油畫民族化是使命，也是樸素又厚重的民族觀念。而木板年畫作為中國傳統民間藝術，是打開當代油畫藝術創新與繼承傳統的重點。以獨特的東方審美，來融合西方油畫，這兩者的結合必將給當代畫壇注入新鮮的血液。

三、當代油畫創作對木板年畫元素的借鑒與運用

在當代多元文化時代背景下，回望傳統文化，追尋民族根本的文化藝術是眾多油畫工作者探尋的道路。在油畫創作中，對木版年畫的形式、圖案、內容、色彩、意趣等元素的借鑒運用體現了油畫本土化的探索和創新。當代畫壇已有諸多油畫家把民間美術與油畫的結合作為研究方向，并且把目光投注到木版年畫這個藝術形式上。

畫家顧黎明在油畫創作中對木板年畫元素的汲取來自與傳統藝術對他長期的熏陶，帶給他油畫創作的靈感與激情，他在作品創作中融合傳統民間美術元素，以木板年畫為原型，將元素形象借鑒、重組、融合，創作了極有特色的當代油畫作品，顧黎明的作品以木板年畫的門神開創了中國式元素的油畫意趣。他認為“木板年畫改變了作為創作者的對話語境，使作者面對的不再是客觀自然，而是有著歷史淵源、高度完善的藝術品本身。我要解決的首要方法就是改變傳統的創作模式，將模仿的對象視作一種被審視、解構與重組的現象，放棄那種習慣的創造模式。”1他將木板年畫元素肢解重組，模仿木板年畫制作的錯版效果，將圖像與色彩分離重組，構造出極具差異性，具有不同歷史背景的文化視覺元素，運用年畫的用色口訣，創作出東西方文化交融的、獨特的藝術作品。他以自己的解讀方式，用西方傳統的繪畫媒介方式“模仿”民間木板年畫，將兩種不同的文化語言相沖撞，從而誕生新的集合兩種文化的當代藝術。顧黎明運用中西方文化的沖撞重組造就了自己獨特的藝術風格，從油畫與木板年畫之間找到了契合點，以自我理解對抽象繪畫進行了新的演繹和闡釋，他的作品具有獨特的意義，為中國當代油畫開拓了一個全新的視野。

當代畫家王沂東受木板年畫的影響，在繪畫中注重對紅色的運用，使畫面產生強烈的視覺沖擊力。他將中國傳統民俗年畫與油畫融為一體，形成了自己獨特的藝術風格。他坦言：“在色彩方面，我還借鑒紅綠對比很強的民間色彩，如山東的木板年畫。我將這色彩往極致走一點，走到我認為它的強度不能再強，同時還與別的顏色有個照應。讓人第一眼看過去很醒目，帶點平面的感覺。”2他在油畫創作中參考木板年畫的色彩形式以及中國畫中的用墨，以西方油畫的方式展現了獨具魅力的中國民間藝術特色，實現了油畫技法與畫家創作思想的完美結合。其作品結合了傳統元素和西方寫實風格，富有中國傳統元素的民族特色風格獨特。他將傳統元素和油畫藝術完美融合起來，開創出獨特的油畫藝術風格，值得我們進行借鑒與學習，將油畫與傳統木板年畫元素相融合借鑒是未來畫家必走的一條道路，中國當代的油畫作品賦予其中國式的審美意趣也是當代社會的大趨勢。

注釋：

1.顧黎明.《借“它山之石”，攻“傳統之玉”——我“畫”木板年畫》.中華兒女（海外版）書畫名家，2013：01.

2.上海書畫出版社：《王沂東工作室報告》《解讀肖像:油畫家工作室報告》.上海：上海書畫出版社，2005：31.