論美術設計在影視動畫中的運用

游莉雯

（皖西學院 藝術學院，安徽 六安 237000）

如今我國動畫事業蓬勃發展，大量與影視動畫美術設計相關的電腦軟件應運而生.美術設計也不僅僅是以一種藝術表現手法的角色出現在影視作品中，而是以一種藝術表達形式融入到整部作品的背景環境、角色特征、情境氛圍等因素當中去，從而提高作品的藝術水平.美術設計的應用范圍很廣，在平面、工業、服裝、廣告、環境藝術、戲劇美術等設計工作中都發揮著重要作用.在一部動畫中，美術設計包括場景設計、角色造型、色彩設定、分鏡頭臺本設計等設計內容.

1 美術設計在影視動畫中的作用

1.1 影視動畫美術設計的作用

美術設計是一種想法或計劃，并把這種想法或計劃，按一定的審美和技術，使其創作過程可視化.美術設計師的工作就是向觀眾展示影視作品最完美的視覺形象.在影視動畫作品中，美術設計是依據劇情和藝術效果需要來創作的，主要通過刻畫角色形象來表達情感，不能脫離作品整體主題，并注意與作品的內容、中心思想、風格一致.

影視動畫美術設計是將故事作者與畫家的創作合二為一，為觀眾創造出更加生動的視覺感受和氛圍.美術設計在動畫中運用形、光、色等設計元素，使畫面更加生動逼真.在一部動畫作品中，有新穎的故事情節和鮮明的思想主題，還有高超的藝術手段和構思，表現出鮮明的空間形象和角色形象，清晰的表達思想感情和主題，才能算得上一部優秀的影視動畫作品.我國動畫創作也從單調的線面形式發展到木偶動畫片、皮影動畫片、水墨動畫片，融合民族文化特色，具有獨特的藝術表現手法，并弘揚民族文化精神，在動畫的故事情節和藝術表現形式上不斷進步取得了傲人的成績.

1.2 影視動畫美術設計風格的作用

影視動畫美術設計是一種獨特的審美形式，包括造型、色彩、背景、動態、繪畫形式和表現技法等綜合設計的表現，它不僅影響整部作品的視覺效果，還決定了動畫片的節奏和音樂風格.

動畫的美術設計風格主要有兩種，即漫畫式的風格和傾向寫實的風格.漫畫式的風格具有夸張幽默的特點.例如動畫片《貓和老鼠》，主人公是一只叫湯姆的貓和一只叫杰瑞的老鼠，湯姆愛打扮耍酷，杰瑞愛吃愛睡，湯姆每天都在找各種機會抓杰瑞，聰明的杰瑞每次都能躲過災難并戲弄湯姆一番，從而上演一系列搞笑的故事，使整部動畫片充滿歡樂幽默的氣氛.寫實風格的動畫具有具象逼真的特點，例如動畫片《梁山伯與祝英臺》，從角色外貌到服裝打扮都與真實人物非常相近，使動畫片具有更逼真的視覺效果.

2 美術設計在影視動畫作品中的構成要素

2.1 影視動畫中場景設計的要素

在一部完整的影視動畫創作中劇情、角色和場景是三個最重要的元素，它們有著密不可分的聯系.劇情在整個影視作品中作為主角，場景設計為這個主角設計性格和情節，搭建合理的展示舞臺.通過鏡頭里的場景設計，可以推理出劇情的發展，辨別時間、地點、季節氣候，為劇情的發展起到承前啟后，渲染氛圍的作用，并且場景設計包含了除角色形象設計以外所有事物的造型設計.例如動畫片《神筆馬良》，正是運用場景設計的特點塑造了主人公馬良個性鮮明的形象，用虛實結合的畫面講述他的心理愿望和故事情節，生動的刻畫了他豐富的內心世界，從而使馬良深受觀眾喜愛.中國還有很多部成功運用場景設計來塑造和襯托角色形象的動畫，有《鎧甲勇士》、《熊出沒》、《驕傲將軍》等.

場景設計具有時間性和運動性兩大特點.動畫中的時間分為播映時間、事件時間、敘事時間.播映時間，段落和鏡頭的長短直接影響影片的蒙太奇結構和節奏，決定作品最終的敘事風格；事件時間指動畫中角色活動過程時間，動作時間等事件展開的實際時間；敘事時間是指動畫中敘述主要事件的部分，表現的時間，事件的時間之間的比率確定動畫的時間和空間結構.在動畫中使用壓縮、停滯等方法，使得動畫時間更加自由，按照自然規律調整時間，可以獲得任意切換組合的時變性的優勢.

除了以上特點，場景設計還具有強化矛盾沖突、敘事功能、隱喻功能.場景對畫面效果的主要作用是體現景別和視角的變化，使情節更加合理動作更加準確，直接決定了故事情節、角色的塑造和烘托效果，從而體現整部作品的美術設計水平和藝術風格.

2.2 影視動畫中角色造型設計的要素

動畫角色造型和影視劇真人造型最大的差別在于動畫具有夸張性，動畫角色的形象可以依據劇情需要、美術設計風格和思想主題來設計.在真人表演中可以通過面部表情和肢體語言抒發情感，而動畫無法做到真人表演的自然感覺.動畫相比真人表演的優勢在于角色在化妝、身體比例、服裝式樣等方面可以進行適當的夸張和變形，從而加強對角色形象的塑造，使角色表現的情感更加生動豐富.如果是寫實風格，角色造型就應該自然一點不能太夸張.如果是搞笑的風格就可以畫的夸張一點，比如《喜羊羊與灰太狼》中，懶羊羊頭頂一坨粑粑形狀的頭發，村長更是戴了一副小眼鏡，思考時頭頂會長一棵小草，可愛的造型說明他們是劇情里的“正義派”，灰太狼笑起來總是一副奸詐的表情和臉上長長的刀疤，是它作為“壞人”的特征.在動畫片《白雪公主和七個小矮人》中，白雪公主穿著一身白裙，表現得美麗溫柔，七個小矮人身材矮小卻聰明可愛，與一身黑衣、長相兇惡的皇后形成鮮明對比，襯托了白雪公主的善良單純.

2.3 影視動畫中色彩設計的要素

色彩在影視動畫中具有十分重要的作用，可以強化背景的逼真性，使動畫中的事物形象與現實的相似而又不相同，所以在動畫中色彩是處理光和色的重要工具.例如宮崎駿執導的動畫《龍貓》中，描繪的田園風光是湛藍的天空中飄著朵朵白云，倒映在清澈的河塘里，鄉間土黃的小路上披灑著一層金色的陽光，路旁青蔥的小樹揮舞著葉子，這樣寧靜美妙的環境立刻引人遐想，對田園生活充滿向往和懷念.色彩又可用來渲染情境氛圍，相比黑白動畫，色彩動畫更有視覺沖擊力，可以促進觀眾心理變化.例如在動畫片《天空之城》中，英國的威爾士煤礦外，高架橋上行駛著冒著滾滾濃煙的火車，黑乎乎的礦洞，營造了陰森壓抑的氛圍，空氣中充滿歐洲工業革命初期的氣息，向觀眾傳遞了悲哀的信號.更重要的是什么樣的色彩決定什么樣的動畫風格，是以鮮艷亮麗的顏色為主代表喜慶歡樂，還是以灰暗色為主代表悲傷沉重，并且，色彩引導著觀眾對角色形象性格的辨別.不同的顏色產生不同的視覺效果，為觀眾營造不同的視覺感受.如果畫面背景色由明亮變為灰暗，就會營造一個壓抑緊張的氣氛，預兆著劇情將會出現轉折，引起觀眾的好奇心去探究劇情的發展.

在一部影視動畫作品中，首先映入觀眾眼簾的是畫面色調，就好比我們第一次見一個人，最讓我們印象深刻的是他衣服的顏色，因為衣服占了人體很大的面積比例，那么這個人的品味也可以從他穿衣的顏色式樣體現出來.所以在一部動畫作品里角色造型留給觀眾的印象好壞直接由色彩決定.同時運用什么顏色又決定了場景設計風格，影響著畫面的整體視覺效果和營造怎樣的情景氛圍.可想而知，色彩設計對一部影視作品的視覺效果和制作水平起著決定性作用.

2.4 影視動畫分鏡頭設計的要素

在一部動畫的制作過程中，動畫片敘事語言風格、構架故事的邏輯、控制節奏等環節都由動畫分鏡頭設計完成，它就猶如一部動畫創作的視聽元素所構成的骨血之軀.分鏡頭設計的作用是設計全片所有鏡頭的變化與連接關系，并準確的設定每一個鏡頭的畫面聲音、時間等所有構成要素.動畫與電影的區別在于采用后期前置的模式進行制作，分鏡頭的設計相當于動畫片的初次剪輯.

分鏡頭設計在動畫中屬于前期制作工作，是整部動畫制作的提綱.在分鏡頭畫面中，構圖和透視是十分重要的因素，分鏡頭繪制人員也必須具備扎實的繪畫基本功，才能夠有力的把握角色動作形態和整體畫面風格.導演通過分鏡頭設計展現對動畫的理解和把握能力，展現總體設計和施工藍圖.

3 在影視動畫美術設計中運用民族文化元素的作用

3.1 民族文化元素在動畫美術設計中的意義

在國內影視動畫市場中，大部分動畫片飽含商業氣息，并且缺乏新穎的題材與創意，制作水平低下，故事情節粗糙簡單沒有內涵.而其中膾炙人口的作品幾乎都是融入了我們自己的民族文化，以民族元素為基礎，創造出了許多富有吸引力和感染力的作品，使得國內獨有的民間藝術在影視動畫中得以重現.

在世界動畫茁壯成長的同時，中國的歷史民族文化也為國外動畫的劇情編輯、美術設計風格等方面做出了無私的貢獻，并通過自身努力獲得了飛速發展，于1926年攝制的中國第一部動畫片《大鬧天宮》，揭開了中國動畫史的第一頁.中國第一部長篇動畫《鐵扇公主》，獲得了各界一致好評.還有男女老少都耳熟能詳的《寶蓮燈》、《哪吒鬧海》等講述古典文學小說的動畫.中國動畫不是僅僅將民間寓言故事以動畫的形式展現給世界而已，而是將中國特有的木偶戲、剪紙片、皮影戲、水墨畫等轉換成獨具特色的美術設計方式，突破傳統動畫線面的制作方法，不但證明了我國動畫制作水平的實力，找到適合自己發展的藝術規律，還在世界動畫制作中創立了獨樹一幟的美術設計風格.在木偶動畫片《小梅的夢》中，第一次實現了木偶表演和真人表演的結合.而1956年制作的木偶片《神筆馬良》，不但獲得了意大利第八屆威尼斯國際兒童電影文娛片一等獎，而且1956年在敘利亞、南斯拉夫，1957年在波蘭、加拿大連續4次獲獎，1957年獲我國文化部1949年～1955年優秀美術片一等獎.

3.2 融入民族文化元素的動畫美術設計的特點

木偶片是借鑒木偶戲以木偶形象角色表現人物形象、故事情節和思想感情的美術影片.木偶的造型按照劇情設定用木頭等材質做出，用機械或者軟性銅絲等材質做出的關節非常靈活，可以將每個動作分解為若干循序漸進的不同姿態，逐格拍攝的動畫原理是和動畫一樣的.時隔近二十年，最讓我印象深刻的就是馬良和他的神筆.放牛娃馬良從小熱愛畫畫，經常用樹枝和木炭作畫，有一次夢里，一位白胡子老人送了他一只神筆，這支筆畫出的東西會變成實物，于是馬良為鄉親們畫出了水牛、馬車等造福鄉親的工具，大家非常感激他，這件事傳到了官紳鄉侯那里，鄉紳們抓來馬良逼迫他畫一座金山，馬良靈機一動，把金山畫在大海中，當他們興高采烈的乘船駛向金山時，馬良用畫筆掀起狂風巨浪，一眨眼貪婪的官紳們和帆船一起沉入海里，馬良為百姓懲罰了貪官污吏后繼續自由的為百姓畫需要的東西.在這部木偶動畫中充分運用場景設計塑造和襯托了馬良的形象，用虛實結合的畫面講述各個角色的心理愿望和故事情節，生動的刻畫了角色豐富的內心世界，將這部影片的傳奇色彩充分展現出來.

皮影做工復雜，每一步都需要精心制作.在皮影戲中，飛天遁地、神魔鬼怪、排山倒海等都能表現，還能配以各種皮影特技操作和聲光效果.有很多經典的劇目例如《西廂記》、《白蛇傳》、《西游記》、《三國演義》等.中國的皮影戲藝術曾受到國外著名藝術家的高度評價，包括歌德、卓別林等世界名人.作為中國歷史悠久、流傳很廣的一種民間藝術之一，皮影戲吸引了很多國外戲迷，人們親切地稱它為“中國影燈”.

上海美影廠在1961年7月成功制作出水墨動畫片《小蝌蚪找媽媽》.動畫片中的小動物造型取自齊白石筆下，水墨動畫作于宣紙上，沒有輪廓線，因為融入了水墨畫水墨和宣紙水乳交融的藝術表現方式，產生溵濕滲透特殊效果，所以相比一般的動畫角色動作和表情更加具有意象效果更加優美靈動.《牧笛》在美國播放后得到極大的反響，被稱贊“實在太美了”，“這簡直是奇跡”，“這真是完全中國式的動畫片”.影片故事情節簡單，以一頭牛為線索，講述牧童失牛、尋牛、得牛的過程，順著牧童找牛的路上，一路展現了中國高山流水的詩情畫意和農家田園淳樸溫馨的氣息.令人拍案叫絕的水墨動畫還有《鹿鈴》、《山水情》等，充分向世人展現出了中國詩畫的神奇與博大精深.

中國動畫積極學習國外動畫優秀的美術設計手法，新穎的故事情節等特點，將民族傳統文化和現代科技融會貫通，形成自己獨特的美術設計風格，并取得了驕人的成績，近幾年出品的《秦時明月》、《果寶特攻》、《鋼鐵飛龍》、《龍之谷?破曉奇兵》等深受觀眾喜愛與歡迎.但現在中國動畫的發展還存在許多問題，如缺乏資金，缺乏高素質的專業人才，國外文化對國內動畫市場的影響，缺乏有效的盈利模式等.幸運的是，政府已經認識到中國動漫產業的形勢落后，不僅中央相關管理部門出臺了一些相關扶持政策，而且現在許多地方政府對于動畫方面的文化產業也都進行了一定扶持.同時，近幾年全國有眾多大專院校開設動畫專業，培養出一大批高素質的專業人才，各種有效的改善措施為我國動畫發展注入了新的活力.

總而言之，近幾年我國動畫已有快速發展的勢頭，在制作水準和藝術風格上得到進一步提升，融合民族文化特色，不僅創造出了獨具一格的美術設計手法，而且傳承弘揚了民族傳統文化.

〔1〕韓笑編著,孫立軍主編.影視動畫場景設計[M].北京：中國宇航出版社,2003.

〔2〕賈否,路盛章.動畫概論[M].北京：中國傳媒大學出版社,2005.

〔3〕左娜.民族文化在國產影視動畫創作中的意義[J].電影文學，2011(03).