論流行鋼琴即興伴奏的自我訓練方法研究

【摘要】學習流行鋼琴要靈活運用，筆者闡明了學習流行鋼琴即興伴奏的重要性，并且從幾個角度闡述了流行鋼琴即興伴奏的自學方法。

【關鍵詞】即興伴奏；聽；練習；編配；和聲；節奏

鋼琴演奏專業的本科生能演奏大量高難度的鋼琴作品，有著多年的音樂理論與和聲學的積累和良好的專業素養，卻不能用簡單的旋律即時編配出伴奏，活學活用成了一個口號，而一些在電視綜藝節目中或酒吧中，能夠獨奏或與樂隊配合，流暢演奏優美歌曲的樂手卻大多是非鋼琴演奏專業的人，當然，能即興演奏的鋼琴手至少也是學過其他樂器的，這不得不引起人們的思考。

學習古典鋼琴，感受音樂的角度是站在作者的角度，了解作品背景、作者經歷、作品風格和營造的音樂氛圍，彈的再好也是彈的別人的作品，當然，從另一個角度來看，若是沒有之前的這些基礎，筆者也不可能彈奏出流行鋼琴即興伴奏。擁有高超的鋼琴演奏技巧、靈活的手指還是不夠的，每一個古典鋼琴作曲家可以說都是即興演奏的高手，他們是真正的可以手隨心而動的。對學習音樂的思維方式的改變才是跨越演奏古典作品與即興演奏距離的橋梁。從事音樂事業的人需要有天賦、熱愛與堅持，即興伴奏更是如此。彈好流行鋼琴即興伴奏需要做到以下幾點：

一、聽與記

聽大量的歌曲的同時要有目的的聽，聽歌應不再只是聽旋律與歌詞，而是需要“縱橫交錯”的聽，和弦連接與節奏的關系，段落之間的過門，節奏的變化，音色與力度的控制，腦海里應不再是一片空白或故事情節，而是每一個聲部的結構、音符或功能標記，或者曲線變化圖，可以說是，想感性的彈出自己的音樂首先要學會理性的分析音樂。

只有極少的人對音高有準確的辨析能力，每天大量的聽歌對這種能力的培養是潛移默化的。記譜在剛開始是一個枯燥的難熬的過程，一個和弦甚至反復聽上幾十次也感覺比原聲缺點什么，若一首歌在3分鐘左右，最開始會記上一天，但堅持一段時間以后會覺得茅塞頓開，記譜不是目的，是要分析這樣彈的優點，作用，自己又會對這個旋律編配什么樣的和弦。

二、練與背

練習我們聽到的，記錄我們喜歡的織體、樂句、段落或整首歌曲。有人會問，這與彈古典鋼琴曲譜有什么區別？都是看著譜彈！區別就在于這些樂句已經反復聽過多次，刻在你的腦海里，在音樂環境中，聽覺比視覺更能讓人吸收，并且要把這些樂句在其他任意調上進行練習，盡管有升降號，在黑鍵子上完成的比較困難，也不要逃避任何一個調，大量不同樂句和樂段的積累能讓你在沒聽音樂的時候耳朵里充斥了你喜歡的“Solo”。還可以自己創編伴奏織體作為提高鋼琴演奏技巧的途徑。練習即興伴奏，手與腦是要平衡發展的，若腦海里的動聽聲音手指彈不出來或速度不夠，不能表達出來，也是種“悲哀”。

不能忽視視奏的重要性，當你視奏譜子能像讀文字一樣順利的時候，對和弦的反應也會加快，可以用不停的彈新譜子的方式提高視奏能力。

三、七和弦與轉調

當能夠熟練的應用七和弦編配歌曲，快速反應和弦連接并且能迅速轉調演奏的時候，我們就可以為流行歌曲編配伴奏了。要把使用七和弦為基礎和弦變成一種習慣，七和弦能讓聲音形成一種飽滿的共鳴，若在其中加入sus2/sus4等掛靠的音符，若隱若現的不和諧的聲音效果反到能襯托出和弦的色彩。想快速的反應用七和弦編配的和弦可以做這樣的練習，如：Cmaj7，1357/1357/1357/1753/1753/1753/1，每一組都是平均的16分音符，前三組為上行七和弦琶音，一組高于一組，第四組開始變為下行，一組低于一組。其他m7，m7b5，屬7和弦等均可以這樣練習。在任意調上練習以上幾個基本和弦與音階，快速而又流暢的彈奏，并且當你在任意調上可以即興編配伴奏的時候也可以說是會彈即興伴奏了。

四、對比

在熟練的掌握了流行鋼琴基本和弦與積累了“聽”與“練”的經驗之后，聽旋律，記錄每小節的和弦標記可以簡單的編配一些伴奏，使用常見和聲連接已經不用去思考“條件反射”般的彈出來，就能完整的彈奏了，但是“會彈”與“彈好”是兩回事，會編配歌曲，還涉及到一個音樂審美問題。“好聽”才是我們最終要達到的目標。對比一下我們編配的和弦與范例音樂的編配有哪些區別？試一試將7和弦換成9和弦或b9音又有什么效果，哪個更好聽，其他的擴展音還能不能夠加到其中，和弦之間的連接是不是自然，還能加哪些過渡音，在編配不出下一個和弦該用什么時候，可以再往后一小節看一看，可以配哪個和弦，再跳回前一個聽聽是不是有關聯，等等。流行鋼琴即興伴奏的練習方式既是練腦的過程，手反到相對次要了。

五、節奏與織體

節奏是與和弦織體配合使用的，流行音樂的節奏具有多變性，而節奏與織體又是與音樂風格緊密相連的，對和聲能起到美化作用，多聽各種風格的音樂自然對織體構成大有益處。

六、活用

一些書中對和弦連接有許多限制，要知道，演奏流行音樂不是進行嚴謹的學術研究，而即興伴奏更是即時的心情有感所發，迅速創作的含義，一些“反功能”、“平行五八度”、“錯誤運用”在流行音樂世界里則是美妙的，只要你覺得動聽，沒有什么不可以，能體現當下或喜或悲的心境，都是可以運用的。

結語

音樂是抽象的，是以聲音為主體，用空間和時間表現的藝術形式，而流行鋼琴即興伴奏則是最能貼合演奏者本體的心境，表達真情實感的藝術手段之一。總之，能夠彈好流行鋼琴即興伴奏要做到“心中有曲”，甚至在沒有鋼琴的時候都可以在腦海中編配出和弦、音符、節奏、段落律動等，可謂是大成。

作者簡介：孫夢遠，沈陽師范大學音樂學院流行音樂系流行鍵盤專業講師，遼寧省音樂家協會會員，編著《鋼琴精品藝術鑒賞》，成功舉辦五場個人演唱演奏以及教學音樂會，對爵士鋼琴演奏技法和理論有深入研究。