高原文化的“綠色植被”

王和平

歷史從昨天走來，向明天走去。

人類文明的孕育離不開河流。在中國人心目中，長江、黃河和瀾滄江，就是孕育華夏5000年文明的母親河，是大半個中國的生靈萬物賴以生存的血脈。它們在民族文化心理上有著不可替代的象征意義。

因而，當三條江河攙扶著歲月趕路的時候，卻在他們的出發(fā)之地——江河源頭，不知不覺中孕育了瑰麗多彩的文化遺產(chǎn)——物質(zhì)文化遺產(chǎn)和非物質(zhì)文化遺產(chǎn)（以下簡稱“非遺”）。

如果說青海的物質(zhì)文化遺產(chǎn)泓含奧義、雄野寬博、古韻飛瀑、宗教流盈……那么，覆蓋在高原軀體上的唐卡、壁畫、雕塑、堆繡以及民族歌舞和民族器樂等等所形成的非物質(zhì)文化，則是整個高原文化的“綠色植被”。

一、在塵封的歷史中聆聽非遺的脫殼聲

“長天如畫，大凈如空”，三江源地區(qū)歷來被視作是苦寒之地。青海是一個民族眾多、宗教多樣的省份，氐人、羌人、胡人、突厥人、吐谷渾人、蒙古人等古代族群便在這里繁衍生息。眾多的民族和多樣的宗教，也就決定了青海非物質(zhì)文化的豐富性，含神話、史詩、音樂、舞蹈、戲劇、曲藝、繪畫、雕刻、剪紙、皮影、刺繡、服飾等藝術(shù)和手工技藝及各種禮儀、民俗活動、民間節(jié)日、民間體育活動等。許多青海非物質(zhì)文化遺產(chǎn)在一些人眼中看來是“土得掉渣”或“落后的”，但它們包含著當今社會健康發(fā)展所需要的某些積極因素，也是未來青海文化大發(fā)展大繁榮的堅實根基。

這里的每一片樹葉、每一塊石頭都仿佛散發(fā)著非遺的氣息。目前全省共有國家級文化生態(tài)保護實驗區(qū)2個（即熱貢文化生態(tài)保護區(qū)、格薩爾文化生態(tài)保護區(qū)）；國家級非物質(zhì)文化生產(chǎn)性保護示范基地3個、省級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承基地9個、“中國民間藝術(shù)之鄉(xiāng)”7個。截至2012年，省政府先后公布了三批省級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄150項，其中64項已經(jīng)列入國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。更為自豪的是，“熱貢藝術(shù)”“藏戲”“格薩爾王傳”和“花兒”被列入世界“非遺”代表作。

由此說，青海是非遺的富礦區(qū)，在歷史演繹的進程中獨具特色。

近幾年，青海非遺保護部門積極組織和發(fā)動省內(nèi)外專家學者、基層干部群眾、非遺傳承人編纂出版了《青海省首批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表作名錄叢書》《青海省非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄圖典》和《青海省非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承人講述》等非遺靜態(tài)保護成果。還對剪紙、刺繡、堆繡、農(nóng)民畫、熱貢藝術(shù)、民間曲藝、民族歌舞等非遺傳承人開展了培訓、培養(yǎng)工作，成效顯著。

二、在歷史的畫頁中親近非遺

1.唐卡，飄落在畫布上的魂

如果把“非遺”比作一棵參天大樹，那么神秘的唐卡則是這棵大樹上開出的最耀眼的花朵，它熔宗教藝術(shù)的神圣肅穆、民間藝術(shù)的純樸自然與地方特色為一爐，開放在青海高原，向世界盡情展示著它獨特的文化氣質(zhì)和內(nèi)涵。

人們說，唐卡是藝人落在畫布上的魂。

在青海，唐卡遍布在各個寺院，熱貢的唐卡最具代表性。全國每出產(chǎn)3幅唐卡，就有2幅來自熱貢。

早在公元10世紀初至14世紀中葉，有一個叫桑格芒加的人帶著兒子來到吾屯村，無私傳播唐卡工藝，播撒藝術(shù)的種子，由此開啟了唐卡及熱貢藝術(shù)的先河。

公元15世紀至18世紀，也就是明清時代，唐卡歷經(jīng)幾百年的發(fā)展，已漸成熟。主要體現(xiàn)在種類繁多、構(gòu)圖新穎、人物鮮活、色彩豐富，工藝精湛上。

時間前行至公元19世紀至20世紀中葉，唐卡藝人不斷吸取宮廷藝術(shù)之精華，創(chuàng)作向色彩濃艷、燦爛耀目、裝飾精美等豪華型邁進，唐卡迎來了全面的興盛。

如今，數(shù)以萬計的唐卡從藝人的手指尖上誕生，并且走向全國，走向世界，唐卡的光華正由此照耀到更為廣闊的天地。

2.壁畫輝映新天地

在青海，各大寺院既是壁畫的誕生地，又是壁畫精品的薈萃之地。

細膩優(yōu)美、線條流暢、人物形象豐滿的壁畫為我們打開了一扇歷史的窗扇，讓我們得以窺見前塵往事。

這里，著重一提的是將藏族歷史壓縮成千尺長卷的不朽之作《中國藏族文化藝術(shù)彩繪大觀》。1999年的盛夏，帶著時間的體溫，這張巨幅壁畫從熱貢昂首走出，并一下子轟動整個文化界，很快被收入《世界吉尼斯紀錄大全》。這幅畫卷長618米，寬2.5米，重達一千多公斤。這部浩大的工程，是在高級工藝美術(shù)師宗者拉杰的主持下，以熱貢藝人為主體，聘請了四川、云南、西藏、甘肅四省區(qū)的能工巧匠，共334人組成一支龐大的藝人隊伍。從1995年開始，用去五年時間，緊握住日月繪制而成。也是藏族地域、山川、宗教、文化、藝術(shù)、科學、民俗、風情以及苯教、藏傳佛教各派系，融為一卷的百科全書。

3.泥土承載的使命

泥塑，就是泥土在藝人的刀刻下站立在大地上，和南來北往的人以沉默的姿態(tài)對話。

泥塑藝術(shù)與寺院的修建、宗教的發(fā)展同步，與繪畫、唐卡相似，也經(jīng)歷了幾個發(fā)展進程，才達到今天的繁華景象。泥塑藝術(shù)的成熟期約在17世紀中葉至19世紀初期，這個時期的塑像造型完美生動，神態(tài)刻畫惟妙惟肖，服飾衣褶既簡練流暢，又富于質(zhì)感，既玲瓏剔透又雅致大方，色彩對比強烈又鮮艷協(xié)調(diào)，使單色泥塑和彩塑統(tǒng)為一體。

熱貢泥塑力求表現(xiàn)其廣泛的內(nèi)容。日月星辰、山川草木、鳥獸蟲魚，生趣盎然。奇譎多樣、光怪陸離的護法神，青面金剛、馬頭紅發(fā)的天神，有的騎獅坐象，舞槍弄棒，有的頸掛人頭蓋骨做的項鏈，狂怒舞蹈……神態(tài)各異，栩栩如生。

吾屯下寺的《千手千眼觀音》高13.5米，是迄今為止東南亞最大的泥塑作品。泥塑單色，通體著以金箔。高貴華美、金光四射的神祗菩薩，表情豐富，慈和溫善，將幸福感融于各自內(nèi)心，激起無限美好的情懷。

磚雕主要見于建筑物，如屋脊上的花、龍鳳、對獅、飛檐上的獸吻，墻壁上的浮雕等。在吾屯上寺有一尊高一米多的彌勒佛木雕，是800多年前用整塊檀香木刻成的，至今還散發(fā)著淡淡的幽香。

欣賞泥塑，光憑直觀的觀看是領略不到其藝術(shù)真諦，而是要用心悟。要想到它為什么由質(zhì)樸的泥土變成華貴的雕塑？那其中一定代表著一代一代的藝術(shù)家對所處的時代贊美、揭示，以及對后來人靈魂的提醒；特別是讓人感到他們對后來人充滿的無限信賴，他們相信后來人理解并用心揭開歷史神秘的面紗。

他們還深信：只有泥土才會不朽。

4.精美的石頭會說話

石雕，從某種程度上說就是以執(zhí)著的心態(tài)表達虔誠的極致行為。

地處三江源頭的新寨，因為擁有世界上最大的嘛呢堆而昂首走進世人的記憶。

時間跨越600多年的長河，這里積累起了25億塊嘛呢石，如以其壯觀程度衡量，應該叫嘛呢山，而那屹立的嘛呢塔則是它的山峰。

在石頭上紋刻佛像、佛經(jīng)，將這些石頭擺放在一起，然后圍著這些石頭右繞而行。這些行為，除了表達對佛法的虔誠和堅韌，同時也是一種通過修煉獲取公德的途徑，一種民間簡易的禮佛活動。

可以說，嘛呢石是佛教傳入藏地后，與本土的原始宗教相融合，逐漸形成獨具特色的藏傳佛教的一個實物見證——自然崇拜和宗教信仰如此完美結(jié)合在一起，以藝術(shù)品的形式呈現(xiàn)在了世人面前，張揚著執(zhí)著，彰顯著虔誠。

無處不在的石刻遍布玉樹全境，仿佛向人們訴說著從遠古一路艱辛走來的歷史。

5.緊隨日月旋轉(zhuǎn)的歌舞

歌舞是人類最早的社會文化現(xiàn)象之一。

玉樹歌舞動作豐富多彩，舞姿灑脫，情緒熱烈，氣勢粗獷，表現(xiàn)出藏族的豪放、剛強、堅毅的性格。據(jù)青海省舞蹈集成辦公室編纂的舞蹈集成玉樹分冊記載，已經(jīng)掌握的玉樹舞蹈就有400余種，其中比例最高的是“依”舞和“卓”舞。

“依”是一種集體舞蹈形式，通常男女老少都可以參加，動作輕快、活潑、浪漫，男子舞蹈動作粗獷奔放，女子舞蹈頷首鞠腰，起伏適度。眾人揮舞長袖踏歌而舞，超脫飄逸的神態(tài)，瀟灑豪放的舞姿，令你也有舞蹈的欲望。其舞蹈動作很多是直接模仿收割、打場、騎馬、打獵、剪羊毛等生產(chǎn)勞動的動作，表現(xiàn)了勞動人民的智慧，抒發(fā)了人民的情感和對美好生活的憧憬。

相對而言，“卓”舞莊重、高雅。被學者譽為“日月恩賜的奇世珍寶”的“白龍卓舞”，是藏區(qū)卓舞中的經(jīng)典和極品，是由剽悍剛健的男子來舞的一種動靜結(jié)合的舞蹈。動則為舞，靜則為歌；靜時歌聲沉穩(wěn)，如飛龍繞耳，祥云升騰；動時舞姿矯健敏捷，給人不動勝動、不舞勝舞的感覺。

6.江河化作的心聲

人類在和成群結(jié)隊的日子相伴而行的時候，他們的精神和靈魂又需要寄托。

器樂，便是人類在前行中精神追求的見證。

青海古代的特色樂器按演奏方式不同，主要分打擊、吹奏、彈撥、拉弦四大類。打擊樂器有陶鼓、龍鼓、熱巴鼓、玉石磬、陶鈴等；吹奏樂器有羌笛（鷹骨笛、陶笛、玉笛、蘆葦?shù)眩?、蘆葦簫、牛頭塤、管子、陶哨、銅簫、骨管、海螺號、嗩吶等；拉弦樂器有牛角胡、藏京胡等；彈撥樂器有大三弦、藏六弦琴、二胡、板胡等。

這些樂器產(chǎn)生于北周、發(fā)展于隋唐，五代、宋、西夏、元代延續(xù)，逐漸形成了青海本土特色的樂器，唐代是本土樂器出現(xiàn)的頂峰期。這些樂器在古代史書、文獻中均無任何記載，其它地方也未發(fā)現(xiàn)類似的樂器，但這些樂器的結(jié)構(gòu)完整，具有樂器所應有的功能，雖在某些方面吸收了中原、西域樂器的成份，但總體的特點卻顯示它們是一種獨創(chuàng)的新型樂器。

哦，如果把這些器樂結(jié)合在一起演奏，無疑將會是美妙動人的交響樂，當然也是江河化作的心聲。

7.河湟人民心底的吶喊

在青海，72萬平方公里的土地上，“花兒”無處不在。無論是在偏遠牧區(qū)，還是在繁華都市；無論是在田野，還是在街頭，都能聽到“花兒”，當然，更多的則是土生土長的老百姓從內(nèi)心里發(fā)出的吶喊。

就“花兒”的本質(zhì)而言，它是更為激越的一種民歌?！盎▋骸钡那{(diào)以“令”相稱，并以地名、襯詞、花名、音樂特征、勞動名稱、稱呼、戀情、相貌、動植物等相區(qū)別。

除了在高山、原野、田間、河邊的演唱外，在悠久的歷史長河中，河湟漢族人民在朝山、廟會、集會的基礎上自然形成了“花兒”會。每年農(nóng)歷四月至六月，河湟谷地大地回春，各地的“花兒”演唱會也相繼拉開帷幕。屆時，河湟地區(qū)山花爛漫，峰青水秀，身著各民族盛裝的人們熙熙攘攘，欲獻絕技的歌手摩肩接踵，嘹亮的歌聲此起彼伏，漫山遍野成了“花兒”的海洋。

……三、讓非遺與時代同呼吸共命運

文化是社會進步的原動力，文化還引導著人類的未來。

文化規(guī)定了人如何與自然、與周遭的物質(zhì)環(huán)境發(fā)生聯(lián)系，決定了人如何看待人與地球、人與宇宙之間的關系，決定了人對其他生命形式（無論是動物還是植物）的態(tài)度。正是在這種意義上，包括人的發(fā)展在內(nèi)的所有形式的發(fā)展，歸根結(jié)底都取決于文化因素。

隨著科學技術(shù)的迅猛發(fā)展，全球化的浪潮一浪接著一浪，席卷著全球各個地方，遠在南美洲巴西海邊的漁村，近在青藏高原游牧區(qū)的牧民，都切實感受到了全球化所帶來的生產(chǎn)生活方式上革命性的變化。

經(jīng)濟全球一體化，但文化應該是多元化的。青海民族大學民族學與社會學院院長、博士、教授、博士生導師馬成俊說：在青海這片廣袤的土地上，這么多民族世代和諧地生活了下來，一定是遵循了某種規(guī)律，這種規(guī)律其實就是自然發(fā)展的規(guī)律，這應該才是人們追尋的生活。對一個地區(qū)而言，經(jīng)濟發(fā)展和文化遺產(chǎn)保護之間的活動會因發(fā)展階段的不同而暫時出現(xiàn)偏差，但二者會不斷趨于平衡。

保護非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的最終目標是為了保護其生命力。

就青海下一步非遺的保護與傳承工作，省文化新聞出版廳副廳長呂霞說：草原文化是青海極具代表性的地方特色文化，對它的挖掘、保護、傳承、利用，關系著民族地區(qū)經(jīng)濟社會發(fā)展和民族團結(jié)。因此，一是將草原文化的保護傳承納入全省“十三五”經(jīng)濟社會發(fā)展規(guī)劃，為草原文化的健康持續(xù)保護提供有力的政策保障；二是實施青海文化記憶工程，運用數(shù)字多媒體等現(xiàn)代信息技術(shù)手段，對體現(xiàn)草原文化特色的代表性非物質(zhì)文化遺產(chǎn)及其代表性傳承人進行全面、真實、系統(tǒng)的記錄；三是加強草原文化非遺傳承基地建設；四是加快《青海省非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護條例》的立法步伐，為草原文化保護提供法制保障。在開發(fā)利用方面，一是繼續(xù)推動非遺進景區(qū)，完善功能、提升層次；二是與特色文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展相結(jié)合，培育一批生產(chǎn)性保護的示范基地，支持民族民間工藝品研發(fā)生產(chǎn)的微小企業(yè)；三是建設好國家非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護利用設施；四是深入挖掘草原文化所蘊含的文化價值，為我省的“三區(qū)”提供精神動力和資源保障。

……

歷史是一條無始無終的河流，浪濤洶涌，奔騰向前。

而居住在江河源頭的各族人民，親眼目睹了江河的瀟灑氣質(zhì)，親耳聆聽了江河的咆哮與吶喊，用心靈真實地感知了江河內(nèi)心的精神與理想，又經(jīng)過數(shù)年的用心雕琢，終于形成了獨具特色的非物質(zhì)文化。我堅信，不管歲月如何更迭，青海的非遺文化，依然會邁著鏗鏘有力的腳步，劈峽穿谷，一往無前，走向更加美好的明天。