從主題論《阿寶》主人公

摘 要：關于蒲松齡《聊齋志異·阿寶》主人公的討論，學術界的爭議迄今相持不下。本文認為《阿寶》的主題在于“癡” ——“性癡有福報”。并從主題展開分析，認為其真正的主人公為孫子楚和阿寶，作者明寫孫子楚，暗寫阿寶，雙線交替并行，二者缺一不可。

關鍵詞：蒲松齡 《聊齋志異》 孫子楚 阿寶 癡

一

關于《聊齋志異·阿寶》的主人公究竟為誰的探討，學術界已經有所爭議。馬瑞芳先生在《甘肅社會科學》2008年第2期刊登了《男兒離魂的千古情癡》一文，認為《聊齋志異·阿寶》（以下簡稱《阿寶》）“孫子楚是小說的絕對主角，《阿寶》更名為《孫子楚》未嘗不可”。而徐嵐先生在《名作欣賞》2008年第16期刊登了《至情至性的阿寶》一文，認為《阿寶》“以高超的藝術技巧不露聲色地刻畫出一個性格獨特、形象鮮明的‘圓形’藝術形象——阿寶，她是小說真正的主人公，其重要性決不亞于孫子楚”。筆者認為大家的說法還有待商榷，判定主人公為誰，應首先由作品主題入手，由蒲松齡本人的創作目的出發。

二

《阿寶》開篇寫孫子楚“癡”，就列舉了兩個細節，一是“性愚訥，人誑之輒信為真”；二是“使妓狎逼之，則顏徹頸，汗珠珠下滴，因共為之笑”，所以人們取笑他為“孫癡”。

何謂“癡”？ “癡”字，其義符從“疒”，“疒”是“人臥床上”的象形。《說文》謂：“癡，不慧也。”“不慧”即不聰明，傻。《古漢語常用字字典》對“癡”的解釋大致有三個：一傻；二入了迷；三停滯不動。{1}可見，在嘲弄他的人眼中，孫子楚的“癡”屬于第一種解釋。而蒲松齡不以為然，“性癡則其志凝，故書癡者文必工，藝癡者技必良。世之落拓而無成者，皆自謂不癡者也。且如粉花蕩產，盧雉傾家，顧癡人事哉！以是知慧黠而過，乃是真癡，彼孫子何癡乎！”大致意思是，（如果人的）秉性癡，那么他的意志就會堅定不變。所以說，迷戀書籍的人，他的文章勢必精巧；沉迷技藝的人，他的技藝勢必精良。這世上豪放不羈而一事無成的人，都說自己不傻。就好像一些人因尋花問柳導致傾家蕩產，因賭博導致家破人亡，這些難道是癡人所能做出來的事情嗎？小聰明過了頭，那才叫真的“癡”，孫子楚又哪里是“癡”人！可見，蒲松齡將“癡”分為“真癡”和“假癡”相互辯證的兩種類型。孫子楚不是“真癡”，反倒是那些自認為精明卻庸庸碌碌的無用之才才是真正意義上的傻子。正如《阿寶》篇末列舉的十類傻事：“窖鏹食貧，對客輒夸兒慧，愛兒不忍教讀，諱病恐人知，出資賺人嫖，竊赴飲會賺人賭，倩人作文欺父兄，父子賬目太清，家庭用機械，喜子弟善賭。”{2}這些人徒有小聰明，賢于世故，只能欺世盜名，騙吃混喝，是為作者所否定和諷刺的“真癡”。

那么，何為“假癡”？我們來分析孫子楚。“人誑之輒信為真”，別人哄騙他，他就信以為真，可見其單純、誠懇。“使妓狎逼之，則顏徹頸”，讓歌妓挑逗他，則面紅耳赤，大汗淋漓，可見其樸實且心無城府。當他把這種“癡”帶到對阿寶孜孜不倦的追求時，便成了情癡，這集中體現在三個情節上：斷指、離魂、化鳥。

首先是斷指。“生時失儷，有戲之者勸其通媒，生殊不自揣，果從其教”， 朋友的玩笑話，孫子楚竟然信以為真。阿寶出生富貴，絕色妙齡，當然不會看上他，于是戲曰：“渠去其枝指，余當歸之。”料想誰都不會當真，誰知生曰：“不難。”“以斧自斷其指，大痛徹心，血益傾注，濱死。過數日始能起，往見媒而示之。”對方只是為了找個托詞，一般人都不會較真，孫子楚卻沒有猶豫便砍斷了自己的手指，可見其待人極度真誠坦率。

接著是離魂。當他親眼看到阿寶，“審諦之，娟麗無雙。少傾人益稠。女起，遽去。眾情顛倒，品頭題足，紛紛若狂；生獨默然。及眾他適，回視生猶癡立故所，呼之不應”。此時，他已經被阿寶深深吸引，靈魂跟隨阿寶而去。離魂后，他“坐臥依之，夜輒與狎，甚相得。然覺腹中奇餒，思欲一返家門，而迷不知路。女每夢與人交，問其名，曰：‘我孫子楚也。’心異之，而不可以告人”。孫子楚的靈魂沖破現實的重重阻礙，來到阿寶身邊，與阿寶朝夕做伴，這是二人萌發愛情的前提。事實上離魂故事早在六朝志怪小說中就已萌芽，《牡丹亭》更是將它推向高潮。然前輩作品均為女子離魂，本文偏偏以男子離魂為題材，這正是蒲松齡良苦用心的點睛之筆。一來他打破了傳統敘述中女子多是付出犧牲較多的一方的常規，讓孫子楚在一開始就吃盡苦頭，這在很大程度上凸顯了孫子楚的“癡”。二來為后文阿寶態度的變化做了鋪墊。經過離魂這一情節，孫子楚不但向阿寶等所有人表明了心跡，“女聞之，益駭，陰感其情之深”，還啟發感化了阿寶，使阿寶動心。

最后是化鳥。離魂這一情節本來就已經設置得大膽獨特，但作者并沒有就此收筆。正巧，阿寶喂養的一只鸚鵡忽然死了。孫子楚日思夜想，畢竟在兩情相悅之后，二人開始面對現實婚姻的受阻。孫子楚再次病倒，“冥然絕食，夢中輒呼寶名，每自恨魂不復靈”，這個時候，只要能夠待在阿寶身邊，做什么都不復重要。于是孫子楚附身鸚鵡。“女喜而撲之，鎖其肘，飼以麻子。”“他人飼之不食，女自飼之則食；女坐則集其膝，臥則依其床。”這不禁使人聯想到白居易《長恨歌》中“在天愿作比翼鳥，在地愿為連理枝”的美好說法。此時，二人之間已經從最初的單相思、之后的兩情相悅發展成為熱烈而深沉的愛。

斷指、離魂、化鳥這三個情節串聯起來，非常集中地展現了孫子楚的癡性癡情。這種“癡”是一種純粹無暇、坦誠樸實的天然秉性，也是一種至情至性、執著追求的現實守望。孫子楚是一個“性癡”的人，不僅體現在他真誠單純的秉性上，還體現在他對感情的執著追求上。然而，接下來有兩個讓讀者疑惑的地方：

第一，作者為什么要打破第一次團圓結局，創造“二次團圓”？何為第一次團圓結局？按照文章脈絡，孫子楚苦苦追尋阿寶，行文至“生乃親迎成禮，相逢如隔世歡……居三年家益富”，已經可以作為二人終成眷屬的大團圓結局。為什么還有后面兩個情節的發展：一是孫子楚病逝，阿寶殉情感動閻王，二人死而復生；二是癡人舉進士，后得皇帝召見賞賜。同樣是大團圓結局，兩次團圓有什么不同呢？如果是歌頌愛情的需要，前一個發展可以接受，后一個發展就略顯冗長。

第二，“舉進士”這一情節難逃荒謬之嫌，實際上削弱了孫子楚的形象。孫子楚是蒲松齡筆下的男主角，作者可以寫他執著于科舉，專攻學業，最終金榜題名；也可以寫他是癡成偏才、奇才，后為人賞識，得以功成名就。為什么要有“隱僻之題”“敬秘相授”呢？為什么要把這種看似僥幸的成分融入其中呢？

蒲松齡塑造出孫子楚這一“性癡”形象，他究竟想表達一種什么樣的想法呢？是什么樣的信念使得孫子楚死而復生、功成名就呢？孫子楚既收獲了“洞房花燭”的美滿愛情，又博得了“金榜題名”的大好前程。蒲松齡偏給“癡”人孫子楚這個大團圓結局，他想要說明什么？他想告訴世人“癡”人最終都是會有好結局的，“性癡有福報”。一方面，作者要將孫子楚的“癡”一以貫之，經歷了那么多事情，他身上的“癡”并沒有被一點一點地打磨掉；另一方面，正是這種“癡”讓他從被人恥笑中一點一點成長起來，雖然有夸張甚至迷信的色彩，但蒲松齡本人對“性癡”極力推崇的態度躍然紙上。

三

孫子楚作為蒲松齡著墨最多的一個人，無疑是文本的主人公。可是我們還忽略了一個問題：本文為何以“阿寶”為名？從著墨上來看，關于孫子楚的敘述遠多于阿寶；從結構上來看，無論是從“孫癡”說起，還是以“舉進士”圓滿收尾，孫子楚貫穿全文，主導了幾乎所有的故事情節。標題可謂文章的眉眼，在《石清虛》中，作者雖然以石頭而不是以主人公命名，看似文題不對應，但“石清虛”作為主人公所鐘愛的奇石，實則是對主人公本身的一種牽引，這一點可以理解。在《阿寶》中，作者寫孫子楚與阿寶的愛情，卻偏以“阿寶”為題。筆者認為這是一種暗示，讓我們不要忽略阿寶這個人物。

阿寶同樣是一個“癡”人，相較于孫子楚主動而張揚的“癡”，阿寶的“癡”顯得被動而內斂。“媒媼將出，適遇寶，問之，以告。女戲曰：‘渠去其枝指，余當歸之。’”這是阿寶本人第一次正面出場，不僅沒有忸怩造作，擺出一副名門閨秀的高傲姿態，得知孫子楚對自己的傾慕之后，還大膽地開玩笑。可見其純真、率直，又帶著女孩子天真爛漫的青春氣息。當孫子楚極其較真地回應了她的戲言，砍斷手指時，阿寶并沒有被他這種唐突而愚蠢的行為嚇倒，就此生厭，置之不理，反而“女亦奇之”，心靈有所觸動，“戲請再去其癡”。阿寶這種不俗的反應看似頑皮實則暗示讀者，她跟孫子楚是有靈魂的共通之處的——慎重對待感情。這時候的“戲”已經不完全是在開玩笑了，她想與孫子楚有更多的交流，試探一下孫子楚的為人，可見其機智善良。

二人再次正面交鋒是在“離魂”一節，“女每夢與人交，問其名，曰：‘我孫子楚也。’心異之，而不可以告人。”面對這樣一個陌生男子的追隨，作為一名閨閣少女，阿寶本應恐慌。想是在夢中，阿寶將信將疑，才略顯淡定，只是感到奇怪。巫師來為孫子楚招魂，“女詰得其故， 駭極， 不聽他往，直導入室， 任招呼而去。”阿寶得知孫子楚性命垂危后，能夠毫不避嫌，將自己作為大家閨秀的名譽置之度外，“不聽他往， 直導入室， 任招呼而去”。可見其率真、坦誠、善良的個性。

“既醒，女室之香奩什具，何色何名，歷言不爽。”當阿寶的夢境從孫子楚那里得到證實之后，“女聞之，益駭，陰感其情之深”。阿寶在驚訝之余，已經不自覺地被孫子楚的一片癡心打動。

浴佛節再次見到孫子楚，阿寶“以摻手搴簾， 凝睇不轉”，而“生益動， 尾從之”，二人情愫日生。“女忽命青衣來詰姓字”，對方的姓字阿寶怎么會不知道，這一舉動分明是向孫子楚傳達感情。

對于一個處于封建社會的大家閨秀而言，阿寶的大膽、真誠十分可貴。孫子楚化身鸚鵡來與自己相會，阿寶再一次被深深打動。“深情已篆中心。今已人禽異類，姻好何可復圓？”“君能復為人，當誓死相從。”她大膽袒露心聲，主動談及二人婚姻，從單相思到動心到兩情相悅再到深情相許，阿寶用自己的癡心回應著孫子楚。一旦傾心相愛，她愿意放棄養尊處優的生活。俗話說：嫁雞隨雞，嫁狗隨狗，寧愿“處蓬茆而甘藜藿”，也不愿讓丈夫受招贅的委屈，可見其癡情忘我，勇于付出；至孫子楚“生乎病消渴，卒”，阿寶“哭之痛，淚眼不晴，至絕眠食，勸之不納，乘夜自經。婢覺之，急救而醒，終亦不食”，可謂“以癡報癡”，可見其至情至性，至死不渝，感天動地！

應該說阿寶的“癡”是在孫子楚一點一點的影響下形成的，她的“癡”是孫子楚“癡”的產物和升華。如果說孫子楚的“癡”可以超越等級門閥、世俗功利，那么阿寶的“癡”則可以感天動地、超越生死。

不僅如此，阿寶的重要意義還在于她對于孫子楚的認可和支持。從一開始阿寶對孫子楚的試探，到動心，再到深情相愛直至生死相隨，這個過程本身，就是阿寶對孫子楚從認識到肯定、支持再到追隨的過程。如果沒有阿寶的這一系列響應，那么至少孫子楚的婚姻理想是不能實現的，更不用談后面能夠“起死回生”“考中進士”的發展，那么孫子楚的“癡”便沒有了任何意義。

再來看“癡人”阿寶形象的塑造。筆者認為，阿寶作為一個美麗、善良、聰明、率真、大膽、癡情的女子，完全符合男子的普遍審美理想，但這正是作者要強調和突破的地方，阿寶不僅僅是一個人，她近乎完美，更是一個抽象化的審美訴求。

首先，從一出場，阿寶就是一個高高在上的富家千金，她美麗大方，引得無數子弟趨之若鶩。之后作者通過一系列的情節展現了她的天真爛漫、機智活潑、善良率直、大膽癡情等美好品行。貫穿首尾，阿寶這個人物形象一直都在被拔高，毫無半點瑕疵。直至最后，為愛殉情，感天動地，讓人唏噓。

其次，作者在塑造阿寶時，雖以男性審美理想為基礎，但并不影響阿寶這一人物形象的豐富性和代表性。筆者認為我們的審美訴求恰恰產生于現實社會的需要。阿寶貌美賢淑、富有才能，不僅沒有嫌貧愛富，嫁給孫子楚，還能處處體諒丈夫，專情如一。阿寶在這段感情中付出了很多，孫子楚同樣如此，他為阿寶斷指、離魂、化鳥，上刀山下火海，非常人能及。阿寶的“癡”雖然受孫子楚感化，但并非一味被動，她自身也經歷了一個萌芽發展的過程。到最后，為愛殉情，則完全是情之至也。追求自己的人數不勝數，能夠為自己斷指、離魂、化鳥的人，唯有孫子楚。能夠追隨自己所愛的人，這又何嘗不是一種追求？又何嘗不是獲得了“性癡有福報”的美滿人生？

綜上所述，阿寶本身具有可貴之處，她對于孫子楚人物塑造的幫助，對于主題“性癡有福報”的表達，都起到了不可替代的重要作用，也是文本不可或缺的主人公。

四

馮鎮巒點評《阿寶》道：“此一情癡與杜麗娘之于劉夢梅，一女悅男，一男悅女，皆以夢感，俱千古一對情癡。”{3}《阿寶》寫盡天下癡男怨女的癡情癡心，無疑是古今寫“癡”的典范之作。除《阿寶》以外，蒲松齡在《聊齋志異》中還塑造了一大批“癡人”形象，除了《石清虛》中的石癡邢云飛，還有《書癡》中的書癡郎玉柱，《酒友》中的酒癡車生，《黃英》中的菊癡馬子才，以及許多感人至深的“情癡”，如《阿繡》中的劉子固，《嬰寧》中的王子服，《香玉》中的黃生。如此多篇幅的刻畫，可見蒲松齡對“癡”的情有獨鐘。

蒲松齡同樣是一個癡人，他在《逃暑石隱園》詩中曾寫道：“小山笏如人拙，瘦竹無心類我癡。”這種至真至善的“癡”，作者堅守了一生。縱觀其一生，沒有大起大落的悲歡離合，也沒有飛黃騰達的顯赫經歷，窮困和失意始終伴隨著他。就《聊齋志異》的創作，他朋友張篤慶曾多次勸他說：“此后還期俱努力，聊齋切莫競談空。”（《寄留仙、希梅諸人》）后又在《歲暮懷人詩》中說他：“談空誤入夷堅志，說鬼時參猛虎行。咫尺聊齋人不見，蹉跎老大負平生。”勸誡他不要再做與“時藝”無關的事情，要多將心思用在科舉上。蒲松齡自己也說：“過眼皆成悔，回頭自覺癡。”（《贈劉孔集》）寫作鬼怪狐媚畢竟只能是茶余飯后的一種消遣，大不能濟世救民，小不能光耀門楣，甚至還會迷失心性。但他仍說：“書到集成夢始安。”（《抄書成，適家送故袍至，作此寄諸兒》）深知自己的創作沒有多少實際功用，他仍然執著于此，這難道不是一種癡性嗎？

對待科舉，蒲松齡同樣如此。康熙十八年，作者四十歲，《聊齋志異》的創作已經基本完成，而此時他仍舊熱衷于科舉，屢戰屢敗，屢敗屢戰。科舉上的不如意、半饑半飽的塾師生涯以及家境的拮據，在他胸中堆積起了憂憤，蒲松齡只能把他的所愛、所想傾注于筆端。科舉對于作者來說，糾結了其一生，令其愛恨交加。著書立說在某種意義上是他科舉失意的一種彌補、一種寄托。韓愈說“物不得平則鳴”，蒲松齡選擇了用文字實踐自己的價值。在作品中他無限放大“癡”的正能量，讓孫子楚贏取芳心，讓他死而復生，讓他科考中進士。他相信“性癡有福報”，他也渴望自己的堅持能夠得到回應。

在感情上，蒲松齡也是一個重情重義的癡人。他與妻子劉氏在患難中結合，劉氏溫和謹慎，樸實能干。蒲松齡常年在外，劉氏帶著孩子，沒有奢望，不圖富貴，安貧固守，理解、支持著自己的丈夫。她比蒲松齡先逝，這使得蒲松齡無限傷痛，終身抱恨。他寫了很多悼亡詩來表達對妻子的懷念和歉疚。“魂若有靈當入夢，涕如不下亦傷神。”（《悼內其六》）一年之后再次經過亡妻墓地，“百叩不一應，淚下如流泉”（《過墓作》），情之深切，令人唏噓。正是如此，他才能在作品中塑造了許許多多感人至深的“情癡”。

事實上，明代中葉以后，以李贄為代表的一批文人就主張張揚個性，追求真性情。“癡”作為中國文人的一種特殊情懷，標榜著文人自身的獨立人格和慎獨精神。它是孫子楚的胸無城府，是阿寶的“以癡報癡”，也是蒲松齡的筆耕不輟。這種精神在文學史上產生了深遠的影響。張岱曾在《湖心亭看雪》中把“癡”看成人格的最高境界：“莫說相公癡，更有癡似相公者。”{4}他認為癡人其實是至情至性之人，是純凈無瑕之人，這些人執著于自己的精神追求，不為世俗熏染。曹雪芹更是對“癡”推崇有加，《紅樓夢》開篇寫道：“滿紙荒唐言，一把辛酸淚。都云作者癡，誰解其中味？”單在前八十回的題目中“癡”字就出現了多次，如“癡女兒遺帕惹相思”，“癡丫頭誤拾秀春囊”等等。

{1} 王力主編：《古漢語常用字字典》，商務印書館2005年版，第47頁。

{2} 盛偉：《蒲松齡全集》（第一冊），學林出版社1998年版，第161頁。

{3} （清）蒲松齡著，（清）馮鎮巒評：《馮鎮巒批評本：聊齋志異》，岳麓書社2011年版，第68頁。

{4} 張岱：《陶庵夢憶·湖心亭看雪》，中華書局2008年版。

參考文獻：

[1] 張友鶴輯校.“三會本”《聊齋志異》[M].上海： 上海古籍出版社，1978.

[2] 袁世碩.蒲松齡事跡著述新考[M].濟南：齊魯書社，1980.

[3] 馬瑞芳.聊齋志異創作論[M].濟南：山東大學出版社，1990.

[4] 朱一玄. 聊齋志異資料匯編[M].天津：南開大學出版社，2002.

[5] 徐嵐.至情至性的阿寶[J].名作欣賞，2008（8）

[6] 楊建猛.《聊齋志異·阿寶》的主人公到底是誰[J].文學教育，2011（7）.

[7] 劉娜.談阿寶筆法——讀《聊齋志異·阿寶》札記[J].高等教育教育與學術研究，2007（3）.

[8] 馬振方.聊齋藝術論[M].上海：上海文藝出版社，1986.

作 者：張榆青，揚州大學文學院本科生。