黑白的魅力

姜文是一個怪才，無論是做演員還是當導演，總是以不同尋常的手法來表達，而他的氣場是足夠澎湃的，總是很任性地為所欲為。且不說他的故事講得咋樣，那是智者見智的事，爭論不休或許正是姜文所要達到的效果，我們今天就拿他十多年前的《鬼子來了》說事吧，聊聊這部片子的攝影。

該片使用黑白膠片來拍攝，這本身就是一個很任性的舉動，畢竟我們很少看到幾乎全部都是黑白影像的電影了，仿佛那是幾十年前的事情。而完全的黑白畫面，覆蓋了整個故事99%還多的內容，除了結尾幾分鐘還原為短暫的彩色，卻是慘烈而深刻的結局，猩紅的悲壯讓觀眾在長久黑白的壓抑之后更加痛苦，此時色彩的運用，大膽而放縱，瞬間讓你的喉嚨火冒三丈，無以名狀，這就是姜文的電影，這就是姜文的詭異性格。

好吧，回到黑白攝影的話題。

黑白的灰階

當世界一旦失去了色彩，我們的眼中只剩下了黑白灰的時候，攝影里灰階的概念成了唯一的依靠。其實，色彩對情緒的控制力是很強的，而灰階對情緒的影響則很有限，可以說，比色彩要難得多，尤其是動態(tài)電影畫面，對環(huán)境的展示力大大弱化，甚至是一種輕描淡寫。所以，在整部影片中，把全景和環(huán)境的展示內容壓縮了很多，因為，過長時間的灰色畫面會讓人昏昏欲睡，而影片開始使用的環(huán)境交代又是必不可少的，這個時候，最適合使用立體感較強的側光、逆光等來區(qū)分不同的灰階。大全景情況下，也盡量使用黑白灰反差適中的光線狀態(tài)，整個畫面的動態(tài)范圍要豐富，避免高光溢出，也要避免暗部死黑。

影片簡介 抗日戰(zhàn)爭末期，河北某偏僻鄉(xiāng)村掛甲臺的老實村民馬大三（姜文 飾）迎來棘手難題：某人將分別裝有日本鬼子花屋小三郎（香川照之 飾）和漢奸翻譯董漢臣的麻袋扔給他，聲稱不日來取，卻遲遲不見其來。厚道的馬大三一邊將兩人當親爹娘侍奉，一邊同村人商議計策，最后決定將兩人處死，但終因“天意”不了 了之。

巧舌如簧的董漢臣為自救，設法令掛甲臺村民與花屋小三郎簽署合約，稱將花屋安全送到日方憲兵隊后，村民可得到幾大車糧食。馬大三與眾村民興高采烈趕到憲兵隊，將俘虜交由日方，然而日方并無“以其禮還其禮”的教養(yǎng)。

夜景的光

黑白影像對夜景的表現(xiàn)力不錯，大面積的黑色可以很好突出主體，而主體主要依靠光來打亮。主體可以是建筑、房屋或者某個區(qū)域，此時的布光，不必考慮照射不到的地方，那里已經自然形成了全黑的背景，最重要的是，主體的光怎么控制。

比如這個房屋，就是用了房間內燈光為主體，外景鋪設低照度的輔助泛光來大致形成月色之下的微光效果，千萬不要像電視劇那樣把夜晚拍得一片通明，那種手法太簡陋了，若隱若現(xiàn)的暗環(huán)境才是最好的狀態(tài)。

推開門之后，要保證房間的光線強度高于室外環(huán)境光的亮度，這樣才更真實一些，主體人物有輪廓分明的反差即可。

用掃光的方式也是夜景布光的一個好辦法，照明的曝光主體以人物為主，環(huán)境會隨著掃射光的移動依次表現(xiàn)出來，靜謐中多了一分不安的光影，這也是在交代故事的背景。

漫反射光

同樣的環(huán)境，當天亮的時候，掃射光消失，自然過渡到雪后的漫反射狀態(tài)，此時的反差會偏低，而導演加入了雪的元素，雪的潔白高光正好和人物形成反差，人物曝光此時要偏灰暗，這是正常的，人物若高光過多，雪地就會一片過度曝光，也不要企圖用太強的反光來補充人物面部的不足，那樣會很假。自然的反差恰到好處，而對于雪地的曝光，就要等待自然光線反差并不強烈的漫反射狀態(tài)時拍攝，這樣，水面、山巒形成了很好的中間灰，整個畫面灰階就完整而飽滿了。

單一光源

夜晚的室內拍攝，可以大膽使用單燈來完成，這一系列場景，都是在模擬單一光的環(huán)境下拍攝，所有人物圍攏在油燈旁，燭光也行，形成了視覺上的自然中心，而人物不同景別的時候，可以考慮與光源的遠近關系，安排不同的曝光率。

這種光的用法非常具有主觀性，因為人物在表演過程，會因為視角的不同和與光線的位置不同，而形成腳光、側光、正面光、逆光等多種效果，這些光都是具備非常強的造型能力，可以把人物要表達的情緒安排到不同的光效下，用光烘托他們的畫外之音，這樣的拍攝比彩色畫面更單純，更有深度地刻畫出人物的性格。

特寫的光

黑白影調具備先天的特寫優(yōu)勢，拋棄了色彩，特寫的人物畫面，更加突出了細膩的光影層次，影調也豐富了許多，就如同黑白肖像照片一樣充滿魅力，并且藝術感比彩色畫面更強烈。彩色畫面的人物特寫，更多會把觀眾吸引到妝容和膚色上，而黑白則完全不再考慮這個問題，只需要人物的表情就足夠打動觀眾了。

自然光

使用自然光或者模擬自然光的狀態(tài)，對黑白攝影來說是必備的基本光法。這一組畫面就利用了窗外的透射光的效果，讓兩個對打雙方處于不同的光照環(huán)境，構成了對比強烈的光法，逆光的神秘感和順光窄光的高亮度的壓力感，把這個環(huán)節(jié)表達得很充分，利用幔帳或者環(huán)境道具進行適當?shù)恼趽?，把光線的光比降低，可以讓逆光人物曝光均勻，而偶爾透射出來的一束光，照射到對方人物面部，讓他們的驚恐情緒得到放大，把故事的情節(jié)交代的更豐富了。這種對打的拍攝中，光，在里面起到了決定性的作用，或者說，是用光，才塑造了出了這樣的情境。

明亮的逆光

逆光，是很多攝影師喜歡的，它反差鮮明、通透銳利，對于畫面的立體感營造和透視關系的把握都是很好用的。

環(huán)境的逆光，有一種明亮爽朗的狀態(tài)，逆光也作為人物的輪廓光使用，正面暗部適當補光，在保持反差的前提下，又能豐滿的暗部細節(jié)，這種接近倫勃朗式布光的方式已經是影視攝影和平面攝影的最經典光法之一，畫面很漂亮，具備藝術感的審美。

平和的側光

側光也是最常用的，大多時候，反差不太強烈的側光，可以很好地表達畫面的細膩溫和的影調。側光下的環(huán)境，會更接近真實的環(huán)境而不做作，側光下的人物，最適合突出眼神光，這是至關重要的。

眼神光，在拍攝人物中近景和特寫的時候，是決定畫面成敗的關鍵，明亮的眼神就是一種語言，配合演員的面部表演，非常生動傳神，若沒有眼神光，則暗淡無力。拍攝眼神光的時候，要盡量避免多燈照明，保持單燈或者加微弱的輔助光，可以在人物眼睛上形成漂亮的光點，這就是眼神，若光線太雜，延伸光點太多太強，就破壞了眼神的作用，有點像各種八卦雜志的封面人物一樣了，仿佛白內障的感覺了，那是所謂“明星照”，不是藝術畫面。

強烈的光束

光束的營造是黑白畫面的靈魂，可以讓灰暗平淡的畫面充滿氣氛和動感，比如這幾組畫面中的光束，額外增加了非常好的意境，故事的情緒也如畫面一樣，飄忽不定而又神秘莫測。

這種光線很好處理，拍攝之前，布置好主光源的透射位置，讓煙霧師放一些效果，打散煙霧之后就可以拍攝了，人物若逆光，可適當補充面光照度即可。

明暗準確

多人單燈照明的情況下，要保持主體的照度布光為第一位，其他陪體或者背景，要壓暗照度，形成明確的反差，利用光圈控制景深，畫面就很通透了。

道具的作用

黑白攝影也看重環(huán)境道具的作用，比如煙霧、水汽、火光等等，這些道具在構圖和曝光中具有很好的調節(jié)畫面的價值，可以保證畫面的對比度，也會烘托人物表演的臨場感。虛實之間，也可作為生動的前景或背景的陪體。

風雨的作用

風、雨、灰、沙這類自然景觀的營造，是很多導演喜歡的，因為這種特殊的天氣能夠很好地渲染故事的潛在背景寓意，畫面的氣氛也比平常天氣來得更濃烈，加上動感的鏡頭，激烈的沖突，整體的視覺沖擊力極強。如果當你覺得某些故事橋段達不到自己所想象的情緒，那么，不妨，改變一下置景，弄點風霜雨雪試試，沒準一下子就醉了！