3招巧玩“推鏡頭”視頻凜冽風格指南

要說什么視頻最好拍，風光片算是一個，再說什么視頻最難剪，恐怕風光片也得算一個。遇到好的風景三腳架一支、相機一開，duang！大片兒自然囊獲其中。但后期剪輯你便會發現，雖然靜態風光每一條看上去都很美，但組合起來怎么就這么乏味？其中的道理也容易理解：靜止畫面很難表現出鏡頭語言，缺少鏡頭語言的畫面組合在一起，觀眾就找不到主題，找不到主題就無法產生共鳴，而本文的目的就是教大家如何利用“推鏡頭”讓視頻動起來。

畫面運動分為兩種：一是機器不動，畫面中包含運動元素；二是畫面中元素均為靜止狀態，讓機器運動起來。好看的風光作品以延時為主，這種風起云涌、日出日落就屬于畫面中的運動元素；人物的對話、表演同樣屬于第一種情況。這種情況在劇情片中要看導演的安排，筆者幫不了多少忙，而在風光片中看的是運氣，筆者更是愛莫能助。當然除了運氣，善于觀察也相當重要，抓住類似于“風吹動樹枝”，“陽光掃過鏡頭”這樣的細節，視頻就不會太差，這部分不是主要內容，就不展開討論了。

而讓機器動起來，也就是我們主要討論的第二種情況，可操控性強，不確定因素少，但涉及的成本會更高，比如搖臂、滑軌以及航拍等。不過萬變不離其宗，任何高成本的拍攝手法我們都可以找到替代方案，比如我們今天主要講的“推鏡頭”。

推鏡頭為什么好

因為電影常用

要說推鏡頭，大家或多或少都用過，最常見的情況就是變焦。但為什么用、怎么用，什么情況下用效果最好，大家可能還在云里霧里。如果仔細看好萊塢或者國際大成本制作的電影，里面經常會使用到推鏡頭，很多人看不上這種“低級”手法，但這是最基礎也是效果最好的手法之一，不信咱們一邊看電影一邊聊。

不知道各位喜好，所以找來了一部偏歷史的中性電影《行動目標希特勒》，由布萊恩·辛格導演、湯姆·克魯斯主演。故事很簡單，由大湯哥扮演的陸軍上校克勞斯·馮·施陶芬貝格原本是希特勒的忠實“粉絲”，后來發現他的侵略戰術正在把德國拖入毀滅的深淵，于是為了自己的祖國策劃了一起失敗的刺殺計劃。

引導：突出畫面的主體

作為全片中第一個使用推鏡頭的畫面，導演還是慷慨地給到了希特勒，畢竟你都要刺殺人家了，再不給個特寫就太不仗義了。湯哥表達完希特勒是德國的頭號敵人后，鏡頭慢慢前向推進，希特勒的照片逐漸變大。這實際上是一種引導，通過對周圍空間的壓縮強迫觀眾把注意力都放在畫面中央。雖然有幸成為電影的第一個推鏡頭，但這個畫面充其量只是交代了一下故事背景。

推鏡頭為什么好

詮釋特殊語言

這其實是一組對打（兩個人說話）畫面，湯哥和同盟第一次發生爭執，湯哥認為消滅希特勒并不是解決問題的關鍵，只有重組政府才能挽救德國。顯然這些同盟的觀點太單純，覺得只要希特勒一死，一切的罪惡自然會消散，當他們說完自己的觀點，作為這組鏡頭的收尾，畫面切到大湯哥并且慢慢推進，表明這組鏡頭的重點并不是同盟們說了什么，而是大湯哥對盟們產生了深深的質疑。

獨立：分割畫面組成故事

第一次，鏡頭推向希特勒的照片，意思就是我大湯哥要對他動刀子了；第二次，鏡頭推向那個小弟，說明小弟聽明白了；第三次，鏡頭還是推向小弟，說明小弟內心做著激烈的心里斗爭，猶豫是不是要入伙；第四次：鏡頭慢慢推向大湯哥，很明顯心里在琢磨眼前這個小伙子是不是值得信任；第五次，鏡頭慢慢推向刺殺計劃，意思就是眼前這位通過了審核，可以開始行動了。在如此短的時間內，推鏡頭不僅完成了復雜的劇情敘述，還起到分割鏡頭，讓觀眾獨立思考每個畫面的作用。

當這名軍官認為希特勒已死，正要去抓捕黨衛軍首領時，接到的這個電話可謂是整部戲的大轉折。實際上希特勒并沒有死，電話正是他打來的，于是他快速走向電話。畫面第一感覺是模擬了人眼的第一視角，但更是一個快速的推鏡頭。這里和“轉換”部分的作用一樣，重點不在首領上，也不在軍官上，電話里的那個人才是導演想突出的。區別就在于推鏡頭的速度很快，表現出了一種緊張、急切的氛圍。當鏡頭移動速度加快或者鏡頭與被攝主體相向移動時，就會產生這樣的效果；反之如果鏡頭與被攝主體反向運動時，就會表現出不舍的氛圍。

推鏡頭如何實現

先買對器材再說

在單反（可換鏡頭設備）上實現推鏡頭的難度比在攝像機上實現要高出很多，因為攝像機上配有變焦撥桿，整個變焦過程是平滑的，更高端一點的攝像機還配有類似于“平穩”變焦的功能，不會在變焦時出現突然一下速度變快的情況。而單反就比較尷尬了，鏡頭變焦環稍微澀一點，畫面就會卡卡的，而且自動對焦慢的機器在變焦過程中很容易失焦。

對焦好

說完DV黨，我們再看看DC黨怎么辦，我們把可換鏡頭的設備都歸為這一擋。首先你需要一臺在拍視頻時對焦快速的機器。對焦是拍視頻的前提，尤其是在變焦過程中，如果焦點不能鎖住被攝主體而出現虛焦的情況，那推鏡頭的手法再純熟也無濟于事。這里推薦兩款機器，佳能EOS 70D采用了全像素雙核的設計，配合STM鏡頭視頻對焦杠杠的，誰用誰知道。另外口碑不錯的松下GH系列在對焦上也有出色表現。

電動變焦鏡頭

其次就是選擇具備電動變焦的鏡頭，這類鏡頭和攝像機的變焦撥桿有異曲同工之妙，都可以實現平穩的變焦操作。索尼、松下以及奧巴等都有類似的產品，雖然佳能的EOS 70D對焦強悍，但可惜就在于家用端佳能沒有一只電動變焦鏡頭。

沒買對器材怎么辦

三腳架可以立奇功

如果您還沒買機器，又準備在視頻上大有作為，恭喜你，之前的參考意見將會大有幫助。但如果您已經買了機器，而且還不具備有利于實現推鏡頭效果的這些特點，就得辛苦一下學習下面的技巧了。

上面中展示了三種推鏡頭手法，其中變焦的效果最差，有明顯的卡頓感；而雙臂前移是一種非常考驗功底的方式，效果只能算是差強人意；效果最好的就是利用三腳架，下面詳細介紹一下是如何操作的。

三腳架是必須的，想玩攝影的至少都要有一支。操作之前我們先收起一支腳管，并且擰松鏡頭移動方向的云臺手柄。

步驟三：腳管向前移動同時下壓手柄，使相機處于水平位置

小知識補充：

與推鏡頭相對的是拉鏡頭，電影中對推、拉鏡頭的細分很明確：分為Track-In（軌道推）、Track-Out（軌道拉）、Zoom-In（變焦推）以及Zoom-Out（變焦拉）。使用變焦進行的推鏡頭操作就屬于變焦推，而后面介紹的雙臂前移和三腳架大法都屬于軌道推。電影中的軌道推一般會使用到滑軌、搖臂等工具，然而我們只通過三腳架就可以拍出八九不離十的東西。

三種推鏡頭方法的效果差別巨大，但千萬不要嫌棄現在看來效果不好的那個。拍攝時我們要因地制宜，根據不同的拍攝環境選擇與之對應的手法，也許那個效果最不好的，會成為唯一可用的。

什么情況使用推鏡頭效果最好

在這個做視頻越來越簡單的時代，以往學院派的套路可能已經跟不上時代了，但無論拍攝手段多么豐富、剪輯方式多么新奇，都離不開最基本的招式，推鏡頭就算是基礎中的基礎。這就像是蓋房子，磚是基礎，那么拍視頻，推鏡頭這類的手法也是一個道理。

在這個做視頻越來越簡單的時代，以往學院派的套路可能已經跟不上時代了，但無論拍攝手段多么豐富、剪輯方式多么新奇，都離不開最基本的招式，推鏡頭就算是基礎中的基礎。這就像是蓋房子，磚是基礎，那么拍視頻，推鏡頭這類的手法也是一個道理。