搖滾南京

在寫這篇稿子的時候，《搖滾南京》這部經(jīng)歷了半年制作的紀(jì)錄片，終于以在優(yōu)酷成功上線為節(jié)點，暫告一段落。我也得以放松一些日子，好好思考一下這半年的時間所帶給我的酸甜苦辣。我想我對這個城市，以及這個城市的人們，多少有些情懷在里面，無論從表現(xiàn)形式，制作質(zhì)量，自始至終似乎都懷著這樣一份感情。在這篇文章中，我主要會從制作的幾步主要流程和大家分享，例如拍攝、剪輯，包括器材選擇上，在劇本創(chuàng)作以及選角上面，暫且不多討論，每個項目的出發(fā)點與創(chuàng)作思路都不一樣。本文從技術(shù)角度上來說并沒有多少專業(yè)性以及權(quán)威性，大部分靠的是自己一點點摸索與學(xué)習(xí)，這也是我們團(tuán)隊的第一部紀(jì)錄片，無論在制作經(jīng)驗以及完整性上都有待提高。希望能為初次拍攝紀(jì)錄片的朋友們提供一些參考與借鑒。

器材選用（ 攝影設(shè)備 錄音設(shè)備 燈光設(shè)備）

這次拍攝的攝影機(jī)選用的是Red scarlet，套件選用了TLTLE KIT3 ，薩拿腳架，佳能鏡頭一套，其中包括11-16mm（圖麗），24、35、85等常用紅圈鏡頭。選擇RED作為本次拍攝的常用機(jī)主要還是沖著4K的畫質(zhì)，以及高寬容度。我們不需要升格，所以scarlet對我們來說是性價比非常高的一臺機(jī)器。但高畫質(zhì)的代價就是重量以及配件，這在拍攝期間也給我們帶來了不小的麻煩，這個下文會說到。錄音設(shè)備上面選擇了較小的ZOOM H4N錄音機(jī)和RODE NTG-3槍式話筒，RODE BLIMP防風(fēng)三件套。這是一個非常入門的配置，也考慮過Sound Devices這類帶時間碼系統(tǒng)的錄音機(jī)，但這樣你就需要一位專業(yè)錄音師以及更多的成本。燈光系統(tǒng)，主要用作采訪拍攝，KINO FLO 一組，它的色溫與柔和度就不用多說了，只要擺放合適是非常出效果的。燈光上面，由于設(shè)備過多以及成員不足的情況，導(dǎo)致了在跟拍環(huán)節(jié)中沒有帶燈，等到拍攝結(jié)束，后期調(diào)色時發(fā)現(xiàn)，很多地方的光線非常暗，暗部已經(jīng)很難通過后期再提上去，損失掉了很多畫面細(xì)節(jié)。所以無論你是有多追求真實的效果，都記得一定要帶一盞便攜的LED燈。紀(jì)錄片拍攝的條件是瞬息萬變的，如果因為現(xiàn)場環(huán)境的影響讓你錯過了寶貴的瞬間，那絕對會后悔萬分。以上就是本片所用到的基本設(shè)備，租賃價格在一天2000元左右，這個價格相對來說還是可接受的。每個團(tuán)隊與項目對設(shè)備的要求與理解都不相同，在選擇上面有人看重便捷，有人看重畫質(zhì)，有人看重價格。個人認(rèn)為并沒有很完美的套裝，總會有它的強項與短板，重要的還是在拍攝過程中去融合它的弊端，機(jī)器是死的，人是活的，不能得不償失。我們在選擇器材的時候，由于項目的性質(zhì)，以及移動性和人員數(shù)量的問題，必須要把攜帶設(shè)備的數(shù)量、重量減到最低。所以在器材的選擇上要多花花心思，磨刀不誤砍柴工。

拍攝環(huán)節(jié)（跟拍）

這次的拍攝有趣的同時伴隨著痛苦，在這里我不橫向展開鏡頭語言以及攝影上的討論。我主要以使用該套設(shè)備拍攝紀(jì)錄片所帶來的一些問題為例，分享一些心得與體會。歷時一個半月的拍攝環(huán)節(jié)中，大部分時間讓我們苦不堪言，最根本的原因就是我們使用了RED這套系統(tǒng)，機(jī)身和套件的重量就接近六七公斤，加上電池和鏡頭，10KG左右。如果長途跟拍，至少配備一箱磚塊電池（4-5節(jié)），錄音設(shè)備一箱，一箱鏡頭，加上存儲卡讀卡器、硬盤筆記本等等，這對紀(jì)錄片拍攝來說其實是非常不便捷的，最主要的是由于成本和拍攝人員數(shù)量的限制，幾乎每次外拍只有兩個人。兩個人，攜帶以上的設(shè)備還需要拍攝。一人負(fù)責(zé)攝像，一人負(fù)責(zé)錄音與打板。條件足夠寒磣到你暴走。所以這對你何時換鏡頭，何時換存儲卡，何時往機(jī)上拷貝文件（我們只有一張64G和128G的卡），都需要細(xì)細(xì)的計劃，否則只會手忙腳亂，錯誤百出。如果說痛苦的背后就是幸福的話，就是RED這臺機(jī)器所帶給我們畫面上最大的加分。無論是后期的提升空間，還是在首映會影院屏幕上觀看成片。在初期外拍的時候，由于租賃公司沒有肩扛套件，我們把BMCC套件上的兩個手柄拿下來裝在KIT3上，改為雙手握持，臂力不好的同學(xué)勿試。一兩天的拍攝會讓你膀子抬不起來。其次是你很難去變焦或者干別的，這些都要由另一個成員協(xié)助完成。包括角度上幾乎總是仰視拍攝，因為你很難長時間用握持的姿勢把機(jī)器舉在正常的拍攝高度。直到拍攝中期我們才使用上了肩扛設(shè)備，減輕了很多不必要的體力浪費。總之一兩個月使用下來，感觸最深的就是RED是一個你需要去包容的好伙伴，要學(xué)會在單兵作戰(zhàn)的時候習(xí)慣和它相處。

由于H4N沒有時間碼，打板問題我們使用了一個名叫No Budget Slate的APP軟件。你只要用大拇指滑動屏幕，軟件便會切換兩次顏色，并且伴隨著嘀嘀的兩聲，這樣就可以在后期整理素材時對位。有一個有趣的心得就是，很多時候不一定要拍攝前打板，遇到突發(fā)狀況，可以先開機(jī)進(jìn)行拍攝與錄音，等拍攝結(jié)束之后再進(jìn)行打板，但一定要記得的是拍攝完這條素材之后不要順手關(guān)掉攝像機(jī)或者錄音機(jī)，那樣就無法打板記錄了。我們也因為這樣的壞習(xí)慣導(dǎo)致了后期多條對位失敗。相反，也要記得打板前確認(rèn)好攝影機(jī)和錄音機(jī)開機(jī)了，這些看起來很笑話的失誤，在小型團(tuán)隊緊張的拍攝過程中還是很容易出現(xiàn)的。這畢竟不是電影可以重拍，紀(jì)錄片這東西很多時候很看運氣，沒拍到就真的沒拍到。錄音方面，有幾場室內(nèi)的搖滾表演拍攝，音質(zhì)都不是很理想，一是設(shè)備問題，二是技術(shù)問題。在后期我們均換成了樂隊的現(xiàn)場棚內(nèi)混音版本。余下基本錄音都很不錯，作為一部非電影級別的片子來說，如果使用得當(dāng)，這套小設(shè)備，也能錄制出非常棒的音質(zhì)。我們并沒有什么經(jīng)驗，也沒有雇用錄音師，所以基本上一人身兼數(shù)職。困難重重的背后，是和樂隊成員們擠在一輛面包車?yán)铮黄鸶惺芩麄冊诼飞系膿u滾之旅，用我們的攝影機(jī)去真實地記錄他們的一切，有感動、有困難，但都很值得。因為我們拍到了許多精彩的瞬間，似乎那一刻一切都是值得的。

采訪拍攝

相對外出拍攝，采訪拍攝要輕松一些，主要考慮的技術(shù)問題大多是選景，燈光和機(jī)位構(gòu)圖問題。光線方面也是非常基本的單燈為主，輪廓燈看環(huán)境需要加或者不加，這可能也由于一些個人的喜好所致，對全局光亮的打法不是很感興趣，再一個并不是很符合整體片子的氣質(zhì)，所以整片的燈光氛圍是比較暗的。拍攝該類采訪鏡頭網(wǎng)上有很多教程，就不展開詳說，倒是有幾點我覺得比較重要的細(xì)節(jié)，一是攝影機(jī)與被拍攝對象的高度，二是被拍攝對象的視線焦點和攝影機(jī)的角度。我采訪對象的時候，總是盡量靠近攝影機(jī)，這樣被采訪者的視線焦點也更靠近我，也就意味著更靠近攝影機(jī)。總體來說，我覺得在預(yù)算不充裕的紀(jì)錄片中，如果在視覺上想有所提升，我第一愿意投資的還是燈，而非攝影機(jī)。一盞好的燈能為你節(jié)省很多時間，在后期也能為你帶來一些驚喜。采訪錄音方面，我們使用的是3000元左右的小蜜蜂，音質(zhì)上非常受影響，尤其在后期混音中更為明顯，聲音非常干癟，不夠飽滿、渾厚，后來聽說可以安放槍形話筒，同時錄入兩軌，這樣聲音要更飽滿一些。具體我們沒有試過。

剪輯

剪輯之前，想先說一說素材的整理。這次拍攝我們選擇了4K、6∶1的壓縮比來拍攝。素材的總大小在10T左右，在一臺DELL工作站上進(jìn)行剪輯。每天的拍攝結(jié)束，會由剪輯助理先將文件進(jìn)行備份，然后通過達(dá)芬奇輸出代理文件，并按照項目文件夾構(gòu)架拷貝到相應(yīng)的位置中。同時，添加到Premiere總項目文件中，在此進(jìn)行聲話對位，方便預(yù)覽。

這個環(huán)節(jié)確實是這個項目中進(jìn)展最為緩慢的一個環(huán)節(jié)。歷時一個半月，主要由我和編劇共同完成，總拍攝時間大概在40小時左右，采訪部分就有10小時，大量的采訪資料，需要整理成文本以便預(yù)覽，花在整理素材上的時間可想而知。然后還要進(jìn)一步消化理解，找出對劇情有影響的句子或者觀點。之所以會覺得這一步進(jìn)展緩慢，我想根本的原因還是在于拍攝之前沒有一個非常確定的文本大綱，直到剪輯環(huán)節(jié)，還沒有十分確定我們需要講一個什么故事，以及表達(dá)的主題。有一些是經(jīng)驗的問題，也有一些確實是紀(jì)錄片制作中比較頭痛的環(huán)節(jié)。就是前期大綱的設(shè)定和后期剪輯比較難配套，很多時候你拍攝到了很多你不想要的素材，卻又拍攝到了許多并不是你大綱中的素材。有些主題也是在拍攝過程中慢慢找到的，比如冷凍街樂隊的主題，然后其他角色的主題你需要去重新組織結(jié)構(gòu)他們。這是一個創(chuàng)作靈感與現(xiàn)實素材相互博弈的階段。經(jīng)過很長一段時間的痛苦、煩躁、放棄之后，我們推翻了之前的版本，重新回到文本上面進(jìn)行剪輯，與編劇一起討論出每個人的故事結(jié)構(gòu)，再上機(jī)去實現(xiàn)。

調(diào)色及輸出DCP

在經(jīng)歷完了地獄般的剪輯環(huán)節(jié)之后，項目終于進(jìn)展到了調(diào)色環(huán)節(jié)，本以為可以松口氣，可隨之而來的是更多的問題與麻煩。說實話，一部45分鐘的片子，你要把它調(diào)整到連一個字母都沒有錯誤的狀態(tài)，是非常需要花時間和心思的（也有可能是我們前期操作不規(guī)范），幾百個鏡頭、幾千個中英文字幕，還有一堆照片特效和規(guī)格幀數(shù)不統(tǒng)一的歷史影像資料。在調(diào)色之前的套底環(huán)節(jié)，狀況百出，文件問題、格式問題、硬盤問題、幀數(shù)問題，由于我們合作的調(diào)色公司在北京，相距兩地，花費了很多時間在文件郵寄和溝通上面，好在他們的專業(yè)能力以及工作態(tài)度非常之高，幫我們解決了很多問題，順利完成了套底工作，調(diào)色過程非常順利愉快，歷時兩天結(jié)束。不過經(jīng)過這次的調(diào)色之后，給我很大的啟發(fā)，尤其是光線的重要性，無論現(xiàn)實中怎樣，你還是需要通過攝影機(jī)去記錄，而非你的眼睛。不要被我們的眼睛所欺騙，現(xiàn)實中我們覺得好看的，放在機(jī)器里就變味了，就沒有那個感覺了，那些相對有電影感的鏡頭，基本上都是打了燈的鏡頭，雖然這在紀(jì)錄片中很難實現(xiàn)，但這在后面制作片子中給我很大啟發(fā)，給一切能打燈的地方，適當(dāng)?shù)卮驘簦@會讓你的片子加到很多視覺的分?jǐn)?shù)。舉個例子，比如我們這次在車內(nèi)有一些鏡頭，拍攝他們外出表演的片段，由于室外光線非常強烈，車內(nèi)又很暗，導(dǎo)致拍出來外面就過曝，里面也沒有層次，其實可以帶一兩根燈條，粘在車頂。現(xiàn)在美國的很多美劇打光都偏向“弱光”，無論是《紙牌屋》還是《真探》或《絕命毒師》都是很好的例子，還原真實的程度越來越高，一方面是由于片子本身的題材與主題表達(dá)有關(guān)，這些看起來都很自然的布光，其實都經(jīng)過了燈光師非常復(fù)雜的設(shè)置。雖然紀(jì)錄片不可能做到這一步，但我覺得其中的寓意我們是可以參考和借鑒的，讓它在美學(xué)上，再提升一個層次。調(diào)色結(jié)束之后我們輸出了DCP影院版本，后來在影院試映時發(fā)現(xiàn)頭部切割較多，因為大部分的影院需要退而求其次地保證所有電影的字幕是不會被切割的，就導(dǎo)致了整個畫面會上移40-50像素。所以對于非電影制作團(tuán)隊需要制作DCP格式時，要考慮到這一點，頂部和底部盡量多放一些，當(dāng)然能先去試片是最好的，可以看出很多問題，以便及時修改。包括影院放映時對聲音的縮混要求相當(dāng)高，我們第一次去試片的時候只混了立體聲版本，巨大的影院只有前面兩個音箱出聲，效果非常普通，后來混成了5.1聲道，聲音效果問題才得以彌補。

宣發(fā)與推廣

在優(yōu)酷正式上線之后，我們在當(dāng)?shù)叵嗬^舉辦了四場展映會。其中包括一場較大的新聞媒體發(fā)布會、兩場進(jìn)校園一場先鋒書店。流程包含全片放映、樂隊演奏，以及主創(chuàng)人員現(xiàn)場提問等環(huán)節(jié)，氣氛和環(huán)節(jié)設(shè)計都讓大家覺得滿意。并且我們制作了一系列的海報與畫冊，以及1000張原聲專輯CD贈送和出售。總體的效果比我們的預(yù)期要好，包括視頻的點擊量也隨媒體的報道有著顯著的提高，從一個點子到最后的宣發(fā)推廣，對我們來說這真的是一次非常好的體驗。

《搖滾南京》紀(jì)錄片雖然已經(jīng)暫告一段落，但是對我們來說，這只是一個開始，我們還有很長的路需要去摸爬滾打，我想難能可貴的是，有這樣一批人愿意堅持著自己的理想。就像片中高川子對搖滾的一句感悟，“我不認(rèn)為那是堅持，因為我愛這個東西。”我想我們也一樣愛著自己的事業(yè)，在此感謝大家的觀看與支持，希望能給需要幫助的小伙伴多一點幫助與參考，謝謝。