
對于美國人來說,70年代的開端一點兒也不美好。
沃爾特·克朗凱特在全美直播中說出的“這場戰爭我們打不贏,唯一的前途是和談”言猶在耳,美軍在越南制造的美萊村大屠殺剛剛被公之于世,射向馬丁·路德·金與羅伯特·肯尼迪的子彈還嵌在人們心中,肯特州立大學的槍聲和血泊就又挑起了民眾的神經。
正如知乎網友徐匯龍所寫:“那是個尷尬迷茫的時期,大批失望的人對美國抱著懷疑和自身開始頹廢的態度,就像《出租車司機》中紐約紅燈區的妓女、嫖客、毒販、皮條客一樣?!?/p>
對于70年代,威廉·曼徹斯特在其著作《光榮與夢想》中這樣描述道:“似乎有非常多的理由使人感到受了虧待,其中包括通貨膨脹、環境污染、犯罪、戰爭、證券市場、老少兩代之間的隔閡、道德敗壞、暴亂、有副作用的藥物、交通擁擠、汽車上的侮辱性張貼和圖案、對社會不利的罷工、種族主義以及新興的飛機劫持。過去的一切現在都不行了?!?/p>
一切都很糟糕,電影行業也不例外。
“60年代末和70年代初期,電影市場的低迷已經比30年代大蕭條時期更加不堪,每年能夠售出的電影票徘徊于10億張以內,是整個美國電影史上的最低點。1969年至1972年,除早已關門的雷電華之外,七大制片廠的虧損高達5億美元。”電影行業在70年代初的蕭條,從知乎網友王義之的這段文字中可見一斑。
當時電影的主要受眾從普羅大眾轉變為年輕人,年輕觀眾所尋求的是能夠表達他們內心訴求的影片。他們反傳統反體制,在搖滾、大麻與性解放的熏陶中成長,以憤世嫉俗的情緒面對著被戰爭和政治丑聞包裹的世界。那些抓不住他們興趣的老牌電影人紛紛退休,一批從電影學院畢業的學生開始浮出水面。這些年輕人崇拜和向往歐洲電影,不僅受到“新浪潮”等電影思潮的劇烈影響,也吸納了存在主義等哲學思維和弗洛伊德理論。弗朗西斯·福特·科波拉、馬丁·斯科塞斯、喬治·盧卡斯、斯蒂芬·斯皮爾伯格、阿瑟·佩恩、布萊恩·德·帕爾瑪……正是被稱為“電影小子”的這一代年輕導演,創造了新好萊塢。
在知乎上有個問題是:“新好萊塢電影的特征是什么?”知友羅登這樣形容:“新好萊塢帶給觀眾的是全新的觀影體驗:巴洛克式的電影形式感宣泄,躁動而深入心理層面的隋感挑逗。那種橫掃一切的史詩般電影奇觀與充滿哲學意味的電影主題相結合,帶來一種華麗無比的巴洛克式的混搭,深深地帶來一場革命。”
《邦妮和克萊德》是新好萊塢電影的開山之作。電影甫一開頭就充滿了躁動的挑逗,模糊的鏡中映出邦妮百無聊賴的面孔,她赤裸著身子,在房中漫無目的地游蕩,最終來到窗前遇到了正在偷車的克萊德,兩人就此開始了一場搶劫銀行的亡命之旅。一對衣冠楚楚的青年男女,卻是手持槍械、打劫為生的江洋大盜,這是對傳統好萊塢電影人物形象的徹底顛覆。他們肆無忌憚地作案,公路狂奔,浪跡天涯,是活脫脫的無政府主義者,是秩序與制度的破壞者。而他們的犯罪動機,僅僅是出于對冒險的渴望和刺激的追求,這挑起了年輕人內心深處的躁動,對他們構成了致命的誘惑。在電影的結尾,導演用慢鏡頭表現這一對亡命鴛鴦在機槍掃射下布滿槍眼的畫面,成為暴力美學的經典。
隨后,《逍遙騎士》讓兩位披散長發、身穿皮夾克的嬉皮士騎著哈雷摩托上路,在自由的奔馳中歷經美國社會的頹廢混亂,吸毒、酗酒、狂歡聚會、被捕、遭遇群毆,最終莫名其妙地死在一個農民的槍下。這部電影包含了當時“垮掉的一代”盛行生活的種種元素——大麻、烈酒、奇裝異服和“立刻上路”的態度,直擊年輕人的心靈。
進入70年代后,新好萊塢電影佳作不斷,科波拉的《教父》《對話》《現代啟示錄》、斯科塞斯的《窮街陋巷》《出租車司機》、斯皮爾伯格的《大白鯊》《第三類接觸》和喬治·盧卡斯的《美國風情畫》《星球大戰》都誕生于這個時期,這是一代年輕導演與年輕觀眾之間在銀幕兩面的對話。
新好萊塢電影是對那個時代混亂現實的激烈回響,它們匯攏了70年代美國社會的浮躁不安和支離破碎,在銀幕上用殘酷直接的鏡頭語言做出回應,被稱為“電影社會學家”的馬丁·斯科塞斯深諳此道。1976年的《出租車司機》作為新好萊塢的巔峰作,再現了70年代罪惡骯臟的紐約街頭,也影射了當時美國的社會背景。男主人公特拉維斯作為一個越戰老兵,在社會中備感疏離孤獨,每日開著夜班出租車目睹整個城市的糜爛墮落,聆聽著政客和媒體編織的謊言(當時美國正處于“水門事件”后的信任危機中)。對這個虛偽墮落的文明社會深惡痛絕的他,買來槍支彈藥,穿上M65野戰大衣,剃了莫西干發型,試圖扮演一個拯救城市的英雄。在刺殺議員未果后,他轉而去妓院拯救一位雛妓。警察來臨時,他已經殺光了皮條客和嫖客,癱坐在血泊中,用沾滿鮮血的左手指向自己的太陽穴,比畫著開槍自殺的手勢。充滿諷刺意味的是,本想就此結束生命的他,反而被新聞媒體渲染成了英雄。這部電影深深地戳傷了美國中產階級的內心。
對于新好萊塢電影,一位知乎網友這樣評價:“直到現在,好萊塢這片天地還是新好萊塢一代打下的江山。不知道新好萊塢,不理解新好萊塢,就無法看懂現在的美國電影?!闭\然,新好萊塢電影源起70年代,其影響綿遠流長,卻不止于70年代。從后世導演如昆汀·塔倫蒂諾的《落水狗》《低俗小說》中,都能窺到新好萊塢電影暴力美學和黑色幽默風格的延續。這些電影刻錄下年輕人對自由、冒險、自我解放的呼喊,綿延至今,年代雖不相同,但是青春的底色卻是一樣的。
青春不死,70年代從未逝去,它化作了流光溢彩,在銀幕上恣意流淌。