轉益多師 借古開今

我從六七歲時就開始描紅習字，而且寫起來旁若無人、不厭其煩。我的學生時代正值“十年動亂”，學校里所學的知識可想而知，但卻成全了我的書法情結。參軍入伍后，學習書法又多了一種驅動力，一批書畫愛好者們聚在一起互不服輸，較著勁地學，真有一種舍我其誰、干出一番事業的勁頭。再到后來，隨著年齡的增長，閱歷的豐富，書藝的提高，學習書法又有了一種弘揚國粹、秉承傳統的責任感。這么多年一路走下來，學生時期的書友、當兵時的伙伴以及提干以后一起練習書法的同道，后來都因各種原因擱筆了，而我一直堅持走到了今天。

1979年我報考了中國人民大學中文系，苦讀五年，自修完成大學本科，被總后勤部樹為“兩用人才”標兵。后來又在總后培訓班進修書法，并四處拜師，劉炳森、沈鵬、歐陽中石、李鐸、張海諸先生給予的教誨使我終生不忘。我以前的書齋名叫“一杵齋”，取自李白“只要功夫深，鐵杵磨成針”的故事，寓意對練習書法的一種堅持不懈的努力。后來改名為“萬籟草堂”，因白天工作較忙，又少不了一些應酬，我的讀書寫字時間一般是在晚上十點至凌晨一點鐘左右，也就是在夜深人靜、萬籟俱寂的時候，所以叫“萬籟草堂”。此外也寓意追求一種天籟、地籟、人籟合一的萬籟境界。到了現在，我感覺，學習書法是一種享受，一種生活的樂趣，一種由表及里、由肢體到心靈的愉悅。

我覺得，一個真正的書家應該具有多方面的知識，特別是應該具備較深厚的文學功底。文學是一切藝術之母。書法作為藝術之中的一個門類，同樣離不開文學。書法當然需要具備扎實的基本功，點畫的精到、線條的錘煉、結體的合理、章法的布局等。但我始終認為，字寫到了一定程度，就不單單是寫字了，而是在寫一種文化內涵，一種情趣意向，一種精神追求。如果不具備較深厚的文學功底和多方面的知識，寫出來的字必然單薄而無韻味。這大概就是“功夫在字外”的道理吧。縱觀歷代大家，看看王羲之的《蘭亭序》、蘇軾的詩詞、康有為的激文、啟功的國學研究……哪一位不具備精深的文化功底？不然絕對成不了一代大家。

我們不能滿足于躺在古人現有的成果之上，不思進取，不求發展，那樣我們將無法向后代交代。試想，哪一位古人不曾是今人？哪一位今人不終將成為古人？博大精深的書法藝術之所以具有永恒的生命力，就在于它的源遠流長，生生不息。在三千年的書法歷史長河中，每個時代都創造出了屬于那個時代審美特征的藝術面目，既有前人藝術特點又明顯地區別于前人。先秦甲骨、金文的率意而樸厚，秦漢的雄渾與稚拙，魏碑的博大與雄強，晉人的瀟灑與飄逸，唐代楷書和狂革的謹嚴和豪放，宋人的重意，明人的尚態，清中晚期的碑字復興，民國至20世紀80年代書法振興，可以說創造了一個具有鮮明的藝術追求和獨有的藝術特色的時代。因此，我們也應該在繼承前人的基礎上，努力創造出屬于我們這一時代的輝煌來。