師德法道 波濤華夏

王世利

1965年生于遼寧，學于中央美術學院國畫系，結業于中國美術家協會首屆山水畫高研班。現為中國美術家協會會員、中國民主建國會會員、國家一級美術師、中國山水畫研究院研究員、中外文化藝術交流促進會理事、遼寧東方書畫院副院長、黃河壺口瀑布繪畫創作代表性人物。

2006年被評為“21世紀最具影響力畫家”。在十余年中多次赴黃河壺口實地寫生、體驗生活，創作了大量黃河作品，形成了獨樹一幟的繪畫風格，創立了自己的黃河畫派。

近年來多次參加中國美協主辦的全國美術作品展和國際美術交流展，并榮獲各種優秀獎項。出版多部個人畫集，其作品發表在大量報刊雜志上;舉辦個人畫展;參與獻愛心等公益活動;網絡、電視多次給予報道。作品被人民大會堂、中南海、中共中央黨校、國家博物館等重要機關收藏，并作為國禮贈予國際友人。

與王世利相見，是在遼寧省東方書畫院2013年的年會上。我們毗鄰而坐，相互并不熟悉，少頃，有人送來一批精裝畫冊，翻開后，一條金光燦爛，波濤滾滾的黃河驚心動魄地流到我眼前。哦，黃河竟可以這樣來畫！我連忙翻尋首頁，認識照片上的藝術家，記下他的名字。可一回首，沒想到一位風度翩翩和照片上一樣的青年人就坐在我身邊……

因為對這位青年才俊的欣賞，對其畫作的贊嘆，一種按捺不住的心情促使我作文評說。世利能以獨到視覺、別樣的雋永與曼妙，寫下黃河八百里奔騰后壺口一跌，給世人留下一份震撼與驚羨、眷顧與留戀。我甚至想，畫出這樣的河，一個人該有怎樣的天地接納才能勝任。這不能不讓我想起講述天、地、人關系的《道德經》。人，只有真正識得了老子所講的“道”與“德”，才能真真切切的干一點事，干成一點事。

可以說，世利繪畫的成功過程，就是他藝術求索的道德過程。什么是“道”，何又為“德”。我讀《道德經》的體會是;宇宙存在的法則為“道”;生命衍續的法則為“德”。“道”就是客觀事物存在的規律、規則、規矩;“德”就是主觀生命衍續的規律、規則、規矩。王世利的畫作之所以能夠慧筆出新，卓然于世，就是因為他有一種異于常人的“認識客觀世界，提升主觀世界”的禪悟與皈依。

賞析世利的作品，給人的感覺既是自然景象與生命意義的聯接，亦是文化符號與哲學思考的折射，它更是時代筆墨與歷史傳統的同一，它還是求索追夢與才情妙悟的結果。

一新耳目的蕭美意境

意境是藝術作品通過形象描寫表現出來的境界和情調，是中國畫至高無上的精神追求。“意”是思想，是文字;“境”是空間，是形象。觀覽世利浪濤洶涌，氣勢轟然的壺口宣泄，其意境，就有如聆聽一篇蕭美激越、振聾發聵的配樂史詩。它嫻于布局更耽于煉句，精于修辭更善于表達。畫面攜音伴侓具有聲響濡染，色彩云煙漬幻更含文字陶冶。既有山居剪燭的淺吟低唱，又有扶膺感嘆的濤奔水攘，還有看花聽雨的寧靜攤破，更有滌蕩人生的歲月流淌……

看世利的壺口瀑布《百川之首潤澤華夏》：

觀其形，水泛金湯奔騰不讓;

聞其聲，濤音如雷懸流百丈;

賞其勢，攝魄驚魂煉曲雄曠;

覽其色，墨彩氤氳虹飛霓蕩;

據其岸，石堅似鐵擎起波浪;

溯其源，龍脈千載浮生叩望;

慕其作，情熾意篤仰止氣象;

循其道，人淡若菊層樓更上。

吳冠中老先生曾說過：“畫自己的心景，畫中國人的心思，畫中國土地上的景色”。黃河，是中國人千百年不變的心思、是中國土地上最壯美的景色、更是世利魂牽夢繞的心景。他以清醒的頭腦、雋永的思考，把人們從文明的煩躁中牽手到壺口瀑布前，感受一回濤奔浪沉，予人一次心靈的震撼與信念的奮發。應該說，他畫了一幅好畫。相信，這樣的感受，不僅僅是筆者個人的情感抒發，它當是所有觀覽者共同的閱讀心聲。到過壺口的人，都會在畫作前醉倒。

一貫古今的求創筆致

王世利的求創筆致，更多的是表現在他的黃河壺口畫上。黃河是華夏文明的發祥地、是中華民族的搖籃。千百年來，數以千百計的藝術家用畫筆描繪過她身姿的美麗、胸懷的包容、生命的精彩、文明的多情。但能像世利這樣把深刻厚重的人文內涵與雄渾壯美的河川形態，以獨特的視覺，用獨到的筆法，操獨美的語言，磅礴翻騰地表現出來，讓人感到震撼。

賞析世利的黃河壺口，感受世利的求創筆致。會讓人感到他在繼承傳統筆法的基礎上，用色度的深淺來刻畫色彩黃河的質感;用水紋的疏密來表達水勢黃河的急緩;用浪花的揚落來突出浪濤黃河的翻卷;用云霧的聚散來述說云煙黃河的際幻。這該是前無古人，后啟來者的。此外，畫作在“巖石大小平險，墨彩干濕濃淡，景物虛實取舍，構圖高低近遠”的把握上，世利都有對傳統的繼承與突破。

世利的山水畫，尤其是他的太行系列，在筆法上也能給人留下不俗的印象。他筆下的太行山金鉤鐵線、紋理山石、宋人技法、小斧皴劈、透視渲染、明暗對比、層巒迭置、結構關系。誰能說這不是時代的開拓、大家的擔當！

欣賞世利的《雪域風光》：

山負雪，冷風蕭蕭云濤翻卷;

巖如劈，古法昭昭峭指藍天;

松若蓋，墨彩寥寥瀟灑幾盞;

人嗟嘆，紅衣點點駐馬歇鞍。

一座蒼涼獷美，巍峨聳立，氣壯而清的雪域山川;一曲雄渾冷麗，慢板悠揚，蕭朗勁媚的冰雪暢想。準確獨到，生動野逸的地域表達。此畫：景物層次分明，韻味清雅逸永，技法古為今用，色彩冷歷從容。給人留下深刻的傳統思考與時代的藝術啟發。綜觀世利的畫作，無論是黃河波濤還是山林云溪，其師古出新的探索主要表現在四個方面：造型上，彰顯素描的寫實與莊嚴;色彩上，強調明暗的皴擦與暈染;筆致上，突出線條的勾勒與描摹;表達上，注重物象的律動與質感。

一往情深的天地叩拜

潛心樂志，探微究妙，采風寫生，叩拜祖國的山山水水，是所有藝術家在繪畫道路上共同的求索。但黃山云濤的際變、九寨流溪的美幻、峽江峰巒的雄峙，大漠孤煙的古遠，雖然讓世利激動過，陶醉過，但最后留下他最多腳步的還是那條浩浩蕩蕩的黃河。這一糾纏，就是十幾年，不能間斷，不能割舍……

震撼藝術心靈，契合創作激情。自十幾年前山西臨汾一次寫生開始，從此就春夏秋冬，風霜雨雪。幾百次的走進壺口、擁抱黃河，歷覽山川、接近自然，也真該對世利的藝術執著說一聲“了得”！想想歷史上范中正畫關中、倪云林畫太湖、黃公望畫虞山，就不難理解王世利畫黃河的藝術襟懷，畫山林的爛漫天趣。這種傳續千年的天地叩拜與山河擁覽，既有中國文化先天遺傳的基因感召，更有時代藝術后天進化的生命宣示。

再欣賞一幅世利充滿天地情深的畫作《萬木映群峰》吧：

云濤簡抹，青山隱隱迷茫;

澗湧成瀑，溪水匆匆流淌;

林木繁森，枝干古拙擁翠;

真趣徘徊，天地一片清涼。

這是一幅物象美真、色彩典雅、構圖和諧、氣息綿邈的山水畫作。予人以筆隨意遠，心手雙暢的精神享受。藝術的本質與生命是求異創新。“人與自然文化關系”的詮釋，是時代繪畫的思想要求與生態寄托，當然也是藝術新異性的具體表現。清明靜穆的風格約束，篤誠無華的水墨昭示，既歌頌了華夏大地的坦坦蕩蕩，又抒發了關東兒女的清清爽爽。而這一切都源于祖國山水的自自然然，世利畫作的風風光光。這與世利為了“應物象形”，堅持采風寫生;為了“隨類賦采”，感受春夏秋冬;為了“經營位置”，野外切換截取;為了“氣韻生動”，四季沐雨櫛風……那深情地踏勘與叩拜是分不開的。

一騎絕塵的筆墨從容

王世利多年來迷戀黃河、傾情壺口，道法自然、膜拜山川。致力于中國山水畫的出新與拓展，已經取得令人側目的成就。世利曾就學于中央美術學院國畫系，是中國美術家協會會員、國家一級美術師。他幾十次參加國內外有影響的畫展并獲獎，多次參加國家組織的對外文化交流活動。他曾：捐資助學遠赴西藏，紀念回歸潑墨香港，和平教育世界獎項，畫為國粹炫彩殿堂……

世利格高思邈，凝觚舐彩，以多情的筆墨寫黃河、寫山川、寫大地、寫四季，終于形成自己鮮明的藝術個性;他那孤寂沉雄、恣肆豪放的揮灑，他那剛柔并濟，博采眾長的接納，他那蒼茫朗潤，創意自我的風規;他那蓄勢萬鈞，望塵同儕的抒發;就是他與天地會心的詠嘆和中國畫探索出新的鏗鏘步伐。

畫集里有世利以“春、夏、秋、冬”為創作主題的四幅山水組合。其筆墨效果，色彩寄托，天候表達，時代觸摸，都給人留下襲古彌今，望塵莫及的深刻印象。在他的筆下：春天時，桃花滿山羞澀迷濛;夏日里，綠蔭如染熱烈多情;秋風中，黃葉浸溪豐沛充盈;冬雪后，霜結冰枝蕭冷空靈。東方的哲學與文明歷來認為，春夏秋冬，寒來暑往;風霜雨雪，秧綠籽黃，既是宇宙的律動，更是生命地抒張。而中國的山水畫恰恰是用筆墨色彩演繹這種天、地、人本原關系的藝術。世利無疑是這一思想的詮釋者、開拓者、成就者、受益者。

宇宙浩瀚，時空無限;世人渺小，名利虛幻。一個人能在這天、地、人的參悟中留下一抹色彩，留下一回眷戀，留下一份思考，留下一聲贊嘆，沒有目空一切的狂妄，沒有淺嘗輒止的竊喜，于人、于己也該知足了！

在歷史的沉淀中續寫歷史，在現實的超越中突破現實，在未來的憧憬中預約未來，在夢想的編織中擁抱夢想。世利的夢，注定非同凡響！

有《荒邨引》為證：

壺口蕩雷揚波，

蒼天賜水黃河。

澤被華夏，

吮育你我。

一生情，

千古諾，

驚世夢幻之作……

2014年1月15日于沈陽