《理發師陶德》電影中影像造型研究

【摘要】：《理發師陶德》是蒂姆·波頓哥特風格尤為突出的電影之一。通過對電影中光影，色彩等影響造型元素的分析研究，來展現電影中荒誕的黑色幽默和對人性真善美的思考。

【關鍵詞】：《理發師陶德》;哥特;影響造型

哥特電影受哥特文化中黑暗，野蠻，恐怖等意境的影響，形成了頗具特色的電影風格，加之豐富的影響造型元素，將黑色幽默，死亡美學表現得淋漓盡致。而鬼才導演蒂姆·波頓卻將這種風格游刃有余的運用在各種題材的電影中，而《理發師陶德》則是將哥特風格貫徹到底的一部。這部電影改編自百老匯同名歌劇，灰蒙蒙的背景，陰冷的氛圍，蒼白的面容，彭涌而出的鮮血，無不帶動著觀眾的情緒，使之感受黑暗，感受冰冷，感受憤怒。

一、《理發師陶德》中光影造型

電影之所以不同于平面藝術，主要在于對“光”的運用，光影可以展現一個人的心境，就像是一種特殊的語言將人物的內心活動展現，也凸顯了氛圍。《理發師陶德》整體偏暗，大環境總是籠罩著灰蒙蒙的霧氣，但就是在這之中運用的光影元素更突出了陶德內心的絕望。最典型的的當屬回憶與現實中光影元素的運用，當陶德回憶與妻子曾經的美好生活時，光線柔和而明朗，一切都籠罩在溫暖的陽光中，每個人的臉上也都洋溢著幸福的微笑，但在現實中，蒼白而僵硬的面容也籠罩著灰色，只有渾濁的路燈似乎還在提醒人們，這是人間，到處都籠罩著死亡氣息，光影的運用將對美好的向往和現實的冰冷進行了有利對比，強大的反差將陶德由一個有血有肉的人變成了嗜血成性的殺人狂魔。而在現實中，肉店老板拉維特夫人店中紅燈籠射出的紅光將每個到店的食客的臉上都映上了一抹血色，突出了人吃人的殘酷現實，也反映了這個冷漠無情的現實環境。在樓上，陶德的理發廳中，灰黑的環境中，唯有窗外的光射進屋內，照到人物的身上，將人物與周圍環境分離，似乎更堅定了復仇的決心和殺人的欲望。剃刀轉動下發出的光，映到陶德的臉上，一股冰冷的感覺讓人毛骨悚然，預示著將要進行一場極為殘忍的殺害。電影中光影的運用將陶德的悲憤情緒展現，也讓觀眾思考在殘酷現實逼迫中的人性的抉擇。

二、《理發師陶德》中色彩造型

在電影的創作中，離不開色彩的烘托，色彩更能充分而理性的表達人物情感，既豐富了畫面感，又將人物內心世界具象化，對一部電影的成功可謂功不可沒。豐富色彩元素也賦予了電影豐富的內涵，就像紅色的出現或者象征著激情或者象征著鮮血，黑色，灰色則給人壓抑的感覺。蒂姆·波頓游刃有余的掌握并應用色彩帶給觀眾視覺的享受。同時，他在色彩的運用上也極為夸張，時而灰暗至極，時而豐富多彩，給觀眾營造了極富想象力的畫面感的氛圍。《理發師陶德》中，色彩并不豐富，整體都以黑白灰為主，人物蒼白的面容，灰色的服裝，暗黑色的船只，街道和理發店，一切都給人以壓抑的感覺，唯有那偶爾跳動的紅色格外刺眼。這種強烈的色彩對比，將主人公陶德復仇的決心展現，在他的眼中，似乎沒有什么比復仇更重要。

蒂姆·波頓采用暗色為主基調，大片大片灰暗的色彩為故事的背景色，全片主要以黑白為主。而在電影的黑白色彩單調的畫面中，反差最突出的要數紅色。在肉店老板拉維特夫人的著裝上，紅色的發飾和衣服在灰暗的背景和人群中時而扎眼，時而融為一體，這也展現了拉維特夫人對愛情的憧憬和人性的殘忍和貪婪。而在人肉餡餅店中掛著的紅色燈籠將每個食客臉上都映出了一抹血色，這在黑暗的背景中顯得極具血性，突出了人吃人的貪婪欲望。同樣的紅色也多次出現在法官身上，當陰險的法官垂涎于陶德妻子時，他的紅色燕尾服在畫面中及其刺眼。紅色在法官的身上不只一次出現，當法官將愛慕喬安娜的安東尼請進家中坐在紅色的大皮椅上時，當他施計將露西騙到家中時，出現了大片的紅色和無數跳動紅色火苗的蠟燭，在法官身上紅色的出現一次比一次刺眼，也凸顯了人物貪婪的獸性。而這些紅色的出現卻遠不及血液迸濺出時的紅色刺眼，那種在大動脈噴涌而出的暗紅色的血漿，讓觀眾感受到了陶德對社會深深的厭惡和放肆的宣泄，當他劃過曾經為他帶來極大傷害的人的脖子時，他似乎把所有的聚積的仇恨完全釋放，但是積壓的獸性越來越多，最終在錯殺妻子之后，他揮刀結束了自己的生命，當鮮紅的血液流過他最愛的妻子時，一切罪惡似乎都得到了解脫。蒂姆·波頓將紅與黑的強烈對比來暗指社會的黑暗面對人性的摧毀以及人性的強烈抗爭。

三、《理發師陶德》中鏡頭語言

鏡頭語言是電影特有的影響造型元素，通過蒙太奇的組接，使鏡頭完整流暢，傳情達意。鏡頭語言就像是一張嘴，起著語言的重要作用。而鏡頭的選擇，組接，取舍大大影響著電影的最終效果。

在蒂姆·波頓的電影中，長鏡頭的使用是他影片的一大特色，近景、特寫也運用較為頻繁。通常來說，長鏡頭的作用主要是再現事物的原貌，體現真實性，而在波頓的電影里，長鏡頭使空間更具延長性，從而產生一種神秘的氛圍。《理發師陶德》片頭用3D效果制作的長鏡頭一氣呵成，展現了血淋淋的人肉加工片段足以吸引住觀眾的眼球，也足以看出蒂姆·波頓對B級片的致敬，為影片奠定了黑色，暴力，血腥等基調。電影中，這種恐怖氛圍的渲染也用特寫鏡頭展現，當陶德用剃刀復仇時，噴涌的鮮血留在陶德的臉上，陶德憤怒僵硬的臉加上不斷噴涌而出的血，都展現出哥特式的黑暗。

蒂姆·波頓的電影通常以黑暗，恐怖，血腥為主要敘事背景，但并非都像B級片一樣粗糙，往往鏡頭精致，略帶美感，既將生與死的悲涼展現，又將恐怖效果詩意化，更增加了影片的趣味性。在《理發師陶德》中，較為浪漫而戲劇性的鏡頭語言出現在肉店老板拉維特夫人的幻想中，這是一個雖然狠毒卻為愛癡狂的女人，在她的幻想生活中，陶德不再冷面，不再擁有一心復仇的決心，而是將所有的仇恨放下，與她一起開始美好的新生活。鏡頭由原本昏暗的場景轉為夢幻般的明亮的海邊，陶德和拉維特夫人的著裝也由暗色系變為了類似于中世紀非常華麗且有點戲謔的樣子，畫面溫馨且幸福。而同樣的鏡頭語言也出現在陶德對過去的幻想中，由于對妻子的過分依戀和現實的殘酷，使陶德沉浸于過去與妻子的美好生活中無法自拔，在陶德的幻想世界中，陽光明媚，鳥語花香，陶德與妻子臉上都洋溢著幸福的笑容，這與現實中沒有血色，面容僵硬的陶德形成了強烈對比。幻想世界中的一切都是美好的，無論是拉維特夫人的幻想世界，還是陶德對過去的依戀，都展現了現實中的冷血和殘忍。

四、《理發師陶德》中人物造型

人物造型是電影中塑造人物外部形象的藝術手段，通過人物造型元素，表達導演思想，烘托影片氛圍。在蒂姆·波頓的電影中，每個人物形象的設計都有著濃郁的波頓色彩，時而色彩夸張時而冷峻陰暗的妝容，加上極具個性化的服裝和配飾，都使人物充滿了戲劇性和非正常化，也為電影的敘事增色不少。

在《理發師陶德》中，人物造型完全體現了哥特風格的特點，凹凸的臉頰，凹陷的雙眼，慘白的面容，凌亂的頭發等等。主人公陶德從頭到腳的黑裝使得他蒼白的面容和深陷的眼圈異常扎眼，也展現了他帶有仇恨的黑暗的內心，復仇使他蒙蔽了雙眼，感受不到世間的真情最終錯殺自己心愛的妻子，完結悲劇般的一生。拉維特夫人的那種陰森怪誕的人物造型可謂是影片的亮點，慘白凹凸的面容加之濃重的眼線，以及凌亂詭異的發型，黑色的服裝，整個人物的造型就是典型的女巫造型，帶有著一絲邪氣，但是她對陶德的癡情又會讓人感覺不到她的邪惡，反而成了一個渴望愛情的孤獨女人，讓人生憐。導演通過詭異荒誕的人物造型，穿透到人物的內心世界，感受他們特有的孤獨。

仇恨的火焰蒙蔽了陶德的雙眼，造成了不可挽回的錯誤;愛情的魔力泯滅了拉維特夫人的良知，最終葬身火海。荒誕、陰暗、謀殺，蒂姆·波頓把這些他習以為常的元素通過豐富的影響造型元素發揮到了極致，造就了這部令人窒息的《理發師陶德》。

參考文獻：

[1] 鄭國恩.影視攝影藝術[M].北京廣播學院出版社，2003.

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