

[摘 要]黃自是我國近代著名的音樂家、教育家,他的音樂創作及音樂教學影響了中國近代音樂教育的發展。本文通過對黃自及其藝術歌曲的研究,進一步剖析他的創作特點和音樂風格,更加透徹地了解黃自音樂作品的藝術特征和他的音樂對后世的影響及啟迪。從而為我們以后的音樂創作提供新的思路。
[關鍵詞]黃自;藝術歌曲;創作特點
中圖分類號:J614 文獻標志碼:A 文章編號:1007-2233(2015)11-0114-03
[作者簡介]楊 暢(1980- ),女,吉林通化人,碩士,通化師范學院音樂學院講師。(通化 134002) 黃自1904年出生于江蘇省沙縣,是我國近代著名的音樂家、教育家、作曲家及理論家。他于1916年考入北京清華學校開始學習音樂。1924年,赴美留學先后在歐柏林大學和耶魯大學學習音樂及心理學,并于1929年以作品《懷舊》序曲獲得耶魯大學的音樂學士學位?;貒?,黃自先后任教于上海滬江大學和國立音專,主要從事作曲理論課程的教授,他的不懈努力為我國近代理論作曲專業的建設和發展做出了杰出的貢獻。
在教學之余,黃自還創作了大量的音樂作品。在理論研究和教材編寫方面,他編輯出版了《復興初級中學音樂教科書》(共6冊)等,他還有兩部未完成的教材:《和聲學》和《音樂史》。黃自還創作了大量水平較高的音樂作品,其中在美國留學期間創作了4首聲樂曲、10首器樂曲,這些作品技法嚴謹、情感細膩受歐洲古典和浪漫派音樂痕跡較深?;貒簏S自的創作主要集中在聲樂作品領域,如群眾性齊唱和合唱曲,抒情性的藝術歌曲和音樂會獨唱曲,少兒歌曲,電影插曲,以及大型聲樂套曲等。在黃自的音樂創作中,藝術歌曲比較能夠代表其音樂創作的特征及風格。黃自藝術歌曲大致分為為音樂會演唱所寫的獨唱曲和以我國古詩詞創作的獨唱曲兩個方面,都有獨到之處并得到了完美的體現,在音樂史的發展中有著深遠意義。
一、黃自藝術歌曲介紹
所謂藝術歌曲是歐洲盛行的一種抒情歌曲的通稱。它的特點是歌詞多采用詩歌,表現人的內心世界,曲調表現力強,表現手段與作曲技法比較復雜,伴奏不可缺少,藝術歌曲是“音樂、詩歌、鋼琴伴奏”的結合。黃自創作的藝術歌曲十分注重歌詞和音樂的結合,具有較高的藝術性。
(一)音樂會獨唱藝術歌曲
這類創作是黃自歌曲創作中最具藝術價值和重要的一種,作品注重刻畫人的內心世界,充滿了對未來生活的渴望。黃自獨唱藝術歌曲充分體現了這一特點。《春思曲》是黃自思念家鄉內心充滿希望的代表作,包括《思鄉》、《春思曲》、《玫瑰三愿》三首。
《春思曲》
這首曲子創作于1932年5月17日,時值黃自任教于國立音專,作詞是韋翰章先生,“瀟瀟夜雨滴階前,寒衾孤枕未成眠。今朝攬鏡,應是梨渦淺。綠云慵掠,懶貼花鈿。小樓獨倚,怕睹陌頭楊柳,分色上簾邊。更妒煞無知雙燕,吱吱語過畫欄前。憶個郎遠別已經年,恨只恨,不化成杜宇,喚他快整歸鞭?!蓖ㄟ^借景抒情的方法主要表達女人思念遠方的丈夫,向往新生活的心情。
樂曲是再現二部曲式。第一段的調式是d小調,音樂以輕柔而緩慢的音色開始,將人們帶入到綿綿細雨的春夜之中,聲聲雨滴落在婦人孤單寂寞的心上,更顯得凄涼、寒冷。在春季夜雨的背景之下,作者采用白描手法為觀眾刻畫出了一位在夜雨中思念丈夫的孤寂女人的形象。
第二段從“小樓獨倚”處開始,以五聲音階表現旋律的清新。本段中調式不斷轉換更深刻地表達了婦人在面對雙燕時內心的孤寂與對丈夫深深的思念。伴奏音型轉換成琶音進行,使旋律更加流暢。
第三段樂曲力度加強,再現主題旋律,將女子思念的心情盡情宣泄出來,同時最后一個樂段也是全曲的高潮樂段。在這一段中,有較多的變化音,對演唱者有較高的要求。
(二)古詩詞藝術歌曲
古詩詞藝術歌曲是受中國音樂史上著名的古詩詞音樂家的影響下產生的。在20世紀二三十年代,我國社會處于一片動蕩,因此,在這一時期創作的藝術歌曲不僅僅是對古代文化與歷史的再現,更多的是以古寓今。黃自自幼便受到良好的家庭教育,具有深厚的傳統文化功底,加之其又精通音樂理論與作曲,熱愛古詩詞,這為其古詩詞藝術歌曲的創作奠定了重要的基礎。黃自古詩詞的代表作有很多,如《花非花》、《點絳唇·賦登樓》等。
《花非花》
這首歌曲是根據唐代詩人白居易的詞作配曲而成,旋律優美,篇幅短小,結構也非常簡單。運用了單樂段曲式,一共10小節。原詩是以花喻人,語意雙關,充滿朦朧美。而黃自在創作旋律時為了表現這種朦朧之美,節奏進行平穩而旋律多用跳進,伴奏上模仿古琴音色,營造出靜謐與縹緲之感,這與其《山在虛無縹緲間》有異曲同工之妙,增加了古詞的意味。黃自選此詞歌配曲與當時的時事和本人內心是由極大聯系的。五聲音階旋律質樸婉轉,表達了作者對美好事物轉瞬即逝的惋惜和淡淡的憂傷。如“來如春夢不多時”中的“時”字,時值為兩拍,轉折點在第二拍,把“春夢”到來時的幸福感覺轉為下句分別時候的憂傷情緒。“去時朝云無覓處”中的“云”字,從“5”到“6”,降低小七度,表達了追求而不得的煩悶。本曲重不在“技”而在“意”,唱者該用心營造虛幻縹緲的意境之美。
二、黃自藝術歌曲的創作特征
(一)音樂形象鮮明,聲樂與伴奏高度結合
由于黃自受過西方古典音樂教育,所以他的創作更注重藝術性。他的作品在和聲布局比較嚴謹,鋼琴伴奏的織體有豐富的變化,貼合作品內涵。如在《春思曲》的前奏中十二個雙三度的八分音符的寫法將春雨夜的孤寂和落寞直鋪于眼底。
(二)對音樂民族風格的探索與創新
黃自創作了多首以古詩詞改編的藝術歌曲,在他的其他形式的作品中也體現了民族風格。黃自曾說:“我們現在所
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要的是學西洋的音樂的方法,而利用這方法來研究和整理我國的舊樂與民謠,那么我們就不難產生民族化的新音樂了?!备枨痘ǚ腔ā肪褪遣捎肈宮調式寫成,體現了鮮明的民族特征。不僅在音調上,在用詞上黃自也遵循我國古詩詞的用韻方式來寫就歌詞。
(三)對意境之美的刻畫
黃自有極深的文化底蘊及修養,反映在作品中就是他的每一首藝術歌曲都極像一幅幅山水畫作,在聆聽的同時又鮮活的呈現在人眼前?!洞核记穼D人春雨夜獨思丈夫的落寞與孤寂充分刻畫出來。而《花非花》中唱到“花非花,霧非霧,夜半來,天明去。來如春夢不多時?去似朝云無覓處?!迸浜显娨猓S自以暗淡的小調起音,鋼琴伴奏采用外聲部旋律、內聲部和聲的織體寫法,音響空靈、清透,真的就像一場春夢,虛無縹緲。
三、黃自藝術歌曲創作對后世的深遠影響
黃自作為國立音專的教師,他的音樂創作深深影響著他的學生,也影響了中國近代音樂尤其是聲樂作品的創作。他非常理性地認識西洋音樂,將西方寫作技法作為載體來呈現中國民族音樂元素,開辟了全新的創作思路。而他對民族調式與民族音韻的探索也為自己奠定了鮮明的創作風格,對中國藝術歌曲具有傳承和發揚的作用。黃自的部分創作是完成于“九一八”事變和“一·二八”事變之后,這些作品表達了大眾的愛國之情,同時也鼓勵了人民,產生了深遠影響。
黃自的歌曲創作追求旋律與調性的巧妙結合,在現實主義的影響下形成了自己的創作特點,他的作品對后世音樂的創作產生了非常典范的指導意義。
[參 考 文 獻]
[1]錢仁康.黃自的音樂與生活[M].北京:人民音樂出版社,1997.
[2]林艷華.論黃自的音樂創作及其美學思想[J].井岡山學院學報,2005(05).
[3]傅學波.黃自藝術歌曲創作的“民族性”[J].牡丹江大學學報,2008(05).
[4]汪毓和. 中國近現代音樂史[M].北京:人民音樂出版社;華樂出版社,2002.
(責任編輯:魏琳琳)