生命的形式和意味

陳方既先生的書學(xué)理論自成體系，體大思精，既全面又系統(tǒng)，既豐富又深刻，涉及到中國(guó)書法藝術(shù)的方方面面和各個(gè)環(huán)節(jié)，可謂當(dāng)代中國(guó)書法藝術(shù)的一部“百科全書”。本文作者，不揣淺陋，僅對(duì)其中國(guó)書法藝術(shù)的形象觀進(jìn)行初略地闡發(fā)與探討，懇請(qǐng)書藝方家不吝賜教。

一是陳先生從任何藝術(shù)都要以其特定的形式作藝術(shù)形象創(chuàng)造的共性出發(fā)，牢牢抓往中國(guó)書法藝術(shù)以漢字書寫為形式進(jìn)行書法藝術(shù)形象創(chuàng)造的本體特征，從而探尋到中國(guó)書法何以能成為一門獨(dú)特藝術(shù)的真正原因。

陳先生認(rèn)為，創(chuàng)造生動(dòng)、具體、可感的藝術(shù)形象是一切藝術(shù)的一個(gè)普遍共性，也是每個(gè)藝術(shù)家的共同職能。藝術(shù)之為藝術(shù)，它的特質(zhì)就是運(yùn)用形象思維，創(chuàng)造藝術(shù)形象。一切藝術(shù)，說到底，就是作有生命的生動(dòng)形象創(chuàng)造。任何一種藝術(shù)都要以其特定的藝術(shù)形式作特定的藝術(shù)形象的創(chuàng)造，都有表現(xiàn)在特定藝術(shù)形式中的特定藝術(shù)形象。沒有形象的創(chuàng)造不是藝術(shù)，創(chuàng)造的形象不獨(dú)特、不生動(dòng)、不具感染力，算不上是成功的藝術(shù)創(chuàng)作，也談不上美的藝術(shù)。藝術(shù)形式是藝術(shù)形象創(chuàng)造的基礎(chǔ)，各個(gè)藝術(shù)門類都有各自的創(chuàng)造藝術(shù)形象的特定形式。文學(xué)是以語言文學(xué)的形式創(chuàng)造文學(xué)形象，中國(guó)書法藝術(shù)則是以漢字的各類原型為依據(jù)，以書寫為手段進(jìn)行書法藝術(shù)形象的創(chuàng)造。 沒有文學(xué)語言，不能創(chuàng)造文學(xué)形象; "沒有各類漢字體符號(hào)，不能創(chuàng)造中國(guó)書法藝術(shù)形象。文學(xué)形象的創(chuàng)造不能沒有文學(xué)語言，中國(guó)書法藝術(shù)形象的創(chuàng)造，不能沒有漢字的書寫。[1]

藝術(shù)的形象必須表現(xiàn)（或物化）在特定的藝術(shù)形式之中。例如音樂的藝術(shù)形象被物化在音樂所特有的藝術(shù)形式之中，繪畫的藝術(shù)形象則被物化在繪畫所特有的藝術(shù)形式之中。音樂可以塑造高山流水的藝術(shù)形象，繪畫也可以塑造高山流水的藝術(shù)形象，但這兩種高山流水的藝術(shù)形象卻是完全不同的。最明顯的不同是二者塑造藝術(shù)形象所運(yùn)用的質(zhì)材媒介不一樣，人們對(duì)這兩種藝術(shù)形象的審美感知途徑不一樣，因此其藝術(shù)形象本身的質(zhì)地和藝術(shù)審美接受者獲得質(zhì)感、美感也不一樣。音樂的媒質(zhì)是聲音，作用于人們的聽覺，訴諸人們以聽覺藝術(shù)形象，從而給人們以聽覺美感;而繪畫的媒質(zhì)則是色彩，作用于人們的視覺，訴諸人們以視覺藝術(shù)形象，從而給人們以視覺美感。由此可見，任何藝術(shù)形象都離不開特定的藝術(shù)表現(xiàn)形式和媒介材質(zhì)。中國(guó)書法藝術(shù)也概莫能外，作為藝術(shù)它同樣是運(yùn)用特定的漢字書寫形式、媒介材質(zhì)和技巧手段來創(chuàng)造的藝術(shù)形象。

具體說來，中國(guó)書法藝術(shù)當(dāng)然具有“創(chuàng)造藝術(shù)形象”這一藝術(shù)普遍共同的屬性，所謂“為書之體，須入其形……縱橫有可象者，方得為書。”[2]（蔡邕《九勢(shì)》）“每為一字，各象其形，斯造妙矣，書道畢矣。”[3]（衛(wèi)鑠《筆陣圖》）“書，形學(xué)也”[4]（康有為《廣藝舟雙楫》）這是顯而易見的，白紙黑字，清晰可見。但若把這白紙黑字當(dāng)作藝術(shù)來看，那就要強(qiáng)調(diào)這白紙黑字所構(gòu)成的書體墨跡形象不是一般普通形象，而是表現(xiàn)（物化）在特定的書法形式中的藝術(shù)形象。那么它的特定藝術(shù)形式究竟是怎樣的呢？概括起來，最主要的一點(diǎn)就在于書法的藝術(shù)形象是以漢字為素材，以點(diǎn)畫、線條形態(tài)墨跡為媒質(zhì)，以書寫為手段，對(duì)漢字的各類原形字體符號(hào)進(jìn)行藝術(shù)想象和藝術(shù)的再加工而創(chuàng)造出來的抽象視覺的書體生命形象。中國(guó)書法藝術(shù)的基本表現(xiàn)形式是用點(diǎn)畫線條墨跡塑造出訴諸視覺的運(yùn)動(dòng)節(jié)律（生命）形象。通過線條的剛?cè)崆郏\(yùn)筆的輕重緩急，筆觸的毛光枯潤(rùn)，結(jié)構(gòu)的平正欹側(cè)，體勢(shì)的開合收放，章法的疏密虛實(shí)等等，在各種視覺形式要素的關(guān)系整合之中，形成視覺張力，由之使人在視覺和心理上產(chǎn)生不同的心理節(jié)律和情感意象。各類原有的漢字形體，通過書法家匠心獨(dú)運(yùn)書寫所成的點(diǎn)畫線條墨跡形象，有一種不期然而至、出乎意料的生動(dòng)形象效果。它既不是據(jù)現(xiàn)實(shí)之象，也不是憑空想象，而是依據(jù)各類漢字的原形構(gòu)造、遵循宇宙萬殊生命形構(gòu)及其運(yùn)動(dòng)規(guī)律、以書寫之功完成的書法藝術(shù)形象。其所成之筆墨形跡，有形、有勢(shì)、有節(jié)奏、有律動(dòng)，不僅具有生命之形，而且具有筋骨血肉生命之質(zhì)和生命神采，能顯示書家的技巧、功力、學(xué)識(shí)、修養(yǎng)，更蘊(yùn)含有書家的精神氣格，于是構(gòu)成了不是而似、似而不是又充滿生命意味的形象。以漢字為媒介材料加工而成藝術(shù)形象，是中國(guó)書法藝術(shù)不同于其他藝術(shù)的自身形式特點(diǎn)和本質(zhì)特征。

書法之為藝術(shù)，且我國(guó)所獨(dú)有，一方面，因?yàn)樗信c一般藝術(shù)相同的共性，即都有藝術(shù)形象的創(chuàng)造;另一方面，又有與其它造型藝術(shù)的不同講求，即不求具象之似（是），而求與現(xiàn)實(shí)的“不是之似”。如果它沒有與一般藝術(shù)的共同點(diǎn)（沒有藝術(shù)形象的創(chuàng)造），那它就不成其為藝術(shù)。把握不住其“不是之似”的形象特點(diǎn)，它也就失去了書法藝術(shù)形象的效果和意義，不再是書法藝術(shù)。創(chuàng)造書法藝術(shù)，尋求書法之美，就在這“不是之似，似而不是”而又要作有生命的形象創(chuàng)造之中，古人稱其為“無聲之音，無形之象”，中國(guó)書法藝術(shù)就在這種形象創(chuàng)造和原理的解悟之中。書法之所以能成為藝術(shù)，是由其藝術(shù)對(duì)象漢字的一些先天特殊性所決定的。各類漢字的每一個(gè)體，都有自己獨(dú)特的原形，都存有圖像的特征。[5]

不計(jì)其數(shù)且形態(tài)各異的漢字，就是一個(gè)巨大的抽象點(diǎn)線組合圖庫(kù)，它們自身所具有的原形差異性特點(diǎn)，或者說點(diǎn)線空間分割的不同格局，就蘊(yùn)藏著巨大“空間形式美”的表現(xiàn)潛質(zhì)。書法家們通過書體變化、點(diǎn)線形態(tài)變化和點(diǎn)線組合方式變化，利用“奇怪生焉”的毛筆，墨色的枯濕濃淡，載體的滲化等物質(zhì)材料的性能，“以筋骨立形，以神情潤(rùn)色”，使之“點(diǎn)畫振動(dòng)”，于是具有生命律動(dòng)的書法藝術(shù)形象便應(yīng)運(yùn)而生。書法藝術(shù)的形象雖然是抽象的書體形象，而一旦物化凝結(jié)在載體之上，就成為生動(dòng)、具體、可感的，富有審美情感和生命形式意味的視覺具象。各類漢字體符號(hào)的能指，就漢字來講就是每個(gè)漢字的讀音和形狀（篆、隸、楷、行、草五類基本形體），主要是形狀，其對(duì)書法藝術(shù)的創(chuàng)造予以一定的形質(zhì)限制的同時(shí)，也為書法家提供了發(fā)揮其藝術(shù)想象力和藝術(shù)創(chuàng)造力的廣闊天地。

在書法藝術(shù)作品的具體創(chuàng)作中，書法家運(yùn)用點(diǎn)畫、線條必須構(gòu)筑成公認(rèn)的漢字書體形象，而不能超越這種規(guī)定性，聚墨成形，任筆為體，這是書法藝術(shù)的本體要求和不可逾越的底線。然而，由于書法家藝術(shù)想象的大力發(fā)揮，卻能使枯燥無味的各類漢字體符號(hào)富于審美韻味，使書法藝術(shù)的形象創(chuàng)造顯得變幻莫測(cè)，形象的生成層出不窮、千變?nèi)f化。完整的書法藝術(shù)創(chuàng)作，都是由或多或少的若干數(shù)量的各類書體符號(hào)的整體組構(gòu)，其間的分布與聯(lián)系就會(huì)產(chǎn)生疏密、大小、奇正、剛?cè)帷⒖轁⒃餄?rùn)等等變化無窮的審美意味，這同樣可以發(fā)揮書法家的豐富藝術(shù)想象力和獨(dú)創(chuàng)的藝術(shù)個(gè)性。點(diǎn)畫、線條、墨跡的不同質(zhì)感和它們的空間結(jié)構(gòu)形式，或粗獷，或遒媚，或恬靜，或俊逸，有時(shí)蒼勁古拙，有時(shí)險(xiǎn)峻峭拔，有時(shí)酣暢淋漓，有時(shí)疏朗凝練等等，生發(fā)出豐富多樣的生命形式（形象）意味。

中國(guó)書法只要作為藝術(shù)的一種形態(tài)，毫無例外的要利用它特定的藝術(shù)形式來創(chuàng)造特定的藝術(shù)形象。具體到一幅書法藝術(shù)作品的形式構(gòu)成和藝術(shù)形象構(gòu)筑的物質(zhì)要素來看，書法藝術(shù)的形式構(gòu)成是積點(diǎn)畫而成字、集字而成篇的，也就是構(gòu)成書法藝術(shù)作品的三大基本要素：點(diǎn)畫（點(diǎn)畫線條形態(tài)）、結(jié)體（字形結(jié)構(gòu)樣式）、章法（分間布白氣勢(shì)），它們也都是有形、有象、有勢(shì)的，是當(dāng)于目而有據(jù)的，它們靈動(dòng)多樣地構(gòu)成書法藝術(shù)的意境（形象），飽含豐富的審美信息，具體、生動(dòng)、可感。因此，不能因?yàn)闀ㄋ囆g(shù)形象的抽象性（不是具象，與客觀萬象沒有對(duì)應(yīng)性，不是之似）特征而把書法藝術(shù)“作為一種沒有形象的符號(hào)的存在”來看待，這種觀念，其實(shí)是在否認(rèn)中國(guó)書法的藝術(shù)形象的創(chuàng)造性和表現(xiàn)性，否定中國(guó)書法是一種藝術(shù)形式，最終否認(rèn)中國(guó)書法是一種藝術(shù)。

實(shí)用性的漢字書寫（中國(guó)書法）之所以能發(fā)展成為一個(gè)獨(dú)立的藝術(shù)門類，不是任何人的主觀愿望，也不是任何人發(fā)現(xiàn)現(xiàn)實(shí)中有什么美的形質(zhì)動(dòng)態(tài)，將它們?nèi)碇糜跁鴮戄d體之上而產(chǎn)生的美的效果，便被人們稱之為藝術(shù)。中國(guó)書法的藝術(shù)形象創(chuàng)造，不同于別的抽象造型藝術(shù)，它既不是依據(jù)大千世界的客觀現(xiàn)實(shí)之象，也不是憑空想象，而是依據(jù)實(shí)用需要發(fā)展形成的漢字、以書寫之功匠心營(yíng)構(gòu)的書體形象。中國(guó)書法藝術(shù)形象的構(gòu)筑，不是以客觀現(xiàn)實(shí)之象為依據(jù)，而是以一個(gè)個(gè)抽象造型的各類漢字體符號(hào)為基礎(chǔ)，以書契為手段進(jìn)行的，其筆底一個(gè)個(gè)抽象的書體造型，儼然成了不是而似、似而不是又充滿生命意味的形象。人們基于一種生命本能、愛生命、愛生機(jī)活力形象的天性，自然以之為美，它也就成了藝術(shù)。[6]

二是陳先生運(yùn)用現(xiàn)代生命美學(xué)的觀點(diǎn)和方法，深究和借鑒傳統(tǒng)書學(xué)思想資源，深刻闡釋并揭示了中國(guó)書法藝術(shù)的抽象造型即生命形構(gòu)的規(guī)律，以及中國(guó)書法藝術(shù)形象的生命蘊(yùn)涵和審美特性。

現(xiàn)代生命美學(xué)的一個(gè)最明顯的特征是重視生命體驗(yàn)的價(jià)值，突出藝術(shù)作為生命的形式所具有的人類學(xué)意義，把人的生命看作是最高本體。將藝術(shù)作為呈現(xiàn)人類生活內(nèi)在關(guān)聯(lián)及其意義的最有效手段，一定程度上藝術(shù)就是生命存在確證自身的方式。藝術(shù)的主要作用，是把生命轉(zhuǎn)化為可用感官把握、也能為人們所感受（審美體驗(yàn)）的詩(shī)意表達(dá)，使人類生命的真諦與本質(zhì)呈現(xiàn)出來。著名美學(xué)家宗白華的書法美學(xué)思想也有著濃郁的現(xiàn)代生命美學(xué)的色彩。宗白華認(rèn)為，中國(guó)書法“吸取著深一層的對(duì)生命形象的構(gòu)思”，一個(gè)個(gè)漢字“已不僅是一個(gè)表達(dá)概念的符號(hào)，而是一個(gè)表現(xiàn)生命的單位，書家用字的結(jié)構(gòu)來表達(dá)物象的結(jié)構(gòu)和生機(jī)勃勃的動(dòng)作了。”“表現(xiàn)生命”，“反映生命”，“表現(xiàn)出一個(gè)生體的骨、筋、肉、血感覺”。[7]……傳統(tǒng)書論中，早就有類似于現(xiàn)代生命美學(xué)的思想，把書法藝術(shù)視作生命的形式，當(dāng)作生命的意味來體驗(yàn)。東晉衛(wèi)夫人《筆陣圖》有云：“善筆力者多骨，不善筆力者多肉;多骨微肉者謂之筋書，多肉微骨者謂之墨豬;多力豐筋者勝，無力無筋者病。”[8] 將書法的筆力視為人的生命之質(zhì)的筋、骨、肉。南齊王僧虔《筆意贊》云：“書之妙道，神采為上，形質(zhì)次之，兼之者方可紹于古人。”[9] 將書法藝術(shù)的審美意象視作人的生命形質(zhì)和精神風(fēng)采。宋“四家”之一的蘇軾在其《書論》中亦云：“書必有神、氣、骨、肉、血，五者闕一，不為成書也。”[10] 將其五者視作書法藝術(shù)審美意象構(gòu)成的生命形式所必備的質(zhì)素，反觀陳先生的中國(guó)書法藝術(shù)形象觀，其與現(xiàn)代生命美學(xué)的思想觀念和傳統(tǒng)書法美學(xué)思想頗為契合，異曲同工。

陳先生認(rèn)為，生命的效果是一切藝術(shù)美的根本，沒有生命活力的形象就無以言藝術(shù)。藝術(shù)形象的生命活力主要表現(xiàn)在形質(zhì)和神采兩個(gè)方面。在現(xiàn)實(shí)里，如果一個(gè)人沒有健康的體質(zhì)和精神風(fēng)采，就不是一個(gè)有生命的人，人們就不會(huì)以之為美。中國(guó)書法藝術(shù)形象的活生生的神采只能從筆下的跡化產(chǎn)生，這些跡化不僅僅是表達(dá)音意之形，更有其儼若筋骨血肉，并構(gòu)成生命體的形質(zhì)。中國(guó)書法藝術(shù)形象創(chuàng)造的基礎(chǔ)，即各類漢字的原型（形）構(gòu)造，體現(xiàn)了生命形構(gòu)的基本規(guī)律。一個(gè)個(gè)獨(dú)立的漢字，雖以多種筆畫組成，卻有整體的完整勻稱， 或?qū)ΨQ平衡，或不對(duì)稱平衡。且看人的自身、且看人類、且看一切有生命的形體，哪一個(gè)結(jié)構(gòu)上不是個(gè)體完整，對(duì)稱平衡的？但是作為生命，所有這些形體都要活動(dòng)（運(yùn)動(dòng)），當(dāng)活動(dòng)（運(yùn)動(dòng)）中的形體對(duì)稱平衡被打破時(shí)，就會(huì)及時(shí)尋求補(bǔ)償，自動(dòng)調(diào)整，求得新的不對(duì)稱平衡。這是自然界各種生命形體所體現(xiàn)并遵循的生命運(yùn)動(dòng)對(duì)稱平衡的共同規(guī)律，是人類在長(zhǎng)期社會(huì)實(shí)踐中所觀察、積淀、感悟而獲得的潛意識(shí)，再加上作為生命形體的筋骨血肉、形質(zhì)神采、性情氣格……總合起來，就形成了生命形體構(gòu)成意識(shí)。作為一形表一音一義的漢字，人們?cè)跁鴮戇^程中，其潛意識(shí)里都會(huì)把它作為一個(gè)個(gè)有生命的形象來把握構(gòu)想，一個(gè)個(gè)原本只求表音表意的各類漢字形體符號(hào)，都有了書法生命形象構(gòu)成的基礎(chǔ)，都體現(xiàn)出生命形構(gòu)的平衡規(guī)律，這就為書法藝術(shù)的生命形象創(chuàng)造提供了抽象書法造型的形式規(guī)律和法理原則。[11]

人類生存于大自然中，尤其是我們的古代先民們從自身、從周遭的一切有生命的事物存在運(yùn)動(dòng)中感悟到生命形體構(gòu)成規(guī)律，在全然不自覺的情況下積淀為相應(yīng)的潛意識(shí)，既體現(xiàn)于漢字體的構(gòu)造，也作用于書法中的結(jié)體造型、章法布白，從而使得分明只是表音表意的各類漢字體符號(hào)獲得了宛如生命形體的涵蘊(yùn)。積淀并潛藏于心的這種形體構(gòu)成意識(shí)，在摸索著以“六法”造字時(shí)，在整個(gè)形體結(jié)構(gòu)上就發(fā)揮了關(guān)鍵作用，使得所造的漢字（無論是象形還是不象形的），都有了并非取象于自然卻又儼若自然中某種形象存在運(yùn)動(dòng)的效果。這就是漢字的特點(diǎn)。由于漢字的創(chuàng)造中蘊(yùn)涵有生命形體的構(gòu)成，所以只要有符合自然存在生命運(yùn)動(dòng)的書寫，就會(huì)產(chǎn)生生命意味，出現(xiàn)審美效果，成為生命藝術(shù)形象。[12]

各類漢字體結(jié)構(gòu)復(fù)雜，形狀多樣，能充分體現(xiàn)生命形體構(gòu)成規(guī)律的完整性，所以能產(chǎn)生不是象形又確似形象的生命意味。由于人們喜愛這種效果，便引發(fā)對(duì)各類漢字書寫的形象生動(dòng)性的進(jìn)一步追求，致使其不期而然成了書法藝術(shù)。漢字由于有了形體構(gòu)成的基礎(chǔ)，更有積點(diǎn)畫而成字、集字而成篇、由點(diǎn)而線、有形有勢(shì)的筆畫和有節(jié)律的運(yùn)動(dòng)，使其不僅有了生命之形，而且有了筋骨血肉之質(zhì)，不是預(yù)想的，卻是必然的，于是所書的一個(gè)個(gè)漢字就充滿了生機(jī)和活力，賦予了生命的形象和意味。中國(guó)書法作為一種藝術(shù)形式，其審美效果的把握，主要表現(xiàn)在兩個(gè)方面：一是有個(gè)性化的、有生命活力、有精神內(nèi)涵的藝術(shù)形象，二是其藝術(shù)形象得以創(chuàng)造所顯示出來的書家的精神修養(yǎng)、情志意興和技能功力。也就是說，中國(guó)書法藝術(shù)之美，是以書法藝術(shù)形象的創(chuàng)造為根本來認(rèn)定的，是以形象展示的藝術(shù)家的精神境界來顯示的。是有生命、有個(gè)性、有精神境界的形象創(chuàng)造，否則，無以言書法美。[13]

漢字因?yàn)槠湫蜗笮缘幕A(chǔ)，才成為中國(guó)書法藝術(shù)形象創(chuàng)造的基本構(gòu)件。以它的各類字體的原型作為生命形象構(gòu)筑的基礎(chǔ)，并借助一定的書寫技能和功力，于是一幅幅有著生命意味的抽象書法作品就揮運(yùn)而出。先民們當(dāng)初的字體構(gòu)型，是以仰觀俯察，“近取諸身，遠(yuǎn)取諸物”的遠(yuǎn)近取與方式，從觀照人和物的存在運(yùn)動(dòng)中，感受、抽象、積淀成相應(yīng)的形體構(gòu)成意識(shí)，致使?jié)h字在形體構(gòu)成上有了不象形卻形象的意味。點(diǎn)線在一般只作為漢字符號(hào)的構(gòu)件時(shí)，沒有更多意義，但當(dāng)越來越有節(jié)律、有力度的點(diǎn)線運(yùn)動(dòng)在有情性、有力度的書寫中，就能夠體現(xiàn)自然運(yùn)動(dòng)節(jié)律，而且成為有生命意味的形象。

漢字的書寫，原只是為表音表意而有的運(yùn)用書寫形式，由于其特有的文字形式與構(gòu)字規(guī)律使其能通過書寫，為有個(gè)性、有筋骨血肉的生命形象創(chuàng)造提供了條件，書家只要遵循生命存在的運(yùn)動(dòng)規(guī)律，磨煉出技能功夫，以精神修養(yǎng)作主觀的努力，就會(huì)有抽象的書法藝術(shù)生命形象的創(chuàng)造。中國(guó)書法以線為形，以形示意，不是任何形象的摹擬，卻具備萬象的精神，反映民族宇宙意識(shí)。中國(guó)漢字的構(gòu)造表明先民們不僅掌握了反映現(xiàn)實(shí)形象的手段，而且有能力把對(duì)萬象存在、運(yùn)動(dòng)的認(rèn)識(shí)和感受以點(diǎn)線作抽象的審美表達(dá)，即把具象地認(rèn)識(shí)感受抽象化，又通過文字造型使之形象意味化。因此，點(diǎn)線在華夏民族心理上是萬象存在和運(yùn)動(dòng)的抽象，凝聚著華夏民族的文化基因和哲學(xué)內(nèi)涵，弄懂了點(diǎn)線就弄清了中國(guó)書法的生命形象意味和審美涵蘊(yùn)。書法之成為藝術(shù)，雖是多種因素的結(jié)合，而要求創(chuàng)造有生命意味的形象，卻是自覺不自覺追求的核心。書法之美正是綜合上述條件，從形象上顯示人的本質(zhì)力量豐富性的美。[14]

宇宙是萬事萬物的存在，萬事萬物各是一個(gè)存在，每個(gè)存在是一個(gè)“點(diǎn)”，既都存在于運(yùn)動(dòng)中，也都是運(yùn)動(dòng)著的存在，它們的運(yùn)動(dòng)軌跡都是“線”。宇宙萬殊都是在時(shí)空交替的運(yùn)動(dòng)變化中生生不息，具體到中國(guó)書法，都是以點(diǎn)的位移而成的線，由線構(gòu)成的具有生命形態(tài)的一個(gè)個(gè)字體。這既構(gòu)成了一個(gè)個(gè)有血有肉的生命形體，同時(shí)又以這有力有勢(shì)有節(jié)律的運(yùn)動(dòng)，體現(xiàn)出深沉的宇宙精神、深厚的生命意味。由點(diǎn)而線，體現(xiàn)了宇宙的基本精神：“點(diǎn)”，意味著存在;“線”意味著運(yùn)動(dòng)。中國(guó)書法在這由點(diǎn)開始，一筆一畫，順道行進(jìn)，看似平易卻又執(zhí)著地展現(xiàn)， 突顯出具有生命內(nèi)涵的宇宙精神。正是對(duì)宇宙精神的感悟和把握，使本已體現(xiàn)生命形體構(gòu)成基本規(guī)律的各類漢字形體經(jīng)書寫運(yùn)動(dòng)，不僅產(chǎn)生了具體形質(zhì)，而且獲得了生命。更由于順時(shí)而下、不得重復(fù)更改的一次性揮運(yùn)，以及書家的情志意興、精神氣格、藝術(shù)心靈、審美追求的推動(dòng)，從而使書家的這一切才得以跡化為書法形式，人們通過書法形式，觀賞領(lǐng)略到書家的一切。這使書法行為得以產(chǎn)生，使書法形式得以實(shí)現(xiàn)，使書法形象得以創(chuàng)造的層層面面，即是中國(guó)書法藝術(shù)，即中國(guó)書法藝術(shù)形象的豐富審美內(nèi)涵。[15]

另外，陳先生認(rèn)為，既是寫字（各類漢字體符號(hào)），必有其所傳達(dá)之意義。中國(guó)書法是盡文辭之意與書寫之功共同創(chuàng)造審美境界（形象）的藝術(shù)，這意味著書法作品的文辭內(nèi)容不僅對(duì)書家創(chuàng)作時(shí)的書興、書意、書情有間接地激發(fā)誘導(dǎo)作用，而且必然會(huì)參與滲透到書法生命形象構(gòu)筑及其審美意味之中，成為書法藝術(shù)不可或缺的重要審美內(nèi)涵范疇。[16]

中國(guó)書法藝術(shù)一方面能夠創(chuàng)造豐富多彩的抽象視覺書體形象（觀賞形象），訴諸審美接受者的視覺使之獲得視覺美感，更由于它的藝術(shù)對(duì)象（漢字）所指（概念、意思），即文本（書法作品中文字、文辭內(nèi)容的概念、意義）的伴隨，而在審美接受者的腦海中形成觀念（思維）形象。中國(guó)書法藝術(shù)形象的完整構(gòu)成應(yīng)是由抽象漢字書體造型的視覺藝術(shù)形象和觀念（思維）藝術(shù)形象（書法作品文本內(nèi)容因閱讀、思維、想象在腦海中所形成詩(shī)詞歌賦文等等文學(xué)藝術(shù)形象）互為滲透交織綜合而成的藝術(shù)形象。這是由中國(guó)書法藝術(shù)的對(duì)象或媒介——漢字的特殊性、中國(guó)書法藝術(shù)的文化根性和中國(guó)書法藝術(shù)審美的綜合性所決定的。

中國(guó)書法藝術(shù)極富民族文化特色，其古雅深邃的神韻（意境）或?qū)徝捞N(yùn)涵是綜合性的整體審美效應(yīng)。當(dāng)下的書法藝術(shù)審美形態(tài)應(yīng)是觀賞與閱讀的統(tǒng)一、藝術(shù)性和思想性（觀念意識(shí)、情感意味）的統(tǒng)一、藝術(shù)形式美和書寫內(nèi)容美的有機(jī)融合，是多種審美元素整合的結(jié)果。然而，在過去相當(dāng)長(zhǎng)的時(shí)期內(nèi)，對(duì)待書法藝術(shù)的觀賞與閱讀二者的態(tài)度卻截然不同，存在著畸重畸輕的現(xiàn)象，其注意力偏重在觀賞上，徘徊在形式主義的泥潭中不能自拔，罔顧書法藝術(shù)閱讀行為的客觀存在，忽略了對(duì)書法藝術(shù)的閱讀和審美意境的開拓，割裂了觀賞與閱讀的藝術(shù)審美聯(lián)系，致使書法藝術(shù)的創(chuàng)作和審美空間越來越狹小，審美內(nèi)涵越來越蒼白，審美意味越來越干枯。炫技斗巧，徒有書法形式的軀殼，丟失了中國(guó)書法藝術(shù)原生態(tài)的古雅、高雅、優(yōu)雅的人文氣質(zhì)和詩(shī)性精神。

中國(guó)書法是漢字的書寫藝術(shù)，既寫漢字，則書寫的文辭內(nèi)容必有意義，可識(shí)可讀、領(lǐng)會(huì)理解文意是它的基本前提。幾千年書法的輝煌歷程就是這樣走過來的。即使是今天的書法已經(jīng)完全走向藝術(shù)表現(xiàn)，書寫的內(nèi)容與識(shí)讀幾乎成為可有可無的因素，但只要書法藝術(shù)創(chuàng)作的對(duì)象沒有改變，仍然寫的是漢字，伴隨著藝術(shù)審美感受的漢字識(shí)讀性就是必然的，無論誰承不承認(rèn)，它都是客觀存在的，是不能回避且永遠(yuǎn)伴隨的，并自然而然地成為書法藝術(shù)審美內(nèi)涵的一個(gè)不可或缺的有機(jī)組成部分。正是由于對(duì)書法藝術(shù)觀賞功能的偏重和對(duì)書法藝術(shù)閱讀功能的畸輕，給當(dāng)下的書法藝術(shù)創(chuàng)作和意境開掘帶來一系列新的問題和困境，甚至導(dǎo)致了書法的文化品性、文史功能、載道功能和時(shí)代精神的缺失，從而生發(fā)出對(duì)當(dāng)代書法藝術(shù)本體和發(fā)展走向的反省。

中國(guó)書法藝術(shù)的美是由書寫的形式美和書寫的文字內(nèi)容美兩部分構(gòu)成，是多種藝術(shù)形式美的交匯綜合，是多重藝術(shù)審美價(jià)值和人文價(jià)值的集合。中國(guó)書法藝術(shù)的審美是觀賞與閱讀共時(shí)性的綜合統(tǒng)一，缺少任何一方的審美體驗(yàn)都是不完整的。一方面通過觀賞，在作品的線條、旋律、結(jié)構(gòu)、形態(tài)、勢(shì)能和運(yùn)動(dòng)等形式要素的墨跡中，獲得“非語言非概念非思辨非符號(hào)所能傳達(dá)、說明、替代、窮盡的某種情感的、觀念的、意識(shí)和無意識(shí)的意味”[17]，另一方面通過對(duì)文字內(nèi)容的閱讀領(lǐng)會(huì)，獲得一些確定性的文化、觀念和意義，得到除開書法藝術(shù)形式之外的其它藝術(shù)美感享受。同時(shí)，也為當(dāng)下書法藝術(shù)的創(chuàng)作和發(fā)展提供了可資借鑒的方法模式，即一方面繼續(xù)在形式技巧（形式美、觀賞）上進(jìn)行大膽地探索、開拓和創(chuàng)新，另一方面在豐富審美內(nèi)涵或人文蘊(yùn)涵充實(shí)（文辭美、閱讀）上多下功夫。

（作者單位：湖北省襄陽市委老干部局）

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注釋：

[1] [5] [6] [11] [12] [13] [15] [16] 參見陳方既：《書理再思辨》，河南美術(shù)出版社，2014年10月版，第111、6、112、113、99、91頁。

[2] [3] [4] [8] [9] [10] 《歷代書法論文選》，上海書畫出版社，1979年10月版，第6、23、748、22、62、313頁。

[7] 宗白華：《藝境》，北京大學(xué)出版社1999年1月版，第257頁。

[14] 參見梁農(nóng)：《一個(gè)忠實(shí)的書法精神守衛(wèi)者·跋》，載陳方既《書理再思辨》第245頁。

[17] 李澤厚：《略論書法》，載《中國(guó)書法》1986年第1期。