淺析中國歌劇音樂形式的發(fā)展

【摘要】：中國歌劇自進(jìn)入探索期出現(xiàn)了各種體裁的形式，以及響徹國內(nèi)外的優(yōu)秀的歌劇作品。本文主要以曹禺的作品《雷雨》為例，從劇情介紹、音樂與人物心理的發(fā)展變化以及個別人物的心理描寫等方面進(jìn)行闡述，最后還對作品的結(jié)構(gòu)特色和藝術(shù)價值進(jìn)行總結(jié)。

【關(guān)鍵詞】：中國歌劇;音樂形式;《雷雨》

一、中國歌劇概述

歌劇是將音樂、戲劇、文學(xué)、舞蹈、美術(shù)等融為一體的綜合性舞臺藝術(shù)。中國新歌劇的最初嘗試，是1927年閻述詩 （1905-1963） 創(chuàng)作用民樂伴奏的舞臺歌劇《高山流水》。二十世紀(jì)中國歌劇創(chuàng)作的拓荒者是黎錦暉，他創(chuàng)作了兒童歌舞劇《麻雀與小孩》《小小畫家》等共12部，在當(dāng)時的中國曾產(chǎn)生了巨大影響，并為中國歌劇創(chuàng)作開了先河。1934年聶耳和田漢推出《揚(yáng)子江暴風(fēng)雨》，這種“話劇加唱”的做法后來也成為一種較為普遍的歌劇結(jié)構(gòu)形式。后經(jīng)發(fā)展，1945年1-4月，延安魯迅文藝學(xué)院根據(jù)晉察冀邊區(qū)河北民間傳奇故事“白毛仙姑”集體創(chuàng)作了歌劇《白毛女》。《白毛女》在我國歌劇史上是一座里程碑式的作品，它標(biāo)志著中國歌劇終于尋找到了自己獨特的發(fā)展道路，形成了自身鮮明的美學(xué)品格。歌劇史家把從《兄妹開荒》到《白毛女》《劉胡蘭》《赤葉河》等優(yōu)秀劇作在短時期內(nèi)連續(xù)出現(xiàn)稱為“第一次歌劇高潮”。

到了新時期，由于歌劇生存環(huán)境的變化和藝術(shù)觀念、歌劇趣味的發(fā)展，歌劇創(chuàng)作出現(xiàn)了明顯的兩極分化的趨勢：一種是雅化趨勢，即沿著嚴(yán)肅大歌劇的方向繼續(xù)深入開掘，把歌劇綜合美感在更高審美層次達(dá)到整合均衡作為主要的藝術(shù)探索目標(biāo)。這種探索的早期成果是黃安倫的《護(hù)花神》、施光南的《傷逝》。另一種是俗化趨勢，即把美國百老匯音樂劇作為參照系，探索在中國發(fā)展我們自己的通俗音樂劇的途徑。《雷雨》、《楚霸王》等原創(chuàng)歌劇更受到了社會各界的廣泛關(guān)注與好評。

二、《雷雨》作品分析

歌劇《雷雨》既是曹禺的第一個藝術(shù)生命，也是現(xiàn)代話劇成熟的標(biāo)志。作品描述了兩個家庭六個人物在短短一天之內(nèi)發(fā)生的故事，狹小的舞臺上不僅突現(xiàn)了倫理綱常的沖突和階級矛盾，還有個體對于環(huán)境及時代的強(qiáng)烈不諧調(diào)的碰撞，在種種劇烈的沖突中完成了人物的塑造。《雷雨》一發(fā)表，就震動了文壇，被不同的人飽含深情地演繹著、解讀著，并一舉將中國話劇推上了歷史上最轟動熱烈的巔峰時期。

（一）劇情發(fā)展

歌劇自身的時空十分有限，能否開門見山直點主題就成為重中之重的關(guān)鍵。歌劇《雷雨》一拉開序幕就很好地使用了變幻莫測的交響語言與色彩的音樂手段，合唱“烏云啊，沉沉地壓在心頭” 直接為我們描繪了電閃雷鳴的自然景觀和人物內(nèi)心的憤怒與不平的同時，還暗喻全劇的戲劇性沖突必然導(dǎo)致一場悲劇的不詳氣氛，幾個主要人物在此間的造型恰如其分地表達(dá)了“理不清的亂，寫不盡的痛”的主題，并以“周公館里鬧鬼羅”的反復(fù)詠唱揭開了故事敘說的導(dǎo)引，作曲家的創(chuàng)作激情在此盡顯無遺。進(jìn)入第一幕，繁漪和周沖兩人在各自的詠嘆調(diào)“多么煩悶的夏日”和“它在海面上飛翔”中作了敘述和抒發(fā)情感的交代后，就立即進(jìn)入“喝藥風(fēng)波”的沖突中。在莫凡恰到好處的調(diào)度掌控下，6個人物相繼登場，在“我怕這里所有的事”“興許是夢幻”“你帶走了我的心”“鬧鬼羅”等獨唱、重唱和合唱的形式中充分揭開了人物的遭遇和矛盾的全部線索。

如果說第一幕僅是線索交代、人物刻畫和矛盾交織的展現(xiàn)，那么第二幕則是錯綜復(fù)雜的人物關(guān)系被無情揭開后，走向悲劇的必然結(jié)果。莫凡巧妙地在“需要民主自由的空氣”“當(dāng)年的你我”“剛別離又相聚”“生死相依到白頭”“是誰想從這里溜走”“他（她）是我的”等一連串的重唱中，把一個個的個體有機(jī)地串聯(lián)起來，并穿插交替運(yùn)用抒情、沖突、敘事和色彩性的場面，使劇中人物各自對愛情和自由的憧憬化為泡影的復(fù)雜過程更具說服力、獨立性和完整性。被愛情傷得體無完膚的繁漪是全劇的中心人物，作曲家為她打造的“多么煩悶的夏日”和“一個女子不能受兩代人欺負(fù)”兩段詠嘆調(diào)，足以體現(xiàn)出她瘋狂到讓人心痛的悲慘境地，揭示了她內(nèi)心世界最微妙、最隱蔽的情感活動。與之形成對比的是周沖的兩首抒情性詠嘆調(diào)“它在海面上飛翔”和“去沐浴海上陽光”，分別出現(xiàn)在兩幕之首，優(yōu)美的旋律與前后音樂的沉重壓抑感形成了強(qiáng)烈的反差，不僅恰如其分地勾勒出周沖的單純、清澈、熱情及其絢麗的色彩，還在戲劇沖突的高潮之間帶來寧靜平和的境地，充分發(fā)揮了情緒上此消彼長的戲劇功能。

（二）歌劇《雷雨》的結(jié)構(gòu)特色

第一，情節(jié)曲折，故事性強(qiáng)，富有傳奇色彩。劇作所講述的兩個家庭的悲劇、兩個荒唐的亂倫故事都與周公館發(fā)生了聯(lián)系;三十年前的舊事和三十年后的現(xiàn)實都與周樸園有關(guān)，而周、魯兩家復(fù)雜的矛盾沖突和人事糾葛又互相交叉迭映在一起，使劇本充滿戲劇性和傳奇色彩，懸念迭起，扣人心弦。

第二，結(jié)構(gòu)嚴(yán)密，集中緊張。劇作從事件的危機(jī)開幕，在后果的猝然爆發(fā)中交代復(fù)雜的前因，將現(xiàn)在進(jìn)行的事件和過去發(fā)生的事件巧妙地交織在一起，并以過去的戲來推動現(xiàn)在的戲，而所有的矛盾沖突，都濃縮在早晨至半夜的二十四小時之內(nèi)，集中在周公館的客廳和魯貴的家中發(fā)生。全劇周樸園與蘩漪矛盾沖突的主干線索十分突出，由此牽連出的其他線索將全劇六個人都卷入緊張的矛盾沖突之中，形成了牽一發(fā)而動全身的集中嚴(yán)密的結(jié)構(gòu)。

第三，明暗雙線，縱橫交錯，引人人勝。劇作中周樸園和蘩漪的沖突是一條明線，周樸園和侍萍的關(guān)系則是一條暗線。這兩條線索同時并存，彼此交織，互為影響，交相鉗制，使劇情緊張曲折，引人入勝。

最后，在三十年前舊景重現(xiàn)的基礎(chǔ)上，將戲劇矛盾推向高潮，爆發(fā)了一連串的慘劇。這一結(jié)局具有很強(qiáng)的邏輯性，具有不可抗拒的說服力，它既生動地刻畫了人物性格，又深刻揭示了作品的主題。

《雷雨》的獨特結(jié)構(gòu)，使作品成為具有中國特色的戲劇性強(qiáng)、爆發(fā)力大的優(yōu)秀劇作。這是作者在借鑒外國優(yōu)秀劇作的豐富經(jīng)驗，并照顧到我國群眾藝術(shù)欣賞習(xí)慣的基礎(chǔ)上，出色地創(chuàng)造而成的。雷鳴電閃、風(fēng)雨交加的多媒體運(yùn)用，旋轉(zhuǎn)的舞臺立體縱深感，大段的逆光效果，移動的沙發(fā)、太師椅和小帆船，拾級而上的臺階，循環(huán)流動的水效果，加上不時以抽象的黑衣人和白衣人出現(xiàn)的合唱演員等等的精心構(gòu)思，為劇情推波助瀾，也給觀眾帶來極大的視覺沖擊力。

（三）演唱形式

重唱——眾人同時抒發(fā)情感的這種歌劇元素造成的優(yōu)勢，更是電影、電視劇及話劇望塵莫及的。根據(jù)故事結(jié)構(gòu)的錯綜線索和紛繁復(fù)雜的人物內(nèi)心脈絡(luò)的戲劇特征，作曲家留出充分的舞臺時間所設(shè)計的大量抒情性重唱和沖突性重唱，成為該劇的一大亮點。表現(xiàn)力極為豐富的合唱在劇中也被調(diào)度得很具說服力。如前所說，作為符號和幻象的合唱團(tuán)有機(jī)地在幕前營造和渲染著令人不安的神秘氣氛，“烏云啊，沉沉地壓在心頭”“電在閃、雷在吼”描繪著特定場景的特定色彩。合唱揭示的歌劇主題直接把觀眾拉進(jìn)了規(guī)定的戲劇情景中，為戲劇沖突的展開設(shè)立了有效的戲劇氛圍，并使觀眾領(lǐng)略到歌劇合唱的獨特魅力。

歌劇《雷雨》在小時空中演繹了具有攝人心魄力量的大主題，它的成功之處在于劇本、音樂、舞美、表演、樂隊、指揮和導(dǎo)演等各個組成要素具備了高度的平衡，在較高層次上達(dá)到有機(jī)的結(jié)合，營造出歌劇綜合美的特有魅力。因此它于2001年在“上海之春”中以音樂會版的形式露面，就受到各界人士的贊譽(yù)，成為唯一一部獲得優(yōu)秀創(chuàng)作獎的音樂作品。隨著細(xì)節(jié)上的不斷修改，2006年和2007年的舞臺版演出則更為成熟，它必將成為近年來我國嚴(yán)肅歌劇創(chuàng)作中為數(shù)不多的藝術(shù)精品。