在音樂教學過程中師生共享音樂美

【摘要】： 在新課程改革的背景下，音樂教育逐步受到了社會各界的重視，音樂教學正經歷著前所未有的革新。在新的《音樂課程標準》中首先提出了“以音樂審美為核心”的教學理念。本文主要從音樂教學的內容美、情境美、過程美三個方面，進行了一些在音樂教學過程中體現審美價值的嘗試性探討。

【關鍵詞】：音樂教學;審美;共享

在新《音樂課程標準》提出的教學理念中，一開始就提出了音樂課程的審美體驗價值：“音樂教育以審美為核心，主要作用于人的情感世界。音樂課的基本價值在于通過以聆聽音樂、表現音樂和創造活動為主的審美活動，使學生充分體驗蘊涵于音樂音響形式中的美和豐富的情感，為音樂所表達的真善美理想境界所吸引所陶醉，與之產生強烈的情感共鳴，使音樂藝術凈化心靈、陶冶情操、啟迪智慧情智互補的作用和功能得到有效的發揮，以利于學生養成健康、高尚的審美情趣和積極樂觀的生活態度，為其終身熱愛音樂、熱愛藝術、熱愛生活打下良好的基礎。”這些“應試教育”的烙印或多或少地影響和制約著音樂教學審美功能的有效發揮和審美價值的真正體現。因此，改革缺少音樂美感、缺少情感魅力的音樂課堂教學已迫在眉睫，音樂教學中要充分體現音樂課的審美價值成為當前音樂教學改革的首要任務。本文從音樂教學的“內容美、情境美、過程美、”三個方面，就中小學音樂教學如何體現審美價值，實現以音樂審美為核心、審美化的音樂課堂教學，進行了一些淺顯的嘗試性探討，力求使教師和學生在音樂教學過程中共同享受音樂美的熏陶。

一、內容美——師生共享音樂美的前提

音樂作品中蘊含著無究無盡的美，它用音樂語言——節奏、旋律、音色、速度、力度、調式、曲式、和聲等等表現異彩紛呈的節奏美、音韻美、情感美、意境美、結構美等等。在課堂教學中，音樂教學內容的選擇、安排、目標的設定是實現音樂教學以審美為核心的基礎和前提，是學生獲得音樂審美感受和體驗的客觀條件。因此，對于教學內容的審美把握，是培養學生對所學內容的興趣，激發學生學習的動機和求知欲，調動學生學習的積極性和主動性，發展其審美素質的關鍵所在。

在實際的音樂課堂教學中，常常會遇到這樣的問題：學生喜歡音樂但不喜歡上音樂課，喜歡唱影視歌曲、流行歌曲，但不喜歡唱教材中的歌曲。這類問題的產生，大多是因為傳統的音樂教學中，過于強調識譜視唱教學，忽視音樂作品藝術性的挖掘，把本應是生動活潑又有趣的音樂課變成了枯燥乏味的知識傳授課。使學生對這些優秀的音樂作品毫無興趣，對音樂學習產生厭倦心理。因此，音樂教學內容的選擇，要盡量符合學生的年齡和心理特點，要“動聽”、“愛唱”。教師在上課前，要對教學內容進行深入而廣泛地挖掘，使學習內容真正成為中小學生的審美對象，百聽不厭、百唱不厭，使學生在受到美的熏陶的同時掌握知識，促進其審美能力和一般心理能力的發展。

二、情境美——師生共享音樂美的載體

音樂是情感的藝術，它比其它藝術更直接訴諸于人的感情、情境，是音樂教學情感化的基礎和前提，音樂教學作為審美教育的一種手段，有著與一般學科不同的教學方法，主要表現為：從感性入手，采用體驗的方式，以情動人，以美感人，重視教育的潛在效應。教師依據音樂審美教育的目標和學生的心理特征，自覺地運用審美因素，按照音樂教學的審美規律精心地創設音樂審美情境，是音樂教學得以成功和優化的保證。審美化的音樂教學情境，是實現師生共享音樂美的外部條件。情感，是音樂審美過程中最活躍的心理因素，是音樂審美感受的動力和中介，是音樂教學成功的條件。“以美感人，以情動人”是音樂課的主要特點。每一首音樂作品都滲透了作者的思想感情，不同樂曲、歌曲的節奏、旋律。力度、速度的變化都表現出它們各自的風格及不同的情感。有的音樂課師生感情都十分投入，無論音樂是歡樂還是悲傷都使人興奮和激動，學生常常會忘記下課，音樂課對于師生來說都是一種美的享受。而有的音樂課盡管老師和學生作了很大的努力和配合，在音樂知識、技能技巧和科學性方面也都無可挑剔，可就是使人感到這節課缺少些音樂的感人的力量，缺乏情感的感染力，教師感到辛苦，學生感到乏味。當然其原因是多方面的，但是缺少音樂美感、缺少情感魄力的音樂課卻是我們實際教學中相當普遍的現象。所以，教材中情感因素挖掘和情感美的表現，要通過教學過程中教師的分析、表現和學生的情感交流來完成。

三、過程美——師生共享音樂美的歷程

音樂教學的“過程美”孕育著音樂教學的“結果美”。在音樂課堂教學中，運用多種方法和手段，激發學生的學習興趣和欲望，是完成音樂教學大綱所賦予的教學任務的關鍵。審美化的教學評價是以學生的發展而不是以教師教學任務的完成為標準的。理解和享受音樂是每個孩子與生俱來的天性，教師要充分利用和保護這種天性，在教學評價中注重情感性、激勵性和發展性，注重以學生素質的全面發展來評價教學活動的效果。所以，在教學過程中，教師要針對課堂上學生的點滴成功來進行激勵性的評價，要多用描述性的語言，比如：“我覺得你真行！”“你的問題提得很深刻。“你的演唱（奏）很真切，我們大家都受到了感染。”……讓學生感受到他對音樂的感受和體驗受到了老師和大家的尊重，從而很自然地達成了精神環境的和諧。另外，在評價方式上，不要僅局限于教師單向的評價，而是要讓學生主體參與到評價中來，評價內容可以涉及聽、說、唱、動、奏、演等各個方面。可以讓學生自己對自身的表現、對音樂作品進行評價，也可以讓學生自由搭配互相評價，還以讓同學們自由發言、各抒己見，從而達到讓每個參與評價的學生都能發揮他們的主體能力，展示他們的觀點、樹立自信心，以此來挖掘學生學習音樂的潛能，幫助學生打開通往音樂世界的大門。

綜上所述，要使音樂課堂教學成為學生渴望的，教師樂教、學生樂學的美好時光，就要使其富于藝術性、情感性、直觀性、愉悅性、整體性。教師在課前要做好充分的準備，緊緊圍繞以審美為核心，以學生為主體的教學理念，挖掘音樂中蘊含的美，努力把握音樂作品的思想內涵，給學生更多思想的、人格的、精神的影響，幫助學生提高審美水平，形成正確的人生態度。在課堂教學中努力創造美的情境，設計美的過程，使其符合學生的年齡與心理特點，能夠引起學生的興趣，使學生通過聆聽音樂、表現音樂和音樂創造等審美活動，充分體驗蘊涵于音樂音響形式中的美和豐富的情感，體會音樂要素在音樂表現中的作用，使學生被音樂所表達的真善美理想境界所陶醉，產生強烈的情感共鳴，從而凈化心靈，陶冶情操。注意保護、激活、喚醒和培養學生的音樂感受力、表現力和創造力，為其終身熱愛音樂、學習音樂、享受音樂打下基礎。作為新世紀的音樂教師，要不斷更新教育觀念、藝術修養、知識結構、業務能力等，在教學中努力建立健康、和諧、平等、友好的師生之情，在師生相互了解、相互信任、相互接納的情況下，使師生的友誼和情感不斷得到鞏固和升華，進而演變、內化成教學需求、教學渴望和教學不竭的動力源泉，最終實現教師與學生在課堂音樂教學美的歷程中共享人類文明的優秀成果！

參考資料：

[1]李范 主編《美育基礎》【M】中國人民大學出版社1999年

[2]王松泉 主編《教學藝術論新編》【M】海南出版社2000年

[3]全日制義務教育《音樂課程標準》【M】北京師范大學出版社2001年

[4]全日制義務教育《音樂課程標準解讀》【M】北京師范大學出版社2002年

[5]金亞文 主編《初中音樂新課程教學法》【M】高等教育出版社2003年