淺談敦煌舞教學中舞姿的訓練

【摘要】：敦煌藝術上起六國時期的北涼，歷經北魏、西魏、北周、隋、唐、五代、宋、西夏等十個朝代，逐漸演變發展。敦煌莫高窟是石窟藝術中的一大巨作，是以佛教，還有密宗教等藏傳佛教文化為背景的民族瑰寶。我們所了解到的敦煌樂舞應最早起源于漢代，至今已有2000多年歷史。其中，舞蹈姿態是一種敦煌石窟壁畫的再現，是依據壁畫中的各種舞蹈姿態經提煉與概括廣采博取而形成的優美舞姿，不同時期的壁畫舞姿也不盡相同，具有各自的特點，風格獨特，造型和諧。目前我國舞蹈教學方面，敦煌舞課堂訓練開設的較少，訓練體系還不完善，教師如何掌握舞姿的訓練，還需要具體的方法指導。

【關鍵詞】：敦煌舞;舞姿;特點;訓練方法及途徑

一、敦煌舞舞姿概述

敦煌舞具有獨特的風格特點，總的來說，敦煌舞具有“三結合”的藝術特征，分別是本土樂舞、中原傳統樂舞和西域各少數民族樂舞。它帶有濃郁的佛教色彩，以唐風為主，特點是多彎多曲多棱。舞蹈風格男性與女性區別較大，女性眼神溫婉嫵媚，陰柔恬雅，男性眼神揚眉瞪目，陽剛奔放。濃厚的歷史，沉淀的韻律，更是“敦煌舞姿”中不可或缺的組成部分。

敦煌舞姿的審美特征主要表現在以下幾個方面：

1.手的形狀豐富多彩，纖細秀麗，富有中國古典美。

敦煌舞的手勢來源于佛教手印和壁畫樂舞手姿形態。在高金榮教授的《敦煌舞教程》一書中，敦煌舞手的基本形態被劃分為17種，分別是彎三指、翹三指、開三指、鹿角式、佛手式、蘭花式、平托掌、垂手式、合掌式、捧托式、荷花一式、荷花二式、抱拳式、吹奏式、抱笙式、三指對腕、以及佛手對腕。

2.手臂柔曼多彎，手腕肘部呈棱角，具有強烈藝術表現力。

在敦煌舞中，不難發現手臂也富有三道彎的特色，結合手的基本形態形成優美并富有曲線的造型。

3.赤足，腳的基本形狀為勾、翹、歪。

敦煌舞的最初來源便是敦煌莫高窟敦煌壁畫原型，在壁畫中的虛幻縹緲的佛國天宮中的舞姿形象中，壁畫中的人物赤足而舞，是因為這種赤腳的方式是表示對佛法僧三大寶的虔誠恭敬。《金剛經》記：“爾時也尊，食時著衣持缽，入舍偉大城乞食，于其城中，次第乞已，還至本處，飯食訖，收衣缽，洗足已，敷座而坐。”意思就是說佛陀外出托缽乞食就是打赤腳的。打赤腳是回歸大自然的一種途徑，也是增進身體健康的一種手段。同時在緬甸，要進入佛寺、佛塔時都是赤腳的，當然也不能穿襪子，否則就被認為是對佛祖的不尊敬。那么根據考究，敦煌舞的腳型最終被確立為“勾、翹、歪”。

4.體態基本下沉，出胯沖身形成六種不同肢體曲線。

敦煌舞服飾緊身袒露，人體曲線美中增添舒感、開放的美感。敦煌壁畫舞姿最大的特點是三道彎曲線，但它不僅僅只有三道彎曲線，還有多道彎曲線以及以下六種不同肢體曲線。分別是柔和的小曲線、直角的三位體式曲線、S型大曲線、四道彎曲線、五道彎曲線、擰身曲線。

這些不同的肢體曲線在精致的壁畫舞姿原型中大都可見，如同戲曲里武打的亮相，而形成敦煌舞時，則需要在舞動的過程中經常變換不同曲線的姿態，從總體上形成敦煌舞多曲線的審美特征。

二、運用獨特道具而舞

敦煌舞造型奇特，獨具韻味。那么，持道具的敦煌舞更是顯現出了敦煌舞獨特的風格韻味。獨特的道具有：長綢、腰鼓、琵琶。舞動長綢是敦煌壁畫舞姿的突出特征之一，莫高窟驚變壁畫中的舞伎大多都是雙手持長長的錦帶在其周身回旋飄舞。這種持長綢而舞的模式從古代詩句中就有體現，如“香散飛巾，光流轉玉”，“霞中曳彩虹”等。榆林3窟的3身供養伎樂，分別是擊腰鼓、拍板和執劍而舞。那掬腿擊鼓的技法，至今仍在敦煌舞中應用。持琵琶而舞是敦煌舞的主要風格之一。壁畫原型源自敦煌莫高窟112窟，唐，反彈琵琶舞姿造型。變現伎樂天神態悠閑雍容、落落大方，手持琵琶、翩翩而飛。此舞姿造型也是最具代表性的敦煌舞姿之一。

三、敦煌舞舞姿的訓練途徑

1.借用中國古典舞的扶把練習來訓練敦煌舞姿的獨特重心。

舞蹈是一門形象的肢體語言藝術，身體的重心決定著舞蹈藝術的審美度，影響著舞蹈演員的表現力，敦煌舞美輪美奐的獨特風格被世界所認可，這一舞種除了有著悠久的歷史背景外，它打破人體重心常規所形成的獨特舞姿更是吸引世人矚目的獨到之處。

敦煌舞的造型舞姿以多曲，傾斜為特點，很少有在直立狀態下的舞姿造型，這也是不同于其他舞種的一大特點，并且有很多的造型是以單腿做支撐的基礎上身體做壺大幅度的S型或者Z型等多種大曲線舞姿。也就是說這些獨特的身體曲線決定著動作重心的位置，反言之，動作的動心位置又制約著舞姿造型的幅度。例如，敦煌舞姿具有代表性的“側吸反彈琵琶”舞姿，該造型就是以右腿微曲膝做支撐，左腿的胯部提起，將左腿曲膝側吸90度，小腿與大腿形成直角，右肋沖出，夾左腰，眼睛看向側吸一腿的方向。左臂伸直左手托琵琶于旁平位，右臂彎回與腦后。從整體看，此舞姿屬于典型的四道彎大曲線，棱角多，身體各部位沒有一處是直立狀態，重心也并非經過主力腿貫穿于身體其他部位垂直而上，而是在身體各部位大幅度傾斜的狀態下，通過尋找正確穩定的重心線來調整的。其實，在敦煌舞的演繹過程中，還會發現，敦煌舞的旋轉舞姿也同樣具有獨特重心，因此，想要做到準確的敦煌舞舞姿就必須要掌握敦煌舞獨特的重心。

2.通過敦煌舞元素和基本動作的規范訓練來塑造敦煌舞舞姿的獨特風格和藝術特點。

在敦煌舞教材中將敦煌舞分為三個部分，元素訓練，是塑造敦煌舞風格的基礎，基本動作訓練，是肢體的柔韌性，是完成敦煌舞多彎多曲的形態的基礎，性格組合訓練，為了訓練心理技巧的運用，在前面兩個基礎都具備的情況下，最后著色，形成具有準確風格特征的敦煌舞。

敦煌舞元素訓練是形成敦煌舞風格的核心內容。教學實踐證明，要使學習者較快地準確掌握風格特點，必須首先分析、提煉出若干元素進行訓練。準確自如地掌握了敦煌舞獨特的造型、韻律，即可自然而然地運用貫穿到各部分的基本動作之中，逐漸做到“形神兼備、身心并用、內外統一”。

3.注重內在的呼吸與眼神的訓練是敦煌舞訓練的重中之中。

不同的舞蹈有不同的呼吸和眼神。敦煌舞的呼吸方法和眼神是形成敦煌舞特殊韻律的主要之點。那么敦煌舞呼吸的訓練方式有三種，分為坐式、跪式和立式。呼吸方式分為兩種，分別是快速和慢速的呼吸，快速的呼吸短而急促，氣息只運到小腹，小腹有收縮感。慢速的呼吸，要略帶頓挫感，吸氣延伸到極限，吐氣從胸部全部突出，直至全身放松。眼神能揭露不同性格、不同情緒的心理狀態。眼神按性格可以分為兩種，分別是常與慢速呼吸相結合的溫婉嫵媚、端莊高雅的抒情眼神和常與快速呼吸相結合的剛健有力。活潑跳躍的眼神。那么眼神按方向可以分為四種，分別是平視、下視、斜視和上斜視。靈活的眼神是表現敦煌人物形象的一大特色。

4.通過性格組合訓練注重學生的內心情緒在舞蹈中的表達。

性格組合訓練是為了訓練學生掌握外部動作與心理動作相結合的能力，即通過外部的舞蹈動作能準確揭示人物的內心活動，提高身體的表現力和表演素質。培養學生塑造不同的性格形象和不同氣質風度的能力。

如敦煌舞教材中的思維菩薩性格組合訓練，該組合含蓄穩重、神韻突出、造型性強。表現了一尊善思索、愛人類;給人美好，解人痛苦;祝人幸福，送人快樂的深沉、善良、亭亭玉立、秀外慧中的女性形象。

通過性格組合訓練來訓練練習者心理技巧的運用，在前面所提到的元素和基本動作訓練都應用自如地情況下，最后對其進行潤色，便形成具有準確風格特征的敦煌舞了。

5.全面拓展學生對敦煌舞舞姿壁畫原型的圖像積累，使其舞姿造型能夠更準確。

由于敦煌舞最初源自敦煌莫高窟壁畫原型，因此可以通過壁畫原型圖像資料來對練習者進行圖像留念，使其對敦煌舞舞姿造型更具形象性、直觀性。因此練習者也可更準確的把握敦煌舞的風格特征和更加準確的舞姿造型。

四、敦煌舞訓練的具體方法

敦煌舞基本動作訓練包括手、臂、腳、腿、腰、步伐、旋轉、舞姿造型等內容。通過基本舞姿到基本動作到旋轉等技巧，都要逐一對練習者進行形體上的規范。

1、靜止造型的規范。在人體結構上從頭到腳各個部位自身的造型和空間的準確位置以及各部分相結合而形成的基本舞姿，都進行了規范。通過對練習者進行規范的訓練來達到敦煌舞舞姿造型性強的特點。

2、流動動作的規范。動作與動作之間的銜接、轉換以及每個動作從起到止的各個點線清晰的過程，如眼神、頭、臂、腰、腿、步伐等，都要對練習者進行規范，直至手、眼、身、步整體配合順暢為止。

五、結語

綜上所述，我結合自身經歷向大家展示了在敦煌舞課堂教學中舞姿的訓練的方法和途徑。對敦煌舞舞姿多方面剖析是為了進一步深化了解敦煌舞舞姿造型。敦煌莫高窟是燦爛的中華傳統文化藝術寶庫，敦煌舞即使研究挖掘敦煌壁畫舞姿而創造的古典舞新流派。因此，只要準確的培養一代又一代的敦煌舞練習者，才能將敦煌舞的繼承和發展做到

參考文獻：

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[2]大眾文藝，李婷婷，《淺談敦煌舞姿的藝術特點》，2012年，24

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