申玲的藝術觀念與創作實踐

【摘要】：從上世紀八五年代之后涌出一大批備受關注的女性畫家（油畫），而申玲就是這一大批女性畫家中得一位。申玲開始關注自身的體驗與感受，用隱喻和直接的方式來情感宣泄來表達從女性角度對“性”的獨特的體驗，從而表達對藝術的那份追求和打破傳統的觀念。

【關鍵詞】：女性畫家;“性愛”為題材;當代藝術

申玲是上個世紀八五年代之后備受關注的女性畫家（油畫）之一，看過她的作品的人知道她的作品的風格形成跟她的生活經歷、學習工作經歷以及當時的社會環境是密不可分的。在她作品以“性”為主題的畫面里，把兩性之間的的種種問題顛倒過來，充分表達出盡情地表現出愛，但大部分人不理解這種繪畫思想等藝術價值，因此，申玲的作品常常會被誤讀。但我認為他的作品中形式、情感等是一般人可以理解的，所以說是“非大眾”能解讀的。

一、背景

申玲1965年出生于遼寧省南部的一個海濱小鎮，海的寬廣博大造就了申玲灑脫的氣質和率真的性格。生活中的申玲更是一個活潑可愛、愛說愛笑的女人。

申玲有一個幸福的家庭，父親在當地的文化館工作，母親是一個音樂教師。申玲的父親在“文革”后期，在那種緊張的社會背景下，便自我主張為申玲選擇繪畫這條道路。一做就是幾個小時，即枯燥又乏味。那個時候，申玲簡直恨死了畫畫。但是，不得不承認，兒時的每天的枯燥地訓練造就了申玲扎實的繪畫功底和突出造型能力。

她終于熬過了對著冰冷而刻板的石膏模型畫素描基礎訓練階段，開始到野外寫生。在對大自然進行描摹的過程中，申玲不知不覺地喜歡上了繪畫。

在1981年，申玲考取中央美術學院附中。突出的造型能力，以及1985年的一件作品《秋天近了》入選“前進中的中國青年作品展覽”，使她以優異的成績畢業并保送進中央美院油畫系第四工作室。

二、打破觀念宣泄幸福的情感

在西方國家的文化里，“性愛”是在人的普遍要求或是人類文化發展的豐富的資源之一。因此，西方對“性”的態度是開放，可以理解的。以“性與愛”為主題也是西方的藝術家普遍接納的題材。中國具有傳統的觀念，例如，笑不露齒等，就更別說是以“性與愛”為題材，但是在儒家思想里的對“性”的態度是開明的，但他們將“性”是看做人的本性需要，孔子也說：“飲食男女，人之大欲存焉。”（《禮記·禮運》）因此，“性愛”并不是污穢不堪的。在申玲的繪畫筆下，“性”不僅僅是本性需要，也是一種高貴的精神。

在申玲的作品坦率而直接把那種傳統藝術所回避的題材，淋漓盡致地表達出女人在性愛中的那種享受幸福與沉醉。在申玲的心中，性是情的載體，情是性的升華。傳統意識中的性是私密的，不可告人的。事實上，在申玲的“性與愛”為題材的作品中洋溢著纏綿的情，強烈的愛。

在當代中國女性中如此大膽地用繪畫話語來表達女人在性愛中歡愉的人，是鳳毛麟角。

在面對對性愛的表現質疑時，申玲說;“我那一系列的畫都是比較關注自己的情感、欲望的東西，是自我建造的海市蜃樓。因此“性與愛”為主題的繪畫的內容表達絕不僅僅是畫面上的形象問題，而是藝術家本人賦予主旨某種意義，這種某種意義是通過藝術家繪畫創作的各種形象之間關系和某些細節來傳達出來。

三、藝術的真實傳達

在西方國家的藝術中，“性愛”主題繪畫描述的是客觀元素，常被放置在神話或是宗教的故事中，以虛構的情節尋求生活真實的存在。以情愛和裸體藝術為主的希臘藝術中，情感欲望是圍繞著神性的的光環，披上神圣的外衣。

中國女性主義藝術是1990年出現的新的藝術現象，申玲被眾多美術批評家認為是女性主義畫家中“最具有代表性和最優秀的畫家”。申玲的“性愛”主題繪畫則取材于現實的生活，以及自身邊的熟人熟事為創作題材。

許多看過她的作品的大家們用“真率”形容申玲，而這兩個字在申玲的作品發揮的淋漓盡致。在她繪畫中以真實的場景的再現，拉近了藝術與觀念，藝術與生活的距離，讓你覺得是你的角度一個“目擊者”或者“介入者”的身份，可以想到作畫者共想的當時繪畫的人物的情緒，意義相連。應該說，她憑借自身的直覺和才能，強調女人是脫離男人的獨立的個體。她采用感官效果強烈表現形式，以直截了當的情感宣泄，展示對自己身體的觀察和感覺，傳達出女性對于“性”與自身的獨特經驗。在2000年左右，申玲把關注的焦點逐漸聚焦在男人和女人以及感情生活上，把眼光放在對個人的私生活的緒述上來。

四、繪畫特點

“美術風格的形成是一個復雜的過程，它是美術家的創作個性的自然流露，是美術家的主觀情感在其作品中的具體體現。申玲是當代典型的表現主義女畫家，申玲題材選取的思路來自她的感情世界，來自于她對夫妻生活的細心觀察和心靈的體驗，她甚至認為“性”是人生命中最美妙的事情。申玲期望成為一個可愛的女人，因此她一切順其自然，一切聽從自然的安排，這是申玲的生活態度。

申玲雖然畫了許多男人和女人為題材作品，但她的畫中出現最多還是女性形象，而且大多數的女人都被她畫成笑開了花。

色彩是人們認識事物的第一視覺語言，它不僅美化著我們的生活，而且也影響著我們的情感、生活、工作等各方面。申玲很擅長運用強烈的色彩，他在尊重現實的基礎上，習慣性的將色彩主觀夸張，甚至是忽略客觀對象的固有色和周圍的環境色，而單單只是表達自己內心強烈的情感。因此，在申玲的作品中，顏色占據著重要的位置。無論是外在的肢體語言還是內心情感寄托，她都可以用純粹的色彩進行的淋漓盡致的表達，每一個細節都泛發出熱情。她的作品中帶有濃濃的德國表現主義色彩。德國表現主義繪畫強調自我感受和主觀意向的表現，關注內心的情感世界，具有強烈的主觀色彩，打破了只是再現客觀事物的繪畫傳統。她流暢的筆觸中透著純真的情感，色與色之間關系融洽，柔和的畫布上繪作。

介紹申玲，就要提下她的老公王玉平，因為她的畫，她的生活以及她的世界和她的老公密不可分。

四、結語

申玲是當代較為杰出的女油畫家。在她的作品中，充分的體現出生活對于藝術的重要性。她把生活中的點點滴滴記錄下來并加以整理，來表達對幸福情感陶醉。申玲所對“性”作品里，是非常明朗、健康、陽光的表達以“性”的快樂的主題表現突出。申玲還是執著的通過內心的情感表達，堅持自己的秉性，在自己繪畫道路上不斷探索著，這是很難得的。

參考文獻：

[1]張朝暉 《西方藝術與性文化》[M].上海：學林出版社，2001：24.

[2]姚宏祥、蔡強、王群 《西方藝術中的性》[M].桂林：廣西師范大學出版社，2003：30-34.