淺談舞臺場景對戲劇演出的重要作用

【摘要】：一場精彩絕倫的戲劇演出，必定離不開一個與之相配的舞臺場景。好的舞臺場景符合戲劇所在歷史時代，在戲劇未開始前就給觀眾強烈的視覺感受，帶領觀眾進入戲劇的年代，去欣賞一場華麗的演出。舞臺場景也會為戲劇表演者提供演出氛圍，并讓表演者增添光彩。總而言之，恰到好處的舞臺場景設計對戲劇演出的成功起著至關重要的作用。本文將從戲劇舞臺的設計、制作、裝置三個方面來淺談舞臺場景對戲劇演出的重要作用，希望對戲劇舞臺藝術的從業者有所幫助。

【關鍵詞】：舞臺場景;舞臺場景設計;場景制作;場景裝置

概要：隨著社會經濟文化的快速發展，我國居民的藝術欣賞水平逐步提高，越來越多的人走進劇場，觀看一場場出色的戲劇，享受戲劇帶給人們的不同感受，及精神洗禮。這對戲劇從業者提出了更高的要求。觀眾走入劇場觀看戲劇，首先映入眼簾的就是戲劇場景，戲劇場景成為衡量劇團水平高低的第一部分。場景作為戲劇舞臺綜合藝術中不可缺少的重要組成部分，其優劣對戲劇演出的成功與否至關重要。好的場景，總能給觀眾以藝術的享受和思想情感上的潛移默化的影響，引起共鳴，令人久久難以忘懷。

一、舞臺場景設計是劇本實現的第一步

作為一名舞臺場景設計師，拿到劇本的那一刻開始，就應該認真閱讀劇本分析劇本，使自已對劇中人物、性格、戲劇沖突、典型環境、歷史背景和舞臺氣氛有深入的了解。幾乎所有美輪美奐的場景都可以增加戲劇演出的效果，好的道具、背景、色調，都可以促進演員的表演和發揮。這些都依靠舞臺設計師對劇本的理解，以及對各種裝置的安排布置的設計，反映在設計圖上面。

人物是一個劇本的精華所在，舞臺場景設計者在設計之初就要深入分析人物，從人物的性格來確定場景的特點，運用景、物、色調、空間結構等造型因素和手段，形成符合劇本的場景造型形象，起到表露性格、突出個性的作用。演員本身的服裝和道具中所反映的外觀特征，可以展現出角色的出身、生活條件、家庭背景等素質，根據劇本提示的不同歷史時期、社會背景來，確定場景特點。

沒有藝術性的戲劇毫無價值，沒有地域特色的戲劇則會顯得故事情節不夠飽滿。場景設計可根據時代背景和當時的地方特色為依據，通過設計師點點滴滴的觀察和查詢才可以更好的去表現一部“戲”的藝術構思和藝術氛圍。舞臺裝置設計在以美為主的前提下，還應該注重地方特色，應該隨著故事發生的地區對舞臺進行設計，如故事發生在杭州，可以將西湖、斷橋作為戲劇的背景。富有藝術性和民族特色的舞臺設計可以向觀眾展示一個更真實的故事，也可以使整個節目顯得更充實飽滿、完美感人。

設計師用藝術手段揭示劇作的內涵和意蘊，最后展現在觀眾面前強烈的視覺沖擊。由此可以看出舞臺場景設計在戲劇舞臺演出中的重要作用。

二、舞臺場景制作為舞臺奠定風格基礎

在拿到設計師的設計圖之后，舞臺場景開始制作階段。舞臺場景制作是件綜合性很強的工作，決不是一個或幾個人能夠完成的工作，需要很強的協調作用。單靠設計者的努力是很難達到的，舞美各部門如何統一、協調、準確地體現設計意圖，才是關鍵。

舞臺場景制作的風格和樣式對于一場戲劇演出來說至關重要，它從根本上影響戲劇演出的風格和樣式。它決定了舞臺風格的滄桑或者生機勃勃程度大小，這需要設計師與導演之間相互溝通交流，才能達成一致的風格，這往往關系到一場戲劇的成功與否。

舞臺場景制作是用各種材料堆積出來的，各種各樣的材料都可以被運用到場景制作中，又要綜合各種美術表現形式，包括噴繪、透視等等，還要綜合各種生活常識及生活工作經驗。總而言之，在制作脫落墻皮的敗壁、密布的蛛網、風吹雨淋、返潮、青苔、屋漏痕，等等反映出環境的歲月感和生活痕跡的場景的時候，需要運用各種綜合知識，只為了呈現真實而又藝術感十足的場景。

舞臺場景制作中色調的確定也至關重要，藝術色調直接反映出時代色彩，襯托人物內心色彩。這也需要繪畫基礎，色彩構成，設計理念等等各科知識綜合，這樣才能讓戲劇舞臺栩栩如生，讓觀眾身臨其境。舞臺場景制作將設計完美表現，在舞臺場景中是十分值得下功夫的部分。

三、舞臺場景裝置使舞臺戲劇成為真實

設計師已經掌握好整個舞臺的設計風格，具體的制作也有了規劃，如何讓舞臺戲劇效果更加突出，更加真實？這就需要舞臺場景裝置的幫助。舞臺場景的裝置設置，需要考慮更多的現實因素，包括舞臺本身的大小尺寸形狀，要將制作好的模型以相應的比例來真正設置在舞臺上，而且現實舞臺形狀不規則，要作出相應的調整。這對制作團隊的專業素養提出了更高的要求，也是設計成敗的決定性一步。最終目的就是可以更好的展現在觀眾眼前，創造出場景設計的藝術效果，更為重要的是，它可以讓戲劇演出時的短暫瞬間變為觀眾心目中的永恒。

隨著社會和劇團不斷的發展擴大，對我們舞臺工作人員的要求也逐步規范化、專業化，戲劇藝術的概念，已不單單是以演員為主的戲劇表演，而是戲劇表演與戲劇舞臺場景的完美融合。

舞臺裝置不僅要在劇目上演之前做好所有的制景工作，在演出階段也要時時刻刻根據表演的內容而對舞臺進行調整，舞臺裝置人員不僅承擔了技工的工作，還要對整場劇目有一個全面的控制，有統籌兼顧的能力。正是這些幕后的工作者，將演員與舞臺聯合起來了，為觀眾奉獻了一場視覺與精神的盛宴。

戲劇舞臺的真實程度關鍵一步是場景裝置的設置，舞臺裝置真實及藝術程度直接反映一個團隊的水平。

結語：時代在進步，舞臺場景也在不斷地發展，越來越多的科技人才涌入到戲劇這一行業之中，為戲劇舞臺的成長注入新的能量。無論是在舞臺場景的設計、制作、及裝置的各個方面，都呈現良好的發展勢頭。但是無論時代如何變化，戲劇舞臺場景都是必不可少的，其設置的初衷都是不變的，那就是輔助戲劇表演，讓戲劇表演更加美輪美奐，深入人心。

參考文獻：

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